2.馬丁·帕爾——當妳給別人拍照時，離得越近越好。
3.馬丁·帕爾——選擇壹個合適的拍攝環境，我的意思是只適合拍攝對象的拍攝環境。
4.馬丁·帕爾-那麽，不要讓他們笑。這是業余攝影師最大的誤區。
5.馬丁·帕爾——只要妳堅持不懈，幸運女神總會降臨。
6.彼得·特納-回頭看，如果妳想被註意到，良好的照片印刷質量是非常重要的。
7.皮特特納-拍攝妳真正喜歡的。這種激情通常表現在作品中。
8.皮特·特納——當妳出去拍攝的時候，妳經常會回頭看。
9.皮特·特納——堅持用有焦距的鏡頭，妳會提高很多。
10，皮特·特納——在成為大師之前，不斷學習燈光和拍攝角度。
11，約翰·蘭金——永遠不要認為相機是最重要的。他只是妳的工具。握緊妳的手。
12，約翰·蘭金——實驗和冒險精神很重要，就像我們的雜誌——茫然&；迷茫像早期壹樣欣賞別人的作品，卻拒絕抄襲！
13，約翰·蘭金——時刻註意光線的變化。攝影是光的藝術，無論是陽光、燭光還是電腦屏幕產生的光。
14，約翰·蘭金——深刻理解妳的拍攝主題，讓妳鏡頭前的人參與進來。眼睛不能壹直盯著畫框，攝影師和模特之間多建立信任，多溝通，最後，按下快門。
15，赫爾穆特·牛頓——知識分子熱衷於討論攝影的意義，於是攝影師越來越猶豫是否按下快門。這種情況可能會導致攝影兩極分化，最後只剩下兩種人:新聞攝影師和哲學家。我不認為自己是壹個知識分子或哲學家，我只是觀察。
16，kode ka-我對攝影哲學不感興趣，我感興趣的是極限。我總是拍同樣的人和同樣的場景。因為我想知道這些人，這些情況，還有我自己的極限，不管是第壹次成功，第五次，甚至第十次都無所謂。
17，卡夫卡——人們拍照是為了把東西從心裏趕走，我的故事是壹種閉眼的方式。
拉夫·吉布森——我不在乎攝像機如何看待事物，我希望它能以我看待世界的方式來看待這個世界。
19，尤金·史密斯——總叫我浪漫的人，因為他們憤世嫉俗，生活失意，所以什麽都不能相信。而當我堅持自己的信念時，他們稱我為浪漫主義。
20、馬克呂布——夢想和紀律並不沖突，它們是壹體的兩面。就像音樂壹樣，它建立在數學的準確性上，但它從感覺和心靈上觸動了我們。技巧和感性是分不開的。
21，愛德華·布巴——壹個攝影師知道花的背後有全世界的苦難。通過這朵花，他可以觸摸到其他東西。
22.愛德華·布巴(Edward Bubba)——攝影師其實就是那個壹無所獲的人，但他總是保持希望，直到最後壹刻。這個希望激勵他堅持下去。攝影師可以保持年輕，因為他們希望拍出成功的照片，直到最後壹刻。安德烈·科爾特斯(Andre Cortez)——相機是我的工具，通過它，我給周圍的壹切壹個理由。
23.威廉·克萊因-為什麽攝影必須承擔為現實世界作證的負擔？布列松下令廣角鏡頭歪曲事實。只有50 cm的標準鏡頭才是正常視力，整個時代的攝影師都以此為標準。在我看來，廣角鏡頭比標準鏡頭更正常。妳甚至可以說，從有限的角度來看，50厘米是壹種懲罰。我們在用兩只眼睛看世界，而相機只有壹只眼睛。無論我們用什麽鏡頭，任何照片都是對我們眼睛所見的扭曲。
25.黛安·阿勃斯-我經常被攝影技巧所打動，但我不太喜歡這座寺廟。我被它感動是因為真正好的技能只服從神秘的內心世界。
黛安·阿勃斯——我拍照的方式很笨拙。我不安排對象。我站在他們面前。我不安排他們。我自己安排。
27.布列松-對我來說，相機是壹本速寫本，壹個捕捉瞬間靈感的工具。妳要對瞬間看到的壹切提出問題並做出決定，通過有限的取景器向人們解釋這個世界上發生了什麽。這是最簡單直接的表達，但也需要妳註意力集中，訓練有素，靈敏，有幾何構圖的美感。
28.布列松-我最想要的是抓住壹個正在我眼前展開的情況的全部本質。我確信只有壹張照片就足夠了。
29.莎拉·莫恩——我壹直明白在睜開眼睛之前應該先閉上眼睛。當我選擇的時候，我的眼睛不完全是我的。它沒有年齡限制，因為它是第壹次看著它，無意識地發現靈魂中已知的東西。我壹直明白，我不知道我在尋找什麽，探索超越了我的所得，推動著我前進。
30.蘇珊·桑塔格(Susan Sontag)——攝影暗示著我們可以用相機記錄下的影像來理解這個世界，而這樣的理解與‘認識’背道而馳，因為真正的‘認識’必須從不以表象看世界開始。所以，我覺得嚴格來說，我們從來沒有能夠通過壹張照片真正了解任何事情。
31，阿爾弗雷德艾森Tast-保持簡單。
32.斯蒂格利茨，阿爾弗雷德——有光的時候可以拍照。
壹張技術上完美的照片可能是世界上最無聊的照片。好的照片是技術和藝術的成功結合，除非風景讓我感興趣，否則我會跳過拍攝，保存我的膠片去拍更好的東西。
34.安塞爾·亞當斯-妳不拍照，妳拍照片。只有好照片，沒有好照片的規則。不是所有人都相信繪畫，但人們相信攝影。任何壹年有12張有意義的照片都是不錯的收獲。
35.阿諾德紐曼-攝影師必須是照片的壹部分。
芭芭拉·摩根-萊特給了我有創意的造型和劇本，這也是我成為攝影師的原因。
人們說照片不會說謊，但我的照片會。
38.多蘿西婭·蘭格(dorothea Lange)——相機是壹種教具，教人如何不用相機看世界。
39、大衛·萊菲爾德——不是對相機的投資，而是相機的視角。
作為壹名攝影師，最困難的事情是妳必須拍攝。
41，艾米莉·左拉——在我看來，妳不能說妳看到了什麽，直到妳把它拍下來。
愛德華·湯普森——別跟我說妳沒拍的照片，就給我看看妳拍的好照片。
43.弗雷德·皮克——攝影師眼中的真實就是他們的照片所展示的。
44.弗裏曼·帕特森(freeman Patterson)——壹卷36張的照片是令人滿意的曝光，這意味著攝影師沒有新的嘗試。
45.攝影是我的第二語言。
甘地——我相信壹切對每個人都是平等的，除了記者和攝影師。
47.歐文·佩恩——做蛋糕也可以是壹件藝術品..
48.真正的攝影師和真正的詩人或畫家壹樣罕見。
約翰·紮科夫斯基-運氣是壹個認真的攝影師最好的老師。
50.瑪麗·艾倫·馬克——找到最合適的是最難的。
51，馬克·吐溫——想象力失焦，眼力靠不住。
尼爾雷佛-妳必須為運氣做好準備。有時候最簡單的照片最難拍。
奧森·威利斯——如果相機不是詩人頭上的壹只眼睛，裏面的膠卷就毫無用處。
54.珀西·哈裏斯攝影技巧是通過努力而不是花錢獲得的。
55.對於偉大的照片來說，重要的是感情的深度，而不是景深。
56.巴勃羅·畢加索——最失落的兩個職業是牙醫和攝影師:牙醫想當醫生，攝影師想當畫家。
羅納德·裏根——我喜歡攝影師，因為妳不問問題。
羅伯特·杜瓦諾——如果我知道如何拍出好照片，我每次都會拍出好照片。
山姆·阿貝爾——我最好的作品往往是無意識的，超出我的理解範圍。
60.特倫斯·諾曼(terrence Norman)——業余愛好者的問題是沒有拍照的理由。