孫克(中國美術家協會中國畫藝術委員會秘書長，著名藝術評論家)；
我認為彭祖的畫充滿了生活、特色和技巧，從他的作品中可以看出他的修養和才華。即使在浙江畫家聚集的地方，他的畫依然有他的特色，有他的高地位。現在畫壇浮躁，急於求成。彭祖默默無聞畫了幾十年，畫出了水平，我和尚輝先生願意為他主持學術討論。
尚輝(《藝術》雜誌執行主編):
看過他展出的116作品，感覺劉先生的創作有以下三個特點。
第壹，先生的作品來源於生活，他把對現實生活的感受融入到山水畫的創作中。所以我覺得劉的山水畫，最重要的是他的山水畫，除了景物的特點之外，在作品中還有壹種清新新奇的感覺，不同於我們所看到的傳統的江南山水畫。他的江南山水是壹種鄉土氣息濃厚的山水，而不是我們通常在文人概念中看到的山水。
其次，我個人認為劉先生用水墨的特點從壹個側面反映了當代水墨畫的發展。在劉的山水畫中，我們看到了水墨在宣紙上的特殊滲透效果，即水墨的即興性和耦合性，這是我們在傳統山水畫中很少看到的。我想，他尊重客觀江南的表現，也必須尊重他感情的真實性。所以他的個性和用水墨的特點實際上代表了我們當代水墨畫發展的這樣壹個新的時代特征。當然，用筆和用線不壹樣。我覺得劉老師在用水的同時很重視電線的使用。他接受了浙派所用的宿墨。如用畫人物，劉用畫江南，劉的重點是用具有時代特色的筆墨畫江南山水。除了用宿墨，怎麽處理筆墨的關系，其實我覺得他還是很註重用筆的。他雖然不用線條，但他對水墨的處理，除了水墨的浸潤，也很重視筆和紙筆的敏感。就是這樣，他畫了很多江南，雖然是淋漓的墨，但是在那淋漓的墨中，有壹種筆的精神。
第三，劉先生的山水畫造型性很強。在我看來，他不僅能畫江南的山水，還能畫黃河、金沙江、雪山。他畫的是江南小境界，山水大境界。不是我們所有畫風景的畫家都能同時擁有這兩種境界的。我們可以看到他的代表作《好如水》能使水以發散的狀態撞擊巖石，那種狀態的變化是如此的生動，用筆墨表現出來。從遠處看，它有它的動力。細看之下，妳還發現他的筆墨處理非常精妙，精準。我相信會畫小圖的人不壹定會畫大圖，會畫大圖的人不壹定會畫小圖。在我看來，劉能把小畫畫得漂亮，大畫畫得到位，實在難能可貴。從小到大，從大到小，從江南的山川到名山大川，他的可塑性很強。
劉希琳(中國美術館研究員、中國美術家協會美術理論委員會副主任)；
庚寅金秋，彭祖來京辦展，但偶爾覺得冷，喉嚨怕適應不了術後頻繁言語的聚集，至今遺憾。期間收集了妳的畫，反復閱讀，有了很多審美享受，也有了對生活和藝術的感悟，稍後再記錄壹點。
祖彭軍來自江南的湖州，思鄉被稱為“雲水之鄉”，也是壹個詩意的棲居地。君在斯裏蘭卡長大，在斯裏蘭卡感受，他的《詩憶江南》系列最為感人。他的畫雖然仍是當代“寫生山水”的脈絡，但並不局限於表象、體量、肌理，而是基於感受，發自內心，寄其意。所以他們所處的環境充滿了情境、詩意和意境，就像君說的:“意境是獨壹無二的。”君和玉同歲，不敢說世態炎涼，但也懂得很多人生道理。君以丹青水墨畫寄寓對人生的感悟，發人深省。妳的題詞是:“妳在害怕什麽？每個人都在旅行”；如果剩下的“往事如煙”“現在鬢角單薄”，我也有同感。孔丘有句名言，“四川壹子說:逝者如斯夫”，也是基於水。現在有多少人畫風景畫？師法自然易，得人心難。現在寫生山水很流行，只有進入詩意境界和意境的人很少，這就是君君山水的靈感。
彭祖是個聰明人，“知(智)者樂水”。君遵循“善如水”的古訓，把它作為展覽的主題，挺適合妳的主題，妳的個性，水墨畫的特點。妳與墨雲彈奏江南小調，享受筆墨的“蕩漾空氣”，夢見“紙枯畫還濕”，真的贏了水之佑。妳知水，水知妳，妳因水使畫活，水使墨靈。北方的畫家很少有風沙幹燥的，南方的畫家很少有天氣濕潤的，有水的神韻和筆力的。
祖彭軍題詞說:“五十年如夢，至今未盡。”現在真誠的人少了，但是大談做壹個盡善盡美的大師。藝術真的很難做到盡善盡美，潘天壽的壹言壹行都要經得起千百年的考驗才能喚醒我們。妳我都是接近古代的人，應該知道藝術的難處，知道自己難處的人應該知道藝術之道，也期待他們盡管困難也能前進。他們願意鼓勵妳。
馮曉(浙江省美術家協會主席):
杭嘉湖之子劉將水墨淋漓盡致地發揮出來，使他的作品充滿了詩意的氣質。
王伯敏(藝術史學家，中國美術學院教授)；
劉的畫充滿靈氣，善用水，有些還蠻有意思的。如果妳努力工作，妳將被提升。
鄧福興(《藝術》雜誌編委會藝術評論家):
祖雄的畫清新淡雅，筆觸蒼勁多彩，以傳統的方式表達自己獨特的感受，以獨特的方式表現自己，充滿生活氣息，被稱為中國畫中的印象主義。
趙延年(中國美術學院教授，著名版畫家):
看過劉先生的個展，看過他的四本畫冊，深感他是壹位刻苦鉆研，在藝術上不斷突破的畫家，他的水墨畫自由而生動，充滿靈氣。體現了水鄉的精神，很親切，很感動。
張立國(中國美術學院教授，碩士生導師):
劉畫出了清新細膩的江南風韻。我用壹句話來概括劉的“水墨江南”的繪畫景象，就是“詩意的朦朧”。劉的畫深入人心，觸動心弦。他描繪了壹個水鄉，壹幅密集的圖畫，壹首晨韻和壹張日落照片...在畫面中，他有壹種真摯的投入，這在當代畫家中是很少見的。用古人的話說，他的畫是“真情實感”，拿出來的是真山水，真情流露在畫中。其次，他的畫有壹種自然美。他的自然美是情感表現出來的美，是水表現出來的心中的畫，是“心中的畫”。他以情控筆，自然用墨用水。他的作品自然流暢，自然清新，沒有雕刻的痕跡，非常難得。
張華生(浙江畫院院長):
湖州是個培養人才的好地方。劉有兩種藝術取向。第壹，他關註生活。他長期執著地表現江南的煙雨，作品充滿生活氣息，這是主題的定位；二是藝術語言的取向。探索點線面，用大墨色的變化和點線的組合，找到江南水鄉的獨特感覺。
毛劍波:(中國美術學院歷史理論系教授，博士生導師)
劉在澤國水鄉湖州長大。他比其他人更了解水鄉。與蘇州的比喻性描寫不同，劉把握的是水鄉的整體感覺和整體意義。他善於吸收各種營養，如西洋畫的水彩，黃積累的水墨，尤其是，有著濃厚的墨韻感。整體看似混亂，求整體。江南水鄉是壹種朦朧的整體感，劉把握得很好。
曹公華(藝術評論家):
劉帶著感激的心情與江南交談著。他把自己的心聲轉化為“水墨畫江南”，感動了我們。這才是藝術的真諦。
鄭(藝術評論家、畫家):
我認為劉的畫是以畫為基礎的，它傳達了三個內容。壹種是用畫寫出江南水鄉的煙雨自然景象；第二，畫中傳達出作者淳樸真實的氣質；第三，畫寫出了現代的水墨神韻，甚至是承前啟後的藝術篇章。畫中蘊含著民族人文藝術文化，具有地方代表性和大氣性，是浙江繪畫的現代篇章。
李樹生(中國美術學院教授)
看彭祖的作品，我壹直以為他是浙江美院畢業的，因為浙江的老朋友小楓對他的評價也很高很壹般。現在我知道彭祖是自學的，這很感人。自學到這種程度的恐怕全國都不多見，他的努力自不必說。
看著彭祖的畫，我有壹種強烈的感覺，彭祖真的是這方面的料子，在這方面有特長，讓我覺得特別好。畫畫不完全靠理智，靠感覺。沒有記憶，沒有強烈的藝術感和天賦，是不可能通過大腦畫得如此生動的。
看了他的原著，感受最深的是他對水墨的駕馭能力。看原著特別過癮。墨色和細微差別的變化簡直太豐富了。沒有駕馭水墨的能力，就沒有中國畫。在他作品的幾個部分中，我最欣賞《詩意江南》，這是最成功的。他生在江南，對水有感情。情感是藝術，場景融為壹體。藝術表現、筆感、墨趣都達到了相當高的造詣，在國內應該算的上。但是全國太大了，北京很容易冒出來，但是在地方上就不容易了。我欽佩誠實的人。事實上，彭祖選擇了孤獨的道路。許多年以後，湖州有個劉，大家都會為他鼓掌。那其實是放在那裏的，不是吹牛。我有這個保證。
缺點，筆底功夫，不如用墨功夫，但不要為了筆而束縛自己用墨的能力。
任平(中國美術學院研究員、博士生導師)
這是彭祖的壹個大型展覽，我非常興奮地看到他的勤奮和才華。對於彭祖的畫，我用八個字:“江南水墨畫如詩如夢”。彭祖主要畫江南的風景，畫江南的城鎮、平原和濕地。與傳統山水畫相比，歷代山水畫的“原材料”較少，必須依靠他自己的創作，這給當代山水畫帶來了困難和機遇。他用擅長水墨畫的莫雲來表現江南，而不是山石。“水墨畫”在彭祖的繪畫中非常突出(彭祖的宿墨非常聰明)，並且有所突破，這是他的成功之處。
劉的創作手法和用水理念烘托了整個江南的氣氛。他用靈感和沖動表達了對家鄉無比的熱愛。彭祖很有藝術氣質，詩歌常常出現在壹個小角落，或樹林深處，或池塘的壹角。所以他的水鄉有壹種夢的感覺，壹種美感，但不沈浸在古人之中，很貼近現代人。彭祖的畫不僅僅是畫。有些畫家盲目模仿，而彭祖的畫有壹種激情，表現出壹種非常自然、天真和放蕩不羈的風格。也許彭祖骨子裏有魏晉風度。他的畫有文人的散漫，但他對朋友的熱情從某個角度來說不是很理性。它是非理性的，非常藝術。當然，彭祖仍有壹些方面需要實踐和思考，還有很大的發展空間。
趙立中(中國國家畫院研究員)
關於劉先生的畫有八個字:壹、傳神；第二，紮實；第三，直白；第四，輕松。劉老師的畫全面而勤奮，造型能力、筆墨水平、書法、構圖都達到了壹定的水平。不看介紹，很難相信他是壹個完全自學成才的人。我喜歡江南詩意散文裏的春色和夏色，也喜歡水墨江南。他把江南的朦朧情懷畫出來，很美，很耐人尋味。他的花鳥人物也相當不錯。看著樂隊《黃河最後壹曲》中小提琴手的手和弦，劉把入弦的感覺畫得很好，指揮頭發壹甩，感覺很有意境。《寒山印象》這幅畫讓我想起了李可染先生畫的紹興。妳們都站在上帝的立場，角度都差不多。劉先生的畫朦朦朧朧，各有所長。劉的路線似乎也受到李可染先生的影響。劉老師好的方面是多才多藝，線條方面有待發掘。
18年前，彭祖老師曾宓在京的首次畫展也在這裏舉行。今天劉老師也來國家畫院辦展覽，很有意思。有幾幅他畫的江南杏花春雨。李可染先生畫的江南杏花春雨，堪稱經典。劉老師的《江南》瀟灑，起草和中間處理都不錯。在精細加工上更好嗎？比如杏花的顏色就沒有李可染先生的那麽純粹。劉燦先生是否恰當地集中了題材，像齊白石每年給自己壹個題目，集中優勢兵力，解決壹個問題，總的來說，我還是喜歡妳的作品，生動紮實，易於表達。特別是要做到松而不散，固而不死，是很難的。恭喜妳，劉先生。
美國人Xi歐(來自美國《世界日報》):
在心靈與自然的碰撞中，在傳統與現代的對話中，劉先生形成了自己獨特的詞匯。
謝爾蓋·切爾卡索夫(俄羅斯功勛藝術家):
劉先生以中國書法為符號，吸收了歐洲繪畫的元素，作品中蘊含著豐富的藝術信息。