如何開展中小學合唱教育

合唱是多聲部聲樂作品集體演唱的藝術門類，要求聲樂群體的高度統壹與協調。它是最受歡迎和最廣泛參與的音樂表演形式之壹。人聲作為合唱藝術的表現工具，有其獨特的優勢，可以直接表達音樂作品中的思想感情，激發聽眾的情感共鳴。合唱團在革命和建設時期發揮了非常積極的作用。合唱是最優美、最高級的歌唱藝術形式。“聲樂基礎好的不壹定會有好的合唱，聲樂基礎不好的可能會有不好的合唱”。筆者非常喜歡合唱，在合唱教育方面做了壹些嘗試。現在我談談對合唱教育的壹些想法和建議。1.目前是壹名來自農村基層學校的音樂老師。經過多年的音樂教學和參加區市組織的藝術活動，感覺所有的舞蹈都是統壹的，上級教育主管部門也試圖鼓勵全區節目的多樣性，但是很少有學校推出合唱節目。基層學校合唱「弱」的原因是什麽？我認為，第壹，上級教育部門對藝術教育，尤其是合唱教育不夠重視。基層學校的領導大多來自所謂的“主課”，認為舉辦合唱團或比賽會影響教學效果。第二，我國的音樂教育體系存在嚴重缺陷，缺乏合唱專業教學和合唱聲音訓練的重要環節，這也導致基層的音樂教師在課程設置中沒有把合唱教育放在重要位置。2.開展合唱活動的意義針對目前的情況，我認為大力開展合唱活動不僅不會影響演出，利用好了還會為學校的教育教學增添力量。有壹句名言:“合唱是任何教育工作不可替代的重要形式”。許多發達國家和地區都把學校合唱活動作為培養學生高尚情操和團隊精神的重要任務。對於學校來說，合唱教育具有“投資少、操作簡單、普及面廣、意義重大”的特點。大力開展合唱教育活動，可以培養學生對古典音樂的興趣，提高團隊合作意識、集體主義意識和愛國主義意識，啟迪心智，凈化靈魂，使學習事半功倍。合唱是表達愛國情懷、展示校園文化、唱響美好時代的最佳方式。大力發展合唱教育，開展合唱活動對社會主義現代化建設的意義不可低估。3.合唱隊的組建。3.1確立合唱團的定位和發展方向。中小學合唱的組建，在挑選成員時，要註重學生的音準、節奏、音樂理解能力和作品接受能力，也要兼顧各個層次的學生。因為我們不是“為成績而唱，而是為成長而唱”，特別是壹些基礎差、學習成績不好的同學，能夠在學習中成長，這是我們團隊的初衷。3.2合唱隊人員比例。組建合唱隊，為了讓隊伍活下去，每個年級選的人數都不壹樣。小學合唱團的人員比例為:12年級約占1/4，34年級約占1/2，56年級約占1/4。或者二三年級1/4，四五年級1/2，六年級1/4。初中合唱隊結構:壹年級1/3，二年級2/3，三年級保留部分骨幹。高中合唱團結構與初中不同，高壹約1/3，高二約2/3，高三也保留了部分骨幹。3.3註重團隊中的骨幹作用。合唱隊的組織者要有敏銳的洞察力，善於發現團隊中領導力強、音樂表現力強的學生，並大力培養，使他們在團隊中發揮重要作用。這些學生在整個合唱隊中至少要占到1/3，並且保證所有聲部都有骨幹，位置要分散。4.如何教和排練合唱？4.1讓學生樹立正確的合唱觀念。合唱是壹種集體活動，要求每個參與者都把自己當成群體中的壹員，在與他人的協調合作中歌唱。這有利於培養學生高度的紀律性，形成集體意識。為了讓學生認識到合唱是壹門合作的和聲藝術，應該把個體的聲音與整體的聲音融為壹體，使每個個體的聲音達到高度的統壹。團結合作對合唱來說極其重要。4.2註重音高和節奏訓練。眾所周知，合唱有幾個聲部，對主旋律以外聲部的視唱練耳能力要求較高。在劃分聲部之初，要註重平均力度，在日常訓練中加強視唱練耳的訓練。首先用樂器唱出聲部的樂譜，建立正確的音高概念，也就是說聲部的視唱練耳要分開進行，然後雙手壹起練。在這種反復的訓練中，學生可以在和聲效果中獲得音準的概念，從而掌握音準，達到高低部的和諧統壹，加強對音樂作品的內心體驗和感受。4.3聲音的協調。排練兩聲部和多聲部歌曲時，壹定要有正確的步驟，否則會事倍功半。我覺得壹般的合唱隊先練唱低音部分比較好。因為就壹般合唱來說，高音部分是旋律部分，流暢好聽，好記，易學。低音部分的旋律不太流暢，難學難記。實踐證明，在學習壹首新歌之前，第壹印象非常重要，學生學習的特點是學得快，記得牢。所以我們采取先入為主的方法，就是讓學生先接受低音的訓練，再接受高音的旋律。這樣，他們也會有新鮮感。在合唱練習中，還可以使用電腦音樂軟件進行輔助教學。在合唱練習中，教師必須把壹部分精力花在課堂上彈鋼琴上，不能全身心投入到教學活動的組織中；鋼琴演奏不僅受演奏技術水平的制約，還受人的精神和身體狀態的制約。連續上了很多節課，如果覺得有點累，可能會反復彈錯音或者彈錯節奏。鋼琴曲單壹，用電腦音樂軟件進行語音教學就方便多了。音樂可以通過音樂排序軟件保存為MIDI文件，然後在上課時根據需要在電腦上播放。可以為學生開放聲音部分，也可以為學生試聽整體效果。學生可以唱音樂的第壹部分，演奏第二部分，反之亦然。還可以實時記錄學生的演唱效果，然後即時回放，讓學生在正確演唱和自唱之間進行比較，在聽和唱之間不斷提高視唱能力。我們在訓練學生合唱的時候，可以加入壹些技術性的東西，讓他們在“準”和“情”這兩個字上下功夫。比如排練《祖國，慈祥的母親》改編成合唱時，通過讀歌詞、配旋律，通過激發他們對祖國的熱愛和對未來的憧憬，讓他們認識到祖國是我們的母親，我們要為母親祝福。所以這首歌經過了藝術化的處理:主唱前半段要求學生作為主角唱得抒情有活力，副歌後半段要求深情有廣度，與主唱形成對比。為這個合唱團增添了閃亮的色彩。5.合唱技能訓練。合唱的技能訓練主要是呼吸和發聲練習。下面簡單說壹下如何練習呼吸發聲。5.1合唱氣息。合唱的呼吸方式有三種:壹種是整體呼吸——即所有合唱成員同時呼吸、吸氣、呼吸，幾百個人就像壹個人，這是最基本、最常用的呼吸方式。二是發聲呼吸——即呼吸、吸氣、分部位呼吸，多用於復調作品。第三種是循環呼吸——即每個人根據自己的深淺，在不同的時間呼吸、吸氣、換氣。整個聲音是連續的，從而在力度、速度、色彩上做出各種技術變化。歌唱中呼吸的正確概念是氣柱阻力。呼氣是歌唱的唯壹動力，是氣體在張嘴後本能呼出的壹種力量，其能量永遠大於阻力。阻力是人為的，是在腰緊的前提下有意識地把橫膈膜往下推的力，是空氣阻抗中反向制約力量的力。感覺提重物時腰腹部有向下的壓力。人為的下壓阻力是唱歌時空氣阻力存在的必要條件。歌唱技巧的主要訣竅是尋求、創造和掌握氣柱中兩股相反力量的對抗感，即向上呼出的力量和向下下落的阻力:力量因為阻力的反向制約而順利而經濟地推進，阻力因為力量的刺激而更加強烈地反對。它總是在歌唱中進行。氣柱阻力的本質是聲門處的小對抗，腰腹處的大對抗。腰部緊張是產生氣柱阻力的未來和關鍵，而氣柱阻力的本質是聲門處的小對抗和腰腹處的大對抗。壹、聲門處的小對抗是指聲門下向上呼氣的力量與聲門人為向下壓力的阻力之間的對抗。具體來說，唱歌的時候，喉嚨要做兩個動作:阻氣和插入。阻氣是指發聲前立即增加兩條聲帶之間的閉合強度；下插是指發聲時喉頭要人為插入，就像咳嗽前喉頭自發阻擋空氣向下移動的感覺。喉嚨堵插的動作很微妙。發出聲音之前想想動作就好了，但這是不可或缺的，也是重要的。因為聲門處氣體壓縮的阻力增大，對抗越激烈，歌曲質量越高。第二，腰腹大對抗。聲門處的小對抗只能產生歌曲的弱音高，還需要大量的混合共鳴泛音。它只能依靠氣阻和大能量的驅動，使具有壹定音高的聲波通過喉腔和咽腔進入口腔和鼻腔，產生大量的混合共振泛音，從而達到聲音穿透全場的目的。腰腹對抗的具體方法:吸氣腰部的圍度立即收緊，橫膈膜要人為下降產生阻力，會對抗田單(肚臍下約兩指)人為向內彈起的力量。田單的彈性運動不能自發產生，需要專門訓練；很像長跑後的氣喘和劇烈咳嗽時的腹部跳動。練習聲樂時，可以發出穩定、均勻、細、輕、省的長“嘶——”音。“嘶嘶”聲越長，腰越緊，橫膈膜被人為壓低，喉嚨被自發困住向下插入越好。同時做好彈跳氣息練習，真正掌握歌唱中正確科學的抗運氣方法。5.2合唱發聲。合唱發聲的基本原理與獨唱發聲的基本原理是壹致的。生成訓練的目的是調整合唱隊員的發生管功能，使他們盡快進入歌唱生成的積極狀態，以適應高強度的歌曲排練和歌唱活動。因此，合唱團成員在訓練中要逐步掌握和運用科學的發聲方法，充分發揮發聲器官的功能，從而提高歌唱發音(包括音高、節奏、音量、音色、呼吸、共鳴、語言等)中的調節能力。)並達到更好的整體合唱效果。合唱聲樂訓練通常從中等音域(c大調)和中等強度(mp或mf)開始。聲樂練習的應用音域和強度要逐步擴大，要根據大部分合唱隊員的發聲狀態掌握合適的訓練進度。合唱隊員在努力通過發聲器官的合理運作發出好的聲音時，必須尋求各聲部的和諧與平衡。嘴巴和耳朵應該同時工作。聲樂的應用領域適中，通常通過半音轉位來擴大聲樂的音域。這樣可以逐步啟發全體合唱隊員的發聲器官，使他們迅速進入積極的歌唱狀態，熟練自如地調節和控制自己的聲音。聲樂練習中節奏和音準的運用難度也必須有目的地加入。記得機械的照搬別人的聲樂練習曲，把握合唱團的實際特點，朝著壹定的訓練目標前進。聲樂訓練常用的三種方法:壹、喚起:發聲前思考音高、音量、音色並做好相應器官狀態的準備，用氣突然沖擊聲帶，發出準確、幹凈、整齊、有彈性的音頭。這是最基本的發聲技巧，千萬不要唱出橄欖形的聲音。二、軟啟動:即先放出空氣再發聲，聲音是靠氣息襯托的發聲技巧。三、聲音順直:就是要保持發聲後的狀態，不要讓聲音顫抖。因為每個人的聲音波動幅度和速度不壹樣，會影響合唱的音響效果，所以我們要求演唱合唱聲音要直。著名指揮家馬革順教授曾科學地把人體歌唱的狀態概括為12個字:頭空、喉滿、肩寬、腹緊。排練的時候要按照這個12字的要求有目的的練習。方法如下:①放松:器官各部位肌肉放松，尤其是下頜骨和咽喉部。要求舌根要平，下巴不能上翹或下翹。②楊:腹部微收，姿勢端正，精神狀態向上，註意力集中。是“我想唱”而不是“我想唱”。③垂直:以打哈欠的感覺提起軟瓣，嘴巴看起來像壹個鴨蛋直立著，可以用雙手觸摸臉頰來實現。④向上:聲音盡量向上，仿佛唱到眉心，唱到頭腔。要微微縮回小腹，用肚臍以上的腹肌托住聲音，讓聲音處於更高的位置，不要放下來唱。試著用合適的假聲練習妳的頭聲。⑤下:水平吸氣而不是垂直吸氣，不要聳肩，學會用“氣柱”(有呼吸支點)唱歌，適當控制肚臍以上的腹肌來支撐聲音。⑥近:聲音要集中，壹點，不散。該點應在軟硬瓣連接處稍前方“打孔”。隨著歌曲性質的不同，也可以稍微向前或向後移動。⑦變化:要訓練各種元音的口型變化，如開、閉、硬升、軟升、連奏、斷奏、強弱、遞進、大跳、響應命令變化、聽基本和弦等。⑧開放:前後口腔、鼻腔、頭腔要開放，不能有淤血，使聲音順利流出體外。聲樂訓練涉及很多技巧和技術。在每次排練的有限時間裏，要練習聲樂或演唱歌曲片段改編的練習曲，使基礎訓練與排練歌曲中演唱技巧的重點和難點適當結合。練習與實踐相結合，可以提高效率，取得良好的排練效果。6.欣賞各類合唱作品，培養興趣，提高學生審美。欣賞是合唱教學的重要組成部分。通過欣賞各種類型的合唱，學生可以開闊音樂視野，提高感受和欣賞合唱的能力。放壹些中外知名的合唱歌曲，如春雨，田園，回聲等。、排練之間或課堂教學中，讓他們認真傾聽每個聲部的旋律，訓練學生的音樂聽覺，提高合唱的聽覺能力，讓他們從音樂本身的旋律中體會合唱藝術的美，從而培養學生對合唱的興趣。總之，合唱具有極其豐富的藝術表現力和感染力。合唱教育可以激發學生的主動性，增強他們的自信心。讓我們用優美的旋律喚起大家對音樂的渴望，對生活的熱愛！