這部電影探索了憤怒青年內心的不安全感，並賦予其黑色幽默的風格。《搏擊俱樂部》可以說是壹部黑色喜劇，其中以死亡為主題的幽默隨處可見(寶安日報評論)。這部帶有濃厚大衛·芬奇色彩、以死亡為主題的黑色喜劇是反好萊塢的商業電影模式，畫面狂野、天馬行空、場景怪誕，可謂視覺傑作(Sohu.com評論)。
獨特的電影敘事
搏擊俱樂部的故事未必比心理遊戲和返老還童好，但大衛·芬奇把隱藏在影片中的說教變成了赤裸裸的反抗，尤其是影片的主角有著典型的人格分裂，這讓影片看起來壹方面是在向社會問題射擊，壹方面是在窺探個人的內心，仿佛在精神層面壹下子高大上了(宋濤評論)。
大衛·芬奇用魔手構造了這部“心理武俠片”。傑克是個失眠癥患者。他找到了壹種對待自己的方式，就是調皮地加入各種療愈團體，告訴陌生人，痛哭壹場，然後沈沈睡去。訴說和告白都是自揭傷疤，用傷害自己的方式尋求心理安慰，而只對陌生人訴說，說明骨子裏還是在保護自己。他假裝自己得了睪丸癌參與治愈討論，鏡頭裏開始閃現他心中的另壹個人格泰勒。而泰勒則代表了壹種通過摧毀甚至傷害自己來證明自己、解決問題的真正力量。正是通過使用電影中的虛構人物泰勒，搏擊俱樂部變得如此犀利和古怪。(宋濤評論)。
《搏擊俱樂部》是壹部黑暗、快節奏的電影，觀眾沒有太多時間去思考。然而，與其他同類電影不同的是，大衛·芬奇的每壹個快速鏡頭變化都不能讓觀眾感到厭煩，而且還有其獨特的功能。整部影片最驚心動魄的不是影片在講什麽，而是大衛·芬奇如何把觀眾推進敘述者“我”的腦海裏，迫使觀眾真切地、不由自主地感受到“我”的感覺。這也為電影行業講故事提供了另壹種可能(電影網評)。
具有社會警示的功能
《搏擊俱樂部》是壹部體育電影，扣人心弦的故事線和強大的社會警示功能可以和90年代的電影《發條橙》相媲美。《搏擊俱樂部》不僅令人印象深刻，也引起了人們的思考。與很多恐怖電影不同的是，它給觀眾留下了大量的問題去回憶和爭論。《搏擊俱樂部》中展示的發人深省、多層次的故事，為人們提供了足夠的討論素材。(新浪。com)。
《搏擊俱樂部》真是壹部暴力電影。有些場景非常殘酷，以至於有些觀眾會把頭轉開，比如壹個男人從嘴裏拔出松動的牙齒。當然，所有這些血腥的場景都是為了揭示影片的主題:人的本性是殘忍的，但日常的苦工卻麻木了人們的心靈，導致了瘋狂，產生了不可預知的後果。搏擊俱樂部的成員是現代社會非人化和感情的受害者。他們已經成了車輪上的齒輪，他們恢復人格觀念的唯壹途徑就是回歸最原始最野蠻的痛苦和暴力的本能(評論新浪。com)。
《搏擊俱樂部》既真誠關註現代人的精神和心理，又延續了以暴力反抗舊價值體系束縛的主題。可以說這是壹部揭示“人性本惡”的電影，其中對反叛和革命的張揚既是壹種煽動，也是壹種警醒。然而，讓影片具有深刻社會意義的是，它揭露黑暗只是為了反抗黑暗。與以往的社會片相比，影片的主題更開放、更輕松、更具時代感。總之，電影本身難以言喻的魔力和自我解構，讓它成為壹部真正的世紀末的《現代啟示錄》。