首先，我不太敢確定《百變愛人》這部鬼馬喜劇對於普通觀眾，對於香港老片不太熟悉的朋友能產生多少認同感，但可以確定的是，對於壹個喜歡香港電影的影迷來說，對於壹個當年從錄像廳、VCD時代壹路走來的港片粉來說，《百變愛人》讓人非常驚喜作品。何以見得？因為這部電影是純正港式鬼馬系粵語喜劇的壹次致敬、也是延續。在這個現代化的社會中，“喜新厭舊”是時代特點，但也不要忘了需要讓人投入情感的“懷舊”同樣是壹種美德。
《百變愛人》並不像《鬼馬智多星》那樣純粹的懷舊致敬，連造型、服裝甚至情節都很像，本片其實在致敬的層面上，總體看來還是當代喜劇的路數，臺詞和情節都是符合當下審美觀點，真正致敬的層面在於對昔日粵語喜劇片精髓的挖掘。
當看到演員表中有許冠文的名字時，俺就能猜得出本片肯定如老爺子客串的《懸賞》那樣是壹出正宗的粵語喜劇，只是本片味道更濃壹些。在香港電影發展史上，許冠文及其作品處於承前啟後的的重要地位。喜劇片在香港電影裏比重很大，就連成龍的動作片也少不了喜劇。在許冠文之前，邵氏、國泰鄧國語制片公司註重民間諧趣、風月笑片，要麽是很有文化的喜劇片，要麽就是煙花柳巷般的趣聞片。在許冠文之後，以周星馳為代表的無厘頭和、新藝城德寶、UFO為主的小人物、合家歡題材喜劇片占據市場。壹前壹後反差之大，足以見到許氏喜劇片在香港電影中的地位。 本土粵語喜劇片最早其實要算楚原的《七十二家房客》，關註本土民生，生活百態，針砭時弊。許冠文繼承了前者重橋段、輕結構的傳統，同時創出自己的招牌——更加註重個人角色的諧趣表演，除了對人物的詼諧性格和搞笑行為加重刻畫之外，還具有諷刺意味。其後的香港喜劇片，無論是黃百鳴還是周星馳，大都是這種類型，接過的是許氏喜劇的衣缽。
在看這部《百變愛人》，劇情並不新鮮，采用奇幻愛情喜劇的模板，情節離奇又貼近現實，新奇有趣。註重個人角色的自由式發揮表演，詼諧誇張，突出個人的鬼馬表演。強調千錘百煉的對白笑料，其中粵語白話中近義、引申式接招對話、大量本土俚語靈活運用。整體荒唐誇張帶出冷靜的人文、情感思考，這些都是《百變愛人》所擁有的，也是以許氏喜劇為代表的粵語喜劇片最主要的特征。很有本土味道，可以與大陸、海外任何壹方的喜劇片區分開了。所以才說，《百變愛人》是粵語喜劇片的壹次回火，深刻挖掘了後者的精髓。
《百變愛人》在粵語喜劇的傳承上更多還是體現在本土化的對白上，比如“IRONMAN”到“愛人MAN”的變化，蘇伯榮粵語發音與“So boring”類似、亞視與TVB等等諸如此類的橋段，充分發揮了許氏喜劇“妙句生輝”的風格，這些就是我不太確定內地觀眾對《百變愛人》的認可度，因為翻譯成普通話這些粵語喜劇片慣用的對白就失去了搞笑效果，當然，本片並不是壹味在仿古，也有很多新潮段子和情節，比如“範冰冰”、“朱麗倩”那段就相當符合內地觀眾審美口味，純粹的無厘頭惡搞，可以說這些新橋段和情節是葉念琛跟王晶混的時候學來的，比起粵式搞笑有所不同，不太高明，但貴在葉念琛比較洋化，很多橋段都是西方喜劇片的招數，屬於當下潮流和審美觀的產物。
說到洋化，《百變愛人》的故事本來就是西方式的，奇幻愛情喜劇正式西方電影最拿手的。片中主打或許失去才能懂得珍惜，《百變愛人》就是這樣，就像《人生遙控器》那樣，神力之後高光的生活壹帆風順，電影在這裏定會動用大量的奇幻手段造成各種笑料和沖突，然後再扭轉人生之後，才發現生活中失去了很多，有的時候超人可以拯救世界，卻無法拯救自己的女友。香港喜劇與西方喜劇的結合，誇張的個人表演、詼諧的情節配合西化的橋段，就產生了壹個東西結合的怪味豆式產物。
?許冠文在片中飾演王祖藍的大老板馬上發，老油條壹枚，為人尖酸刻薄，同時還相當自大。這是最適合許冠文的角色，當年《鬼馬雙星》、《摩登保鏢》中的飾演的角色全都是這種類型，小人物壹飛沖天後的種種醜態，都是他非常擅長的，許冠文重新出山主演（而不是客串）大概也是看了劇本後覺得很親切才答應出演的。對於王祖藍來說，其個人形象在他很多主打的港式喜劇中，比如《矮仔多情》、《人間喜劇》中早已領教過，誇張的肢體語言和表情，乃是當年以許冠文為首的傳下來的，也算是接班人。殊不知這兩代人在壹起，片中不能說有多麽好，但看的很有感覺。“百變”只是他壹個特長，就像本片的香港名為《Delete愛人》，內地版為《百變愛人》壹樣，或許內地觀眾註重的是他百變的形象，殊不知這樣的片名其實誤導了很多觀眾，不少人以為電影是《百變大咖秀》的綜藝電影版。
有時候，老港片的粉絲們會很懷念當年的香港喜劇，性格鮮明的滑稽角色，忠奸立判的詼諧人物，故事雖然簡單，但情節設計精心，充滿市井諧趣的電影，讓人如此懷念。這壹切在《百變愛人》能夠找得到，是讓人欣慰的壹點。片子不夠新穎，卻搭上了壹個“致敬”的名號，拋棄這些場外因為，還是可以看得很開心的。