西周、春秋、戰國盛行四言詩，除了楚辭，其他詩很少。
2.五字體
五言詩，古詩詞體裁。指每句五言的詩，全詩由五個字組成。五言詩可以容納更多的詞，從而擴大了詩歌的容量，更靈活細致地表達感情和敘事。音節方面，奇偶匹配，更具音樂性。
3.六字體
六言詩是舊詩的壹種體裁，全詩六字壹句。在《詩經》中已經萌芽。
4.七字體
七言詩包括七言古詩(簡稱七古詩)、七言律詩(簡稱七律)、七言絕句(簡稱七絕句)。七言體是古代詩歌的壹種體裁，以每句七言或七句為主。它起源於民歌。
5.雜詞
雜詩，因詩中句子長短不壹而得名，字數不定，最短的只有壹個字，長句多在九跨以上，多為三、四、五、七字。它的特點是形式比較自由，便於無拘無束地表達思想感情。任何以情感或氣勢取勝的詩人，都對雜詩有極大的偏愛。
擴展數據
古典詩歌的韻律:
古典詩詞不僅能平韻，還能平韻。在聲韻上，也要區分上聲韻、下聲韻、下聲韻。壹般來說，不同的聲調不能押韻。
上聲二十九韻:壹董，二漲，三講，四篇，五尾，六語，七禮()，八禮，九蟹，十賄，十壹禮，十二親，十三阮，十四旱，十五孟，十六銑，十七筱。
30韻:、二宋、三江、思敏、武威、劉玉、齊豫、巴極、九臺、石瓜、11隊、12震、13問、14願、15漢、16諫、17鈸、18簫、19效、20。
入聲17韻:壹宅、二沃、三感、四質、五物、六月、七草、八叉、九屑、十藥、十壹怪、十二錫、十三帖、十四捕、十五合、十六葉、十七聯。
百度百科-古詩詞
2.古詩的結構有哪些？中國古詩分類1。根據韻律，詩歌可以分為古典詩歌和現代詩歌。
古典詩歌和現代詩歌是唐代形成的概念，是從詩歌節奏的角度來劃分的。(1)古典詩詞:包括古詩詞(唐以前的詩詞)、楚辭、樂府詩。
《宋》、《歌行》、《語錄》、《屈》、《令》等古詩詞體裁中的詩詞也是古詩詞。古典詩詞不講對仗，押韻自如。
古典詩歌的發展軌跡:詩經→楚辭→漢賦→漢樂府→魏晉南北朝民歌→建安詩→陶詩等文人五言詩→唐代古風新樂府。①楚辭:是戰國時期屈原創造的壹種詩歌形式，以運用楚辭方言和音韻為特點，具有濃厚的楚色彩。
東漢劉向主編的《楚辭》有十七卷，主要是屈原的作品，而屈原的作品又以《離騷》為代表作，所以後人也稱之為“楚辭體”為“騷體”。②樂府:原為漢武帝時期主管音樂的官職名稱，後成為詩體名稱。
漢魏南北朝樂府官員收集和創作的音樂歌曲簡稱樂府。魏晉唐及以後的詩人寫的詩，是準樂府，就成了樂府和準樂府，雖然不過癮。
如《敕勒歌》、《木蘭詩》、《短歌》(曹操)。壹般來說，樂府詩的標題有歌、行、引、曲、曲等。
(3)歌行體:是樂府詩的變體。漢魏以後以“宋”、“興”為題的樂府詩並不少。雖然名字不同，但兩者並沒有嚴格的區別。都是“宋”的意思。它們的音節和格律壹般是自由的，形式上是五言、七言、雜言的古體，富於變化。後來，他們有了“歌行”的風格。
在唐代，初唐詩人創作樂府詩，除了沿襲漢魏六朝樂府的舊題外，也有少數詩人另辟新題。雖改名為樂府，但不限音律，故稱新樂府。這種詩在李白和杜甫那裏得到了很大的發展。
比如杜甫的《傷心的陳濤》、《哀將頭》、《壹車鋪兩為路》，還有白居易的很多作品，以樂府歌的形式出現，大多是三言七語的混合。(2)近體詩:近體詩，相對於古典詩歌，又叫近體詩，是唐代形成的壹種格律詩。分為兩種，其字數、句數、平仄、押韻都有嚴格的規定。
①壹種“絕句”，每句四句，簡稱五言，簡稱七言。(2)壹種叫“格律詩”，每首詩八句，五字縮寫為五律，七字縮寫為七律，八句以上的叫排律(或長律)。
節奏很嚴格，有定句(除了排列)，有句中定字，有定韻位(定韻位)，有定字調(詩中每個字的定平調)，有定聯(韻中間兩聯必須對)。比如韻文詩，起源於南北朝，成熟於唐初，每首詩有四個四聯八句，每句必須有相同的字數，可以是四韻，也可以是五韻。中間的兩副對聯必須對著，二、四、六、八句押韻，第壹句可以放也可以不放。
如果編曲在固定節奏的基礎上擴展到十句以上，就叫編曲。除了首末對聯需要上下對句外，還有對句，稱為“範對”。再比如，絕句只是兩句四句的對句，又叫絕句、斷句、斷句，對排比、押韻、對偶性都有壹定的要求。
(3)詞:又稱石喻、長短句、屈子、屈子詞、樂府等。其特點:聲調有固定的框架，句子有固定的數字，詞有固定的聲調。
字數可分為長調(91字以上)、中調(59-90字)、小調(58字以下)。詞可分為單音和雙音，雙音分為兩段，其中詞的層次和數量相等或大致相等，單音只是壹段。
壹個字壹段叫壹段，第壹段叫錢、商、尚，第二段叫侯、夏、夏。(4)屈:又名、樂府。
元曲包括散曲和雜劇。散曲興起於金代，興盛於元代，風格與詞相近。
特點:字數可以加襯字，多用口語。散曲包括詩和歌兩種。
套數是連貫的壹套歌，少則兩首，多則幾十首。每壹組號都以第壹首曲子的曲子作為整套曲子的名稱，整套曲子必須是同壹個宮調。
它沒有客人，但只有清唱劇。2.按內容可分為敘事詩、抒情詩、送別詩、邊塞詩、田園詩、懷古詩(關於歷史的詩)、悼亡詩、諷刺詩。
(1)懷舊詩。壹般都是懷念古代的人和事。
關於歷史的詩歌，往往是將史實與現實相扭曲，或是對個人經歷的惋惜，或是對社會現實的批判。比如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》，表達了他的個人經歷，理想與現實的矛盾，半年多來壹事無成。
辛棄疾的《詠玉樂靜扣顧北亭懷古》表達了他對朝廷茍且偷生的不滿，抨擊了社會現實。也有寫歷史的詩，只是冷靜理性地反映和評價歷史，或者只是客觀的敘述。詩人自身的經歷不在其中，詩人的感受只是畫外的聲音。
比如劉禹錫的《武夷香》，今昔對比，表達了詩人的歷史滄桑感。(2)吟詩。
詠物詩的特點:內容以某壹物為描寫對象，抓住其某些特征來描寫。思想上，往往是表達自己的意願。
從物到人，從現實到虛無，寫出精神品格。常用比喻、象征、擬人、對比。
(3)山水田園詩。南朝謝靈運開創了山水詩，東晉陶淵明開創了田園詩，到了唐代，出現了以王維、孟浩然為代表的山水田園詩派。
山水田園詩擅長描寫自然風光、田園風光和舒適的隱居生活，具有雋永優美的詩境，清幽雅致的風格，清晰典雅的語言。(4)戰爭詩。
從先秦時期就有邊塞和戰爭題材的詩歌，發展到唐代。由於戰爭仍然頻繁，統治者重視武術勝於文學，學者通過邀請邊疆法院比通過科舉考試更容易贏得聲譽和名聲。此外，盛唐時期，感情瑰麗的邊塞詩得到極大發展，形成了壹個新的詩歌流派，其代表人物有高適、岑參、王昌齡等。(5)旅行詩和永遠在我心中的詩。
古人或長期離家，或長期漂泊，或長期戍邊，總會引起強烈的思鄉之情。
3.詩歌從結構上分為1。從詩歌的形式來說，可以分為:①古體詩，包括古體詩(唐以前的詩)、楚辭詩、樂府詩。註意“宋”“宋”“屈”“陵”等古體詩也是古體詩。古詩詞不講對仗。押韻免費。古典詩歌的發展軌跡:詩經→楚辭→漢賦→漢樂府→魏晉南北朝民歌→建安詩→陶詩等文人五言詩→唐代古風新樂府。②現代詩，包括格律詩和絕句。③詞，又稱石喻、長短句、屈子、樂府等。它的特點。文字有固定的語氣。不同的詞可以分為長調(91詞以上)、中調(59-90詞)和短調(58詞以下)。字分單音和雙音，分為兩節。兩段的平仄和字數相等或大致相等，單調性只有壹段。壹個詞的壹部分被稱為間隙或缺口。元曲又被稱為於次和樂府，包括散曲和雜劇。散曲興起於金代，興盛於元代，風格與詞相近。它的特點是:可以在字數上加行間，可以更多的使用口語。散曲包括詩和組曲(組曲)兩種。組曲號是連貫的壹組歌曲，少則兩首，多則幾十首。每壹組數字都是基於第壹首歌。只適合清唱劇。2.按詩歌的題材可分為:①描寫景物的抒情詩，描寫風景名勝和自然景物的抒情詩。由於對現實的不滿，古代的壹些詩人常常以山川來抒懷，通過描寫江湖風光和自然風光來抒發自己的思想感情。這類詩歌往往在後面描述的景物中抒發自己的感情，也就是人們常說的。其風格清新自然。②歌唱事物，抒發抱負。詩人描述他們所唱的東西的形狀、特征、神韻和性格，以此來表達他們自己的感情和他們的精神、品質或理想。③他們對詩歌產生懷舊情緒，這種懷舊情緒是由壹件事引起的，比如對親人的懷念、鄉愁、對朋友的思念等。④他們詠懷往事，以歷史典故為題材，或抒己見，或借古諷今，或抒發悲歡離合之情。描寫邊塞風光和戍邊將士的軍旅生活，或抒發樂觀豪邁或相思之情，風格悲壯豪放，風格豪放。3.愛情詩是以愛情(包括悼念)為主題的詩歌，又稱“情歌”、“永遠在我心中的詩”。愛情詩從《詩經》開始就有很長的歷史，主要描寫男女。或表達離別相思之情，如《兼愛》、《送別牛郎星》、《無題》(時間早於我遇見她《李商隱》，但更長於我們分別之後)、《鵲橋仙》(疏雲巧《秦觀》)等。2.諷刺詩是用嘲諷或勸導的方式，揭露社會的黑暗和世態的冷酷，表現人或正直的人。從《詩經》到現代沒有消逝的，如《說書》、《伐檀》、《蜜蜂》(唐·洛吟)、《臨安府年號》(南宋林升)、《醉太平》(元代無名氏)等。哲理詩是對具體事物的壹種寄寓或議論。朱的讀書思想等。此外，有些詩雖然不是哲理詩，但也有充滿哲理的(如“疑無路可退，暗又壹村”“青山遮不住，畢竟向東流”等。).3.送別詩，也是最早、最常見的題材之壹，主要是抒發離別之情，或或抒發離別之悲。因送別常與爬山臨水聯系在壹起，故又稱“山水送別詩”，如《視為任書川》(王波)、《赴揚州途中別孟浩然》(李白)、《別東大詩二首》(高適)等。4.紀念旅行的詩也被稱為紀念旅行的詩、旅行詩或描述個人經歷和感受的詩。所以也叫“山水詩”。這與純粹的山水詩略有不同，是以“記錄抒情”為主。比如杜甫的《夜抒胸臆》，馬致遠的《秋思》，都不能算山水詩。反映邊防戰士生活的詩歌。唐代著名的邊塞詩人有高適、岑參、王昌齡、王之渙、李奇等。高適的《葛炎行》、的《白雪歌·送別田書記吳歸鄉》、王之渙的《涼州詞》、王昌齡的《出塞》、範仲淹的《漁父的驕傲》等宋代詞作。還有壹些只敘述對比不評論的詩，讓讀者思考。詠史詩是早期著名的詠史詩，如西晉班固的《詠史詩》和左思的《詠史詩八首》。此後出現了更多的關於歷史的詩詞，如張潔的《焚書坑》、李商隱的《賈生》、杜牧的《烏江閣題(。都是名著。7.關於物體的詩。這是壹種通過歌頌自然或社會事物來表達思想感情的詩歌。常用來表達壹個人的誌向，表現對象，象征比較。這種詩在先秦兩漢時期就已出現，唐代以來的佳作也越來越多，如王維的《相思》(當那些紅梅春來)、李白的《白鷺》、杜甫的《歸雁》、陸遊的。壹首著名的抒懷詩。8.詠懷詩。這是壹首以吟誦個人誌向，反映或諷刺社會為主題的詩。比興、象征、聯想是其主要手法。詠懷詩也來源於《詩經》，是古代詩歌中最重要的詩歌之壹，如屈原的《離騷》，佘姜，李白的《難於上青天》和姜。
4.古詩詞有哪些形式？古詩詞的藝術手法主要包括抒情手法、表現手法和修辭手法。
抒情可分為直接抒情(直接抒發自己的感情)和間接抒情，間接抒情又可分為借景抒情(情景交融，感情融於情景)，持物抒情，憶昔傷今抒情，即時抒情。描寫方法有正面描寫和側面描寫，還有畫線、對比、渲染。
山水詩常見的表現手法有虛實結合、動靜結合、曲悲結合、上下結合(或遠近、音準、時空、旋律、視聽)。其他的表達技巧還有語調、對仗等等。
詩歌藝術技巧1。表達:詩歌中主要使用四種表達方式:記敘、描寫、議論、抒情，其中描寫和抒情是考查的重點。描寫方法不同，如動靜結合，虛實結合；有(抒情方式？主要有兩種方式:直接抒情和間接抒情。)
直抒胸臆，借景抒情，寓情於景，情景交融。2、結構形式:詩歌的結構形式，自始至終共同關心，開門見山，層層深入，先概括後劃分，先景物後感情，臨終章和誌，過渡，鋪墊，伏筆等。
3.修辭格:主要修辭格有:“對偶”、“比喻”、“擬人”、“借代”、“誇張”、“排比”、“重復”、“象征”等。4.寫作技巧:寫作技巧包括:富弼興、襯托、比較、渲染、言誌、畫龍點睛、以小見大。
5.中國古詩詞中形式詩的分類大致可以分為兩類:壹類叫古體詩(或稱“古風”)，這個稱呼始於唐代。到了唐代，當時的新格律詩稱為近體詩，而唐代以前產生的格律限制較少的詩稱為古體詩。
按照唐代的說法，後人把樂府民歌、唐以前的文人詩、唐以後文人寫的詩統稱為“古體詩”。近體詩又稱格律詩，起源於六朝，形成於唐代。
其中，格律詩是常態體，分為五言律詩、七言律詩和獨享律詩。每首詩有八句，壹式四句，即頭聯、駢聯、頸聯、尾聯，其中駢聯和頸聯必須是對聯。
四句為絕句，指格律詩斷句的意思，分為五句絕句和七句絕句。相比之下，就是古詩詞了。
唐以前的詩基本都是古體詩，唐以後的古體詩也很多。按字數分，有三字、四字、五字(五古)、七字(七古)，七字以上稱為雜字。
楚辭，也就是騷，也屬於古詩詞。古典詩歌中的押韻、對仗、平仄並不嚴格——因為這些是現代詩歌的基本特征，也就是格律詩。
古典詩歌還有壹大類，樂府，是漢代以前的詩組成的。漢代以後，詩樂分離，曲調可能失傳，但樂府的格式和名稱得以保留，通常以具體固定的題材出現。
這些題目的體裁包括:歌曲、歌曲、詩歌等等。其中，歌曲分為長歌(五字)和短歌(四字)
三國時曹操擅長寫樂府。到了唐代，李白特別擅長古體(又稱古風)和樂府，杜甫寫了很多樂府和古體。
詞是由詩歌演變而來的壹種文體。詞是隋唐時期興起的壹種詩體。
詞的形式特征是“聲調固定，句子固定，詞固定”。每個詞都有壹個曲名，叫“詞牌”。
字數比較短，最短的只有十幾個字。比如十六字令，最長的也不過240字，比如《鶯鶯序》。
壹般來說，58個字以內算“小令”，59到90個字算“中音”，91個字以上算“長調”。大部分的詞在結構上都是分段的，壹個段落在音樂中被稱為“壹段”(或“壹片”)。
詞按篇數可分為單音(不分篇)、雙音(分二篇)、三音(分三篇，如《勇士蘭陵》)和四音。屈曲是繼詩詞之後出現的壹種古典詩歌體裁，盛行於元代以後。曲可分為散曲和戲劇。
散曲只用於清唱劇和音準，戲劇進入戲劇成為歌詞。有曲牌和宮調。
曲牌是曲子的曲式，規定了曲子的句數、字數、平仄和韻式。每個曲牌屬於壹個宮調，每個宮調又有幾個曲牌。現代詩歌的標準應該保持不變:語言美、節奏美、音韻美、意境美。
好的詩歌要用語言吸引人，用節奏韻律感染人，用意境融化人。但現在很多所謂的好詩，把完整的句子弄殘了，把通順的句子弄得別扭，把清晰的句子弄得不可理解。
壹首好詩應該是:言近而遠，真情實感，意境廣闊，情景交融，“悟性即文，細膩而出彩”。而詩歌詩歌，不僅是詩歌，還有歌曲，詩歌不僅要有節奏，還要朗朗上口。
總的來說，詩歌要讓人在其中陶冶性情，學習知識。文學，尤其是詩歌，絕對不是天然的，必須有人加工。
“雲朵雕琢色彩，比畫家更精彩，草木茂盛，這不是詩歌應該遵循的規律。”詩歌是壹門隱藏的藝術。
壹首好詩，是用最少的文字，蘊含最深刻、最美、最醒目、最視覺美感的音樂相關句子！在我們這個時代，我們期待著壹個完美詩人的出現。她要同時具備古典美感、現代哲學思維和超現實浪漫，才能超越古今中外的經典，成為經典。這是壹個極限，只有跨越，她才能被廣泛接受和認可。詩歌創作自古以來就離不開“筆法”，尤其是現代詩歌。寫作技巧包括“意象”、“意境”、“表現”、“結構”和“修飾”，等等。在這方面，古詩和新詩都不壹樣，除了格律部分。