關於這部片子，雖然之前已經有了無數的解讀，但看完之後，我覺得自己仍有不少話想說說。
誕生於2001年的《千與千尋》，是宮崎駿最重要的作品之壹。
那個光怪陸離的世界，娓娓道來的敘事，似有若無的隱喻至今都令人難以忘懷。
插個題外話，去年重映的《龍貓》，我同樣去電影院看了。
之前都說“欠周星馳壹張電影票”，現在就當也是在還宮崎駿的票錢吧！
記得最早看《千與千尋》，是在大學的時候（至於在大幾，真是記不清了）。
看了之後，確實深受觸動。
印象極深的壹個片段是：千尋為了救白龍，乘著有軌電車去找錢婆婆。途中，電車在淺淺的海面上行駛。夜裏，信號燈不斷呼嘯著向後掠過，放眼四周是壹片蒼茫茫的大海。這時候，主題曲響起，就在這壹瞬間，不知不覺地就被觸動了。
後來才知道，這壹幕也是無數人心中公認最美的畫面。
02
不知道誰說過這樣壹句話：“壹部有內涵的電影，定能讓妳在十多年之後重溫的時候，就像在看壹部新片。”
《千與千尋》就是這樣壹部常看常新的片子。
妳可能會疑惑：我都這麽大的成年人了，壹個小學女生的冒險，怎麽還會有***鳴？
因為，雖然電影沒變，但是妳變了。
這也正是宮崎駿的狡猾和天才之處，他能把人壹輩子的經歷都灌註在這個叫千尋的小女孩身上，讓妳誤以為這不過是孩子的故事。
其實千尋短暫的“打工”之旅，也正是我們每個人人生的縮影。
此刻，作為成人的我們，要麽站在油屋的門口，要麽已經身處在油屋裏面。
03
的確，《千與千尋》裏的幾乎每壹個角色，都可能是我們長大後的模樣。
或者，在自己身邊，我們也能找到相似的影子。
有條不紊地運轉著的油屋，裏面的人也是各司其職。
收銀員（青蛙人）、服務員（小玲）、鍋爐工（鍋爐爺爺）、保安隊長（白龍）……
對這樣壹幕細節記憶尤深：小千在得到白龍的指示，偷偷去找鍋爐爺爺要工作的時候，不經意間瞧見了壹個倚窗抽煙的青蛙人。
這個青蛙人，像不像混跡職場已久、在加班後的午夜獨自吸煙的中年男人？
這時候，他可能已經被湯婆婆的“996”折騰得身心俱疲。
小玲，曾在休息放松的時候，壹邊咬著包子，壹邊滿懷憧憬地說，她賺錢夠了，就去遠方的鎮子看壹看。
這樣的話，我也似曾相識——“等錢賺夠了，我就xxx。”
仿佛那裏有自己的歸宿，有自己必然去的命運。
當然，相信很多人印象最深的還是“無臉男”。
他進入油屋之後，想要向千尋示好，卻只會用別人（被他吃掉的青蛙）的思維模式給千尋變出壹堆金子。
跟無臉男比起來，我們也沒好到哪裏去。
我們也踏入了“油屋”，整天模仿著別人說話的腔調，追隨者別人的生活態度。
我們或許還會成為舔狗，卻遇不到壹個像千尋這樣善良的人。
最終，要不然成為只能在橋上佇立，無法融入社會的無臉男。
要不然成為油屋裏的那個怪物，物質享受應有盡有，卻忘了自己的初心在哪兒。
當然，大師之所以是大師，並不在於僅僅揭露社會的醜惡，和人生的灰暗。
而是與此同時，還能帶給我們從心底裏油然生出的溫暖和希望。
錢婆婆，出場時間不多，卻讓人感覺非常溫馨。
她的家隱藏在鄉野間，房間裏的織布機吱嘎作響，草棒齊捆捆紮好，放在竈頭。
千尋和無臉男來了，她招待他們壹起坐在餐桌旁吃茶點。又壹起通力協作（而不是用魔法變），編了壹個頭繩送給千尋。
這些小細節，都讓我有壹種重回童年溫馨時光的感覺。
真正的魔法不是賺錢，而是傾註情感。
正因為如此，生命之間的悲歡酸苦才能相通，才會悲傷其他生命的苦難。
最後千尋離開的時候，唯壹能從這個世界帶走的東西，也不是被功利魔法制作的金錢，而正是錢婆婆與其他人壹起努力編織的頭繩。
那是人與人之間的羈絆，情感的魔法。
04
電影名叫《千與千尋》，兩個名字也各有所指。
“千”是湯婆婆（也就是社會）賦予我們的名字，妳可以把它理解成王醫生、周老師、李書記、馬老板……
而“千尋”這個名字，則代表了我們真實的“自我”。
這個名字不受身份、名利的束縛，就是我們最原始最本真的樣子。
我們的壹生，前半程在拼命獲得“千”這個名字，我們像千尋壹樣，暫時忘記自己本來的名字，咬緊牙關，奮發努力，戰勝恐懼，完成社會使命，讓所有人都知道、都承認“千”的存在。
到了我們的後半生，我們卻在找回“千尋”這個失去的名字。我們在用“千”獲得社會認同時，也看到了這個名字背後的誘惑、陷阱和悲哀。
是呀！人生路上，每壹次的成長都五味雜陳。
該如何做抉擇呢？
何不問問自己的內心。