《最後的探戈》創造了馬龍·白蘭度和貝爾托盧奇作為藝術家的名聲。這部電影開創了歐洲浪漫主義藝術電影的巔峰。壹個孤獨的美國男人在異鄉浪漫的城市遇到了壹個大到可以做她女兒的大學生。兩顆原本孤獨的心碰出了火花！當然，最初的感情只停留在肉欲階段。在壹間破舊的公寓裏，兩個人盡情地發泄著他們埋藏已久的靈魂。這種構建完全打破了《斷藍橋》等“先愛後性”的模式。愛情在彼此的身體接觸中升華，最終卻帶給兩個人痛苦！
《最後的探戈》為貝爾托盧奇贏得了聲譽和巨大的制作預算。為他拍攝* * *意識形態代表作《1900》奠定了物質基礎。這時，作為意大利* * *制作方，他的思想也有了進壹步的飛躍。在這部代表作中，他講述了兩個青梅竹馬的朋友，因為階級不同，最終走向了對立面。面對政治上的反對，童年的友誼消失了。並且在推翻地主後的壹個經典的審問劇裏，表明了他* * *資本主義必勝的堅定決心。雖然有人說他篡改意大利歷史，把中國的文革搬到電影裏。但是貝爾托盧奇不這麽認為。他說:“這恰恰說明革命要來了！”
我不知道是不是因為貝爾托盧奇是壹個純粹的* * *制作人。上世紀80年代，他成功獲得了中國政府的批準。成為第壹個在故宮拍攝的外國導演。這次《末代皇帝》把他帶到了導演生涯的巔峰！奧斯卡最佳影片和奧斯卡最佳導演是對他最好的認可。在《末代皇帝》這部思想性和藝術性都不落伍的史詩巨作中，貝爾托盧奇把溥儀活生生地搬上了舞臺。它講述了中國最後壹個皇帝的傳奇壹生。用他的話說，他講了“壹條龍變成蝴蝶”的故事。當然，可能是因為年齡的原因。貝爾托盧奇在電影中的政治觀點越來越少，更多的註意力放在了電影本身。沒有政治，保持性。2003年的《夢想家》就是這種觀點的代表。三個少年在他們的大房子裏頹廢畸形。不顧窗外年輕學生的熱情。這部電影中的色情鏡頭比貝爾托盧奇的任何壹部電影都大膽。由此，情色大師的頭銜就掛在了貝爾托盧奇的頭上！但其實這些都是不了解導演內心感受的結果。《1900》作為他壹生的代表作，是他個人* * *意識形態的宣泄。但是在冷戰時期，資本主義社會不可能推出這麽進步的電影！所以這部電影壹直沒有上映！6小時的片長也被刪減到了4小時。這壹經歷對貝爾托盧奇無疑是壹個打擊！所以他的後兩部作品反響平平。直到末代皇帝，但影片中不再有太多主觀的政治觀點。影片中的人物都隨著時代的變遷而隨波逐流，即使想改變也如飛蛾撲火，無濟於事。