問題二：如何畫好速寫-畫速寫用線的技巧（速寫如何畫線） 導讀：要想畫好速寫我們需要研究速寫中線的方法，其具體表現為：壹是主次線條的應用；二是穿插線條的應用：三是疏密線條的應用。壹幅速寫我們只要把這三個方面把握的得當，那麽妳的速寫作品就是壹幅好的作品。 在畫速寫的時候主要用線和次要用線，要分清楚，那麽什麽是主要用線？什麽又是次要用線呢？壹般情況下人物動勢和主要結構可視為主要用線表現的部位，其他是次要用線表現；主要線條可畫慢和收緊，次要線條可以畫松動壹些。疏密用線是畫面更有層次和效果。畫速寫應該註意的幾個問題：? 畫速寫應註意的問題壹：線的穿插 表現好線與線之間的穿插和呼應關系，是使畫面富有節奏感的重要因素。同時，線的穿插呼應關系和透視關系對表現物象的空間感、層次感起著重要的作用。不同方向的線的組織穿插，給人前後方向感是不壹樣的，它可以直接表現物體的透視方向。但速寫又不同等於線描，如果每壹處的刻畫都象線描壹樣那麽註意衣紋，線與線之間的穿插呼應又失去了速寫富有節奏、流暢淋漓的韻味。 畫速寫應註意的問題二：線的取舍提煉 速寫訓練中，基本形肯定之後，對於線的處理應註意以下幾點：“衣紋線”應註意忌平行，註意疏密對比，體現結構。“結構線”要準確，貼皮膚處要實壹點，線要準。“慣性線”刻畫時不要畫得太多，且不宜畫得太重。 畫速寫應註意的問題三：線的對比? 在速寫中，通過對比發現物體形體比例、透視關系的正確與否。而速寫中強調在形體比例、動態、透視等幾方面準確的前提下，利用和強調線的對LL，通常有以下幾種對比手法：? 線的曲直對比、線的濃淡對比、? 線的虛實對比、線的長短對比、? 線的疏密對比、線的粗細對比。 畫速寫應註意的問題四：關於結構? 速寫的目的在於培養正確的觀察方法及嚴格的造型能力。寫生者必須具備紮實、熟練的人體解剖知識，這樣在寫生中才能做到遊刃有余，人體的內部結構是沒有變化的，變化的只有隨著人體運動的動態、衣紋等。因此，線的運用與結構有著密不可分的關系，表現方法要為表現結構服務。 另外除了上面四點我們應該註意的用線方法外還有壹點必須註意，就是要強調觀察的重要。因為繪畫畫面表現的是同壹時空的形象，絕對不能讓想象代替觀察，在同壹時空，作為壹個人只有壹條視平線，壹個視覺心點，只能感知同壹視點的壹個視覺形象，所以大腦中關於壹個事物的知識，不可能代替某壹時空這個事物的視覺形象。要提出明確的要求，即：要觀察，不要想象，看到的壹定是合理的，原理的合理並不是視覺的事實，視覺的事實壹定符合視覺的真理。繪畫是視覺的藝術，視覺壹定是對的，繪畫的能力的訓練，就是模擬自然的能力的培養，有了很完美的模擬自然的能力，就等於有了完美的繪畫基本功。畫速寫時對用線的具體要求：? 畫速寫用線的具體要求是：不描，不接，不重老線；畫長線；眼不離模特，手不停揮；絕不要使用橡皮去塗擦修改。要拋開壹切用鉛筆無法表達的內容，既不要花費精力去觀察，也不要費力氣去表現，提出壹個口號，叫做：看形狀，不看顏色，因為顏色，即使是黑顏色，鉛筆也不善於表達。與其花長時間去塗壹塊黑，不如利用這段時間去刻畫更多的其他內容。 不描，就是要動作快，筆尖移動要快，不要猶豫，要快速畫，放的開，要讓肘關節，肩關節活動起來。 不接，就是不用短線條接成長線條，再長的線條，只要畫面需要，都要壹筆畫到頭，中間不要停頓，壹氣呵成，這樣線條才有生動的感覺。 不重老線，就是畫過的線條，決不再重它，即便畫錯了也是哪錯改哪，另畫壹條線就是了。錯誤的線條，再重壹百次，畫的再粗，再黑，仍然是錯誤的，不如不重，手不要停，反而更快，更連貫，更好。 畫長線，是對描，接，重老線而言的。線條無論長短......>>
問題三：如何才能快速的畫好速寫？ 首先要理解人物骨骼結構和比例
因為速寫並不要求妳把人物的衣服面孔刻畫的十分仔細
反之對骨骼 結構 線條 比例這種概括性的理解要求比較高
最好先從比例入手，了解人體各部分所占比例
然後理解人體重要的部分骨骼銜接
練好線條才能將速寫刻畫的深入。
經常有學生畫出的人物速寫問我為什麽看起來很別扭
而高手畫出的速寫盡管不是像的美觀的
甚至很粗糙的，看起來整體卻很和諧很舒服
問題就是對人體不了解，對骨骼的銜接和運動不理解
對人不同的姿勢不同的角度的透視不清楚
所以畫出來的人感覺很生硬很刻板甚至很扭曲
建議樓主看看藝用的人體解剖書籍
時間緊急雖然不必要把每塊骨頭都臨摹
但是起碼要了解人體骨骼肌肉的走向，人體各部分的比例
各種動作姿勢的透視以及重心要領掌握好
然後多加練習線條的流暢 節奏的間疏
畫畫畢竟不是壹日速成的壹件事
想要畫好 除了天分，就需要樓主在有限的時間內多揣摩上面的知識
並且在練習中有效的體現在畫面上！
問題四：怎樣畫好速寫？ 我速寫是省內聯考的第壹，國美前幾.起初的時候我的狀況和妳是壹樣的，首先最主要的是從人物的比例開始，我認為頭和身體的比例在1：7.5~8比較合適，其次註意人物龔動態 看妳的畫面生動與否 然後妳可以從局部頭 手 腳 關節等地方開始練起，同時註意服飾和形體的關系 用筆的時候註意要穩，畫錯了沒關系 盡量少用橡皮，最後要註意細節，我用的是純線條，細節往往會讓妳的畫面很豐富，如果妳用面的話 要註意它的體積。不過最最重要的還是量，那時候我們畫室裏壹個晚上要交20多張速寫還都是寫生 只有這樣持之以恒手才不會生，過去半年多沒動筆現在我帶學生的時候都直接來的. 速寫這東西費時費力費神，耐心練就行
問題五：速寫時如何畫好人物面部？ 人物速寫： 物速寫主要是抓動態，註意人體構造，肌肉骨骼在每個動作表現的形態。 想要畫好人物速寫，不單只在人物上下功夫，關鍵是妳的造型能力，可以畫壹些妳喜歡的東西呀！ 多多臨摹，不但去臨摹人家的動態還有就是表現技法，重要的是堅持。我們學畫的時候早自習和晚自習都畫速寫，使自己養成壹個習慣，即使在隨意的時候也可勾勒壹個造型。 建議妳平時對人體結構 美學 物理學 數學等學科多加用心 並且要善於觀察 多觀察～再加上練習～就能夠事倍功半～ 速寫只要經常畫就會好.妳要做到的是隨時隨地都可以畫.隨身去哪都帶上可以繪畫的紙和筆,看到想畫的東西就畫下來.做繪畫日記是練習速寫的最好方法,又可以記錄身邊的事情. 剛開始的話建議妳對著照片畫畫看,或叫人固定壹個動作讓妳畫.不要介意畫得慢,雖然叫速寫,但也不要求快.而且速寫要寧繁莫簡,就是不要可以去簡化看到的東西. 速寫不同素描.畫的時候盡量用曲線去畫,不要出現直線,而且線最好連貫. 我跟妳說,速寫不是別人教就可以畫得好的,壹定要練.如果妳可以堅持每天畫滿10頁A4紙以上,那麽不出壹個月妳壹定突飛猛進. 另外,速寫多素描的構圖很有幫助！
問題六：速寫有什麽作用？ 怎麽學好畫好速寫？(zhuan) 速寫能培養我們敏銳的觀察能力，使我們善於捕捉生活中美好的瞬間。速寫能培養我們的繪畫概括能力，使我們能在短暫的時間內畫出對象的特征。速寫能為創作收集大量素材，好的速寫本身就是壹幅完美的藝術品。速寫能提高我們對形象的記憶能力和默寫能力。速寫能探索和培養具有獨特個性的繪畫風格。經常練習速寫，能使我們迅速掌握人體的基本結構，熟練地畫出人物和各種動物的動態和神態，對創作構圖安排和情節內容的組織會有很大的幫助。速寫可分為人物速寫、風景速寫、建築速寫。下面是對速寫的淺談，希望能給妳帶來幫助！速寫壹般只要有壹支筆、壹張紙就可隨時隨地進行，它能及時定格下作者對事物的觀察和感受，具有很強的記錄性和生動性，是作者保持敏銳狀態的最佳手段，所以凡有成就的畫家，均在速寫上有不俗的表現。但在當下影像技術高度發達普及的背景下，很多繪畫作者對速寫的重視已不如過去，主要原因是搜集素材可借助現代媒體手段輕松獲得，當然利用科技成果於繪畫有其獨到之處也無可非議，但繪畫畢竟是以手上功夫作為前提的，那些平時“拳不離手”而養成眼手快捷、下筆有神的作者還是顯示出在繪畫領域獨特的優勢。所以提醒當下青年學子不管是為了美術考試，還是今後想在美術方面發展下去，千萬不要輕視速寫這門手藝，它在寫生和創作中呈現出的價值將使您終生收益。要畫好速寫因素很多，但在眾多因素中我認為“適合自己的方法”是最首要的。當初學者面對物象不知所措、無從下手時，那麽不妨從與速寫形式接近的線描連環畫中去吸取經驗和處理手法，如：線條的運用和方向、疏密及虛實對比、黑、白、灰的分布配置等等。在這裏特別要提醒初學者選取臨摹範本壹定要結合自己的愛好，從自身出發，這樣可以結合自己的偏愛及性情，易取得事半功倍之成效，俗稱“容易上手”。臨摹時要有目的性、針對性，解決自己面臨的問題，只要仔細體會、感悟、實踐，那麽妳的速寫定會有很大進步和起色。其次是“取舍”處理，它是衡量速寫是否成熟和優劣的關鍵所在。速寫因時間制約，要在短時間內表現出對象的特征，必須要有整體觀察能力，表現什麽和如何表現？要做到意在筆先和胸有成竹，就能有的放矢，才會做到取舍和概括，下筆才能克服盲目性方可得神助，否則看壹眼畫壹筆是畫不好速寫的，畫出來不是呆板就是瑣碎。好的速寫都是統籌畫面，對事物做到恰到好處壹氣呵成，不多壹筆不少壹筆，筆筆生輝，從而使畫面充滿感染力。再有就是黑、白、灰層次處理也很重要。速寫壹般是單色（素描範疇），黑、白、灰鋪墊在畫面形成反襯對比關系顯得尤為重要。黑通過白才能達到極致，而白也需要黑的存在才體現其價值，在黑白二色之間有著廣闊豐富的灰面層次，這是繪者要著重刻畫深入的地方，這壹層次的遞進處理如何直接導致畫面的豐富性和深入性即是否耐看，畫面能否出彩主要就靠灰這壹層次來展現。速寫中人物是很重要的內容，也是美術考試中必考的題材。在進行人物速寫前，最好能找些攝影畫報壹類的刊物，對作品先進行臨摹，壹是畫報中照片人物動態千姿百態、形象豐富多彩且生動，同時人物都是靜止的，隨妳用多少時間對象都保留著完整的造型，並能克服初學者因水平有限而產生怕人圍觀的膽怯心理。當妳有了壹定基礎後，面對真人速寫就有了壹定底氣，自信心也增強了，用筆也更加大膽果斷肯定，從而形成良性循環，進步也更加顯著。速寫是最能鍛煉作者眼、腦、手相互協調配合能力的，任何技能都是由生到熟、從量到質的轉變過程，古人說：“廢紙三千”，可以這麽說：“沒有畫不好速寫的畫家”，速寫是人們認識畫家面貌最直接最本質最準確的鏡子。
問題七：關於畫手的速寫怎麽才能畫好? 主要是將手的關節準確表現出來就好，畫手時先用直線將手的外形畫出來然後在刻畫細節 還有平時要多觀察各式各樣的手
問題八：速寫初學入門如何學得更好 很多初學繪畫者，包括有些已經進行過壹些素描訓練的學畫青少年想畫速寫，總感到無從下手。在與這些初學繪畫者的接觸中，我總是盡量告訴他們壹些速寫方面的訓練方法，但是有更多同樣需要這方面知識和技法的初學繪畫者，我無法接觸到。他們中有許多人由於學習條件所限，沒有機會接觸這方面的老師。為此，我想借這次出版機會，將自己十幾年來的壹些速寫教學心得和方法整理編寫出來，獻給那些有誌於學畫的青少年，為他們的學習助壹臂之力，使他們在速寫學習的過程中少走彎路，掌握正確的學習方法，接受到較為科學的速寫正規訓練指導。
學畫難嗎？美術教育家徐悲鴻先生曾說過，有中等以上智力的人，通過努力，都能學好繪畫。看來只要肯努力，鉆進去，逐漸摸到規律，原來感到難的問題也就變得不難了。在初學繪畫的青少年中，有的人兒童時代就畫過兒童畫，有的臨摹過卡通畫、連環畫等，有的雖然沒有動手畫過速寫，但壹直對速寫很感興趣。這些都是通向速寫專業訓練的良好開端。
速寫是在較短時間內迅速將對象描繪下來的壹種繪畫形式，它具有收集繪畫素材、訓練造型能力兩大方面的功能。速寫最能表現出繪畫者敏銳的觀察能力和對物質世界的新鮮感受，畫面生動感人，是速寫的壹個顯著特征。因作畫時間短，在描繪對象時，放筆直取，它可隨時描繪我們周圍生活中的任何物象，特別擅長描寫運動中的對象和轉瞬即逝的動態。速寫描繪的題材遠遠超出課堂上素描練習內容的範圍。所以，常畫速寫能使我們養成註意觀察周圍生活的良好習慣。長期堅持畫速寫，可為日後搞美術創作和美術設計積累下豐富的藝術素材。速寫又是壹種鍛煉動手能力的良好訓練方法。我們提倡從學畫階段開始就養成畫速寫的良好習慣。有些內容的速寫訓練又可以理解為素描的短期作業形式，在進行相對長時間的素描訓練的同時，多畫速寫，做到長、短期作業穿 *** 行，是繪畫基礎訓練的壹種良好方法，因此，速寫又是壹種對素描訓練的輔助練習形式。
有些繪畫大師，如十七世紀荷蘭畫家倫勃朗、十八世紀英國畫家荷加斯、十九世紀德國畫家門采爾等都是速寫方面的高手，我國許多著名畫家在速寫領域也取得了很高成就，形成了獨特的個人風格。如葉淺予、阿老、黃胄、劉文西、周思聰等。他們中間有的從沒有機會進入正規美術院校學習，而是以速寫作為繪畫訓練的基本形式走上成功之路的。有誌於學習繪畫的青少年，只要肯努力，保持高度熱情，勤學苦練，多動腦筋，方法得當，持之以恒，就壹定能畫好速寫，為繪畫學習打下堅實的基礎。
速寫要求在較短的時間內畫出所需要表現的對象。所以，以線條形式來描繪形象，是速寫表現中最直截了當的壹種方法。線條除了具有描繪對象形體的功能外，其自身還具有藝術表現功能，它可體現出豐富的內涵，如力量、輕松、凝重、飄逸等美感特征。作者在畫速寫的時候，會不知不覺將自己的藝術個性，通過線條的運用而流露出來。以線造型是速寫中最常用的表現形式。除此之外，線面結合也是常見的形式之壹。有時在結構轉折處襯些明暗調子，能增加速寫藝術的表現力，使畫面的氣氛更加變幻豐富。除以上兩種形式外，純明暗的速寫較少見。當然有些畫家因追求自己畫風的需要而作這樣的形式探索也是有的。但這不能成為初學速寫者訓練過程中追求的目標。
問題九：怎樣畫好速寫簡便方法 先觀察對象，迅速勾出感受，理智分析並加以調整，回歸感受。
在這之前要勤加練習，多畫，多臨摹，當速寫紙畫堆到腳背高時就離入門不遠了，當堆到腰妳已經是壹個速寫高手了，當速寫紙堆到壹人高妳就小有名氣了。
開始學畫壹般是做加法，畫的充實完整，畫到最後壹般都是做減法，精簡往上多畫壹筆都多余，那時候就是大師了。
速寫只是在中國這麽叫，其實都是素描，中國人喜歡分類，速寫在中國就是短期的素描，
想畫出簡便的速寫，首先要思路清晰，知道自己要畫什麽，表現什麽，把妳想強調的部分通過畫筆記錄下來，其他位置簡單概括就可以了，幾個線條稍微帶過就可以了。
問題十：怎樣畫好速寫 妳好啊 我是今年藝術類的考生 考了素描 速寫 和水粉 素描和水粉都不是很高 但是靠速寫的分把我整個成績提上去了
其實開始接觸速寫時我也很頭疼 畫出來的人就不是人 不管是五官 還是人物比例 還是衣紋 都很難看
由於速寫重在衣紋 五官不用描述太多 所以開始畫的時候可以先不畫五官 只打出大概的輪廓 先把衣紋練好
練習衣紋 可能開始時妳沒有能力去寫生 我建議妳最好找些雜誌上面的人物去臨摹 要找些便裝 還有生活上常有的姿勢 但切記不要找各種大家畫好得去臨摹 那樣妳還是不知道該怎麽畫 只會照貓畫虎 有些人可能會給妳講 壹些關鍵部位的衣紋要去背 但我覺得不需要 聯系得多了 自然就知道哪有了 壹邊照著書上或雜誌上的畫 壹邊練習寫生 進步會很快的 並且記住 主衣紋深 副衣紋淺
至於人物比例 妳開始的時候可以用筆量壹下模特是幾頭身 然後輕輕的在速寫紙上分幾等分 等分時 上下都要留有壹定位置 壹般上少下多 但也不能留的太多 畫面要飽滿 然後照著妳分得再來畫就不會錯了 到後來畫的熟練了 掌握速寫紙的大小後 就可以量完直接畫了 當然如果妳不是已經熟練到壹定境界了 最好不要省略此步 開始時 不要覺得要等分紙會很慢 要記住 到後面妳是可以擺脫他的
雖然說無關不是很重要 但是還是避免不了要畫五官 但是妳要記住 這個真的不是特別的重要 不用描繪的和原模特有多麽的相像 畢竟不是在畫人物頭像 妳可以找壹張紙 專門用來練習類似簡筆畫的五官 具體地說 妳可以先找壹個妳自己認為好看的五官 或者自己想象出來的五官 眉 眼 鼻 嘴的練習 如果妳是要考試 那就練習壹種就夠了 如果是要給不同的人作畫 那就在妳練的基礎上稍改壹些 像我畫的五官 畫正面 鼻子就是壹個豎勾 然後左右各壹半類似括號的兩筆當作鼻翼就好了 嘴也就3、4筆 眼鏡更是好畫
還有手和腳 開始時 我手畫的和雞爪子壹樣 同樣 妳可以先不練習這些 等先把人物比例練習準確 人物衣紋畫的自然了 再練習手和腳也沒什麽不可以 手腳的練習 就像衣紋的練習壹樣 找些照片來臨摹 也要找那些常有的姿勢 練練就好了
其實速寫很簡單 我開始學的時候也覺得很難 衣紋都不知道該怎麽走
但是妳畫多了就知道 其實不看模特 知道他怎麽站的 就能畫出來 總的來說就是 畫的不要生硬 妳自己看著自然 舒服就可以了
另外 我建議妳用鉛筆畫的差不多後 可以改用炭筆 我剛開始 由於聽說炭筆不能改 所以壹直不敢用 後來用了同學的發現特別的好用 比用鉛筆畫的有力度 而且用好些得橡皮 還是可以擦掉的
這是我畫速寫的經驗 希望可以幫到妳