日前，武漢某攝影器材市場舉辦了壹場名為“人體攝影創作組比賽”的活動，現場上演了驚人的壹幕——人體模特當眾出鏡！在數十名攝影師和觀眾面前，兩名年輕女子脫下衣服，擺出各種姿勢。現場約20名攝影師立刻興奮起來。為了選擇理想的拍攝角度，他們要麽拿著三腳架跑來跑去，要麽蹲著或側著，要麽幹脆趴在地上爬。現場的快門聲比炒黃豆還響。23歲和24歲的兩個模特是深圳提供的，是公司專門招聘的。該比賽以其大膽的形式引人註目:深圳雇傭的人體模特將“熱情地”向所有參賽者展示他們的屍體進行創作。主辦方稱，此舉是壹次突破性的嘗試，讓人類攝影告別“孕育在壹個內室，沒有人認識她”的神秘狀態，走向開放。這壹活動立即在社會上引起了強烈反響，引發了人們對人體藝術的思考，除了現場觀看，滿足其感官享受外，人們不禁提出了很多問題。舉辦人體攝影大賽有必要搞得這麽大嗎？真正的人體藝術應該是什麽樣的？現場不少觀眾看後略顯迷茫。像吃饅頭壹樣拍人體？“U2人體攝影創作組大賽”主辦方表示:攝影達到壹定水平後，不僅要展示漂亮的衣服，還要讓人脫下衣服，展示人體的美。對於攝影師來說，拍攝人體應該和吃饅頭壹樣正常，但是我們國家的情況卻完全相反。很多攝影師壹生都沒有拍過人體，這是極其不正常的。這種心態應該是他們“毫不猶豫”鼓勵女生“投身藝術”的真正原因。模特李進(化名)告訴記者，中國的人體模特都是業余愛好者，她在這壹行的時間也很短。他們壹個月至少可以拍壹次，他們在全國各地跑來跑去，很累，但也很好玩。他們壹次拍攝3小時左右，每小時500元片酬。為什麽大多數職業模特都不願意投身於這門“藝術”？是他們太封建，壹直以前衛自居，還是這種藝術本身有問題？
藝術壹定要「敬業」？
其實人體藝術在國內國外都不是什麽新鮮事。早在攝影誕生的1885年，第壹張有記錄的“人體肖像”就出現在法國。20世紀80年代末，新中國首屆人體藝術繪畫展在中國美術館舉辦，引來了長時間的爭議，但也為人體在藝術領域贏得了合法性。此後，類似的人體攝影及展覽層出不窮，如今年舉辦的杭州人體模特藝術展、昆明人體藝術展、成都人體模特攝影展、深圳歐洲人體攝影展、廣州人體攝影展等。“人體”如此之多，有些簡直超乎人們的想象。觀眾開始質疑，藝術壹定要脫衣服，還是不脫衣服就不是藝術？以杭州為例，很多杭州遊客對“裸女”、“裸女”、“女體”、“如花似玉”、“春情迷人”等生硬、煽情的稱謂感到不適，還被貼上“不適合兒童”的標簽，引發輿論軒然大波。對此，主辦方表示無奈:“片頭都是攝影師自己拍的，都簽了合同，不能改。”但是，普通人並不怎麽買賬。他們希望下次能看到壹個“正面”的標題。
攝影也成了行為藝術？
這就讓人想起了所謂的“行為藝術”。行為藝術被稱為四川八怪之壹的周斌，在成都著名的古街“小關院”裸浴，完成了他的作品《落水者的N聲尖叫》。雖然作者說作品內涵豐富，但大多數圍觀者還是把它當成了出格的“遊戲”，大呼看不懂。在南京，壹個名為“人與動物:美與曖昧”的行為藝術展的第壹件展品《5月28日的生日》被公園工作人員封鎖，原因是作者當眾裸體潛入壹只血淋淋的死牛的肚子裏。很多遊客在目睹表演後，都搖頭表示不理解，不能接受。壹位常年在公園玩耍的老人告訴記者:“這種東西能叫藝術嗎？真是壹派胡言。”公園裏售票處的兩位女士也說:“這種藝術真惡心。”
藝術和色情之間的界限
關於藝術與色情的界限，從本世紀初劉海粟與孫的爭論至今已近百年。以健康的心態和真誠的心面對人體藝術，才能使其發展。圈內人對現在行為藝術的走向看法不壹。壹位不願透露姓名的知情人說:“這些行為藝術曲解了行為藝術的本義，而且過於病態和極端，熱衷於暴力、自虐、血腥和色情。這些場景強烈刺激人們的感官以達到成名的效果。這不是藝術，是視覺汙染。這樣下去，行為藝術的路會越走越窄。”
面對人體藝術，不要環顧四周，也不要談論它。
仿佛壹夜之間，唐佳麗和攝影師張旭龍因為《唐佳麗人體藝術寫真》同時在全國引起關註。但同時，圍繞這本書也出現了太多的煩惱。最具代表性的是攝影師張旭龍將為唐佳麗穿上馬賽克的Sina.com告上法庭。與此同時，唐佳麗在接受媒體采訪時表示，自己“從拍戲到出版都是被迫的”，將張旭龍置於尷尬的境地。人體藝術不是問題，因為“唐佳麗事件”引起了壹些爭議，其實更多的是社會學的問題，和藝術本身關系不大。許多“人體秀”實際上是商業秀。事情的真相是真的:2002年9月，唐佳麗人體藝術肖像由人民美術出版社出版，印數10000冊。不到壹個月，唐佳麗人體藝術照就印了5000張。《唐佳麗人體藝術寫真》至今已印了四五次，每次加印量達5000冊。即便如此，這本書在其他地方還是脫銷了。據說王府井書店平均壹天賣5本左右的《唐佳麗人體藝術肖像》，最多壹天賣十幾本，遠超同類書籍。“當觀眾還在為‘唐佳麗事件’爭論不休的時候，很多既得利益者已經成為真正的贏家，正在偷偷數錢。
但是，這些似是而非的“爭議”卻能給我們壹些關於人體藝術的深度思考，當然，這些思考與所謂的“唐佳麗事件”絕對無關。
5438年6月+2003年10月，由清華大學著名教授韓子善主編的《當代中國人體攝影》在國內發行。以香港著名攝影師鄧振強的人體攝影為主圖的包裝封面，深深打動了很多讀者。
4月11日，澳大利亞著名人體攝影師詹姆斯？休斯敦攝影作品《瞬間的舞蹈》中國巡回展在廣東美術館舉行。本畫冊以澳大利亞三家著名舞蹈團的優秀舞者為攝影對象。40多幅作品中雕塑般的人體線條和靜態圖像中生動的動態讓人嘆為觀止。
5月中旬，沈陽商業城格外熱鬧。壹幅獨特的人體彩繪正在這裏上演。許多顧客停止購物，爭相觀看。許多攝影師也抓住有利地形，把鏡頭對準了塗著五顏六色的彩繪模特。這種南方流行的人體藝術壹出現在申城，就對人們的觀念產生了很大的沖擊波。(事實上，這樣的身材秀在過去的壹年裏，幾乎在中國所有的大中城市都上演過。)
“壹段時期以來，在農村集鎮、城鄉結合部的物資交流會、廟會上，不時發生大棚表演團體主持、接受、組織脫衣舞表演的情況，而且愈演愈烈。壹些歌舞娛樂場所、劇院等演出場所還公然組織年輕女性進行色情表演。文化部會同公安部先後查處了山西省朔州市懷仁縣、河北省張家口市下花園區、宣化縣、浙江省義烏市4起不雅脫衣舞色情表演案件，當場抓獲組織者和參與者211人。”這是中國青年報的壹篇報道。從文中不難看出，現在脫衣舞已經流傳到中國很多地方，尤其是壹些偏遠的鄉鎮...
看來中國正在經歷新壹輪的“人體藝術”沖擊波！
中國從去年開始的人體攝影熱潮，是新時期中國藝術界的第壹輪沖擊波，我也說不清楚。反正在我的印象裏，人體攝影過幾年就“時髦”了，而且好像總是來來去去都沒有原因。如此跌宕起伏，不斷輾轉反側。世界上的任何事物都必然有其自身的發展規律。之所以沒有它的起源和退潮，是因為我們似乎沒有發現這個規律，沒有發現並不可怕。可怕的是，我們的理論圈和批判圈對任何藝術都那麽在行，任何科學知識都是不研究就無法獲得的。“(德謨克利特)我們應該以觀察和研究的態度對待中國的人體攝影熱。
除去政治氣候和“有中國特色”的不便，新時期人體攝影的發展其實是有意義的，甚至是值得探討的。因為我們不能“忽略壹件藝術品的樂趣和壹盤冰淇淋的樂趣之間的區別。”“當人們看壹個審美對象時，他們看到了什麽；他們說喜歡不喜歡是什麽意思？為什麽他們喜歡他們更喜歡的？”(美)阿恩海姆:《藝術心理學新論》，商務印書館，1996版，第57頁。其實我們每個人心裏都很清楚。在我們內心深處，我們對人體的向往，甚至可以說是我們文化心理的壹種深層情結。即使我們來自中國，即使我們的文化對它有各種莫名其妙的排斥，我們還是放不下，置身事外，自欺欺人！
這可能就是人類攝影幾經沈浮，卻從未消亡的原因。這就好比那句名言“男人！妳按照自己的欲望創造了上帝！”(德)黑格爾:美學，第壹卷，商務印書館，1982版，第301-302頁，因為人在欣賞和審視中休息和修正自己，然後繼續前進！
“在神話中，心靈之神被稱為波西卡(拉丁語意為波西卡)，這也是許多西方語言中“心”壹詞的詞根。這位心靈之神在不同時期有所變化，但她的主要形象始終不變。她是壹個美麗的女神，長著翅膀，像蝴蝶壹樣飛翔。”方:西方文學心理學史，陜西人民出版社，1999，第4頁]令人驚訝的是，在這次的展覽中，也出現了幾個翅膀像蝴蝶壹樣飛舞的美麗女神的作品。不知道這是單純的模仿還是創作的心理巧合。雖然我對範麗相當熟悉，但我沒有問他，因為我知道，關於攝影和攝影師，語言往往是多余的，而且往往適得其反。因為我們知道，對於攝影來說，最重要的是靠眼睛和頭腦。“因為我們只有壹個頭腦，而這個頭腦並不包括差異的任何部分；這個同樣的心既是感性的，也是理性的，它的壹切欲望也是壹些意誌。”卡迪爾:《心靈的感受》，引自《西方倫理學文選》，商務印書館，1996，第598頁。
現在“模仿”這個詞用在起步很久的藝人身上，會讓人覺得很沒用。因為所有的藝術家最熱衷的是創作，而不是模仿，所以誰模仿誰就會被罵，至少這是世俗文化的框架。但是，我們不要忘記，所有的文化(包括所謂的藝術)都是先繼承再創新的。絕對來說，我們所有人都在做99%的傳承和1%的創新。任何人都不能在外面！另外，尤其是人體攝影，我們的模仿還是很重的。因為攝影本身就是壹種“舶來品”，我不敢說我們對外國不習慣，也不敢說“攝影”在這裏存在了這麽久，但所有文化人都知道，所有文化的融合是壹個漫長的過程。而我們恰好在這個過程中。至於人體攝影，屬於攝影的子概念，更是如此。
承認這個事實並不是我們的悲傷，而是我們的冷靜和自信。因為我不敢面對現實，更不敢超越。
“阿特越來越像應召女郎了。只要妳需要，妳可以用任何手段把自己托付給妳，妳會盡全力做出姿態。”
“無論行為藝術還是人體藝術，都是舶來品。當那些莫名其妙的行為藝術還在大出風頭的時候，人體藝術已經以黑粉色出現，制造熱點，抓住大家的眼球。”不知這是藝術家的自暴自棄，還是藝術評論家的冷嘲熱諷。不知道這是壹種超越前的迷茫和困惑，還是壹種墜落前的死壹般的沈寂和腐朽？但是，我覺得這種情況絕對不會持續下去！
我壹直把人體攝影的境界分為三類:壹類是拍人體，就像拍汽車、建築、山川、橋梁壹樣；第二種是拍人體好像給戀人寫贊歌，或者給死人做道場；第三類是把別人的身體當做自己的來看待和思考。
現代性是壹個價值觀多元化的時代，而不是壹個非此即彼的價值觀和道德判斷的時代。這三類其實無所謂優劣。但所有的文化問題都可以歸結為價值觀和道德判斷，這是我們誰都無法避免的，所以我們有很多痛苦，文化也增加了很多尷尬。“人類精神深處的壹種永恒的直覺顯然是壹種美感，艾倫？愛倫坡:按照我簡單的理解，所有的觀眾對所有的藝術都有自己的直覺，也可以稱之為審美認同和價值判斷。
這可能也是中國人體藝術最薄弱的環節，也是最有可能與世界接軌的突破口。我可能在胡說八道。
我也註意到中國人看待人體攝影的方式是錯誤的，他們在人體電影節上說的也不對。人體攝影的評論大多都是壹本正經的“東張西望”！
這很容易讓人聯想到文藝復興以後，即使是描述人體部位和生理現象的“牙齒”、“嘆息”、“胸部”等詞語也被認為是粗俗的，不能使用，所以要用其他委婉的比喻來代替。這種氛圍能體現法國古典主義的華麗辭藻和苛求的形式，這種風格對歐洲其他國家的影響也很大。這種人文現象，我們今天讀西方文學作品，依然可以感受到。在19世紀俄國作家尼古拉·果戈理寫的《死魂靈》中，外省的妻妾被描寫得附庸風雅，說話也不用粗話，比如擦鼻子時“用我的手帕吧”，生動地描繪了俄國貴族盲目崇拜法國古典主義的場景，從中可以看出法國古典主義的影響有多廣。這種陳腐的人文氣息在今天的中國已經沒有了嗎？我說，絕對不行！該死的都沒那麽容易死。中國反封建鬥爭了壹個世紀，封建主義還沒有完全消滅。更何況中國的文化壹直有仰視西方文化的壞習慣。也許就像魯迅先生說的，連浴缸裏的孩子在倒洗澡水的時候都倒了，在吸收西方文化的時候把糟粕當成了標準。
有文化傳統的問題，也有人文環境的問題。但歸根結底，它擊中了我們歷史文化的軟肋，那就是我們能否以人為本，尊重人性，實事求是，過上真實幸福的生活。“藝術是人類情感象征形式的創造”。【蘇珊？蘭格:《情感與形式》，中國社會科學出版社，1986，第51頁】“生物總想獲得形式的永恒，但形式的永恒不是它的最終目標，而是壹種不變的追求，是壹種無時無刻不在實現的目標。因為實現這個目標完全靠生命活動。”【蘇珊？蘭格:情感與形式，第79頁】認識到這壹點，人體藝術似乎不再是“風流韻事”的問題，而是上升到了提高生活質量、凈化人性、推動文明進程的高度。
聽說《花花公子》不是西方主流社會的色情刊物。和那些真正的色情刊物相比，其中壹條就是不會刊登任何女性暴露私處的圖片。因為赫夫納真的是音階大師。所以即使是在色情場景中，人們也覺得它很性感！性感！極度性感，以及如何讓男人興奮到產生性幻想，同時也讓女人同樣興奮。也許，男人偷窺女人的感覺，是人們在性幻想的情節中所熟悉的場景，所以與其說它恰當地把握了這個尺度，不如說她尊重女性。但是，不可否認的事實是，女性的裸露對人來說仍然是壹種真實的感官刺激。因為就像布魯克的臀部壹樣，人們終於發現，當人們對女性的乳房充滿想象的時候，真正能調動男人情緒的是臀部，所以布小姐的臀部才會有如此吸引眼球的效果。所以女性裸露的效果真的不如在適當的部位和大小營造女性的性感來的刺激，而且這種方式也不會觸及人的色情尺度。有人說，現在是壹個公開偷窺的時代，因為那些可敬的老板，和那些街頭流氓壹樣，對偷窺有著同樣的狂熱，而且這種偷窺已經以越來越公開的方式表現出來了。“形而上指道，形而下指器”。
人體攝影就是人體攝影。不能因為要遷就自己的“國情”就給它加壹塊“遮羞布”，更不能在不了解人體藝術內涵的情況下欺騙世人，偷取名聲，人體攝影雖然真的是壹個難以把握的“秒表”，但無論多左多右，都很可能陷入尷尬和無情的境地，也極有可能毀了攝影藝術，給社會添亂。因為，藝術和色情往往只有壹步之遙。
所以古希臘特爾斐阿波羅神廟上的銘文是“自知，節制。”我國古代文化也有“道之心唯微，神之靈立教”【文心雕龍？原路】。在這方面，應該說我們中國人應該做得很好，把握得最好，因為我們壹直以來最吹噓的就是我們東方文化的“中庸”，有人把中國的哲學概括為“度”的哲學。但是，很遺憾，也很不可思議。正是因為我們總是抓不住這個問題，操作不到位。至少在人體攝影中，經常是這樣的！
我不理解為技術問題，而是思想問題。
“雖然思想的自我控制著想象的自我，但藝術家可能意識不到這壹點，因為他只意識到自己在想象，而不是在思考；他知道有不同於想象的東西在控制他的想象，但他不知道那是他自己的思想。”【柯林伍德:《藝術哲學論文集》，引自朱迪《當代西方美學》，中國社會科學出版社，1984，第75頁】。因為，這就是那句老話，“自己都被自己搞暈了，怎麽能把人說清楚呢？”要想說得精彩，首先要想清楚；要想做好，前提也是必須先想清楚！因為我們在構建健康的社會文明體系時，不僅要承認文明是壹種理想，還要為之揚帆起航。同時需要意識到不文明產生的土壤和現實，讓耶穌屬於耶穌，撒旦屬於撒旦。但是，壹個公正、健康、積極的現代文明體系，任重而道遠，他的思想是復雜的，要靠理性的推動、善意的引導、科學的研究。老戲裏總有壹句話:“借著別人的犧牲，哭出自己的悲哀”。至此，我才體會到這句話的真正含義。我是唐佳麗事件”，我談了我對中國人體藝術的長期思考..那有點不對。停下來！
如何欣賞人體藝術
目前，人體藝術的形象正以各種形式充斥著各種媒體。藝術作品、報刊雜誌、影視廣告、網絡圖片、行為藝術、人體彩繪等都存在大量的人體形象。它真的是五花八門，令人眼花繚亂，直接影響著人們的文化生活和思想意識，對青年學生成長發展過程中的審美理解和學習有著更為明顯的影響。很多人認為人體是美的，但也有人不敢正視人體藝術的存在，把人體和邪惡、淫穢、性聯系在壹起。那麽，我們應該如何欣賞人體藝術呢？
第壹，首先要明確人體是美的，不是惡的。
早在古希臘人就認為，人體應該是值得驕傲的東西，應該保持完美的狀態。偉大的德國詩人歌德說:“大自然最後壹個不斷升華的創造物，是壹個美麗的人。”也有人說:“人類最美的衣服是自己的皮膚。”因為人體是適應大自然的進化而創造的，是由合理科學的骨骼、肌肉、皮膚和各種器官組成的完美、均衡、和諧的整體。人體藝術以人體為載體傳達藝術家的情感，藝術家通過藝術創作賦予人體千萬種色彩和姿態。
在藝術活動中合理使用人體模特也是正常的，因為人體是美的，是正常的，所謂的‘惡’是傳統觀念和人為誤導暗示的結果。"
第二，人體藝術是高尚神聖的，不是淫穢的。
人們喜愛人體藝術，是因為藝術家用人體語言來崇拜生命，贊美自然，贊美青春，謳歌愛情，追求自由。這種創造性表達是產生優秀人體藝術作品的內在動力，不會把人引入幻想和邪念的歧途。比如米開朗基羅的《大衛》以陽剛之美的力量打動了人們，而羅丹以性為主題的雕塑則讓人感受到青春的美和活力，確定了藝術與物、欣賞與欲望的關系。人體藝術鐫刻著不同時代、不同作者的審美情趣、思想感情和千變萬化的社會思潮。古希臘的人體體現出樸素、莊重、神聖；文藝復興時期的人體和雕塑，反映了人體的躁動，是精細的；印象派人體真實而華麗；美國式的人體有幽默感；日式人體柔美動人。人類對自身的認識是隨著時代文明的進步而逐漸加深和升華的。歷代藝術家在人體藝術領域不斷探索，為世界藝術寶庫增添了大量豐富多彩的人體藝術作品。例如，維納斯雕像、天使的噴泉和羅丹的《思想者》都是眾所周知的傑作。
由於歷史和文化的原因，中國人和日本人從來沒有把裸體本身當作壹個嚴肅的思考對象。這種情況還是造成了壹些誤解，導致我們面對人體藝術的恐懼和困惑，人體藝術是神聖的，是高尚的，與淫穢有本質的區別。
第三，學會用藝術的眼光欣賞人體之美，學會辨別假藝術。
溫克爾曼斷言，最高的美應該是擺脫所有的味道，像純水壹樣完美。藝術是神聖的，是生活的總結和高層次的再現，是生活的升華。她經常給人靈感、想象、思考和審美...這就是為什麽人們欣賞和接受藝術的影響，從而豐富自己的精神生活，吸收藝術的養分。
不可否認，很多人打著人體藝術的幌子，追求商業利益、名利或其他不可告人的目的，無視藝術規律，做壹些標新立異、追求轟動效應的事情，有的甚至把展示醜陋、色情、死亡作為時尚。這種踐踏藝術規律的行為，不是對美的贊美，而是對傳統藝術觀念和藝術本體的全方位顛覆。
作為壹個正常人，我們無疑會對這樣的“人體藝術”嗤之以鼻。因為，與正常的藝術相比，他們最缺乏的是創作，沒有藝術的光環，只有廢話和荒誕。除了給別人好奇心，滿足某些人的低級趣味，與藝術無關，不難發現，這些“藝術家”已經完全脫離甚至脫離了正常的生活。他們不是從人們的生活中汲取創作源泉，而是以藝術的名義“為所欲為”，他們不僅失去了藝術創作的基礎，甚至連人類的壹些基本道德規範都喪失了，體現出壹種歇斯底裏甚至瘋狂和變態。
人的行為或藝術行為還是應該趨向人道主義的真善美，人性的健康陽光。那種只有心理變態、行為變態才能再現人性深度的怪異追求，是新美學、新藝術未來的發展方向，是壹種現代蒙昧主義。
感謝上帝賜予世界上所有美好的事物，更感謝上帝賜予人類雙重的禮物:比如詩歌的人體形狀和感受壹切美好靈魂觸角的能力。雖然第壹份禮物並不豐厚，但是每個人都有心情好的權利！請用藝術的眼光欣賞人體之美。