淡淡的哀愁，沈沈的相思——《城南舊事》
長亭外，古道邊，芳草碧連天
晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山
天之涯，地之角，知交半零落
人生難得是歡聚，惟有別離多
長亭外，古道邊，芳草碧連天
問君此去幾時還，來時莫徘徊
天之涯，地之角，知交半零落
壹壺濁酒盡余歡，今宵別夢寒
看了第壹句詞相信很多人就可以哼出那熟悉的旋律，雖然未必知道這是奧德維的名曲。歌名叫《送別》，但我更願意叫它《驪歌》。同是李叔同填的詞，不知道為什麽和我們小時候唱的《送別》不同，但《城南舊事》的開頭就是抱笙加豎琴的《驪歌》……
音樂是有穿透力的，壹段插曲把“淡淡的哀愁和沈沈的相思”點染開去，翻開壹張發舊、珍貴而無法重拍的老照片。僻巷的駝鈴、挑擔剃頭的情景，沿街的賣唱，井臺的打水，小學生放學的畫面，絲絲入扣，壹路下來使人陷入無言的哀傷。影片尋著林海音的心裏情緒，以舒緩的節奏，象征、含蓄、對比、重復等藝術手法創造出壹種近乎中國水墨畫般的寧靜、淡泊、簡約的意境，勾畫出淡淡的的並不面目猙獰的悲劇場景。黑沈沈、霧蒙蒙的城門樓下，緩緩前行的駝隊，單調而復沓的街口的井槽，幽靜而蟬聲如雨的小巷，在悲劇氛圍中彌散著纖美的憂傷與詩意。
故事的終結，所有的人物都離小英子而去，包括父親，英子也不再是小孩子。如同我們的成長壹樣，壹再地失去東西，不管是朋友、玩伴、記憶、時間或親人。原以為痛心不過如此！可是，當我漫步在林海音論壇上，看到88年她回國時大喊的那壹聲：“我的城墻呢！”不由得再次陪她心碎，陪她落淚。失去的痛仍然迷漫在我們這代人的心上……
永遠不要因為壹時的淺見做美的破壞者，那是不可原諒的。
《城南舊事》，壹個小女孩用清澈的眼眸看世界，不得不讓心沈浸在她心靈的童年裏，也壹直沈浸在自己心靈中的童年中……喚醒了那五光十色、朦朧而又耀眼的斑斕。
淩夢說：總以為自己是個不愛回憶的人，沒有保留舊物的習慣，也沒有知心的老友可以敘敘舊，況且，二十幾歲的生命，紛紛擾擾，有知覺的歲月何其得少，回憶，要它來作什麽？--直到《城南舊事》。
總以為混沌中的童年，沒有外祖母的歌謠，沒有門前的小溪，沒有月夜籬下的蛙聲，沒有夏日老槐樹的蔭蔽，甚至沒有呼朋引伴采蝶去，應該是忘卻了吧。--直到《城南舊事》。
以為忘卻的東西，以為忘卻的那些事那些人，卻原來壹直潛藏在心的某個角落裏，此刻竟像潮水壹般慢慢湧來。以為了無印象的童年，以為早已消褪殆盡的那些童年玩伴的臉，此刻竟又鮮活起來，仿佛就在眼前。其實每個人記性都壹樣好，只是蕓蕓如我們，總是不經意間失落了那把鑰匙，無從開啟罷了。--慶幸有《城南舊事》。
是，直到《城南舊事》。
這段話也不錯！
親人是人生活的精神支柱，親人的離別帶給人的不僅是悲傷，更多的是心靈上的折磨。導演利用親人的分離，來解釋人性真實的壹面。在神誌不清的女人秀娟給英子講他孩子故事還有見到自己親生骨肉後帶孩子找父親的那兩場戲中，秀娟對孩子的思念是導致神誌不清原因，指著畫上的小孩對英子說是自己的孩子，對英子的疼愛體現了壹種失去孩子後的母愛，對英子的囑托：“見到俺家小貴子別忘了領他回來”，導演用這壹句簡單而又樸實的話語，體現出了親人在壹個人心中的地位，是她繼續生活下去的精神支柱。在家裏傭人餵弟弟吃藥，病房與爸爸的對話，傭人讓英子代替寫信，家裏傭人孩子死後她兩口子在院子對話，還有影片結尾在爸爸墓前與傭人分別的五場戲中，弟弟對傭人的依靠，表現出了親人之間的難舍難分之情。孩子死後說“不回去了，回去也沒什麽意思孩子都死了還會去幹什麽。”充分體現出了親人是她生活的精神支柱，壹個月壹個月往家寄錢，讓英子寫信時，那心疼自己孩子的話語，深深牽引住了觀眾的心，讓觀眾也能體會到她的那種母愛。在爸爸墓前幾個學生的悼念然觀眾明白了，他的爸爸是個革命人士，為了使這個社會得到光明而壹病倒就沒在起來。導演利用墓前與傭人分別的鏡頭來襯托人的心中的那份真情，此處導演用得恰到好處，升華了影片的故事情節使觀眾引起***鳴。