張大林的畫風講究質樸、質樸、淳樸，將自然與傳統融於自然，以豐富的筆法、蒼勁的筆觸、獨特的畫風和文學品質統壹起來。他的所有作品都傳達了他英雄般的生活態度和個性化的藝術思想，表達了他對花鳥畫的堅持和熱愛，創作了壹批宏偉的傑作。在這個物欲橫流甚至被炒作的時代，他虔誠地探索，默默耕耘。是的，每壹棵草，每壹棵樹，每壹顆心。他寄希望於自然物象的刻畫，不惜犧牲古今文人來表現自己的“精神”。他的作品覆蓋面廣，氛圍積極向上，真可謂“丹青有方，是極致自然。”張大林的花鳥畫電視講座在中國教育電視臺播出後，受到了讀者的好評和書畫同行的好評。在“靜觀深遠，淡泊光明”的藝術精神指引下，他用筆墨抒發情懷，“師法天道，無極之極”不驕不躁，不沈湎於成功，用筆墨表達自己的藝術人生，登上了中國花鳥畫的藝術殿堂。記得筆者應山東省體委邀請，參加了山東省體委舉辦的武術散打錦標賽開幕式。代表中央美院邀請張大林等人壹同參加，並配合筆者在壹幅巨幅《三友圖》中表達祝賀。從此，他們認識了大林。轉眼五年過去了，我在電視講座上看到的張大林並沒有太大的變化，但他講座背後的巨幅水墨畫卻深深震撼了筆者。然後在電視上看大林面對全國觀眾，畫著畫著，說著話，大筆壹揮，滴著墨，壹張正宗的傳統直立紙。他用墨竹生動地表達了山東人正直、寬厚、謙虛的高尚情操，正應了“畫如其人，人如其畫”這句名言。因其筆大、墨厚、畫竹、用筆特別，稱他為“當代中國畫竹派領袖”並不為過。大林的畫面很廣，比如他的梅花，葡萄等。，此處不贅述。他給了他們新的力量和生命，用自己的畫筆對他們進行了新的詮釋。如今的大林在畫壇小有名氣。他還是那麽謙虛隨和，不驕不躁，對待藝術還是壹絲不茍，這可能就是作者能和他交往很深的原因吧！
張大林先生被邀請到紅館窯畫中國文藝復興時期的瓶子。
2008年，為紀念改革開放30周年，中國愛國工程聯合會舉辦了“改革開放30周年——中國著名愛國藝術家聯誼活動”，邀請在藝術界有成就、有地位的書畫家參加具有紀念意義的愛國工程活動，以傳播中國傳統文化，弘揚中華民族精神。中國愛國工程聯合會組織30名畫家赴湖南醴陵紅官窯創作采風，手繪了壹套專門為紀念改革開放30周年燒制的瓷瓶。第壹批來到醴陵紅官窯的畫家有馬德春、王培東、馬遜、張大林、何誌普、陳葆棣、陳增勝、盧懷中、張廣智。
2008年6月5日至2月，中國人民政治協商會議禮堂將舉辦“中華文藝復興”慶典瓷瓶、繪畫和書法作品展覽並頒獎。
張大林先生應邀畫中國海瓷。
2010海詞藝術創作春季展在中國海詞藝術研究院成功舉辦。記者就此采訪了北京知秋園書畫院教授、中國花鳥畫研究會理事張大林先生。這是張大林先生第壹次來到中國海詞藝術研究院。在采訪中，張大林先生非常謙虛。首先，他感謝無棣海慈藝術研究院的邀請，讓他有機會在軒瓷上作畫，他有了很大的自我突破和超越。
張大林先生主要指出了宣紙繪畫和宣瓷繪畫的相似之處。研究人員通過對宣紙“韌而潤，滑而不滑，白而密，質純，折而不損，潤墨力強”的特點進行深入分析對比，創造出了宣瓷。宣瓷具有吸水性強、手感好、強度高、畫面潤澤艷麗等特點。憑借軒瓷的這些特點，張大林先生指出，他在繪畫時感到很舒服。
張大林說，在宣瓷上作畫是壹種創新，填補了以前的空白，值得我們這壹代人驕傲。最後，張先生感謝海慈藝術研究院的邀請。他說以後會再來中國海慈藝術研究院繼續畫畫，互相學習。
張大林先生中國畫作品賞析