他的水墨山水畫，青綠山水畫都很精彩。他的界畫功力在現代絕無僅有；並且人物畫、花鳥畫的作品也獨具特色。除了創作書畫，他也能詩善書，精通古字畫鑒賞，業余時間還撰寫政治評論，文化修養極為全面。
世人知道黃秋園，是他的遺作在中國美術館展出的1986年。
這是在他逝世的第七年。當時全國美術界驚呼：“黃秋園奇跡般地被發現”。生前默默地獻身藝術，名不出鄉裏，直到去世都未吸收為地方美協會員，逝世後的第七年才震撼整個中國畫壇。
壹代宗師李可染先生慨嘆：“國有顏回而不知，深以為恥”。
黃秋園被譽為中國書畫界“當代陶淵明”。
其生前困頓，然孤介不媚時俗，遠離名利，不求聞達，雖未有專業學習中國畫的經歷，卻壹生浸進於山水畫傳統，融南北宗於壹體。
李可染曾為黃秋園作品書寫了壹段題跋：“黃秋園先生山水畫有石溪筆墨之圓厚、石濤意境之清新、王蒙布局之茂密，含英咀華，自成家法。蒼蒼茫茫，煙雲滿紙，望之氣象萬千，撲人眉宇。二石、山樵在世，亦必嘆服！”
中國美術館的黃秋園畫作展中有壹半以上的作品，都是畫著壹名拄杖老人過橋的情景；或是壹位古人在山野茅屋中，喃喃自讀、靜心打坐；作品通常加上生動風趣的題詩。
很多人觀後都認為這就是秋園先生內心世界的寫照，畫中踽踽獨行與窗前獨坐的老人不是別人，正是秋園先生自己。壹種隱歸山林、遺世獨修的清雅躍然紙上。
黃秋園先生作品的學術根基，就在於壹根根壹條條骨法用筆而營造的線的世界，而這線就是壹切追求的基礎。以線立骨，看清方向，心中橫亙著巨大的坐標，清晰聳立。
在藝術的大同中尋找我的不同，不局限在小情調或技巧上的賣弄。不局限於筆墨表現上的標新立異，遊走其間帶給妳的是心靈上的無限爛漫！