我之前對國畫是有偏見的，感覺很單調老舊，畫來畫去不外乎山水、人物和花鳥，縱有大師級人物，也還是水墨下的蝦和馬，我喜歡彩色艷麗的視覺效果。
不過上了國畫的體驗課後，我發現國畫的藝術世界裏其實蘊藏了很多哲學和禮教的東西，國畫作為壹種傳統文化，突然好像壹塊磁石深深地吸引了我，不知道這種轉變是不是和人年齡的增長或者閱歷的增加有關系。
先說墨的神奇，同壹款墨汁，因為水分不同的調試，就可以表現出千差萬別的層次感，而這些深深淺淺的差異，在簡單裏可以營造無窮的變幻組合，深和淺，遠與近，疏對密，濃映淡，多襯寡，壹張白紙上可以開出無數朵意境深遠的花。
而同壹支筆，中鋒、側鋒、逆峰、散峰的不同運用，也會帶來或平或蒼，或細枝或遒勁的立體感官。
老師說，國畫之初，書畫同源，講究氣韻生動，重意境求神似，空靈飄逸。因此國畫很包容，哪怕我們這些新手小白，拙笨的筆下也有那麽壹丁點兒寫意的感覺。
在畫畫的過程中，心無旁騖，所有的情緒都被調動在調色下筆間，期待成品的驚艷，可是偏偏?又急不得，要耐心等墨色幹了，才能再繪制其它顏色，否則墨色暈染開去，臟兮兮，美美的心情也卷了邊兒。
壹起體驗的社群裏，有五歲的孩子，執筆氣定神閑，有退休多年的阿姨，設色老當益壯，朝陽和夕陽，***同感受國畫的藝術魅力。
聽說過倪萍的學畫經歷，從央視壹姐的位置激流勇退後，她經歷了人生的低谷，感情不順，兒子也出現嚴重的健康問題，心力交瘁的倪萍在五十壹歲的年紀拿起了畫筆，在揮毫潑墨裏收獲壹顆通透明亮的心，也要自己重新神采飛揚起來。
盡精微，致廣闊，國畫承載了堅強和柔韌，國畫也講述了生活和故事，在山水裏，在花鳥間。
很多人遙想退休後的生活，有花種，有畫畫，還有壹只寵物在腳下，這大概也是我會向往的生活方式吧。
所以，體驗課結束了，但是努力曲終不散場，墨色依然濃。