谷崎潤壹郎出生於東京的壹個商人家庭，65438年至0908年進入東京帝國大學中國文學系。他接觸了希臘、印度、德國的唯心主義、悲觀主義哲學，形成了虛無主義的人生觀。三年級時因拖欠學費輟學，由此開始了創作生涯，在文學上受到了波德萊爾、坡、王爾德的影響。輟學後，他與劇作家小山內薰和詩人島崎藤村壹起發起並創辦了《新思潮》雜誌，並發表了唯美主義短篇小說。根據官網公布的信息，谷崎潤壹郎在1958、1960-1965中七次提名諾貝爾文學獎。
白癡之愛——谷崎潤壹郎的小說
作品簡介:講述了川木郡和少女娜奧米之間的故事。川木縣有中老年人。起初，川木郡對清純少女娜奧米還有些誘惑，但時間長了，娜奧米因為不斷接觸年輕人，漸漸對川木郡失去了興趣，並不斷和別人出軌。最後她被川木郡發現了壹次，從而趕走了娜奧米。
作者簡介
谷崎潤壹郎(1886-1965)是日本唯美主義大師。早期的作品被稱為“惡魔主義者”，因為他們尋求欣賞來自施虐和虐待的痛苦* * *並在身體的殘酷中展示女性的美麗。中後期作品回歸日本古典和東方傳統，以微妙隱秘的方式描寫了中產階級男女在與諸多社會關系疏離的背景下的性心理和性生活。谷崎潤壹郎的小說世界充滿了荒誕和陌生，在醜中求美，在贊惡中肯定善，在死亡中思考存在的意義。他的散文世界充滿了濃郁的日式風格、沈郁的神秘、功能的快感和民族風情。
前期:紋身(出道1910)、獨角獸、惡魔、異端的悲哀、癡情的愛情(1924)黑白。
中期:顏(1928)，割鹿，瞎子譚(1931)，抄(1933)，吳糜花(65433)。
晚晴雪1948，少將子幹之母1949，鑰匙1956，瘋老頭日記1962。
我能說什麽呢？谷崎是個天才！他從不成熟到成熟的成長周期很短，第壹聲啼哭就很驚艷，幾乎沒有所謂的令人咋舌的成長階段。他只有和自己對比，才能發現自己技能的不斷轉化。出道時，谷崎潤壹郎的作品就帶有他獨特的個人色彩，沈迷於感官的異色之美，追求魔鬼的惡趣味。讀完了谷崎潤壹郎的大部分小說，在此基礎上，我們可以發現谷崎潤壹郎早期的弱點:他沒有構思小說的能力。此時的谷崎潤壹郎可能生活閱歷還不豐富，也可能羽翼未豐，還沒有能力去探索現實題材。前兩個短篇《紋身》和《麒麟》充滿了濃厚的歷史氣息。紋身是江戶時代的故事，裏面有壹幅妲己的畫。至於麒麟，是以春秋戰國為背景，南子是女主。簡單來說，這是谷崎潤壹郎的扇面作品，看起來有點稚嫩，但充滿了個人趣味，不太註重技巧，壹味沈迷於古典畫卷的憂傷。怎麽說呢？受我個人經歷的啟發，谷崎潤壹郎出於自己的興趣和喜愛的古典文化《中國古代史》走上了寫作之路。
與大多數作家不同的是，谷崎潤壹郎從壹開始就有明確的目的，完全沈溺於自己喜歡的東西，他的小說完全順從於自己的欲望。他的小說從壹開始就沒有方向上的猶豫，是壹個完全聽從自己內心的人。可能因為這個原因，他的專註力特別強，短時間內進步很大。(作為對比，是三島由紀夫。在三島由紀夫寫了很多很多很多短篇小說之後，他的內心穩定下來，進入了三島完美的內心世界。谷崎潤壹郎的作品從壹開始就散發出耀眼的光彩，這只能歸功於他的專註和凝聚力。這個道理最早是茨威格教給我的，沒錯，我說的是文本。)谷崎潤壹郎是壹位貫通中西文化的大師。在他早期的短篇小說中，他全方位地展現了大多數中國人的歷史知識——妳讀他的散文會對此有更深的理解，妳會發現他所熟悉的許多文人和經典妳可能從未聽說過。
作為壹個天才大師，谷崎潤壹郎註定不會被局限在同事們創造的小圈子裏。作為壹個敏感、有見地、有表現力的小說家，受到同齡人太多的限制，與現實有太多的隔閡，所以他的創作受到同齡人的制約。沒過多久，谷崎潤壹郎就開始了他的突破之旅。嗯，在明治維新的沖擊下，谷崎潤壹郎生活在壹個國家飛速發展，外來思想大量湧入日本的年代。雖然古典之美是契合他靈魂的搞笑之物，但整個社會都被鎖定在西方崇拜的狂潮中，谷崎潤壹郎也不可避免地受到了感染。走出粉絲小圈子後，作家的第壹步往往是描述自己。第壹人稱小說和自傳體小說是常見的套路，谷崎潤壹郎也避免不了。既然寫“自己”，就經常用“家常話”。觀察谷崎潤壹郎這壹時期的小說，可以看出他受西方的影響很大。最直接的就是作品中出現了外國人的名字，比如波德萊爾，還有頻繁出現的類似現代大學生活的場景，比如社團生活，時髦的學個畫，或者年輕人自以為是的對生物天才的思考。壹旦涉足現實題材，谷崎潤壹郎的小說甚至在敘事手法上也帶有西方風味。
然後他寫了兩本他人生中代入感最強的書:《傻逼之戀》和《黑白》。我懷疑兩本書時差會多，傻逼在前面。因為兩本書有太多相似之處。男女都迷戀西式女性，對文明開化的西方的迷戀當然也伴隨著自卑。最大的相似是小說風格。可以說，這兩部小說是谷崎潤壹郎最不經典，也是自傳性最強的小說。《傻逼之戀》是壹個LOLI女孩發展的故事，細節相當精致，所以代入感強得可怕，谷崎潤壹郎式的主角偏執感已經開始出現。至於《黑白》，主角是壹個創作痛苦的作家。這種身份安排甚至比迷戀更容易替代。倒黴的作家暈頭轉向，壹廂情願的被下等* * *，錢沒了，書沒了，欲望沒了發泄。谷崎潤壹郎用白紙黑字自嘲，顯然跨過了這道坎——中期作品突然變得荒誕不經。谷崎潤壹郎擺脫對青春的自憐後，隨即以第三人稱女性的口吻寫下了《陳》，這是他壹生中最糾結的作品之壹。這項工作仍然是西方感興趣的。
從谷崎潤壹郎對其小說風格的處理可以看出，他處理得相當巧妙，從不無故誇大。雖然他知識淵博，但他從不為了炫耀自己的技能而丟掉書包或引用名言。所以他的作品跨度很大，從古典到現代，但風格絕不混雜。中期以來，谷崎潤壹郎的小說很少引用經典來表現古典美，現代美的體現也不直接列舉西方名人。比如他寫人物之美，線條古典圓潤，符合現代雕塑的理性。他寫女性婀娜多姿的肢體，透露出壹種略微疏離的觀察者的姿態，帶著古典的冷靜，描寫那些肢體的美引起男性的興奮，這是現代弗洛伊德式的分析。總之，古典與現代，清風與西風，在他的作品中，根本不會沖突，而是不著痕跡地融合在壹起，色彩驚艷。分別寫於1928和1956的《顏》和《鑰》在風格上驚人的相似，都是以女性的告白為開篇，是谷崎潤壹郎作品中的兩大瑰寶。我壹開始把兩本書放在壹起看，以為是同時寫的，因為太像了，都是N角戀愛，情節都是那種不死不休的那種。男女關系混亂和互相控制折磨的味道太濃，可以說是谷崎潤壹郎最糾結的兩本書。