中國的山水畫產生於晉宋時期，名家名作數不勝數。同時，隨著各個時期山水畫發展到壹定高度，出現了畫論理論，所以這些畫論理論都是有待我們後人深入研究的。
最近略讀了其中的壹些，深有感觸。從顧愷之的《雲臺山》到宗炳的《山水序》和王巍的《畫譜》:從的《書法》到郭的《林誌》:從董其昌的“南北宗族論”到石濤的“語錄”等等...無論畫家側重於技法論、精神論還是兩者的結合，都是歷代總結的至理名言。不管是哪壹派，都應該廣泛參與，深入研究。？
顧愷之的《畫雲臺山》更多的是記錄山水畫的構思和構圖，包括人物故事。與宗炳的《畫山水序》相比，《畫山水序》是最早的山水畫理論，它以山水體現道，具有重要的精神意義。“道”是老莊哲學中經常出現的壹個詞。“道”是看不見、看不見、摸不著的；它是有形的，它是世間萬物的開端和根源。可見，山水畫不僅僅是壹種表現山川的形式，更是壹種體悟的方式。他的“以清觀道”思想，得到了歷代畫家的高度贊揚，成為畫家的口頭禪。
從宗炳的《畫山水序》到石濤的《語錄》，是山水畫理論的又壹個高度。《語錄》共十八章，每壹章都圍繞壹個中心思想展開論述。然後第壹章講的是“壹畫”，這是山水畫的審美本質，石濤的繪畫美學是建立在“壹畫論”基礎上的。“太古沒辦法，太簡單了，太簡單了，法律是成立的。法律在哪裏，它就在哪裏。畫家是壹切的基礎，是壹切的根源……”(石濤語錄中的繪畫篇)可見石濤受道家思想影響很大。壹畫為道，空無壹物。壹畫下去，可見山水畫與哲學的關系非常密切，也見證了中國山水畫的博大精深。所以就技法理論而言，在第五章、第六章等等都有詳細的描述，這裏就不舉例了。
寫完這篇文章，希望更多的繪畫愛好者能夠對古代繪畫理論有更深入的了解。就像練武壹樣，外功固然重要，但也要註重內功的修煉。
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