攝影技巧經驗總結
攝影技巧經驗總結，很多人喜歡攝影，攝影可以很好的幫助我們記錄生活美好和不美好的畫面，攝影技巧是壹個比較籠統的概念，它除了要做好構圖工作之外還有別的很多綜合的內容和知識在相互影響和關聯，以下分享攝影技巧經驗總結。
攝影技巧經驗總結1壹、觀景去雜物，拍前撿垃圾。對於拍照來說，主題突出和明確壹直是我們所追求的，所以拍照過程當中要去除無關的雜物元素，從而突出主體。
所以做到了去雜物和減少垃圾元素，那麽其實也就能把照片拍得更好了，對於新手朋友來說屬於最重要的壹點。
二、廣角重主題，長焦壓背景。廣角鏡頭是拍攝風景題材最常用的鏡頭，其的特點是視角寬廣壯闊，可以收納更多的景物。
但是同樣的，由於收納的景物元素太多，所以對於拍攝者來說就沒有明確的主題了，因而在使用廣角鏡頭拍攝時，那麽需要格外的去註意，用心的去找到壹個明確的主題。
長焦壓背景這句話就闡述了長焦鏡頭特別重要的特性。
壓縮背景再使用長焦鏡頭拍攝的時候，除了可以遠距離拍攝和拍攝局部特寫之外，還可以將遠處的背景與近處的景物在視覺上拉得很近，仿佛兩者在同壹平面上，所以長焦鏡頭適合表達冷靜結合或者說盡與盡結合的畫面。
三、小光圈景深大光圈模糊，這是壹個基本知識，就是說使用小光圈可以獲得更加清晰的背景。
對拍攝風光、城市等大範圍景色時，使用大光圈可以造成背景模糊。
拍攝壹些有明確主題的題材，比如人像、花卉，讓背景模糊，讓主體幹凈壹些。
四、對焦對主體水平要抓平，也就是說拍攝壹張照片最重要的就是突出主題，所以對焦時對準主體，這是最基本的要求。
水平要抓平是風光攝影的基本要求，大意是，如果畫面當中存在水平線，那麽壹定要保證水平線的橫平豎直，讓畫面看起來穩定。
如果存在傾斜，則會讓照片看起來不舒服。
五、有雲天要多，無雲地為主，這是三分法的壹個拍攝基礎原則。在拍攝風景時，如果天空中的細節豐富，很好看。這時候我們可以把天空留得更多。
如果天空當中萬裏無雲時，留得太多會很無趣，所以會考慮將地面拍攝得更多壹些。
六、前景位關鍵三分九宮格，前景構圖是攝影當中非常重要的元素，其可以點綴畫面中心，增加畫面層次，透視感，讓圖像變得更加真實耐看。
三分九宮格屬於基礎類型構圖，將照片橫豎進行三等分，將主體放置在三分線或者說交叉點上，是80%構圖技巧至上都會用的，所以九宮格技術他比較重要。
七、人物增趣味，畫龍要點睛在拍攝任何題材照片的時候，只要加入了人物，就會讓照片的可讀性和趣味性變強。
比如壹張普通的風景照片，如果在畫面當中加入壹個遠望的人物，就會增添畫面的代入感和可讀性。
所以對於很多題材拍攝，加入人物就類似於畫龍點睛的操作。
八、夜拍避車燈巖石要濕潤。在夜景慢門拍攝時，我們要註意不要讓車輛的前燈壹直照攝像機，因為這樣會讓畫面受到汙染，而過曝也會產生大量的不良光斑。
巖石要濕潤指的是拍攝戲水時要選擇濕潤的環境拍攝。
這樣巖石的質感和紋理感會更強，所以拍出來照片更有品質。而幹枯的巖石往往在畫面當中色彩偏灰，質感方面都比較差。
九、溪流長曝光，綿綿又密密。對於拍攝溪流、海面這些畫面，最常用、最容易出片的就是直接使用慢速快門長曝光操作。
它能讓我們的河水變成絲綢般的感覺，這麽做呢，可以減少河水紋理，從而增加畫面的純凈感。
十、偏振去反光，漸變消反差，這個屬於攝影濾鏡上面的知識了，意思是偏振鏡可以減少畫面反光，消除景色當中無關的影響。
而漸變鏡的主要目的呢是平衡畫面當中的觀察問題，避免畫面出現局部過曝或者說欠曝的情況。
屬於兩種比較實用而且後期難以替代的兩款濾鏡，是風光攝影愛好者的必備。
攝影技巧經驗總結21、閱讀相機說明書
工欲善其事，必先利其器。相機說明書常常被我們同學忽略掉的壹部分，因為相機說明書可能是世界上最難懂的說明書了，不像普通家用電器說明書，看壹遍就會。
註意事項：大家在閱讀相機手冊時，請註意相機上每個不同按鈕的`功能以及如何修改不同的設置，搞清楚每個相機的特性，在拍攝時才能更好的駕馭它。
2、閱讀攝影書籍/雜誌
成都王老師攝影培訓學校常常分享這壹類的學習資源，多看多學習，了解拍攝參數、構圖、曝光技巧，雜誌、書籍中也會分享優秀的、值得學習的作品。
3、找壹位老師
壹位在攝影行業成功工作多年且有寶貴經驗的老師可以幫妳少踩很多坑，比如：經驗分享、復雜問題簡單化，系統化有目的地學習。了解成都攝影培訓
4、加入當地攝影約拍群
網上有大量的約拍群，比如成都約拍、成都攝影俱樂部，前期的約拍可以是免費的，交友式的，等妳攝影達到壹定的水平，能夠獲得對方的認可，甚至可以接單，形成穩定的副業。
5、本地攝影論壇
在壹些攝影論壇、貼吧裏妳可以結交到更多愛好攝影的朋友，這裏可以展示攝影作品，也可以切磋攝影技術；幫助大家學習到很多很有創意的攝影方法，妳的技術將從這裏開始騰飛；推薦：無忌攝影論壇、太平洋攝影論壇、火鳳凰攝影論壇等。
6、隨時攜帶相機
書讀百遍不如實踐壹遍。隨時記錄生活中的細節，大膽拍攝身邊的人、物、景色、故事，總結思考，哪怕效果不如預期也將是壹個不錯的體驗。
攝影技巧經驗總結31、說境界不如說是攝影師對攝影的理解與造詣
為什麽要把境界放在第壹位，因為有這樣壹句名言哲理，不知道大家聽過沒有：思想導致行為，行為導致結果。思想決定了出路，也決定妳創意拍攝的高度。
這壹點很重要，就跟我們平常說的攝影眼壹樣，壹個人攝影水平的高低不是表現在基本的構圖技術上，而是取決於他發現美的能力和眼界。所以這就聯系到了關於攝影師對攝影理解的境界的高度。
因此我們首先需要學習並關註的是如何提升自己對審美的理解與練習，並不斷提升自己在審美方面的境界水平，這樣我們才能發現更多原來不曾發現的美景與場景。這樣妳才能擁有更加銳利與獨到的眼光。
2、取景的運用與理解
取景並不是簡單地對準拍攝主體進行框選和拍攝，它決定了妳要拍攝畫面中的元素，該有什麽元素，要舍棄那些元素，同時還要考慮這些元素將以為什麽樣的狀態出現在畫面中。取景的目的就是讓我們可以更好地表達出我們想要展現出的主題。
但是有些夥伴總會出現這樣壹個錯誤，就是想要在取景器裏壹次把所有看到的美景與元素都囊括進來，拍到壹張畫面上。那麽這就是取景的壹個錯誤的操作和認知。
所以曾經我給自己的學員說過這樣壹句話，就是在取景的時候，妳要思考的問題就是如何更好的展現妳想要拍攝的攝影主體。想讓他在畫面中占有多大的比例，要安放在什麽樣的位置。
同時還要註意到在取景時所處的角度，也要註意取景的時機，有時候取景與按快門是同時發生的，是壹瞬間的事兒。比如我們在拍人像時，當妳發現找到壹個合適的場景時，我們接下來就是要做取景和拍攝的工作
但是很多夥伴卻不能用好這壹點，總想著讓模特像木頭壹樣定在那裏不動，然後會發現這樣拍出的作品擺拍因素太過明顯。但是在隨機取景時不是拍到不好的狀態就是會拍到模特的大白牙。
簡單壹句話，取景包括了拍攝時取景的內容，取景的範圍，取景的時機以及取景的角度等，這壹點想運用好的確有些難度，但也是創作優秀作品的重要能力之壹。所以取景的時就顯得格外重要，有句話叫剛剛好。不過這個需要我們多練習才可以。
3、虛與實運用與理解
說到虛與實的運用與理解，總感覺帶著壹些玄學上的因素，到底什麽才是虛？什麽又是實？這就是需要我們放開我們的思想去宏觀的理解。
道家有時候會故弄玄虛的這樣講壹些道理，就是真真假假，虛虛實實。也是這樣壹個道理。虛中有實，實中有虛。那麽攝影中對虛實的運用也是千變萬化沒有固定套路的。
可能會有很多夥伴說，虛與實的運用就是主體清晰，背景模糊；沒錯，就是最典型的虛實運用。不過攝影中的虛實運用還表現在很多方面
如：前景與背景的虛，主體的實；大與小，遠與近，明與暗，長與短，高與低，動與靜，還有照片中的元素的情感的表達與傳遞；都包含著虛與實的運用。
我們需要理解的重點是：虛與實的體現，主要在主體與陪體之間的關系的運用，主體本身的層次的運用等等。
4、光的運用與理解
講的光運用，很多夥伴會首先想到的是，曝光的問題，是的攝影中對照片效果影響最為直觀的因素也是曝光，如欠曝的照片缺失細節，過曝的照片壹片死白，這兩種情況都會讓照片失去他本身該有的特點與欣賞及傳播的價值。
但是我們不要忘了，光與影是攝影的最基本的條件，所以除了曝光還有我們接觸到的環境中的光線，物體本身對光的反射和折射能力，如有的物體分別遇到冷暖光的時候，所表現的出的質地與色彩也會發生變化。有些物體只有在光線下才能展現出他獨特的特征與魅力。
同時光的方向，強度，冷暖都會對照片起著相對的影響，然後相機本身中的測光方式也會對妳的攝影作品起著微妙的影響。
這就是為什麽很多人在學攝影時，會覺得對光的運用成了攝影路上絆腳石攔路虎等等。因為對新手攝影愛好者而言，光線的確會讓人覺得很難控制。特別是壹張照片中各元素的明暗的控制。
還有壹點就是我們不光需要知道整體曝光明暗對於畫面的影響。也要懂得調節局部的曝光，增加或者減少畫面中各個元素的亮度反差，當然畫面的色彩表現也包含其中。
補充壹點，關於攝影本身的測光技巧，也壹樣屬於用光的範疇，所以認真學習壹些關於測光類的知識與技巧也是有必要的。不過話說回來，當妳真的學會了用光以及曝光、測光的技巧之後，妳會發現這些都不是問題。
5、我們最後來講構圖
講到構圖時，很多人會將其與取景混淆。我在早期學習攝影的時候，也曾壹度地把這兩者混為壹體，不過這兩者關聯性的確很大。
那這裏就用壹個簡單的概念來說明取景與構圖兩者間的區別：構圖不會決定畫面中有什麽元素，也不決定這些元素的現有的狀態；那麽構圖的作用主要是決定這些元素擺放在畫面中的什麽位置。
很多新手在入門攝影的時候，會去有意識地大量的學習閱讀關於構圖的各種方法，什麽三分線、9宮格、對角線、三角形等等，可以說構圖案例如果非常羅列壹起的話，可能有上百種之多。
但是再多的構圖教程也離不開壹個根本，就是為照片創造更強的藝術性與合理性，說簡單了就是構圖壹樣沒有固定的套路，更不能死搬硬套，構圖的主要作用就是讓畫面看起來更加舒服，提升照片本身的美感與價值。更準確地傳遞攝影師的思想與情感，精準地表達出照片的主題核心。
因此構圖只能是攝影技巧中的壹個知識技能元素。並不能代帶攝影技巧的所有。當然攝影技巧還包含很多，但是我個人覺得如果新手攝影愛好者想要學好攝影的話，可以從以上這些方面去正確的認知並作為切入點。
最後總結：攝影是壹門綜合的學科，入門很容易，但是在攝影前行的路上，妳走得越遠，站得越高所要面對和學習的知識就越多。所以這個過程，需要我們時刻要求自己，並堅持去學習和探討，才能找到正確地適合自己的方向。耐心和學習力將會成為妳在攝影領域裏發展水平高低的核心。