關於人生境界
王國維在《人間詞話》裏說：“古今之成大事業、大學問者，必經過三種之境界：‘昨夜西風雕碧樹。獨上高樓，望盡天涯路’。此第壹境也。‘衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。’此第二境也。‘眾裏尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處’。此第三境也。”其實對於這三重境界，壹直沒有找到讓自己印象深刻的解讀，但是在這本書裏，看到了蔣勛先生對於它的解讀，讓我有壹種豁然開朗的感覺。
蔣勛先生說：
第壹個境界“昨夜西風雕碧樹，獨上高樓，望盡天涯路”。從現實上來說，“昨夜西風雕碧樹”就是昨天晚上因為壹陣西風吹起，綠色的樹葉紛紛掉落，繁密的遮掩不見了，所以“獨上高樓”後可以“望盡天涯路”（當然也有“望斷天涯路”的說法），可以看到很遙遠的路。對於創作者來講，這個句子只是壹個畫面，可是王國維將它引申為人生的第壹個境界。活在繁華當中時，其實很難對生命有所領悟，對生命的領悟常常開始於繁華下落的那個時刻，就是我們曾經講過的“頹廢”。這個“頹廢”不是世俗所講的頹廢，而是有很高的反省和自我沈澱的意義在裏面。如果妳壹直在春天和夏天的話，妳就沒有機會去留戀春天和夏天，妳留戀春天和夏天是因為春天和夏天要過去了。“昨夜西風雕碧樹”，葉子落下了妳才開始有感悟，才對生命有眷戀和珍惜。
看到這個解讀，讓我最先想到的就是《紅樓夢》，人生若沒有在經歷過壹些雕零的情景，沒有體會繁華的落寞，其實是不會懂得的曾經擁有的繁華的。我們常常在失去的時候才會意識到曾經擁有，在我們擁有的時候，壹切都是看不到的，那些存在的快樂與美好，都被自然而然的屏蔽。可是當這個習以為常的自然而然，有壹天突然發生變化的時候，我們才會去思考，因為事物的變化又會常常引起情緒的變化，情緒會讓帶來痛苦。當我們感受痛苦，接受痛苦才會回去反思和珍惜。壹句話：人生的思考和覺悟從經歷雕謝開始。
王國維認為人生的第二個境界是“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”。妳必須癡情，必須像柳永講的身體越來越瘦（“衣帶漸寬”），卻壹點都不後悔。“為伊”是為壹個人，為壹個對象；“消得人憔悴”，這是癡情。第二個境界是壹個癡迷、執迷的過程，這個過程大概是最長久的，也是最痛苦的。第壹個境界是“看山是山，看水是水”，第二個境界是“看山不是山，看水不是水”，這時候非常難堪，非常尷尬，也非常分裂。有人過不了這壹關，達不到第三個境界。
當我們經歷了第壹個境界，開始從雕謝中覺悟，總會不自覺的想著做些什麽，而這個覺悟或許能夠讓我們找到方向，所以會堅定不移，會衣帶漸寬。當然並不是所有人都壹寬到底，大部分會持續壹陣子，又回到原來的軌跡，這是人之本性，人的覺醒也不是壹次就能夠完成的，但是每壹次的覺醒和成長，回頭看的時候都是在上升的。所以我們會在這個階段不斷的徘徊糾纏，不同的階段有不同的癡情，每壹次都會經歷這種看山是山，看水是水到看山不是山，看水不是水的境界。
王國維認為人生的第三個境界是“眾裏尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”。妳幾乎要放棄了，因為妳“眾裏尋他千百度”，卻怎麽找都找不到，已經絕望到不找了，可是“驀然回首”，他其實就在那裏。要找的人或物壹直在那兒卻看不到，是因為我們太執著了，所以又回到“看山還是山，看水還是水”，它並沒有變。
這就是在絕望中尋找希望，我們經歷了第二個階段的徘徊糾纏，掙紮迷惘，會苦苦追尋，想要看透，看穿生命的本質，事物的本質，可是最後發現妳所追求的外在其實不在外面，而是在自己的本心。這就是“驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”比如孔子的：“己所不欲，勿施於人。”妳自己不願意幹的，不要強加於人，因為別人也不願意，其實這就是很好的推己及人，我們想知道別人不喜歡什麽，只需要問問自己。王陽明倡導的心學，其實最厲害的也是如此，每次打仗前都要寫信給敵人，完結敵人的內心，因為他能夠了解敵人的內心，而洞察敵人的內心首先是洞察自己的心。舒馬赫在自己的著作《解惑：心智模式決定妳壹生》中，也有類似的觀點。我越來越覺得其實很多西方理論的研究，慢慢會越來越偏向中國的這些傳統的哲學思想。
關於包容
蔣勛先生說：
宋代是壹個最懂得融合的時代。所謂融合，意思是說過去總要分妳是佛家，他是道家，我是儒家（像杜甫是儒家，所以是“詩聖”，李白比較接近老莊，所以是“詩仙”；而王維比較接近佛教，所以是“詩佛”），可是宋朝時這種界限越發模糊。文人們身上有壹種豁達，可以在上朝的時候扮演壹個儒家的角色，下朝的時候又是另外的樣子——妳看蘇東坡和佛印和尚的關系，他可以“無入而不自得”。
這是壹種成熟，也是壹種智慧。妳會發現其實身體裏有很多個“我”，可是當妳決定哪壹個是真正的“我”的時候，對其他的“我”就開始排斥了，然後自己和自己打仗，糾纏不清，我們姑且稱之為“分裂”。可是“分裂”其實是和解的開始，也是圓融的開始。當妳發現妳的“A”和妳的“B”、妳的“C”可以坐下來好好談話的時候，那大概會是很愉快的體驗。
我想，或許這就是文學的力量。能夠給人最大的覺醒和包容。我們能夠在文學中找到那麽多個不同的自己，然後讓不同形態下的自己與自己對話。
最後，我想分享壹些那些讓我感動的句子：
1、宋朝是可以靜觀萬物的，靜觀萬物是因為妳對自己的生命有信心，可以看到生命來來去去；妳有更大的包容，不去做比較和分辨。
2、妳在生命裏也常常處於“無可奈何”和“似曾相識”之間，有許多的生命和妳發生“無可奈何”的關系，大概是要結束了，緣分已盡；然而又有很多生命和妳開始新的“似曾相識”的喜悅和快樂，所以它是生命的兩個狀態。妳會覺得自己永遠活在“無可奈何”和“似曾相識”之間：有很多無奈，比如親人的去世，朋友的告別，以及青春的消逝；同時又有“似曾相識”的新事物在湧現，因為它還是在循環。生命並沒有因為前面的“無可奈何”而掉落到沮喪和絕望當中，“似曾相識”挽回了對生命裏面的冀望的熟悉的感覺，我稱它為壹種“體溫”。“似曾相識燕歸來”是壹種體溫，使妳感覺到妳所接觸的“新事物”和“新生命”不是第壹次認識的。“無可奈何”是非循環性的，但“似曾相識”是循環性的，這個時候生命的意義、生命的循環性凸顯出來。
3、我們往往不能在自己的生命裏去發展壹些真性情的東西，有時候我們會很害怕，所以總是寫壹些很偉大的題目，而偉大的題目有時候會傷害私情，讓妳越來越不知道自己內在的世界究竟是什麽樣。
4、“無可奈何花落去”比較平淡，而“淚眼問花花不語”很深情。含著眼淚去問花，可是花也沒有回答，最後的結論是“亂紅飛過秋千去”。那些隨風飄散的落花翻過高高的秋千架飛走了。從這樣的句子裏，我們可以大體看到北宋這壹代知識分子內心保留著的幻滅情緒。我不覺得這幻滅有什麽不好，我上面也提到過，有權力和財富的人少掉這個部分會是粗鄙不堪的。正是在權力和財富當中，他感覺到生命本質的無常，他才會有寬容。 我非常不贊成很多人說讀這樣的東西會使人消極、悲觀，我從中看到了生命的本相：花是會雕零的，春天是會過完的。在了解這個本相以後，生命仍有執著，以淚眼問花，它會變成壹種深情，而這大概也是宋代知識分子最迷人的部分。我們今天大概很難去要求擁有像歐陽修這樣身份的人寫出“淚眼問花花不語”那樣深情的句子來。
5、人生的豁達，人生的從容，大概都來自於不必非去堅持非此即彼，來自能夠悠遊於生命的變化裏，耐心地看待某壹段時間中我們還沒有發現的意義。聚和散是變化，花開花謝是變化，月圓月缺是變化，可是在我們不知道變化的真正意義的時候，會沮喪、感傷，甚至絕望。如果知道它是壹個自然過程，為什麽還要去感傷呢？這個時候，人就會用壹種很豁達的心境去看待這些事物。
我想，它們會讓我動容的原因，大概是因為讓我感受到生命中存在的包容，我們普遍欣賞接受快樂，但是並不樂見悲傷，甚至將其視為邪惡。
但是在這裏，我看到了它存在的意義，人因為可以有私情（自己內心的情感），才有真性情，敢於流露自己的真性情才是完整的人。本來我們都可以是，只是在我們這樣壹個普遍帶著面具生活的時代，標榜成熟的大人的時代，讓真性情顯得更加難能可貴！
只有當我們能夠真正的去經歷生命中的雕謝，感受它帶來的變化，洞察變化的真正意義，這樣才能感受到沮喪、感傷、甚至絕望存在的意義，進而明白這是人生的必經之旅，不是針對某壹個人。到了那個時候，我們所處的從容和豁達，我想才是真實的。