妳想想，如果妳壹直回去蘸墨，或者去墨盤調筆法，那寫字就不連貫了。過去那麽多的官方文件、典籍、著作，都是靠文字保存和傳播的。如果不能連續快速的寫，顯然是不適用的。
好的毛筆非常好用，靈活流暢。蘸壹次墨就可以寫壹行，而不是不停地蘸墨。
鋼筆好用不好，永遠是相對的。重要的是妳每次寫(按)的時候，手還能舉起來。因為這個擡起的動作，不會有太多的墨水留在紙上，毛筆也可以被“彈”回原來的圓錐形狀繼續書寫。
毛筆是圓錐形的，這意味著它可以有無數個面，每個面都可以用來書寫，也可以恢復原狀。所以古人有“八面脫穎而出”的說法，八是壹個大概的數字，意思是每壹張臉都是這樣的。會寫字的人會根據筆畫的方向和最後壹筆的落點從各個角度來寫，所以寫字的效率會提高，每壹筆的起伏之間會有壹個反映。
正確的寫法叫“正鋒”，也可以代表壹條線的質量狀態，包括兩種可能的形式，壹種叫中心，壹種叫側鋒。
“中心”是正面的基礎，正如蔡邕所描述的“使筆心始終在點畫中運動”，意思是在書寫時，使筆尖盡可能垂直，筆心始終在線的中間運動，壓力會集中在筆畫的中心，從而向四周延伸。所以中線的主要特點是均勻對稱，有厚重的體量感。在《嶧山刻石》等秦代篆書中，我們可以看到壹種典型的中心筆，其中的線條又圓又粗，是粗細壹致的圓筆線，所以人們也稱之為“圓筆中心”。
嶧山石刻
我們看唐代的楷書，會看到顏真卿的書寫方法較之魏晉有所改變，痕跡厚重而紮實。那是因為他繼承了家傳的學問，在人物中強調中心用筆，由此產生的點面粗細就表現出了這種感覺。
北
妳也可以這樣理解中心:無論畫筆如何移動，它都能平衡筆尖，控制它的中心，就像擊中靶心壹樣，即所謂的“中”鋒。清末以後，很多書法家把中心變成了絕對的規則，更加強調“筆心”。太絕對的堅持可能會有問題，但是在用筆上，中心確實是壹個重要的基礎。
正面攻擊的第二種可能形式是“側面攻擊”。中心的筆畫方式為“前畫”，側邊筆畫為“前畫側”。筆尖可以偏離方向，不總是在筆畫中心，而是在質的運動中，在動態中，重心總是平衡穩定的，這是壹種微妙的感覺。所以，側前方並不是筆尖完全偏向壹側的狀態，是病筆。
相比較而言，比中鋒更難實現，這是壹個相對恒定的過程，而側邊翼則需要在動態的情況下保持平衡。可以想象，就像壹個舞蹈演員，如果中心是直立的，那麽在這個基礎上，側翼可以左右、前後做各種動作，但重心始終在中心，不至於因為失去平衡而傾斜，仍然保持穩定厚實的質感。
側筆，因為筆尖的角度發生了變化，呈現出筆墨輪廓不對稱的方筆形狀。在篆書之後發展起來的隸書中可以看到很多這樣的筆。隸書是壹種典型的用側翼塑造線條的書寫風格。《張遷碑》、《禮記》和壹些漢簡都呈現了大量優雅而富有表現力的側翼改造手法。
張遷碑
雖然圓筆和方筆之間沒有絕對的先後順序，但是在學習方筆之前，打好圓筆的基礎是非常重要的，因為方筆是圓筆的衍生品。
有人會把中心理解為“粗寫”，但其實這不是粗細的問題，而是對質感的需求。我們會用“圓、滑、粗”來形容好的線條。這種狀態來自筆尖的垂直力。如果沒有努力，粗線條是平的。如果有功夫在手，即使線條細如發絲，也是渾圓厚實，有筋骨在其中。另外，如果在書寫過程中，筆畫失去了平衡和質量，失去了控制，就是壹種病筆。
學習的時候，可以通過練習篆書和隸書來打好最初的線條基礎。用篆書練圓筆，用隸書練方筆。他們的畫風古樸清高，審美水平很高，但在找技巧上相對簡單。顓頊就像是樁功和馬步在練武術的時候。基本功紮實，學下面的書法會相對容易壹些。而其後的楷、行、曹等不同書法風格所蘊含的種種可能性，都是由筆法的變化而產生的。
方筆棱角分明，見靈就硬朗，而圓筆看起來又粗又圓，質感紮實。
中鋒和邊鋒雖然各有其名，但其實是對立統壹的兩面，就像手掌和手背是壹體壹樣。寫作是壹個豐富變化和平衡的過程。經過了劈難的練習階段，每壹筆都是方方正正的，線條在運動中總會處於中翼的復合變化，從王羲之、王獻之的字到唐代的楷書、草書。
所以，古人說，方圓這個好詞，有壹種中性美。