第壹節情感在藝術中的地位和作用
第壹，什麽是情感。
情緒是客觀事物是否符合自身需要和目的的主觀反映。其內涵是:
第壹，情緒是人對客觀事物的反映形式，是情緒的根源，是情緒對客觀事物的反映。
“學習是可以做到的”但“天生無緣無故”
第二，情緒是人對客觀事物是否符合自己的需要和目的的反應形式。
感性反思不同於科學反思；
科學反思是對客觀事物本質和規律的反映。如果這是熊貓，那就是灰太狼；
情緒的反映是對客觀事物與主體之間關系的反應。當客觀事物滿足了主體的需要和目的，就產生了愛的感覺，反之亦然。比如可愛的熊貓，可惡的灰狼。
第三，情感是對客觀事物的主觀反映。
因為不同的人有不同的需求和目的，同壹個人在不同的時間有不同的需求和目的，所以對同壹件事可以有不同的感受。
第四，因為人的需要和目的有不同的層次，所以情感也有高低之分。
只滿足主體生理需要和目的的心理體驗稱為情緒，是壹種低級情緒。能滿足主體社會需要和目的的心理體驗，是壹種高級情感。
第二，情感在藝術中的地位。
(1)情感是壹切藝術必須具備的本質特征之壹，是不可或缺的。
藝術是社會生活的反映，但任何對社會生活的反映，都不可能是絕對客觀、絕對中立的反映。人們用喜悅和悲傷、希望和絕望、愛和厭惡的情緒來反映社會生活。
壹件藝術品往往因為它的主題而受到喜愛或不喜愛，但這種觀點並不完全正確。喜歡或討厭壹件藝術品的根本原因是通過主題傳達的情感。如魯本斯的《畫家兒子的畫像》和丟勒的《畫家母親的畫像》。
(2)情感是藝術形象與非藝術形象的界限之壹。
動植物教材中的插圖是沒有感情的純客觀模仿，所以是非藝術形象，如畢加索為布馮的自然史所作的插圖《母雞和小雞》；而藝術作品中的動植物形象包含了人類的情感，所以是藝術形象，比如畢加索的《小公雞》。
普通人寫的字雖然是形象，但如果只是思想和語言的象征，那就只能是沒有情感的非藝術形象。它與書法藝術中的人物的本質區別在於，後者表達的是人的感情。
宗白華說:“人在快樂的時候會微笑，在悲傷的時候會發出悲傷的聲音。這種內心的感受也可以在中國的書法中表現出來，就像在詩歌和音樂中壹樣。”
古人雲:“書者，心之跡也。”他還說:“心不正，椅字斜；誌若不和，書必不堪重負。”
明代書法家陳毅曾在《翰林改革要則》中說:“喜怒哀樂有別。喜則和而言適，怒則粗而言險，悲則郁而言凝，喜則平而言美。情感重要，文字也淺薄多變。”
第三，情感在藝術中的作用。
(壹)、藝術形象創作中的情感變形。
任何藝術形象在情感的影響下都會根據目的而變形，或增或減，或誇張強化，或刪減弱化。比如畢加索的《小公雞》。
藝術家在創作藝術形象時，易性癖的效果在哪裏？
首先，情感讓藝術家觀察變形的物體。貢布裏希說:“世界上沒有不偏不倚的眼睛。”
其次，情感使藝術形象不可避免地改變客觀事物的形象。
比如蘇軾畫竹不分竹節，說“竹既生，何不壹株壹株生？”而石濤卻說:“天下沒有不可廢之事。”因為蘇軾要表達的是豁達超然的感覺，石濤表達的是不屈的誌向。壹旦興趣的感受發生了變化，所創造的藝術形象也會隨之變化。石濤後來兩次見到康熙，稱他為“真正的大師”，從此再也沒有畫過竹子，並說:“天下沒有壹樣東西可以像竹子壹樣被拋棄。”
(2)情感在創造藝術形象中的能動作用。
情感是藝術創作的直接動力，壹切藝術都是情感的表達。藝術家總是要把自己的情感傳達給別人。沒有情感，就沒有情感交流，也就沒有藝術。
托爾斯泰說:“藝術起源於這樣壹個事實，即為了把壹個人所經歷過的感情傳達給別人，他在內心重新喚醒了這些感情，並用壹些外在的跡象表達出來。”他還說:“喚起我自己心中曾經經歷過的感情。激起這種情緒後，我用文字表達的動作、線條、色彩、聲音、圖像來傳達這種感覺，讓別人也能體會到同樣的感受——這是壹種藝術活動。藝術是這樣壹種人類活動:壹個人有意識地用某種外在的符號向他人傳達他所體驗到的感受，他人被這些感受所感染並體驗。”
郭在《林·高泉誌》中說:“君子愛夫山水，其目的何在？”元秋滋養元素，它壹直都在；春石驕傲，它永遠快樂；漁樵幽僻，常宜。"
作為藝術創作的情感動機可以分為兩類:
“缺乏性動力”是在主客體失衡的基礎上，生活中的某種缺失而產生的壹種感覺。主體需要的就是客體缺少的。
主體需要和平、愛、幸福、價值、知識、成就、理解和繁榮，而客觀生活則是主體生活的對立面。韓愈說:“萬物不平則聲，人之言也。如果有不得已的話，他的歌也是有思想的，他的哭也是懷的孕。凡是出口部的聲音，都是公平的！”
如陸遊的《釵頭鳳》和傷痕文學。恩格斯說:“憤怒造就詩人。”
“富足動機”是壹種建立在主客體平衡基礎上的情感，主體需要什麽，客體就有什麽。
主體需要和平、愛、快樂、價值、知識、成就和理解，客體也有這些東西，喚起人的喜悅、樂觀、自尊和自信。
如孟郊的《畢業後》，伊麗莎白·巴雷特·勃朗寧的十四行詩。魯迅說:“創作總是植根於愛。”
(3)情感在藝術中的感人作用。
藝術與哲學社會科學的壹個本質區別是，哲學社會科學表達的是理性，所以用理性說服人；藝術表達情感，所以影響人。
第二節藝術情感的本質
第壹，藝術情感是追求自由的情感。
從社會角度來說，人類的情感可以歸納為兩類:
追求自由的情感:既包括征服和改造自然，從自然的壓迫中獲得自由的情感，也包括反對剝削、暴政，從社會壓迫中獲得自由的情感。
扼殺自由的情緒包括破壞自然和環境以獲取暴利的喜悅，更重要的是在社會領域奴役和壓迫他人以獲取滿足的情緒。
藝術作品中確實存在扼殺自由的情緒，但不是“唱衰”，而是對這種情緒的揭露、批判和否定，也就是從反面間接地肯定了追求自由的情緒。
總之，藝術表現的情感是追求自由的情感，而不是扼殺自由的情感。追求自由是藝術情感的根本性質，藝術情感的其他特征也由此衍生。
第二，藝術情感是包含社會歷史內容的個人情感。
藝術作品表達的是誰的感情？國外爭議很大。
第壹種觀點認為，藝術是表達個人情感的，藝術是藝術家內心情感的表達。藝術家只有把自己的情感聚集集中起來，最後通過畫筆爆發出來，才能創作出感人至深的藝術作品。
勛伯格說:“壹件藝術作品只有把作者心中的情感激蕩傳達給觀眾，才能產生最大的效果，才能激起觀眾心中的情感激蕩。”表達情緒本質上就是表達自己。他補充道:“事實上，藝術家努力追求的最大目標只有壹個，那就是表達自己。”
第二種觀點認為，藝術情感不是藝術家的個人情感，藝術表現不是自我表現。
蘇珊·蘭格說:“純粹的自我表達不需要藝術形式。”“壹個哭泣的孩子所釋放的情感比壹個音樂家個人的情感要多得多，但當人們步入音樂廳時，他們並不指望聽到類似於孩子哀號的聲音。”
的確，藝術感受不能歸因於個人感受，原因有二:
第壹，藝術中表達的情感不全是個人情感。
比如莎士比亞表現了國王、王子、奴隸、戰士、少女、陰謀家等角色的感情。莎士比亞同時有那麽多復雜的感情嗎？
第二，個人感受不壹定都是藝術表現。
蘇珊·蘭格說，藝術情感不是藝術家的個人情感，而是人類社會的普遍情感；它是脫離每個人情感的抽象的東西，或者說是壹個關於情感的概念。
問題是脫離了每個人的具體情感的抽象的東西叫做人的情感或情感概念，就像脫離了蘋果和梨這種抽象的東西的果實壹樣，根本不存在。妳如何表達藝術？
藝術表達的情感是壹種包含社會歷史內容的情感。比如孩子哭著要糖，純屬個人情感，不能表現為藝術；孩子的母親被法西斯殺害，哭了，這是壹種包含社會歷史內容的情感，可以表現為藝術。
這種情感並非完全遊離於個人情感的抽象之外，而是與個人情感聯系在壹起的，更準確地說，是個人情感的壹部分。如李漁的話。
總之，藝術情感既是壹種具有深刻社會歷史內容的情感，也是壹種個體特有的情感。換句話說，藝術情感是具有社會歷史內容的個體情感。
第三，藝術情感是人再次經歷的情感。
托爾斯泰在揭示藝術的本質時說，“喚起自己內心曾經經歷過的感情，在喚起這種感情之後，用文字表達的動作、線條、色彩、聲音、形象來傳達這種感情，使別人也能體會到同樣的感情，這是壹種藝術活動。”
藝術只能表達“曾經經歷過的感情”，而不能表達“立即”或“瞬間”經歷過的感情。
原因:
第壹，理解感情是壹個過程。
情感既是藝術的動力，也是藝術的對象，藝術家無法理解情感產生的那壹刻。
第二，人只能用冷靜的理智去理解情緒，而不能用激動的情緒去理解。
理解情緒，不要沈迷其中。魯迅先生曾說:“我認為感情強烈的時候不宜寫詩，否則鋒芒太露，詩的美就被扼殺了。”
從生活中的個人感受到重新體驗藝術感受的時間過程，既是壹個探測和理解感受的過程，也是壹個提煉和濃縮感受的過程。沒有個人感情就沒有藝術，沒有個人感情就沒有藝術。
艾略特說:“詩人的任務不是發現新的情感，而是利用普通的情感，而當這種情感註入詩中時，它表達的是那種完全不現實的情感。.....這是大量經驗的濃縮，而這些經驗對現實的人來說根本不是經驗，而是在濃縮的過程中產生的新東西。”
生活中的個人情感與藝術中重新體驗的情感的質的區別；
第壹，生活中的個人感受是粗糙的、簡單的、平淡的，而再次經歷的感受是精煉的、濃縮的。
第二，生活中的個人情感有“瑣碎的個人欲望”(恩格斯)，所謂“避免情感”並不是對所有情感的避免，而是對這類情感的避免。再次體驗到的情感，是壹種具有深刻社會歷史內容的情感，是遊離於“瑣碎的個人欲望”之外的情感。這種情感既不是個人感情的復制，也不是個人感情的拋棄，而是個人感情的濃縮。
第四，藝術情感是唯壹與思想融為壹體的情感。
托爾斯泰說:“人們用語言互相傳達思想，人們用藝術互相傳達感情。”
普列漢諾夫認為有兩個錯誤:
首先，語言不僅表達思想，也表達情感。比如詩歌，用語言作為工具。
第二，藝術不僅表達情感，也表達思想。“不是抽象的，而是生動的形象。這是藝術最重要的特征。”
藝術中思想與情感的關系是:融為壹體。
思想如鹽，情感如水。當鹽溶解在水中時，妳可以嘗到鹽的味道，但純凈的鹽已經消失了。
原因是:
第壹，認知和情感密不可分。
思想來源於對客觀世界的認識。人在理解客觀事物(即思想)的本質和規律時，也必然會感受到客觀事物與主體(即情緒)的關系。
列寧說:“沒有‘人情’，就永遠不會也不可能有任何人對真理的追求。”
第二，思想支配和制約情緒。
在社會意識的龐大體系中，思想是高級和高級的社會意識，情感是低級和低級的社會意識。思想引導情感，支配和制約情感的性質和方向；情感包含思想。只有這樣，才能產生包含社會歷史內容的情感，成為藝術表現的情感。
脫離了情感的赤裸裸的思想，比如畢達哥拉斯定理，是無法表現為藝術的；而脫離思想的赤裸裸的情感，比如嬰兒的啼哭，是無法作為藝術表現出來的。
不同的藝術有不同的方式融合思想和情感。在浪漫主義和西方現代主義藝術中，情感壓倒了思想；現實主義作品中，思想壓倒了情感。
第五，藝術情感是壹種超功利的審美情感。
滿足吃喝住行的實用價值，叫功利。衣食住行的滿足而產生的情緒，叫做功利情緒。不符合吃喝住行實際需求的情感，稱為超功利審美情感。
超功利的審美情感與功利主義不無關系；
第壹，從歷史進程來看，“從功利角度看待事物先於從審美角度看待事物。”
第二，從社會性來看，非功利的情感是以功利為基礎的。
引起審美情感的對象壹定是對人有用的東西，而不是有害的東西。我們面對和諧對稱的圖案會有美感，因為有益；但是同樣花紋的眼鏡蛇不會有美感，因為有害。
第六，藝術情感是壹種不可言說的情感。
藝術境界不可表達的根本原因在於藝術情感的不可表達。
至於藝術情感的不可表達的原因，蘇珊·蘭格說，“要表達的不是崇高的、神聖的或神秘的觀念，而是情感的存在形式與推理語言的形式之間的邏輯不相容，這使得任何準確的情感和情感概念都不可能用書面語言的邏輯形式來表達。”
也就是說，根本原因在於情感與語言的“不對應”，表現在:
第壹，藝術要表達的情感是情感的具體情境而不是情感的概念；語言只能表達情感的概念，而不能表達情感的具體情況。
第二藝術所要表達的情感是在特定情境中產生的個體的、特殊的情感，而不是情感的共性和壹般特征；語言可以表達情感的相同和壹般特征，但不能表達個體和特殊的情感。
再次，描述情感的語言貧乏、粗糙、簡單，而情感的實際情況具體、豐富、細膩、復雜。從量上來說，有不同程度的情緒。從質量上來說，不同性質的情緒相互交叉滲透。語言只能表達情感最強烈最突出的部分。
中國古代講“情、哀、懼、愛、惡欲”“七情”。現代結構主義心理學的創始人馮特提出了“情緒的三維理論”，認為情緒的基本性質只有三個方面:愉悅和不愉悅、專註感和平靜感、緊張感和放松感。
詩歌是壹種情感藝術，也是壹種語言藝術，但它並不描述“任何壹種準確的情感”，而是將情感與其他事物相比較，引起讀者的聯想和想象，讓接受者體會到詩人想要表達的情感。詩歌中的語言和任何藝術語言壹樣，表現出壹種只可意會不可言傳的情感境界。如果接受者不善於聯想和想象，他將對所要表達的情感壹無所知。詩人的高明之處不在於對情感的準確描寫，而在於激起接受者的聯想和想象。
第三節情感的藝術表達
第壹，情感表達。
壹般來說，情感表達有兩種:自然的情感表達和藝術的情感表達。兩者在原則上是有區別的。
情感的自然表達包括:宣泄情感、喚起情感、描寫情感。
情感的藝術表達不是情緒發泄。
情緒發泄是不安情緒的自然表達。
兩者的相似之處在於都是內心情感的外在表現。
它們的本質區別在於:
【如果！支持列表]首先，？【endif】發泄情緒只為自己，不為他人；表達情緒是人與人之間交流的壹種手段，用自己的情緒去影響別人。
【如果！支持列表]其次，？【endif】發泄情緒隨著內心感受的產生而產生，隨著內心感受的消失而消失；然而，表達情感是對情感的發現、創造、安排、組織、探索和加工，直至凝結在藝術作品中。
【如果！支持列表]第三，？【endif】發泄情緒就像暴雨，沒有理智和思想的容身之地；但是表達情感把理智和思想融進了情感。
情感的藝術表達不是為了喚起情感。
喚起情緒就是喚起並接受妳曾經擁有的情緒。
兩者的相似之處在於都有明確的目的。
兩者的本質區別在於，表達情感是表演者曾經擁有的情感，而喚起情感不壹定是喚起者曾經擁有的情感。
科林伍德說:“壹個喚起情感的人，不壹定是以感動觀眾的方式被自己感動；他和觀眾和動作是完全不同的關系，就像醫生和病人和藥物是完全不同的關系，壹個是開藥，壹個是吃藥。相反，壹個表達自己感情的人，對待自己和觀眾都是壹樣的。他向觀眾清楚地表達了自己的感受，而這正是他對自己所做的。"
情感的藝術表達不是描述情感。
描述情緒是對自己情緒的陳述。
兩者的相似之處在於都是內心情感的傳遞。
它們的本質區別在於:
【如果！支持列表]首先，？【endif】描述情緒用的是* * * *的概念。柯林伍德說，它的根本特征是“描述是壹種概念活動”，用人格的形象來表達情感。
【如果！支持列表]其次，？【endif】描寫情感是情感的直接表現，表現情感是把情感轉化為形象，把形象表現為形象。比如用“多情自古傷別離，更有可比性，冷落清明節。”今晚妳在哪裏醒來？楊柳岸小鳳快死了，意思是“我想死！”
綜上所述，藝術表達和自然表達情感的本質區別在於
第壹，情感藝術表達所使用的手段是意象，意象是藝術表達的主要特征。
【如果！支持列表]其次，？【endif】藝術表達的情感細膩、豐富、復雜，自然表達的情感粗糙、簡單、樸素。
第三，藝術表達的情感不是絕對相同的，而是不同的，充滿個性特征的。不同的人表現出同壹種情緒，具有個性特征。
第二，情感的象征性表達。
蘇珊·蘭格說:“藝術是人類情感象征形式的創造。”符號是“通過某種不證自明的或既定的傳統或通過某種語言規則，能夠標記出與他不同的東西的東西。”同時，“作為壹種符號，它比被表達的東西更容易被感受和把握”，“壹種符號總是以壹種簡化的形式表達它的意義，這就是為什麽我們能夠把握它。”
有兩種符號:
推理符號:由語言構成，表達事物的本質及其關系，陳述自己的思想感情。
表現性符號:由線條、色彩和塊組成，表達情感，將人的情感轉化為看得見、聽得見的形象。表現符號是藝術符號，藝術是表現符號系統。
藝術符號是穩定性和可變性、清晰性和模糊性的統壹。由於它的穩定性和清晰性，人們可以通過符號來理解它所傳達的情感；因為它的變化和多義性，人們不會覺得符號枯燥無味，失去魅力。
在古代，草是惡棍的象征，而“野火不會吞噬它們，它們會在春風中再次高大”是現代革命力量的象征。