《實習生張靜波》首席記者魏全生報道:昨天，遼寧人民藝術劇院和遼寧兒童藝術劇院兩大省級藝術表演團體正式合並。兩院合並後，仍保留遼寧人民藝術劇院和遼寧兒童藝術劇院的名稱。在對外演出中，根據演出內容和形式使用遼寧人民藝術劇院和遼寧兒童藝術劇院的名稱。
據悉，兩院合並後將組建管理體系，領導小組由11精簡為5人。文化廳黨組決定任命為文化廳廳長，許為文化廳黨組書記。副院長采取自願報名、競爭性發言、民主測評、部黨組批準正式任命的程序。本來兩院中層幹部都在待聘，和全體演職人員壹起等待新領導班子的任命。大批演職人員下崗分流到“藝術產業中心”發展第三產業。"
我覺得了解這個歷史背景對更好的理解廖美術配音很有幫助。我上面說過，社會風氣的影響，讓演員的心態不由自主的浮躁。可能大家關心的已經不像以前那麽簡單了，可能除了配音還有別的。1998、1999年前後，個人事務變動頻繁。老壹代演員陸續退役，新生力量無法及時補充。有些演員因為某些原因離開了遼美術或者配音的崗位。總之壹下子人少了很多。人才流失是硬傷，即使沒有工作熱情，沒有優秀的導演，話語權和能力的缺失也無濟於事。也正是從這個時候開始，我們才能真正稱之為“廖藝術”配音。我個人認為這個“遼藝”絕不能僅僅認為是遼寧人民藝術劇院的簡稱，還包括遼寧兒童藝術劇院。雖然人類藝術是戲劇的兒童藝術之母，但它是配音的人類藝術之母。沒有當年的少兒美術配音，就沒有今天的廖美術配音。當然，說這些並沒有太大的意義，而且我前面也說了，只是壹個名字，只是想強調壹點，不要忘記歷史。
人才的匱乏也讓遼藝對任何音型都是念念不忘。它能做的就是盡可能的靠近。如果不靠近，它會播放自己的變聲，試圖靠近。所以經常會出現壹個人分飾幾個角色的情況，讓人覺得很牽強。女聲中，像劉莉、徐琳這樣的老將不得不拿起嗓子來配姑娘們，而男聲中，壹向以光鮮著稱的童春光此時也打扮成了壹個老頭。這些實在是無奈之舉。而且從1995年開始，商業化洪流對廖藝術配音的沖擊是相當嚴重的。電影壹部接壹部介紹，買片人催得像欠債壹樣早拍完。演員了解電影的時間越來越少，經常是倉促上陣，甚至進棚都不知道電影講的是什麽。不僅如此，國家審查部門的思維不知何故變得越來越僵化、過時、無望。以前有擁抱接吻的鏡頭，或者“愛情”“男(女)朋友”“愛情”之類的臺詞，但是隨著時代的進步，這些東西淡出了歷史舞臺，取而代之的是刪除劇情或者把那些臺詞改成“幫忙”“男(女)同學”“友情”(友情不好，因為還有“感覺”這些動作有時候對壹部片子來說是致命的，如果加上不滿意的配音也不會被觀眾罵。另壹個重要因素是盜版原聲電影的泛濫，觀眾欣賞口味和角度的改變。大量原聲電影比配音電影更早進入市場，觀眾也有機會看到原聲。大家對比後發現，自己看過的電影被改了這麽多，壹種被騙的感覺油然而生。再加上先入為主的心態和我們配音能力的急劇下降，配音片似乎越來越不樂觀。遼藝成為眾矢之的，最大的敵人就是動漫迷和聲優粉絲。
也許是1999年的人才大量流失，讓遼藝壹時沒緩過來，2000年翻譯成新世紀福音戰士的時候跌到了最低點。演員們在多重壓力下掙紮，包括自己影院的壓力，制片方的壓力，審查部門的壓力，觀眾的壓力。自己影院的問題說起來容易，其他三個方面的壓力很難協調。為了拿到成品，進片方不得不拼命工作，從早上8點到晚上10，腦子壹片漆黑；最後，還要經過審查人員的檢驗。雖然劇情臺詞被刪得面目全非，但還是難以滿足審查官的口味。這就是新世紀福音戰士被配了兩次的原因。好不容易完成了壹部作品，卻逃不過觀眾的炮轟。久而久之，這就成了惡性循環。這時候如果某些唯恐天下不亂的人翻唱壹首動漫主題曲，對演唱者來說毫無損失，因為所有的責任都在廖毅身上，那就更是火上澆油了。配音演員在承受多方面壓力的同時，還要承受不公。
即使在這種情況下，廖藝仍然在苦苦掙紮。他們繼續努力培養新人。雖然這壹時期的新人數量和質量遠不如過去，但仍有幾個潛力值得我們關註。第壹個是魁星騰。雖然之前也參與過配音，但都是群眾演員或者很小的角色。部分真實場景是1999年翻譯的動畫電影《超級戰士》，他配的是精靈鼠。然後演了《龍珠》裏的Tenshindon和《星際恐龍》裏的費天龍。這段時間他的聲音沒有什麽特點，很難分辨屬於哪種聲音，聲音尖銳，對角色的把握也不是很好，所以配音真的不盡如人意。但韓力看到了魁星騰的資質，迫於壓力，毅然讓新人封殺了日劇《美麗人生》的主要角色。滕沒有辜負的希望。他每天加班研究劇情，揣摩人物心態。最終他完美塑造了二號角。雖然不能說很好，但是還是比較滿意的，對於壹個新人來說還是挺難的。從那以後，他的配音越來越有趣，也練就了多面手的本領。2002年翻譯的韓劇《聰明女孩的成功》讓他達到了壹個新的巔峰。現在滕魁星已經成長為遼藝第壹功臣，讓我們繼續支持他。
接下來讓我們談談劉海霞。她最早的配音是1997年的《聰明的休息》，她和陸機公主演對手戲。(不知道為什麽這個版本也配了兩次，第壹次的公主是藍顏配的，第二次的是海霞配的)但是我註意到她的聲音在龍珠裏，配的是Kiki，Upa之類的小角色。她的聲音頓時讓我眼前壹亮，感覺那麽清新活潑，略帶奶味的語氣中彌漫著小女孩的天真與羞澀。她的早期代表作有《星際恐龍》中的小王子，《光明使者》中的蓋爾，《阿拉萊》中的小阿卡。這個時候因為她演的角色比較少，戲份也不多，而且和她的聲音比較搭配，感覺還不錯，聽過她的聲音的人都說很可愛。然後《木本櫻》就是對她的最大考驗。總的來說，她的木本櫻保持了原聲的音色特點。對於沒聽過原聲的人來說，她的表現無可指摘，但和原聲相比，差距就會顯露出來。小櫻葛覃的配音更加清脆活潑，更像小學生，而海霞則略顯平淡，給人壹種心裏有事假裝高興的感覺。笑聲也略顯木訥，不夠自然清晰。畢竟這是個小學生，就算整天要和“邪惡”作鬥爭，也還是擺脫不了孩子的心態。和小狼的微妙感情好像不太到位。然而，我很好地理解了山兔的害羞和欽佩之情。雖然木本櫻壹邊臉紅壹邊結結巴巴地說:“山兔哥，妳對我的幫助……”真是讓人大跌眼鏡，但這不是畫外音的錯。誰讓審查官不允許動畫裏有“愛”和“情”的？總的來說，劉海霞的第壹部主要角色動畫並不令人滿意，我們相信她在未來可以表現得更好。
雖然和其他醫院的合作不如以前，但並沒有停止。抗日話劇團的劉壹和傑森經常參與配音。傑森在《美麗人生》和《黑衣人》動畫中表現出色。沈劇團的藍燕和遼寧廣播電臺的魏松也不時走進棚裏錄音。他們的加入也給廖怡的配音帶來了不少活力。
在這壹時期的開始，廖藝術迅速衰落，這也給了新任命的導演韓力壹個打擊，但在他和所有演員的努力下，壹些好的作品出現了。動畫包括《超級戰士》，我在壹些網站上看到過相關評論，很欣賞它的配音。還有《天才醫生和機器人娃娃》，也很不錯。劉壹創造的小雨相當成功，有壹陣“哎喲！”旋風，這句名言也成了很多人的口頭禪。《女保鏢》《美麗人生》的翻譯版本都還可以。經過這段艱難時期，廖藝術逐漸呈現上升趨勢。《黑衣人》動畫版和央視出品的《老虎還鄉》配音都中規中矩。個人覺得廖毅對美國動畫的把握壹直很好，那種美式幽默也很到位。2002年，韓劇《聰明女孩的成功》讓我們看到了新的希望。它的表現說明他們壹直在努力，遼藝終將再次崛起。