他也是我個人非常喜愛的壹位藝術家。或者用他自己的話說，“非藝術家”。他最有名的事跡，應該就是1917年拿壹個小便器《泉》去參了展。
杜尚
泉 Fountain
1917
不過，杜尚也不是壹開始就投身“非藝術”的，這是壹個非常漫長復雜的過程，當中也有著很多有趣的偶然。這壹講，我們就先來介紹壹下杜尚早期的創作，看看他“好好畫畫”的時候是個什麽樣子。
杜尚的家庭
杜尚是1887年出生在法國魯昂以北19公裏的小鎮布蘭維爾。他是家中的老三，上面兩個哥哥當了藝術家之後都改了名字，大哥改名叫傑克·維庸，是個畫家，熬到七十多才出了名。二哥改名叫西蒙·維庸，是個雕塑家，死於壹戰。為啥兩個哥哥要改名啊？因為杜尚在法語中是田間地頭的意思，對於壹個藝術家來說太土了。
杜尚的父親是個小鎮稅收所的收稅員。雖然不起眼兒，但是他娶了壹門好親。老丈人以前搞貨運代理發了大財，嫁閨女的時候就給了壹大筆嫁妝。杜尚的父親很精明，他用媳婦的嫁妝買下了布蘭維爾鎮的公證人業務。
當時在法國當個公證人可不得了，因為大事小情合同買賣遺產繼承，人們都習慣去公證。這麽著，小鎮上哪塊資產被低估了，誰家開什麽買賣賺了多少錢，公證人知道得壹清二楚。杜尚的父親靠著信息不對稱，在公證費之外又賺了好多錢。
杜尚的父親也很開明。六個孩子中有四個要去學藝術，他也不攔著。每人每月發150法郎生活費，每筆開銷都記錄下來，然後在他們繼承的遺產份額中扣除。這還真是個特別講道理的做法。
如果說杜尚的父親解決了他的經濟問題，那麽他的母親則為他提供了藝術細胞。
杜尚的姥爺，因為發了財就早早退休了，然後壹門心思畫畫。他的作品甚至還入選過官方沙龍，是個非常不錯的風景畫家。
埃米爾·弗裏德裏克·尼科爾（杜尚的外祖父） Emile Frederic Nicolle
村莊 The Village
1889
他的母親耳濡目染，也喜歡繪畫和音樂。不過在生杜尚的時候，因為生病，耳朵幾乎全聾了。失聰大大影響了母親對孩子情感的表達。這對杜尚造成了極大的影響。
杜尚壹輩子性格恬淡，什麽事兒都無可無不可，但求隨緣。這麽個公子哥派頭，再加上相貌極其英俊，所以他壹輩子都有很好的女人緣。
印象派和野獸派
杜尚8歲那年離開家，前往魯昂的高乃依中學讀書。這所學校非常好，除了戲劇家高乃依，柯羅、莫泊桑和福樓拜，也都出自這個學校。
在校期間，杜尚1902年得過壹次數學競賽冠軍，畢業的時候還獲得了魯昂市“藝術協會”的獎章。這個獎章，只授予學校中最有繪畫天份的孩子。如果是普通孩子，這個成績已經很值得驕傲了。但是要知道，杜尚後來不畫畫了，專門研究國際象棋，還代表法國去參加世界大賽呢。他那腦袋瓜子可不是壹般的腦袋瓜子。所以他在中學時期其他功課只考了及格，完全是因為學習不夠努力。
我們看杜尚讀中學時期的兩幅作品。雖然談不上多出彩，但也是中規中矩的印象派風格，顯現出很好的基本功。
杜尚
布蘭維爾的風景 Landscape at Blainville
1902
杜尚
布蘭維爾的教堂 Church at Blainville
1902
1904年秋天，17歲的杜尚前往巴黎投奔兩位哥哥，踏上了作為壹個藝術家的征程。但是，杜尚竟然沒考上巴黎美術學院。這個事情讓杜尚覺得很丟臉。從那以後，他就走波希米亞風了，成名發財也不想了，覺得能當個漫畫家賺點兒收入，再加上老爸每月的150法郎，能吃飽飯就得了。至少杜尚自己是這麽說的。
1905年，馬蒂斯他們的野獸派在秋季沙龍展上大放異彩。這件事情觸動了畢加索，也同樣觸動了杜尚。雖然馬蒂斯他們從1908年之後自己都放棄了野獸派畫法，但是杜尚卻壹直堅持了這個創作手法。
杜尚
坐在窗邊的人? Man Seated by a Window
1907
1909年，他畫的壹幅《沙發上的裸女》，竟然還被美國舞蹈家鄧肯買去，當禮物送給壹個閨密。因為鄧肯沒說送的具體是誰，那幅畫也就不知道所蹤。不過風格應該和這幅《穿黑絲襪的裸女》差不多。都是用黑邊構個輪廓，然後用厚塗的筆觸填上主觀的顏色。
杜尚
穿黑絲襪的裸女 Nude with Black Stockings
1910
除了壹直堅持野獸派畫法，杜尚與馬蒂斯還有壹點不壹樣，就是杜尚並沒有把空間壓縮成完全的平面，而是保留了馬奈式的淺空間。這種混搭的風格，顯示出了杜尚的猶豫。他還在五花八門的各個流派中，有壹搭沒壹搭地進行著小心的嘗試。
而到了1910年，杜尚又迷上了塞尚。我們看他創作於1910年的《父親肖像》《下棋》和《兩個裸女》，受塞尚的影響是顯而易見的。
杜尚
藝術家父親肖像 Portrait of the Artist's Father
1910
杜尚
兩個裸女 Two Nudes
1910
這個時期的作品中，最好的就是這幅《下棋》，明顯是在模仿塞尚的《玩牌者》。不同的是，除了下棋的兩位哥哥，杜尚還把兩個嫂子畫了進去，以體現婚姻生活的無趣和無聊。
杜尚
棋局 Chess Game
1910
塞尚
玩牌者 The Card Players
1890
雖然杜尚結了兩次婚，最後壹次婚姻還很幸福，但是他壹輩子都在詆毀和攻擊婚姻制度。他說“妻子、孩子、房子、車子……這些都是生活硬塞給男人的，我壹樣都不想要。”可笑的是，杜尚他們兄弟姐妹六個當中，只有他壹個人生了壹個女兒，不過是個私生女。
不過杜尚受塞尚影響的時期不算長，也就壹年多的時間。而且這個時期，杜尚和塞尚還有個很重要的區別。
塞尚是以科學家自詡，要“找出繪畫各要素之間和諧的關系”，那麽他當然就要避免和反對，畫面有什麽具體的寓意。而杜尚的很多作品，都在追求某種象征主義式的“寓意”。這是理解杜尚日後藝術走向非常重要的壹把鑰匙。
也就是說，杜尚畫畫，追求的不是視覺效果，而是觀念。他要讓壹幅畫來呈現他腦子裏的想法。
分析立體主義時期
到了1910年，畢加索和勃拉克的分析立體主義產生了很大的影響。壹批畫家就聚集在杜尚的大哥傑克·維庸的身邊，天天討論原子內部結構啦，相對論啦，四度空間啦，也跟著搞分析立體主義。
因為杜尚的兩個哥哥，還有前面提到的畫家庫普卡他們，都住在巴黎西邊的皮托市，所以這夥人就被稱為皮托集團。之前給畢加索列方程式的那個數學家普朗塞，因為去畢加索畫室每次都要順點東西，被畢加索趕走了。皮托集團也把他請了來，讓他給列方程。是這麽個學習氣氛。
雖然大家都在搞分析立體主義，但是有幾個原因，導致了畢加索和皮托集團互不來往。
第壹個原因是，1903年畢加索大包小卷剛往蒙馬特搬的時候，杜尚的大哥以為他是逃房租呢，當眾嘲笑過畢加索，大老遠的從西班牙跑我們這兒占便宜啊？差不多是這個意思。這件事情讓畢加索耿耿於懷很多年。
第二個原因是，畢加索和勃拉克都是畫商卡恩維勒的簽約畫家，他倆的畫就在卡恩維勒的畫廊裏展出。皮托集團天天跑來學藝，卡恩維勒就很煩，罵他們是冒牌貨、二流貨。
第三個原因是，搞分析立體主義，那妳就得天天聊黎曼幾何呀，龐家萊四維空間呀，愛因斯坦相對論呀，湯姆森的葡萄幹布丁原子模型什麽的。那麽，杜尚大哥是學法律的，二哥是學醫的，都是正經的知識分子。雖然他們也並不真明白這些高級玩藝兒，但是畢加索和勃拉克也不敢去見面，因為壹張嘴肯定要露怯。
這就導致了壹個怪現象，杜尚大哥他們的皮托集團天天敲鑼打鼓張羅立體主義這畫展那畫展的，畢加索和勃拉克兩個人卻從不參加。後來有好多人就說，看看人家畢加索，到底是大藝術家，寧靜致遠，淡泊明誌blabla，其實不是因為這個。
杜尚腦袋瓜聰明，數學還好，他大哥還是皮托集團的領袖。那他當然立即就迷上了分析立體主義。沙龍女主人格特魯德·斯坦因就曾經回憶說：“杜尚很靦腆，人多的地方不愛說話。但是妳千萬別提四度空間。壹提這個，他就剎不住車了。”
我們看他1911年的《小夜曲》《妹妹蘇珊娜肖像》和《棋手》。都是妥妥的分析立體主義風。
杜尚
小夜曲 Sonata
1911
杜尚
棋手 Portrait of Chess Players
1911
杜尚
蘇珊娜肖像 About Young Sister
1911
這幅《蘇珊娜肖像》挺有意思，值得多說幾句。杜尚把妹妹畫得非常瘦，正常人不可能有這麽瘦。然後他又在妹妹身體的四周畫了壹圈白色。這是為什麽呢？
因為當時，大家都講科學愛科學，但問題是，四維空間相對論什麽的，沒有人真的能弄明白。在這種焦慮和擰巴中，各種怪力亂神就出來了。1895年，倫琴發明X光，說有壹種射線能穿墻走壁毫發無損。這個大家都覺得啊呀，真是好神奇，所以畫家們就很喜歡在作品中表現這種效果。杜尚有壹陣子，就很癡迷這個。他在妹妹身體周圍畫壹圈白，這就是在模仿X光片的效果。
杜尚
春天的年輕男女 Young Girl and Man in Spring
1911
杜尚
灌木叢 The Bush
1911
好，挺亂的哈。咱們小結壹下。杜尚的出身雖說不是大富大貴吧，但是老爸很講道理。六個孩子中有四個投身藝術，他都給予經濟上的支持。另外，他的外祖父和母親都有很高的繪畫和音樂修養。對於壹個有誌於藝術的孩子來說，這樣的家庭條件實在是再理想不過了。
杜尚這個人，最大的特點就是聰明，腦袋瓜非常好使。他1904年投身藝術、前往巴黎後，先後受到了印象派、野獸派和塞尚的影響，然後在1911年加入以大哥為領袖的皮托集團，進入分析立體主義時期，壹路順風順水。
到了1912年3月舉辦的獨立沙龍展，皮托集團非常重視，要組團參展，壹舉拿下分析立體主義的領導權。大家都摩拳擦掌的。杜尚提交的作品是這幅《下樓的裸女》。但是沒成想，這壹下卻翻車了。
杜尚
下樓梯的裸女2號 Nude Descending a Staircase, No. 2
1912
按說，這也不是什麽新鮮畫法，未來主義畫家不早就搞過這種表現運動的東西嗎？比如巴拉畫的這幅《被拴住的狗的動態》。
賈科莫·巴拉
被拴住的狗的動態 Dynamism of a Dog on a Leash
1912
1 杜尚投身達達和“反藝術”並不是壹步到位的，而是經歷了壹個漫長復雜的過程。
2 杜尚1904年投身藝術、前往巴黎後，先後受到了印象派、野獸派和塞尚的影響。
2 1911年，杜尚加入了以大哥為領袖的皮托集團，進入分析立體主義時期。但皮托集團與畢加索、勃拉克並不來往。
甜小姐:
1917年，杜尚和他的朋友去了售賣衛浴設施的J. L. 莫特（Mott）鐵工坊，買下了壹個普通的白底白瓷小便器, 然後杜尚把它帶回工作室。從原本正常的使用位置重新翻轉了90度，使它看起來像倒置在那裏的。然後在水管接頭方向的右側用黑漆屬上壹個為“R. Mutt 1917”的假名（關於為什麽起這樣壹個名字，眾說紛紜，其中壹個說法就是改編於這個工坊的名字Mott），然後，還為這件作品起了“泉”這個名字。他把它匿名送到美國獨立藝術家展覽要求作為藝術品展出。 但是理事會對於“Mutt先生”提交的這件作品是否是藝術品展開了長時間的討論。最終，這件被視為玩笑的作品被放置在展覽會場展墻後方，並沒有正式展出。杜尚抗議獨立藝術家協會理事會，認為其無法公正地對他的作品《泉》做出評判，於是就決定退出理事會。2005年，他的小便池，被全球500位重要的藝術界權威人士評為：對藝術史影響最大的藝術作品。 我們回到理事會的那個問題，什麽是藝術？如果“小便池”是藝術，還有什麽不是藝術？如果沒有什麽不是藝術，那就什麽都是藝術。如果什麽都是藝術，也就意味著什麽都不是藝術。如果什麽都不是藝術，那麽，藝術也就只剩下了對藝術本身所發出的質疑和追問。 藝術的概念變得模糊和更寬泛，它直接與生活進行了平等對話。如同維特根斯坦將哲學引向了語言的天地，杜尚將繪畫引入藝術的自由之境：他選用常見的日用品，將其轉化為藝術品。這個過程中，藝術家的角色便是賦予物品意義。 杜尚的理論有三個重點： 1.對象的選擇本身也是壹種創造性行為； 2.通過取消對象的“有用”功能它就變成了藝術； 3.對象的呈現和添加標題賦予它“新思想”。 好吧，我感覺我超前到了顧老師明天要講的。
Ryan:
杜尚“正常”畫畫其實還是很耐看的，畢加索也有著相似的過程，少年時的作品技驚四座，只是缺乏“思想觀念”和“時代潮流”的加持，看起來仍舊是壹個跟隨者。壹種巫術，如果道具是壹致的，那只有通過改變道具的使用方式和呈現的內容來達到通靈的效果，這個想法應用於繪畫，就大體能理解畢加索和杜尚藝術風格的演進，大膽的猜想了壹下：19世紀末期以來標新立異的藝術家們，每壹個單獨的個體都幾乎是壹部簡約的藝術史。 於是想到了阿城先生在《常識與通識》那本書中提到：“藝術首先是自我催眠，由此而產生的作品再催眠閱讀者”以及“電影是最具催眠威力的藝術，它組合了人類辛辛苦苦積累的壹切藝術手段，把它們展現在壹間黑屋子裏，電影院生來就是在模仿催眠師的治療室”，深以為意。
我就是我:
家境優渥，有家庭藝術氛圍的熏陶，還有聰明小腦瓜的杜尚，在藝術這條路上還真是集齊了天時地利人和，壹路受到馬奈、馬蒂斯、塞尚和立體分析主義畫派影響，中規中矩的畫了很多年。 但他並沒有像塞尚、畢加索那樣，生拉硬拽的非要在畫中摸索科學規律、體現科學元素，他早期的畫除了呈現視覺效果，還有壹些自己腦子裏的想法和觀念，是個有想法的畫家，這是他與眾不同的地方。 《棋局》，兩對夫婦，四個人，男人在專心下棋，女人並沒有在壹起交流（或者該說的都說完了），很無聊的在旁邊各懷心事，等的花兒也謝了…… 《小夜曲》，很喜歡這幅畫，色彩淡雅，四女子或坐或立，或彈或拉，仿佛能聽到優美的旋律在空中盤旋 《春天的年輕男女》，怎麽會聯想到亞當和夏娃在伊甸園裏摘蘋果呢？是不聽上帝指示，不走尋常路的隱喻嗎？還是我想多了 《下樓梯的裸女2號》，前面課程裏第壹次看時沒感覺，現在再看：樓梯、甩動的手臂、豐乳肥臀、飄飛的裙裾，壹下子都有了，還真是奇怪的感受，是繪畫標題給了我暗示，我的潛意識就調動出這個具象嗎？ 這就是欣賞繪畫好玩的地方，妳和繪畫是可以交流的，像壹次又壹次的談心期待顧老師下壹講——壹個“反藝術”的杜尚！好好的路為什麽就拐彎了呢？
美人魚?♀?婉豆:
有趣的自由靈魂之馬塞爾·杜尚 嗅覺藝術的最早踐行者之壹 這個會給蒙娜麗莎畫小胡子的男人，註定是離經叛道，特立獨行的，總能按照自己喜歡的方式去生活，完全不被周圍的事物所禁錮，活得如此灑脫，他說過：“我喜歡呼吸甚與工作。”
毛凱:
杜尚還真是學啥像啥，各種風格都相當紮實啊，這對於藝術家而言是相當不容易的事——要學會這些相互矛盾又關聯的畫派，肯定不可能是拜個師傅就行了的，絕大多數都需要靠他自己揣摩自學，這實在是了不起。
單宏偉:
杜尚分析立體主義時期的作品很有科技感，棋手以及下樓的裸女和變形金剛裏擎天柱之前的博派領袖鈦師傅神似。