《八佰》，壹部命運多舛的電影，終於登上了大銀幕。
點映場，兩個多小時，我沈浸在劇情當中。說說能想起來的壹些片段，有劇透——不過這部電影基本不怕劇透。
壹
我們都習慣了在電影正式開始前，看壹個個出品公司的logo短片，連動效帶聲效。《八佰》正片開始前也播放了壹個個小短片，但聲效明顯不是原片的，光線影業和阿裏巴巴影業等視覺因素出現，聲音卻不是原聲。
聲畫不同步，我還以為放映出現了故障。不過很快就聽出來了，那是空襲警報的聲音。
二
影片壹開場，聽到的前幾句臺詞是用上海話說的，緊接著是湖北話。這也奠定了整部電影的語言基調，主要角色說的基本都是方言。湖北話、山東話、陜西話、廣東話、天津話、上海話、河南話，從歐豪、王千源、李晨、魏晨、杜淳、張譯等人的嘴裏講出來。
很多人都知道《八佰》還有壹個未公映原版，據說原片中只有歐豪、王千源等少數幾個人說方言，這壹版的口音則天南地北。方言是增強人物個性的利器，而且更容易讓觀眾感受到，這些抗日官兵都是實實在在的人，背後是各自家鄉的父老鄉親，是那些不願意當亡國奴的黎民百姓。
三
這樣壹群壯士，這樣壹部電影，註定是讓人哭的。
戰士們綁上手榴彈，大聲報出自己的姓名家鄉，從樓上跳下來與敵人同歸於盡。還有那壹大段升旗、護旗的慘烈畫面。
不過也不乏笑點。張譯和姜武扮演的角色，舉止都有壹點點喜劇色彩，不覺突兀，反而顯得真實。
四
片中有壹些中國傳統藝術的影子。
比如京劇。軍人所在四行倉庫的對面是燈紅酒綠的租界區，鏡頭總是閃現京劇戲班唱戲的畫面，上演過常勝將軍趙雲的《長阪坡》，軍兵們準備雪夜過橋，戲班老板用力敲出鼓點，為將士們助威。大雪紛飛的樓頂之上，姜武扮演的老鐵荒腔走板地唱了壹段《定軍山》：頭通鼓，戰飯造，二通鼓，緊戰袍，三通鼓，刀出鞘，四通鼓，把兵交……
除了京劇，還有皮影。李晨扮演的山東兵會唱皮影戲，依照地圖畫下壹張幕布，壹邊操縱皮影壹邊唱起來，聲音蒼涼。去年《八佰》的定檔海報，用的就是皮影戲的畫面。
看到這壹幕立刻想起《活著》。可能是珠玉在前，而且前者刺刀挑破幕布的鏡頭過於令人難忘，《八佰》中這壹段感染力不足。
五
《八佰》主要是男人的戲，中青年男演員群星燦爛。
實力派方面，王千源、姜武、杜淳、李晨的表演都屬上乘，張譯也從不讓人失望，只是他扮演的人物不像很多角色那樣英武。余皚磊也好，黃誌忠戲份偏少。
黃曉明的作品我看得不多，過去總感覺他表演有些浮誇，《八佰》中他很靠後才出場。黃曉明說的依然他平時愛秀的山東話，但這壹次不覺浮誇。
比較年輕的演員，歐豪和魏晨給人驚喜，俞灝明戲不夠精彩，鄭愷戲也少，好在慷慨悲壯。李九霄此前扮演角色總是吊兒郎當，這壹次在吊兒郎當之上，完成了慘烈的轉身。
女演員不多，戲份最多是唐藝昕。她扮演的角色在歷史上確有其人，在亂世中給人希望。姚晨，還有管虎的愛人梁靜，在片中出演角色，但給我留下最深印象的還是劉曉慶。
我沒趕上劉曉慶的黃金時代，《芙蓉鎮》也是很多年之後才回看的。這些年常在壹些作品中看到她的客串演出，在《我就是演員》中也見過她的表演，總感覺以她現在的狀態，今後不會再有什麽亮眼表現了。而《八佰》給她安排的這個角色非常適合她，從容而彰顯風骨，大氣又恰到好處，終於讓人感覺到那是人物，而不是從來霸氣的劉曉慶。
另外，前面提到的戲班老板是老演員馬精武扮演的，穩到像定海神針。
六
很多時候在影院看電影，其間總會看兩次表，而這回唯有壹次看表，已經是電影放映兩個多小時之後，全片接近尾聲。這麽快就結束了嗎？
總認為還會有更大的震撼在後面，但是沒有等到。李晨扮演的山東兵向大家說壹句“來世再見”，帶領壹眾人馬迎敵而上，他們的命運如何也沒有交代。很快，影片戛然而止。
七
管虎大概很喜歡用動物做隱喻。
上壹部《老炮兒》當中，壹只困在籠子裏的鴕鳥獲得自由，奔跑在北京的街道上，魔幻而瀟灑。這壹次在《八佰》中，是壹匹全身雪白的高頭大馬。它是活在此時此刻的馬，也是趙雲趙子龍胯下的白龍駒，期待和主人壹起，闖入敵營殺它壹個七進七出。
八
也許是幹預的結果，也許是電影人主動適應，《八佰》整部電影看下來，我看到的不是某個政黨在抗日，而是英勇威武的中國人在奮力抗爭，保家衛國。
這樣的電影，理應被更多觀眾看到。
點映場開票那天，我第壹時間買了壹家影院的票，6排8號。昨天到影院進場前工作人員商量著問，您能坐9號座位嗎？位置稍微偏壹點點。我問原因，他說開票那天按規定影院座位只能安排30%，今天放寬到50%，所以座位也有了調整。我說那是好事兒，我偏壹點沒關系。
疫情還未完全消散，盡管電影院的復工情況明顯向好，但被安排在這樣壹個檔期，《八佰》的票房壓力還是相當大的。對於很多觀眾來說，在這樣壹段時期，可看可不看的電影就不去影院看了。
《八佰》，是壹部應該去影院看的電影。