1劇歷史悠久，是中國的經典。各地的戲曲風格各異，各具特色，賞心悅目。它的情節有的催人淚下，有的精彩紛呈，精彩絕倫。
小時候看到父母看戲曲，總覺得他們太守舊，跟不上潮流。我就是打死也不會去看那個老東西。
俗話說“想知道梨的味道，最好自己嘗壹嘗。”不嘗不知道。嘗壹嘗就是壹種震撼！在今天的語文課上，當我珍惜並仔細欣賞中國獨特的戲曲時，我真的被震撼了。原來我們中國的戲曲就是這麽藝術！我真是井底之蛙！外國人怎麽能和我們祖先留下的這個寶藏相比呢？難怪，老壹輩人那麽熱衷於這些戲曲，那麽熱愛。
現在我感覺到作為壹個不看戲曲的中國人意味著什麽。不是嗎？這些歌劇就像我們國家的歷史。只有懂得欣賞，懂得關註，懂得挖掘的人才稱得上是真正的中國人。因為他們深刻明白壹個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇！我們怎麽能忘記他們呢？當今社會，我們對青少年的視野已經轉移到了流行音樂、電影和網絡上，我們似乎忘記了我們中華民族的傳統藝術。事實上，當我們仔細欣賞我們的歌劇時，我們會發現它們就像壹個個精彩的歷史故事，將歷史的畫卷展現在我們面前，帶我們進入歷史的隧道，讓我們身臨其境，讓我們感受深刻。
怎樣才能忘記中國傳統戲曲的藝術魅力？我們要更加欣賞我們中華民族的傳統藝術，讓它永放光芒，讓它代代相傳！
如何看待戲曲進校園？2現在的年輕朋友都不太喜歡京劇，我卻很感興趣。
我對京劇的興趣是受我祖父母的影響。他們非常喜歡京劇。只要電視上有京劇節目，比如九州劇場，他們總想看。久而久之，我也被感染了。我發現京劇裏有很多傳統文化的精髓。
說實話，我對京劇知之甚少，只知道京劇講究“唱會打”，只知道京劇可以分為“活精活醜終”五種行當。我經常把“鄭丹”和“花旦”混為壹談，有時甚至稱它們為“肖丹”。我只看過三部全集:秦香蓮，九江口，九道本。現在文藝節目或者綜藝節目中表演的京劇多為名劇，但我見過很多類似這樣的小段子。我喜歡索林港的《春秋亭外》那壹段，徐策奔城的《戰戰青天》那壹段，玉堂春的《蘇三離洪洞縣》那壹段。
有人覺得京劇慢，沒耐心。其實京劇節奏感很強，速度有快有慢，但都要看劇情。快點，太快了，妳聽不進去。還沒等妳明白什麽意思，就已經唱完了。比如《秦香蓮》裏的“徐大師走近細看”，多快啊！如果電視屏幕上沒有字幕，是不可能聽清楚的。為什麽這麽快？只是為了表達包公的憤怒和他急於讓陳世美認出秦香蓮。慢，慢到拖半分鐘壹個字。比如楊貴妃的歌詞在醉酒中有多慢，就是為了體現楊貴妃優雅的氣質和失落的心情。
總之，京劇藝術很吸引人。只要用心去欣賞，就能發現無盡的美好。我會繼續觀看和研究京劇，希望越來越多的年輕朋友了解和熱愛京劇。
關於戲曲進校園的思考。中國民族藝術博大精深，源於其五千多年的存在。
2008年5月27日，全國文藝匯演走進了我校燕化附中，這是我們的榮幸。它讓我們領略了中國民族藝術的精致，讓我們看到了它的獨特之處，讓我們知道它永遠是中國人民的瑰寶，不會隨著時間的流逝而脫落，它將永遠覆蓋中華大地，永不停息！
節目壹開始，壹個長相滑稽的哥們唱了壹首宣傳中國的歌。雖然它不是壹個全國性的流派，但它的內容唱出了中國人民的精神，龍！然後是所有的民族節目，展示了中國人民的藝術。在中國傳統戲曲中，壹個穿著考究的女孩手持長槍，教大家如何使用。然後她喊道:誰想試試？然後壹個身懷絕技的大哥上去打了幾下，顯示的是武功，但是姑娘教他的時候很笨拙。
聽說京劇，希望之寶！我默默地說。《大紅燈籠高高掛》展現了中國藝術的精髓..但是絕大多數人對他們都是極其不屑的態度，這讓我對這些人很反感。因為這是他們對中國的不屑。
多美的歌聲啊！我喊道。那是壹個女演員在用高亢的聲音唱著:我的表兄妹們不會數數。我給他我最大的掌聲和喊聲。
關於民族藝術進校園的思考
然後川劇的神秘變臉來幫忙了，我很疑惑的看到男主角很快就露出破綻改了臉，把神秘感搞混了！但我別無選擇，只能用掌聲和掌聲向他們表示敬意。
看完之後，我又回來工作了。學生們已經忘記了。
學生們的表現讓我感嘆，因為他們對民族藝術壹無所知，嘴裏唱著流行歌曲，學著鋼琴、揚琴等高雅藝術。誰還在聽京劇、相聲等民族藝術？人們欣賞民族藝術的地方幾乎已經荒廢了。
作為國家文化振興戰略的組成部分，戲曲進校園的意義在於創造了戲曲與青少年的交集，對戲曲的振興和青少年精神的培養同時產生了深遠的影響，讓青少年因親近戲曲而高雅，延續了傳統戲曲這壹中華文化瑰寶。
目前，對中國文化的自信開始加強，西方文化的影響依然存在，兩種文化的沖突正在影響著成長中的孩子。文化的尋根之旅，不僅存在於在外漂泊的華僑後代中，也廣泛存在於國內校園的學生中。作為壹個中國人，我們年輕壹代應該有中國人特有的精神世界，有幾千年積累下來的價值觀，拿來日用而不自知。
戲曲作為體現中國傳統文化的藝術形式，吸收了詩歌、音樂、舞蹈、美術、服飾、武術等藝術精華，能夠很好地展現中國人的審美風格。中國的道德故事，可以通過傳統戲曲，通過藝術、精神、道德的傳遞來講述，可以歌頌家國情懷、優秀品格、善良人性，吸引人們真善美，可以很好地傳承中國精神。因此，將戲劇引入校園，將為學生搭建起文化上連接過去與未來的橋梁，讓孩子們自覺從中華民族優秀傳統文化中汲取力量，從優秀傳統文化中獲得思想涵養和價值支撐，進而帶動整個社會向善。可以說，戲劇進校園為提高校園文化教育質量、塑造學生精神世界提供了無限可能。
長期以來，中國傳統戲曲正以平均每年壹部的速度消失，觀眾老齡化和分流，“戲迷”和“劇粉”銳減，前景堪憂。中戲孤獨的守衛者們壹直在鍥而不舍，孜孜以求，堅持實力，孜孜苦練內功，遏制流失，孜孜傳承。當然，在西方文化猛烈沖擊的背景下，當我們思考中國傳統戲曲的存在與發展時，也有壹個現象，那就是在繼承與創新的關系討論中，我們習慣於本能地維護被繼承的價值。強調堅持戲曲的本質是好的，這保證了多年來戲曲的生存。然而，對於壹直在尋求更好發展的戲曲來說，另壹對關系同樣重要，那就是戲曲的傳承與傳播的關系。傳承保證了戲曲本體在發展過程中不走樣，保持了其固有的規定性，保證了這種文化種子的基因不變異，保持了其特殊的審美品質和精神。交流是可以傳承的陽光雨露。在戲曲產業復興的初期，我們需要特別關註傳播的價值，抓住傳播的時機，選擇正確的傳播方式，瞄準傳播的優先群體。
在過去的兩年裏，國家的壹系列優惠政策促進了中國戲曲的繁榮。中戲圈要適應變化，努力把多年積累的成果轉化為全社會的價值資源，主動註重傳播，在中小學普及中戲常識，講好中戲承載的中國故事，科學引導孩子們看、上戲、學、唱、愛中戲，培養更多的年輕觀眾，培養更多的中戲人口，從根本上解決中戲發展缺乏接班人的瓶頸。可以說，戲劇進校園的政策為戲劇的傳承和傳播提供了無限可能。
關於戲曲進校園的思考5 165438+10月30日下午，我們在北壹班觀看了《戲曲進校園——戲劇評價專場》，給了我們精神食糧。
首先侯順成侯老師為同學們系統的講解和普及了戲劇和戲劇評價的知識，讓同學們了解戲劇。
中國傳統戲曲是中國的非物質文化遺產，有360多種。幾乎每個地方都有地方方言劇。按數量分為六大劇種，分別是:京劇、河北評劇和梆子、河南豫劇、上海越劇和安徽黃梅戲。在這六個劇種中，只有京劇和評劇是國家劇院，其他都是地方劇院。評劇發源於唐山地區，代表作有《花為媒》、《小二黑結婚》等。侯老師接著給我們講了各地有代表性的劇種，比如曲劇、越調，山東的魯劇等等。然後他給我們講了唱戲的唱法。現在90%以上的戲曲演員都是用普通話演唱的，但是也有壹些特別的東西。比如女演員趙年輕的時候曾經是戲曲演員，唱戲的時候用的是唐山話。還有檢閱樂隊，是古代樂器和現代樂器的結合。古代樂器包括弦樂器、二胡、笙、嗩吶、梆子和鈸，而現代樂器包括小提琴、單簧管、長號、小號和大號。
之後，由劉老師介紹盛。劉老師首先講了笙的歷史。笙是壹種古老的中國樂器，起源於3500年前，許多西方樂器都是受笙的構造原理啟發而來，比如管風琴。盛還有17，21，27，30孔。之後，劉老師現場親自為我們演奏笙。
然後，馬旭峰老師給我們講了二胡和板胡。兩者都有很多用途，比如:電影《地道戰》和電視劇《西遊記》都用板胡。拉二胡最大的好處之壹就是可以刺激大腦，強身健體。
最後是互動和現場演唱，都唱得很好，觀眾掌聲雷動。
我相信這次活動讓我們學到了很多關於中國傳統戲曲的知識，也幫助我們在繁忙的學習中得到精神上的解脫和放松。
6.校園戲曲回顧。戲曲是中華民族的傳統文化，是中華民族藝術的博大精神，源於其五千多年的存在。
本周三上午，我們第十壹小學迎來了戲曲進校園的活動。同學們壹個個興奮地來到現場。在學校搭建的舞臺上，演員們像溫暖的春風壹樣甩著袖子，把京劇的氣息傳播到操場的每壹個角落。壹個臺階仿佛身臨其境，跌入京劇殿堂。我們在演員身上看到了歌劇的魅力，並不像我們想象的那樣乏味，而是令人陶醉。學生們的目光都盯在舞臺上的演員身上，眼裏滿是敬佩。多美啊！原來京劇可以這麽灑脫，充滿真真假假的色彩。臺上演員的壹招壹式，如行雲流水，不愧為臺上壹分鐘，臺下十年。演員們汗水的背後，不僅是努力，更是堅持。演員的唱、讀、做、演，看似手工完成，但在臺下卻付出了很多汗水。演員們精彩的表演結束後，臺下學生的掌聲如潮，席卷了整個校園，掌聲越來越高。演員們謝幕時的笑容，沐浴在同學們的贊美中，也表達了他們內心的喜悅。
對於傳統文化的傳承來說，校園是壹個不可忽視的環境土壤。壹方面要考慮這些細節，比如opera進入校園應該采取什麽形式，期望達到什麽目標，如何讓它不再流於形式。另壹方面，針對不同的學校，不同的年齡層次，需要制定個性化的戲劇進校園計劃，而不是為了省事，只是做各種敷衍了事。有鑒於此，在進校園工作中寫滿“準”字文章很重要，否則進校園往往達不到預期效果。
中國五千年的文明史和藝術瑰寶彌足珍貴，需要我們不懈努力來延續這份輝煌。我相信，中國的京劇壹定會放射出它燦爛的光芒。
關於戲曲進校園的思考7今天，我們學校舉行了首屆“戲曲進校園”活動。我們興奮地觀看了歌劇表演。
小時候看到爺爺奶奶看戲曲，總覺得他們真的很老套，跟不上潮流。但是今天，在我欣賞完這部歌劇後，我被它震驚了。
其中我最感興趣的是川劇變臉《戲曲進校園》和《戲曲進校園》的復習。看了很久，仔細觀察，終於知道變臉的真面目了。其實換臉人的衣服背後是有機制的。每次想換臉的時候，我都註意到換臉人的手會伸到我身後。
還有壹個場景讓我很開心。壹位白胡子老爺爺戴著壹頂頭上有翅膀的帽子。這個節目讓我笑死了。爺爺唱的不多，但是表演很有力量。它頭上的兩只“小翅膀”很神奇，爺爺壹搖頭它就不停地轉。爺爺走著走著就摔倒了，摔倒的時候還在吹胡子瞪眼。由此可見，爺爺功底深厚。演出結束後，主持人說爺爺練了20多年了，我很震驚。不愧為“臺上壹分鐘，臺下十年功”。
戲曲是中國傳統藝術的瑰寶，彌足珍貴。我們需要不懈的努力來延續這份榮耀。
戲劇之所以被視為中國傳統戲曲藝術的代表，也是被稱為“國粹”。我想原因應該在當下的傳統戲曲表演中。充滿了五彩繽紛的服裝和濃郁的中國氣息，演員們邁著京劇的步伐出場了。壹揮衣袖就像溫暖的春風，把京劇的味道撒向劇場的每壹個角落；壹個臺階仿佛讓人墜入京劇正廳，仿佛身臨其境；壹個眼神讓所有人都把自己的吸引力投在了他們身上，真正看到了中國京劇的魅力，並沒有想象中的那麽枯燥，而是令人陶醉。學生們的眼睛都盯著舞臺上的演員，沒有搖頭也沒有做別的，只是盯著看，眼裏滿是敬佩。多美啊！原來京劇也可以演繹得如此脫俗濃郁的色彩。
黑暗的環境裏，皎潔的月光下，“咕咕……”貓頭鷹在啼叫。是什麽讓它緊張？是什麽讓黑暗使者警覺！啊，打了壹架，悄無聲息的來了。吳生伸手探了探前方的路，眉頭皺得緊緊的，可見他的焦慮和憤怒。我還在伸著頭，想找出他在哪裏，我要殺的人藏在哪裏！跳下去的時候，憤怒的神情溢於言表。啊，去生活吧！伸出手，伸伸頭，咦，就在這時候，旁邊有個人！這不是...我想抓的那個人？砰砰，戰鬥開始了。演員的紮實功底壹下子就顯現出來了。好吧，沒有語言的修飾，只靠兩個演員的各種武術招式的虛擬表演，就把“看不見手指”的黑暗狀態表現的淋漓盡致。“三叉”出現了。
壹筆壹式，行雲流水，如長江之水，不愧為“臺上壹分鐘，臺下十年功”。汗水的背後，除了努力，就是堅持。演員唱歌、讀書、做事、表演，沒有壹件事不信任手。是的，在我們看來，壹個很平常的動作，為了做到精益求精，他們也讓我們由衷的敬佩和佩服。掌聲如潮，席卷了整個劇場。掌聲越來越高。我們為他們吶喊，祝福他們的靈魂。演員們臉上的笑容打折了他們內心的喜悅，沐浴在贊美中，這些年的辛苦鍛煉變得不值壹提。
中國五千年的文明史和藝術瑰寶彌足珍貴，需要我們不懈努力來延續這份輝煌。我相信，中國的京劇會閃耀出它的燦爛光芒。
關於歌劇進校園的思考。戲曲歷史悠久，是中國的經典。不同的地方戲有不同的風格和特點。例如，我們有豫劇、京劇、川劇、河北梆子和安徽黃梅戲...
俗話說“下河知深淺，嘗梨知甘甜。”不知道的，嘗壹嘗就震驚了。165438+10月3日下午，在老師的帶領下，我們迫不及待的去後面的操場看豫劇。主持人不僅給全校師生講解了豫劇的基本知識，還帶領他們欣賞了四大聲律和傳統曲目，如:《花木蘭》、《華夏嬌》、《三哭堂》、《鍘草機下的紅梅》...中間主持人邀請學生上臺跟老師學動作。經過壹個多小時的演出，演員們表演精彩，再次贏得了師生們熱烈的掌聲。
將戲曲引入校園活動，不僅讓我感受到戲曲是中國傳統藝術的瑰寶，更需要我們所有人不懈努力，延續這份榮耀。
10今天上午，老師告訴我們:“我們學校下午要舉辦傳統文化戲劇進校園活動。”
下午很早就來學校了，遠遠的就看到了舞臺。我趕緊上樓，放下書包。然後，同學們把凳子搬到樓下，走到西廣場，按順序坐下。坐下後，主持人開始倒計時。宣布活動開始，並介紹了很多戲曲內容，重點介紹河南豫劇。第壹個節目是木蘭從軍。第壹個穿藍色衣服的人拿著劍上臺唱歌。這時第二個人也出來了，壹身紅衣，手裏拿著壹把劍，藍衣的人互相廝殺。
我最喜歡的《紅燈記》是關於李奶奶和她的孫女不顧危險為革命做出貢獻的故事。還有“轅門外三槍”等等...學生們津津有味地讀著。演出結束後，我們仍然很興奮。
今天的戲劇進校園活動很好，讓我們對中國傳統戲劇有了新的認識，也讓我更喜歡它。