楊宗緯音域：G2-F4-G4-A4。真聲、混聲、咽音。早期擁有C5。
楊宗緯，這位很多人認為的苦情王子， 給出了除開張宇之後的壹種情歌表達手法。以較大的沙啞感為個人辨識度音色，滾喉音很有意思，但是總體摩擦費嗓子 。他的情歌最好聽，《洋蔥》Live沒有壹次唱好、 最好的Live是《其實都沒有》為代表的C3-F4的歌曲。《大雨》的咽音向高音也不錯。
但實際上，楊宗緯和蕭敬騰很相似，兩個人都是壹個節目出道，早期都是以沙啞音色為主。沙啞感是有代價的，本質上都是壹定的喉下腔體參與度，可以是聲帶摩擦，也可以是較少的喉下***鳴維持，也就是常說的喉下關閉。不論是聲帶摩擦還是喉下，都會導致壹定程度的倒嗓和甲杓肌能力倒退。
楊宗緯的真聲厚度，從早期到如今，已經損失了很多很多，音域能力也從C5，掉落至G4喉下，A4咽音。但是他做了壹定的取舍，舍棄了腹腔支撐的輕盈感，而加強了中低音的胸腔參與度，以特色咬字配合胸聲的滾喉聲作為 情感 載體。這樣有胸聲過載的風險，楊宗緯將咬字歸韻轉變為了壹種歸韻下墜聽覺。這種下行的閉合尾音處理，增加了中低音的真聲厚度，這是楊宗緯的壹大特色。
除了沙啞之外，楊宗緯的較大問題是胸聲過載問題。看過楊宗緯的Live的人，會有壹個很明顯的感受——楊宗緯的副歌部分唱的看起來很累，老是喘不上去而且壹旦彎腰就是彎腰唱到最後。
強大的胸聲參與度，以至於將胸聲過載作為壹種常態的唱法，讓楊宗緯的中低音具有較為，充滿著沙啞質量音色。而且在CD之中，楊宗緯的錄音效果很完美，Live之中的聲壓缺失，可以彌補。
以下以音色、音域、腔體三點作為楊宗緯的唱功分析；
1：音色；楊宗緯的核心音色，就是低音聲壓完美的沙啞質感。這裏要註意，楊宗緯的沙啞質感，聲壓才是關鍵，因為壹般唱沙啞煙嗓的歌手，基本上唱不了高音，但是楊宗緯是可以的。
他的沙啞質感的形成，是有點意思的。
發音點：楊宗緯的發音點位置是偏低的，這是個人選擇。喉音成分較大，***鳴點的集中化較低。比較明顯的是，楊宗緯的A4，有兩個音色，壹個是咽音類型的A4，壹個是喉上關閉的A4.當副歌唱喉上關閉的G4時，楊宗緯的音色產生壹定的割裂感，也就是早期楊宗緯的強混金屬芯。
喉位問題：楊宗緯的喉位同樣是偏低的，較低的喉位，是沙啞和渾濁滄桑的前提。因為可以造成較為松弛的聲韌帶震動狀態。
聲韌帶：楊宗緯的主要問題在於聲韌帶的緊張度上，按照低發音點、低喉位的標準劇本，中低音的聲壓會很低，因為喉上的核心是***鳴提供的聲壓。發音點較低、喉位較低聲壓就是起不來。但恰恰楊宗緯的中低音聲壓是遠遠高於普通男歌手的。
秘密在於胸聲過載，簡單說就是在低喉位的情況下，主動以胸腔肌肉、咽喉部肌肉讓聲韌帶的緊張力度加大，這裏並不是甲杓肌的參與度，甲杓肌是跟著喉位走的，而更多的是無意識的環甲肌肌肉群嚴重過載。
如此壹來，低音就能完成較高的聲壓，而楊宗緯的中低音開口沙啞感的基本聲壓就具有了。
在可聽的聲壓之下，完成細節放大，這就是楊宗緯沙啞感辨識度核心。有了聲壓的維持，楊宗緯可以減少壹定程度的聲帶摩擦倒嗓隱患。因為他不需要想許巍那樣，增大聲帶摩擦程度，提供較多的聽覺內容。楊宗緯的聲壓的放大效果，可以完成細節的放大。
在這個基礎上，楊宗緯的問題是環甲肌能力的退化和聲帶摩擦的倒嗓兩個慢性倒嗓的過程。不會成為突然的廢嗓。
基於低音聲壓和沙啞感，楊宗緯的其他音色雕琢能力是比較匱乏的：
1：聲帶邊緣化；具有可以做到質量較好的柔化聽覺，但是常見於CD，比如《其實都沒有》的第壹句。但是LIVE之中水準不夠，這得益於低喉位的便利性，又受制於環甲肌的退化。
2：強混金屬芯：僅僅見於早期參加比賽時的完美Live狀態。如今不具備。
3：弱混：不具備，卡殼嚴重。
4：咽音：主要高音能力。楊宗緯的咽音能力，Live之中展現的比較多。但是完成度不夠，他的咽音存在著大量摩擦聲，就壹個詞：毀嗓子。良好的咽音是護嗓的，原因在於楊宗緯演唱咽音時，依舊保證著較高的音色統壹度，而咽音的本質就是割裂感音色。不舍棄音色，就只能硬抗咽音的恐怖拉扯力。
總體上，對於音色而言，楊宗緯的核心是讓強得技術更強。而且音色統壹度是極為驚人，即使是倒嗓也不願意舍棄音色統壹。是個狠人。
2：音域；楊宗緯音域：G2-F4-G4-A4；
G2最低滾喉音，F4最高真聲，G4穩定咽音、A4咽音臨近破音。而早期的楊宗緯，是可以唱到C5弱混。比如《洋蔥》的壹層壹層，第二個“層”就是high C。而當時剛剛出道的楊宗緯，C5的弱混質量在Live之中，還是可以稱得上很不錯的存在。
G2-G3：這是楊宗緯的完美音區，以個人辨識度沙啞感聞名，重要的是他的低音聲壓，他大概是少數幾個低音聲壓堪稱完美的人物，當然這種完美的代價也極大。而在音域和音樂審美之中，低音代表著底層的音樂 情感 基調。也是最能打動人的音樂，這就是為什麽Bass才是樂隊作曲的核心，《教父》的音樂以低音為主。充沛且耐人尋味的 情感 ，往往音高較低。也是楊宗緯情歌的源頭。
G#3-F4：這部分是楊宗緯的中音區，中音區秉承著低喉位和低發音點，具有壹定的渾濁感，但本質上更多的是 情感 的變化。像是E4和F4楊宗緯的大部分副歌高音就處於這個階段。單音質量還是有壹定的***鳴缺失，我個人覺得質量並不是很好，缺乏了壹定的***鳴質感。
G4-A4：咽音/喉下區域，早期的混音區。但如今已經無法完成較好的聲帶閉合和混音狀態， 壹來是聲帶摩擦二來是甲杓肌能力退化。就以咽音作為核心音色。但如果較真去考究，會發現楊宗緯的高音，喉下的部分在開始增加，咽音的護嗓極致倒是在退化。畢竟，他並沒有舍棄音色統壹度。 未來，我個人猜測，楊宗緯可能會選擇以咽音的割裂音色為主，選擇拓展音域而放棄音色統壹度，因為聲帶的狀態開始頂不住了。
3：腔體：在腔體***鳴上，是楊宗緯最為缺乏的地方。
1：腹腔；
這是楊宗緯主要放棄的腔體能力， 在中低音區，也就是F4以下區域，楊宗緯的支撐基本上全是有胸腔來完成。這是他沙啞感聲壓和真聲底色充沛的保證，但是腹腔的支撐，實際上才是最為輕松、最為科學的唱法 。缺乏腹腔的支撐，會很喘，而且氣息虛浮，聲線的深度和可聽厚度都不夠。就好比三角鋼琴和手指琴的聽覺區別。三角鋼琴就是腹腔支撐，手指琴就是胸腔支撐。
2：胸腔；完美；
3：咽喉部：聲帶閉合能力較弱、甲杓肌參與度中低音較高，倒是高音稀碎。聲帶邊緣化程度尚可、咽音程度較弱。
4：面罩***鳴：不具備；
5：頭聲和音：不具備。
在較多的能力缺失下，楊宗緯更多的是具有自身非同質化的唱法審美，但略有偏離科學性。
我就等妳自問自答來揭秘[偷笑]
請專業人士賜教
華語T2較強級別。中低音區磁性有厚度，絕對音準， 情感 飽滿。高音發音胸腔***鳴不錯，上額竇頭腔***鳴沒有完全打開，聲帶邊緣化壹般。弱混不錯，金屬芯強音不具備，高音總體壹般。唱法以情帶聲，風格突出 唱商較高
題主回答的這些問題，為什麽我沒見過其他人像這樣回答，難道題主的專業性超過99%的專業音樂人？
妳這是按耐不住寂寞了麽？好吧？洗耳恭聽，順便再說說牙叔，火星哥，列儂和妳自己[呲牙]
不懂唱歌的人才會相信有唱功這個說法
人的聲音是天生的
明星如果換了壹首歌去唱
壹定不好聽
高音比較拉垮，應該聲帶機能不足。等題主自問自答[呲牙]
T2應該有吧？
唱功不懂，應該不是高音歌手