我們不能盲目排斥晦澀的詩歌和意象派的詩歌，不能因為看不懂就宣稱晦澀，也不能因為看了就說淺薄。需要認真閱讀，深入閱讀。需要具備相關理論素養的閱讀。很多詩友讓我推薦壹些詩歌理論來閱讀，我先推薦了自己的全息思維創新和有為觀以及全息美學理論。也建議看完這些，再看其他方面的詩論。這並不是急於推出自己的理論，更不是自私或者炫耀。這是壹個多元文化美學理論體系的時代。只有有了全息美學，才能更好地閱讀其他詩學。這樣才能明辨是非，分清黑白，找到自己的位置，確定自己的方向，學會處理各種審美矛盾和問題。
我不知道為什麽有人聲稱沒有真正的詩歌。我覺得首先要考慮什麽是真正的詩？妳可以直線講述故事，只要情感和意象豐富，就可以平鋪式地再現景物，無論焦點透視的美，還是散點透視的抒情。但我更喜歡跳躍的起伏，甚至喜歡飛翔，盤旋，重復。好詩讓人動情，更讓人動心。感動的時候怎麽能不去想呢？妳從中得到的是詩意和哲理。語言的簡單性和圖像的精神內涵的豐富性都吸引著我，我被真實的感情所感動。我覺得這些在真善美的體驗中給我愉悅和啟迪的詩都是真詩。汪國真的詩給人以真情，揭示了真諦。怎麽能稱不上是真詩呢？
汪國真為我們創造了壹首哲理詩，這首詩來自於生活對生活的超脫。似乎每個人都想得到卻不壹定要說出來。大家說的和不用說的都很精彩。讓汪國真為我們巧妙的表達出來。他無疑是我們心靈的代言人。內容處理往往出人意料，卻又合情合理；在情境中，來回搖擺再搖擺，激蕩靈魂！這些內容為我們梳理了看似遙遠又如此接近的人生哲學。比喻、排比等修辭手法的運用，再加上看似窮盡、意料之外的緊身、遞進的句式，使得現代語言節奏明快、悠揚。情境與內容的結合水乳交融，身心素質托住我們的思想，撥動我們的心弦，引領我們學會堅韌，懂得忍耐和堅韌，引領我們在平凡的日子裏懂得生命的真正價值和意義，引領我們在灰色的人生中懂得感受陽光和閃耀。
有人說真詩的簡單是淺薄的，卻忘了簡單是高度精煉的；有人說哲學的啟示是通暢的，卻忽略了這種啟示來自於深刻的生活和豐富的知識。有人認為對生活的盲目超脫是對悲傷的忽視，卻不知藝術的真諦是讓人對感情有勇氣、智慧和堅持，而不是悲傷、自憐、懈怠和退縮。可以說，真詩勝於雄辯，證明了悲傷之所以產生深沈的思考和超脫，是因為思維在飛翔！不要以為真詩的簡單交流就單薄了。真正的詩意來自於對深層生活的深度思考的飛躍和豐滿意象的高度提煉！有人說，簡單類似於空虛，無視晦澀，拒人於千裏之外。全息美學的概念來源於全息思維具有創新性和前景的想法。最終，壹切藝術審美追求，無論是王國維所說的“悖論”之後的朦朧，還是意象主義催生的現代後現代，無論是浪漫主義、現實主義還是兩者的結合，都是出於必然，因為審美而存在。自然不需要攻擊打壓，只能互相尊重，百花齊放。百家爭鳴，不排外。不同的審美可以借鑒，可以互相轉化，就是不能壹磚壹瓦，或者試圖用壓倒性的力量炫耀自己的權力欲望。
無論是評論家還是普通讀者，稱真正的詩歌淺薄還是晦澀，都有很大的原因是缺乏深入的閱讀。著名詩人汪國真以其獨特的詩歌風格贏得了壹代又壹代的讀者，創造了現代詩歌的傳奇。在他去世時，詩歌愛好者爭相模仿他的詩歌格式。我練習大師的詩已經很多年了，我稱之為“真正的詩”，它在尊重方面不同於“梨花體”和“吳琴體”。