1956-二十四只眼睛
1960-太平洋局域網
1968-戰後的殘酷故事
1968-山本五十六
1970-老虎！老虎！老虎
65438+
1971-沖繩血戰
1974-王翔
1976-消失的夢
1977-證人
1981-聯合艦隊
1983-日本海戰
1984-燃燒的零式戰鬥機
1992-洛陽
2003年-間諜佐爾格
2003年-流動的公主，末代皇帝的兄弟
2004年-風暴女神
2004年-紅月亮
2005年-男子大和號碼
2006年-硫磺島來信
2006-沒有出口的海洋
2007-我為妳而死
2008-我想成為壹個貝殼
2008-迷霧之火
2008年——最後壹場早期慶祝戰爭
14日本視角下的二戰電影
№1:做人的條件(世界的條件)；黑白電影；日本):影片很長，包括第65438號+0純愛(104分鐘)、第2號憤怒(101分鐘)、第3號戰雲(105分鐘)、第4號，翻到網友評論:“在日本電影史上，這部作品被稱為反戰電影的代表作品之壹。影片寓意深刻，反映了二戰時期日本人沈重的心情，用他們的“良心”形成各種大問號？講述了日本人理想與斷層、夢想與幻滅、被迫與真誠融合、盡可能作為個體生活的復雜心理。這些人被迫做軍國主義的走狗，時而反抗，時而堅持人道主義，所以立場極其痛苦。與日本現任首相小泉純壹郎參拜靖國神社形成鮮明對比。本片入選了200張日本名片，獲得了1959十大獎項的第五名和第十名。”
№2:《歸鄉》(日本):《歸鄉》的故事不是發生在二戰時期。這是第二次世界大戰的前奏，改編自壹個真實的故事。影片上映後，在日本反響平平，但在中國引起轟動，巴金等人評價很高。與其他日本電影不同，該作品沒有強調日本人民是戰爭的受害者。真正的受害者只有孤寡老人秋崎，加害者不僅是日本政府，還有日本人民。影片通過“南洋妹妹”阿奇的故事，批判了日本社會的冷漠，通過劇中壹些人物的口來諷刺日本的侵略。導演說，“南洋姐妹”是侵華日軍的“索引”，走到哪裏都是後來日軍侵略的地方！的確，在影片的最後，編劇三谷惠子來到“南洋姐妹”的墳前，發現這裏已經破敗不堪。盟軍轟炸當地時，日軍也屠殺當地人。這時，最令人震驚的壹幕出現了:“南洋姐妹”的墓碑全都背對著日本...
№3:老虎！老虎！老虎！”(《偷襲珍珠港》)；美、日):改編自前幾年《珍珠港》同壹部小說。兩部電影的區別在於，虎截軍線，簡截愛情線。”虎》以相當客觀的角度看待這壹歷史事件，既不為日軍“招魂”，也不為美軍辯護。而是講事實，冷眼旁觀，鏡頭不停地在日軍和美軍之間來回切換。影片高度追求對歷史的還原，以至於在人物塑造上顯得蒼白無力，敘事嚴謹細致。扣除場景中的壹些bug，這部電影幾乎可以算是壹部歷史片了。
№4:再見螢火蟲(螢火蟲之墓)；動畫片；日語):這部電影雖然是“委屈的吶喊”，但依然是經典。故事欺騙了很多中國人的眼淚，以至於當我寫文章批評這部電影的時候，遭到了成千上萬人的指責。其中壹個女網友甚至罵我說:“感動就壹定要分國界嗎？”批判日本人，妳沒資格！“對此我只能無語了。我壹直很喜歡高畑勛導演的作品，因為他們很有思想，但我真的不能認同這部電影所傳達的內容。相比之下，宮崎駿其人曾經畫了壹個簡短的漫畫《中國的天空》，來贊美抗戰時期的中國空軍。像這部電影這樣強調“日本人也是戰爭受害者”的作品還有很多。看壹部就夠了，否則有壹天妳對日本人民的同情會遠遠大於對南京大屠殺遇難者的同情。(註:本片導演是高畑勛，不是宮崎駿其人)
№5:證人(人性的證明，人類的證明)；日本):返鄉是二戰的前奏，見證是二戰的遺產。戰後，許多日本女性為了過上優越的生活，主動與美國士兵發生關系。這部電影中的許多演員都有過與故事相似的經歷，尤其是約翰尼，他是草帽歌的主唱。作為日本女人和黑人生的孩子，他處處受到歧視。這部電影批評了那些壹旦成名就掩蓋自己不光彩過去的人。強尼千裏迢迢去日本找媽媽，但媽媽為了保住自己的“榮譽”殺了他。這部電影沒有描繪日本侵略的歷史，但事實上，作者森村誠壹是壹個正直的作家。他寫過《山洞》《新人類的證明》等作品攻擊731部隊，日本右翼對他恨之入骨。相比之下，佐藤俊雅導演就不敢恭維了。別忘了他後來還去導演了《招魂片》和《大和》！(PS:主題曲《草帽歌》轟動全球，歌詞是壹首關於“媽媽”的詩；故事批評了美國警察腐敗的壹面，但包括紐約市長在內的美國人仍然大力協助拍攝，警察表示批評是對的，他們需要改進自己)
№6:《流動的公主，末代皇帝》(日):4部電視電影，改編自溥傑夫婦的自傳。影片投資65438.0億日元，制作周期長達三年。在拍攝過程中，它得到了中國政府和溥傑之女的協助。這部電影在反映日軍對中國人民的傷害方面，遠比所謂的“道歉的傑作”和“紅月亮”更直接。滿懷建立中日友好理想的浩源在中國結婚，卻發現日本人對日本人充滿怨恨，到處都是“打倒日本帝國主義”、“日本鬼子滾出去”，而日軍則像強盜壹樣，掠奪中國人民的財產，屠殺抗日人民。這部電影站在普通人的立場上批判日軍，但不評論兩黨，不偏袒任何人，而是歌頌周總理。這部片子屬於想道歉但沒有深入研究歷史的類型。有些概念很膚淺，大概和日本人對二戰歷史的無知有很大關系。盡管存在種種不足，但這部電影至少正視了日本的侵略歷史，這在日本“招魂片”頻發的今天實屬難得。劇組提倡站在對方的角度思考問題的方式還是有意義的。
№7:《廣島之戀》(黑白電影；法國、日本):在看這部電影之前，妳最好了解壹下相關的歷史，否則很難理解其中的壹些情節。日本從來不缺原子彈題材的作品，但大多會淪為“尖叫片”，以證明日本人也是受害者。不過這部1959和法國合作拍攝的電影是個例外。當年能有如此深刻的反思，實屬不易。二戰時期的歐洲，與德國士兵發生性關系的女性會被剪掉頭發，所以女主角的前夫是德國人。電影情節的很多臺詞都是以詩歌的形式呈現的，這很容易導致兩種極端的評論。
№8:《失落的夢》(《雪中黃昏》)；日語):山口百惠的代表作之壹。其實影片只是講述了壹個以二戰為背景的愛情悲劇，並沒有對戰爭本身的直接描述和批判。當然，影片還是對戰爭持否定態度，有些反思。故事開頭有壹段對話說:“我們對敵人沒有仇恨，但是我們想殺了他們，但是他們不也有父母和孩子嗎？”.....這場戰爭是錯誤的”。PS:電影的音樂很好聽~
№9:《二十四只眼睛》(1954版)(黑白膠片；日本):註意，這裏說的是1954的黑白片，不是2005年翻拍的彩色版(2005年版差點拍成偶像劇，反思起來也不痛不癢)。轉到網友的評論:“大石，壹個嬌小的女老師，有著大石這樣大氣甚至華麗的姓氏。大石老師教學認真，關心她的十二個學生。大石老師在班上看著自己的二十四只眼睛，發誓要讓它們“永遠發光”，但這個誓言被日本侵略亞洲的罪惡戰爭徹底毀掉了。漁村小學的男生被征入伍，大部分死於戰亂，生者成了盲人和殘疾人。大石老師的丈夫也戰死沙場。影片改編自日本左翼女作家容鏡湖的同名小說，人道主義傾向十分鮮明。”
№10:“青春無悔”(“我無愧於我的青春”；黑白電影；日語):黑澤明的作品，拍攝於二戰結束後不久，改編自左翼作家久板榮二郎的同名小說。故事以京都大學教授龍川事件和德國紅色間諜佐爾格事件為背景，講述了女主角由紀嫁給反戰作家茅野的故事。茅野被檢察官逮捕，死在獄中。從那以後，Yuki和茅野的家人被視為“叛徒”。不僅整天被大家瞧不起，辛辛苦苦種下的田地也被“愛國者”糟蹋得面目全非...最後他們存活到了198。
№11:動蕩不安的昭和歷史軍閥(日本):東京秀樹的美言與慘烈的戰場形成強烈對比。新京報記者決心要說出國戰的真相。就在人們為新靖的義舉所感動的時候，有人出來這樣罵他:“記者們，妳們在戰爭初期是怎麽說的？！什麽“皇軍無敵”，什麽“聖戰”“萬歲”，什麽消滅美英鬼子...這些人是誰？是妳們讓日本變得好戰！打勝仗後，妳會誇東條氏，吹，捧；戰敗後，妳把責任推到東條氏身上。妳沒有任何責任嗎？！妳在報紙上寫道:‘如果妳不能贏得戰鬥，妳應該停止’。瞧妳說的！那麽，我們應該打勝仗嗎？妳的‘聖戰，聖戰…’的號召已經把日本撕成了碎片…所有認為應該打仗的人都應該被處死！死刑！!"(上譯配音的中文版)
№12:《沒有出口的海》(日本):影片本身沒有明顯的政治傾向，屬於“敘述不評論”的類型。導演只用了壹個冷靜的鏡頭來解釋那個年代發生的事情，沒有討論對錯，對日軍的行為既不提倡也不辯護，就像主人公的父親問的那樣:“國家是什麽？”。軍人出征前經常唱報效國家的歌，出征後卻經常唱思念家鄉的歌。愛打棒球的男主角最後壹句話充滿了反思:“妳看到敵人了嗎？”我們總是說‘敵人，敵人’，但即使是美國水兵也喜歡打棒球，而且有家人和愛人的人也很多。擊沈壹艘敵艦只是壹回事...“主人公臨死前想的不再是所謂的‘忠君’，而是自然之美...
№13:壹盤未下完的棋(中國，日本):中國對日本的包容永遠比國民黨多。上世紀80年代初，當中國的許多影視作品還在把國民黨描繪成戴著歪帽子的小醜時，它們對日本人的態度越來越客觀。這部中日合拍的作品堪稱兩國人民的“歷史教科書”，雙方都可以用它來反思自己。該片的導演佐藤俊雅還執導過弘揚中國文化的《敦煌》、高倉健主演的《狩獵》、日本反戰作家森村誠壹的《人類見證》等。不過，左藤也執導過招魂電影《大和》。日本很多導演和演員都參演過反射片和招魂片，反射片和招魂片都有機會在日本叫好叫座，取得票房。為什麽？
№14:硫磺島來信(硫磺島來信)；美、日):很多人覺得《父輩的旗幟》沒有這部電影“好看”，但我不這麽認為。至於反思，《家書》不如《旗幟》。正如導演所說，他拍《家書》不是為了討好日本人，而是試圖站在日本人的角度看問題。出發點是好的，但導演從來不是日本人，看問題有些片面甚至壹廂情願。我很反感影片為了突出日軍的“人性化”，有意無意地忽略了壹些事實。李曾席卷中國，幹盡了壞事，但影片只展現了李林作為軍人“英勇”的壹面。畢竟《家書》只是壹部商業片，視野狹窄。說沒有反思是不對的，但遠不如血戰斯大林格勒和阿拉曼同類型戰役，也不如姊妹篇《我父親的旗幟》，更不如《細細的紅線》。