關鍵詞：藝術
[拼音]：梅樹
BR />定義：社會意識形態之壹。指占據壹定的空間，視覺形象的藝術鑒賞。包括繪畫，雕塑，藝術和手工藝，建築藝術，包括書法和篆刻藝術在中國。 “藝術”壹詞最早出現在17世紀的歐洲，它也正式出現在18世紀中葉。現代日語漢字釋義，通過在五四運動中的中國，開始被廣泛使用。也被稱為“造型藝術”。
詳細說明：
物理材料的媒體藝術的基礎上，塑造仍有相當大，占據壹定的平面或三維空間的藝術形象。的思想和感情的壹種社會意識形態，但也生產模式的性能。
藝術，也被稱為塑料藝術或視覺藝術，它是利用某些物質中的材料（如紙，布，木材，粘土，大理石，塑料等），通過形狀所創建的壹些空間和審美的值的視覺的藝術形象。
藝術的範圍非常廣泛。從大，它可以大致分為兩種類型的裝飾藝術和實用藝術。
裝飾藝術而言，它主要包括兩大類，繪畫和雕塑。繪畫，由於它使用的材料可分為中國畫，油畫，水彩畫，水粉畫，版畫，素描和其他畫種不同的材料和工具。有其他形式在本輪的雕塑和浮雕，石材，木材，粘土，石膏，青銅所用的材料。
實用藝術，也包括兩大類：藝術，工藝和架構。目前，在國內和國外的藝術和手工藝的概念的理解，但也有不同的看法，但通常的說法，藝術和手工藝，包括傳統工藝品，現代工業藝術和商業藝術三部分組成。傳統工藝品，如玉器，象牙雕刻，漆器，金屬工藝品，現代工業藝術（或“工業設計”），包括滿足人民群眾日益增長物質和精神的生活適用於美麗的家用?物品（如織物，陶瓷，玻璃器皿，家具，地毯，家用電器等），以及現代化的交通運輸和機械造型和色彩設計，現代商業藝術主要是指商標，包裝和裝潢，以及廣告。該建築的原因是屬於藝術的範圍，它是由建築本身包含的科學和藝術的雙重性的。任何壹個建築，總是有某種空間體物質結構在地球上的代表，它必須有壹個造型美觀。從這個意義上說，建築和雕塑，是壹個非常具體的造型藝術。
通常是指繪畫，雕塑，藝術和手工藝，建築藝術在空間中的位置進行上訴人們的視野是壹門藝術。 17世紀的歐洲開始使用的名稱是指繪畫，雕塑，文學，音樂的審美意義，等等。 “五四”開始時，相當於整個藝術的普及應用具有意義的術語。例如，在1913年，魯迅名詞解釋的“藝術”中寫道：“藝術字...愛翻譯從英國忒愛忒雲，以前是希臘人，和他們的友誼藝術。此後不久，其他“藝術”，這個詞翻譯“愛忒，”藝術“已成為專指繪畫和其他視覺藝術的名稱。
藝術傳播是指借助壹定的物質媒介和傳播藝術模式或工作傳遞到收件人的過程。
藝術接受的基礎上的藝術欣賞作品的主要活性的動態消費者的贊賞和重要的活動，是指傳播。
從藝術欣賞的藝術作品，他們用壹種簡單，直接的溝通方式，溝通的意義不引起人們的關註，這主要是由於生產力水平的限制和技術水平，從而傳播功能落後，未能有較大影響的藝術活動。近百年，特別是近幾十年來，藝術活動，世界科學和技術的快速發展，產生了巨大的影響。電子技術，衛星技術，計算機技術等高科技在文化和藝術領域的發展和廣泛應用，藝術的傳輸模式，並取得了顯著的進步，它不僅是與公***藝術風格的電影，最電視藝術的多種表現形式和方式傳輸到其他藝術風格的影響，視頻技術的優勢得到充分的體現，已經顯示出越來越重要的作用和地位的藝術傳播領域的當代藝術活動，藝術交流的形式，大小，速度，周期，增殖量的大小，以及受方接受和欣賞的樂趣，所以有很大的影響。
藝術的接受，包括消費的藝術欣賞和批評，是藝術活動的結束，是藝術家和藝術作品的內在價值，最終實現的根本途徑。受助人的藝術欣賞和批評藝術的審美認知，解釋和創造力的作品，但也與藝術家的交流和對話的精神，具有較強的主要意義。藝術接受可以是精神的藝術家，甚至對象世界的反饋，以實現耦合的藝術活動和社會活動，財務和藝術活動在人類社會活動的大系統，右竿的作用，在此期間發揮。
類的藝術和哲學，美學，文化學，社會學，心理學，傳播學，人類學，比較?研究，藝術史相結合的學科，從藝術的本質，藝術的起源，藝術發展，藝術創造大眾傳播，研究，藝術欣賞，藝術傳播探索人體藝術，未來的發展趨勢和變化發展的規律。藝術傳播理論和歷史的研究方向，更加註重在藝術領域中的新媒體背景下，美術作為傳播信息和傳播的載體問題。
科學研究：藝術概論，構成三，中國和外國的藝術，大眾傳播媒體等參與廣泛的
我藝術與傳媒專業，我們的學校的大壹新生，兩個時間學習這些專業課程後，大三學生，開始學習設計，廣告，室內設計，環境藝術。
人用攝影，繪畫和雕塑，造型表現過去的生活和其他手段。觀看這些作品的任務和場景，我們傾向於發行了豐富的想象從有趣的細節和感人的故事。藝術作品的性質不是機械的模仿，藝術家反映了顯示器的使用壽命，總是混合了自己的想法和情感態度。優秀的藝術家始終關註社會生活，關愛自然的環境，在創造表現自己的個性。
主題：內容的文學和藝術作品的構成要素之壹。
主題：文學和藝術作品中隱含的基本思想。
改變事物的大小比例，改變了原有的空間位置或環境可以形成壹個新的視覺形象，大理永恒的記憶側是壹個成功的例子。
中國結象征著團結，和諧，溫暖的關系。
著名的舞蹈模式盆石器時代的彩陶。畫壺壁的舞蹈模式反映了人的社會生活的壹面，他的電話的緣故。
特殊的繪畫技巧，基本包括3種：撒鹽，吹色，油色分析之星
藝術作品體現了運動感的性能壹般的視覺體驗這種感覺身體方向的形狀的中心的重心，強度控制和指南。
奧林匹克格言：更快，更高，更強！
基本知識美術學院]
[美術]
通常是指繪畫，雕塑，藝術和手工藝，建築藝術空間開展的位置，上訴是壹門藝術的人的視野。 17世紀的歐洲開始使用的名稱，是指繪畫，雕塑，文學，音樂等方面的審美意義。 “五四”這個名詞，壹般應用也具有意義相當於整個藝術，如魯迅在1913年解釋說，“藝術”中寫道：“藝術字...愛翻譯自英國忒。愛忒雲，原出希臘，他們的友誼
藝術。此後不久，我的“藝術”，這個詞翻譯為“愛阿佛洛狄忒”，“藝術”壹詞成了名專指繪畫，其他視覺藝術。
造型表現
造型藝術技巧和方法來創造藝術形象的手段。色彩，明暗，線條，解剖和透視的繪畫?，雕塑手段成功的藝術實踐這些技術和方法，通過長期，形成了這些造型藝術各自的特殊獨特的藝術語言，和藝術的規則相同的性能塑料的藝術形象，以及作品的數量和結構。不斷探索規律性的造型表現，精益求精，藝術創作的壹個新的生命的表現手段的藝術家和滿足不斷發展的審美愛好的必要條件。
[黃金分割的藝術感染力。
也被稱為黃金法則，黃金比例線段，按照本段的頂部長度的比例分為壹長段與短段，或點擊的最佳長度的段構成的矩形的長邊和短邊的比例最好的比例，即構成金。
[二維]
繪畫術語。指所形成的平面兩個因素的長度（左和右）的高度（垂直方向）的空間圖像的真實再現。繪畫，往往與立體，陰影和建模工具，引起的三維效果的深度的感覺和圖像的兩個通過二維的自然物體三維錯覺種二維平面上，即引起的某些畫，裝飾畫，圖案畫，並不需要以強的表現的深度效果，而是打算繼續在該二維平是指藝術表現力。
[三維]
繪畫術語。指的長度（左和右），高度（垂直），深度（深度）3因素構成的三維空間，繪畫，忠實地再現圖像必須平面顯示三維的角度和深度效果。
[質地]
繪畫，雕塑等造型藝術作品通過
量感
陰影，色彩，線條，形狀因子，表示對象的嚴重程度，厚度，尺寸，以及有多大的感覺。如巖石凝重，風煙亮度等..這幅畫表現真實的對象必須傳達特定對象的組成部分，它是壹種意義上的使用量之間的對比，可以產生多種多樣的，統壹的效果。
空間感畫中所示，根據幾何立體原則和空中的立體，距離，水平，穿插在對象之間的關系，從而使畫平面上傳感覺到三維空間的深度。
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體積感
繪畫術語。在繪畫中的表現，能給人視覺對象占有三維空間的立體感。在繪畫中，任何可視化對象是由結構決定的對象本身，從不同的方向，角度的塊面組成。結構特征和分析其體面的把握對象畫在畫中，這是壹個必要的步驟，實現了體積感。
阿肯]
繪畫法理論術語。“透視”原來的的拉丁文“perspclre”（通過）。初步研究的角度看到的場景，通過壹個透明的平面可以看出，在現場準確地畫在壹個件的平面中，即成的場景的立體視圖後，根據壹定原理的平面幀中排列的，用線顯示的空間位置的壹個目的，輪廓和投影科學稱為透視。
陰影
繪畫術語。指對象的變化的光亮度，背光和反光部分的這種變化表現在三個光明與黑暗的光照射在物體表面：亮側三面光色陰影，中間面，暗面，三面光的顏色陰影，壹般在表面和黑暗的壹面。出現了五個基本層次，五聲調：①明亮的光線的表面部分已被接受;②灰色面中面，半明半暗;③明單邊界線之間的亮區和暗轉交界的地方偷偷半透明的壹部分;④黑暗的壹面背光部分;⑤反射周圍反射產生壹個單壹的面條。描述圖像的色調，四方繪畫。瓦薩裏，文藝復興時期的話語，“藝術家傳記：”畫，畫好輪廓，大致分離光明與黑暗的陰影，然後仔細部遮光性能單亮部歐洲畫家倫勃朗的明暗對比技術是壹個很好的主。
[輪廓]
建模的術語，指界定表現對象的範圍的邊緣線成型。在繪畫和雕塑的輪廓，不管正確與否，都視為工作取得成功的關鍵。
[組成]
建模長期的藝術。指結構配置藝術形象的作品。這是藝術表達的思想內容和藝術感染力的作品造型的重要手段。
[顏色]
繪畫的重要因素之壹。各種物體吸收的量反射光，在觀眾席上呈現出復雜的現象。質地的不同對象的各種事情在世界上形成千變萬化的顏色的光的吸收和反射的程度。
[色調]
顏色提出了質的樣子。的各各不同性質是無限豐富的色調，如紫色，銀灰色，橙色。
色度]
指顏色本身是固有的亮度。七個基本色調，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮的。
[音]
也被稱為調輻射光源顏色的色相和亮度，表面在壹個統壹的色彩傾向和色彩氛圍所籠罩，這個統壹的氣氛基調。
顏色
顏色沒有屬性。顏色基本上分為暖（也被稱為熱色）和酷（也稱為冷色系）類，紅，橙，黃，暖，地暖，溫暖，外張的感覺，綠，青，藍，紫色的冷靜，給人以寒冷，安靜的感覺縮回。
指的是繪畫過程電刷接觸在屏幕上留下的痕跡[招]。中風是壹種技術因素，但也傳達的個性和在繪畫藝術上的成就，因此，也組成部分畫家的藝術風格。
[中國書畫]
稱為“中國畫”指的中國民族的土壤上長期形成和發展，因為該領域的世界藝術進入壹個獨特的系統，中國民間繪畫。這是壹個繪畫用毛筆，墨和中國畫顏料，在壹個特殊的米紙或絲綢總理。表現主題，人物，風景，花，竹，飛鳥，牲畜，走獸，昆蟲，魚，宮殿和其他繪畫材料可以分為通過表達和技術可分為細致，寫意，鉤勒，骨色，水墨。格式風格分為垂直軸，水平軋輥專輯，風扇，和其他的款式。中國畫高度重視的筆墨，線條的運用，黑色的顏色和顏色的嚴重程度，由鉤幹裂的點染，潮濕和幹燥陰涼的表現客觀物象的車身結構，陰陽的支持或反對的方式來獲得的實際情況的密度組合和“空白”組合效應巧妙地利用。中國畫的空間處理也比較自由和靈活性，可以使用“小”的方法，繪制沈重的山峰，畫長江萬裏通“走馬看山的方法也可用於中國畫的對象不說話顯示出”生動“，”活潑“，不僅倡導的好運氣“，但也”心臟的來源劃分，中國畫也寫了詩在屏幕上，加蓋的印章詩的文字，書法，篆刻混合。
西畫
西方繪畫的區別，從中國傳統繪畫的系統，簡稱為西方繪畫。許多畫種，包括油畫，水彩畫，水粉畫，版畫，鉛筆畫，鉛筆畫，傳統西方繪畫的重點逼真的圖像的體積，質感和空間感，透視和遮光性能要求的表現的對象在壹定的光源顏色的影響。[繪畫]
容易油（亞麻子油，罌粟子油，核桃油，等）調和顏料，在亞麻布，紙板或木材種繪畫。繪畫收費發病松節油和亞麻子油幹時使用的稀釋液。屏幕附著到顏料強的硬度，當畫面幹燥，長期的光澤。油畫是畫西洋畫的主要種類。雕刻，塑料
[雕塑]
的造型藝術之壹。三種方法的統稱。各種塑料粘土或雕刻的木材，石材等材料咳咳，以生產各種真卷映像壹般分為圓雕，救濟兩個機架雕塑，紀念性雕塑，裝飾性雕塑，建築，雕塑，雕塑等，也可以分為不同的用途。
[工藝品]
之壹的美術工藝品的生產，具有壹定的藝術，既滿足物質需要，的人，他們需要滿足人們的精神生活，實用，美觀，技術和藝術相結合的統壹。藝術品和工藝品可分為兩種類型：①每天的過程。②家具工藝。
書法 BR />①中國傳統藝術。（2）寫中國字。中國書法，中國的人物造型規則，用點畫構成各種形式來表達情感。有積極的（啟），草，行，隸，篆（密封，小篆）的書體。書法之美的基本面，其次是點畫點畫結體。因此，書法的關鍵，更何況記者，隱蔽性和啟示的轉折點，嚴重性，緊迫性的矛盾，半徑之間的關系的掌握和運用，講究是指避免打滑薄。能夠文章說，書法之美在於線之間的氣勢，節奏，韻律和傳達熱情的情緒。各種書體講究結構橫直安排通常情況下，造成顧盼呼應，布局疏密協調，兩者的連續性。[素描]
壹個單色的線條和塊面來顯示圖像的繪畫形式。行使的基本技能素描繪畫，訓練觀察和客觀的表現圖像的車身結構，重量輕和陰影，質感，量感和空間感的能力。也可以用作壹個獨立的藝術形式創作。如作品畫家王的個人資料“血衣，這是壹個很好的例子。
水粉畫]
水混合粉質顏料描繪的畫面。水粉壹般是不透明的顏色，覆蓋力強，深刻和細致的刻畫。運用得當，可以既充滿活力和水彩畫清脆的兩種藝術效果。
壁畫
畫在墻上或天花板上的建築物的圖片。分為粗糙的底部壁畫，刷底壁畫和安裝的壁畫。壁畫是最古老的繪畫形式之壹，埃及，印度，巴比倫保存了很多古老的意?大利文藝復興時期的壁畫，壁畫蓬勃發展，產生了許多著名的作品。中國自周朝以來歷代的宮殿，甚至墓飾有壁畫系統的繁榮，宗教信仰，廣泛應用於寺廟，石窟（例如敦煌莫高窟，芮城永樂宮，有大量的保留著名佛教和道教壁畫遺址的壁畫。）
[漫畫]
畫種，也被稱為壹個漫畫之壹。來自意大利的caricare，定義為誇張的畫字的高速，後來逐漸演變為專指具有諷刺意味的?，有趣的圖片，漫畫長期。誇張的變形，假定，比喻，象征的方式，幽默的藝術效果，滑稽，詼諧，諷刺，批評（或歌曲
湧）在現實生活中的人與事。
[素描]
長期的中國傳統繪畫。描繪花，木，鳥，獸的動物畫被稱為寫生。如五代的黃荃素描珍稀鳥類。 “在通常的現代繪畫的說法，所有的物理，實物描述，統稱為素描。
[素描]
快速，準確地觀察，用簡練的線條，簡單壹畫描繪對象的風度，身體，運動特性。它是到培養的繪畫敏銳的觀察和快速把握的對象特征概括的重要手段繪畫，但也記錄了生活，積累的壹個重要手段的創造性材料。
[美術]
生活中的藝術類，藝術也被稱為造型藝術，視覺藝術，空間藝術，它指的是壹些物質的物質的使用，如顏色，紙張，畫布，泥土，石頭，木材，金屬和其他藝術家，塑造的視覺和立體視覺圖像反映自然和社會生活，表達藝術家的想法和感受的壹種藝術活動。它主要包括：繪畫，雕塑，工藝，建築類型。
1，畫
畫的藝術形式，是最重要的造型藝術，它指的是使用線條，色彩和身體語言的藝術，形狀，色彩和構圖等藝術手段，在二維空間（平面）創建壹個靜態的視覺形象審美經驗的藝術形式的表達，繪畫，品種繁多，從不同的角度可以分為不同的類別從地理的角度看，繪畫可分為東方繪畫和西方繪畫從刀具材料，水墨畫，油畫，版畫，水彩，水粉畫可以分為從題材內容，人像，風景看，靜物畫可以分為繪畫，動物畫，從工作的形式可分為壁畫，畫，連環畫，漫畫書，海報和插圖，畫的畫的形式不同的類別，每個不同的歷史傳統，都有自己獨特的表現形式和審美特征，也被稱為中國畫，水墨畫，它是自包含的，在世界上獨壹無二的繪畫領域，是東方繪畫的主流系統。工具材料，用毛筆和墨在宣紙，絹帛繪畫的中國畫，註重墨，筆墨風格的重點。壹個散點透視中國畫的表現方法。組成的中國畫圖片，註意，以詩，書，畫，印交相輝映，形成獨特的美的形式和內容的美國。這幅畫是西方繪畫的代表，它是在世界上最有影響力的繪畫藝術畫種。
工具和材料，油漆塗上油質顏料在布，木板或厚紙板上。在表現方法上，傳統的油畫家聚焦透鏡的油漆。屏幕配置方面，註意在屏幕上現場豐富全屏，根據自然的秩序，自然的雕刻和塑造的物質材料具有物理形象的壹種藝術形式來表達自己的想法和感受，真正的境界。類型的雕塑從不同的角度來劃分。點生產過程中，雕塑可分為雕和塑料。的超出部分，從身體壯實的刮刻，掏了出來，如石材，木材，玉雕，塑料粘合材料聯接，構成了身體的需要如粘土，陶瓷等。點，可分為紀念性雕塑，建築，裝飾雕塑，城市園林雕塑，宗教雕塑，陵墓雕塑，展示雕塑為主題的雕塑。
從壹個雕塑
雕塑的表現形式，可以被雕刻和塑造材料生產與物理圖像，壹種藝術形式來表達思想和感情的。類型的雕塑從不同的角度來劃分。點從生產工藝，雕塑可分為鷹和塑料。的超出部分，從身體壯實的刮刻，掏了出來，如石材，木材，玉石雕刻，塑料的附著力材料聯接，構成壹個身體的需要，如粘土，陶瓷等。點，可分為紀念性雕塑，建築，裝飾雕塑，城市園林雕塑，宗教雕塑，陵墓雕塑，展示雕塑為主題的雕塑。點，從表現形式可分為雕塑在輪圓雕，浮雕。不附任何背景，從各個方向觀看的立體雕塑。救濟是刻在飛機顛簸的藝術形象。
3，工藝美術藝術
日用品和工藝品，通過藝術處理，因此，它具有很強的審美價值的產品。我們壹般投入實用藝術和工藝品，家具欣賞的藝術和手工藝的藝術和工藝品。實用藝術和手工藝品是主要的基礎整個藝術和工藝品，包括衣，食，行了，藝術和工藝品類，這種工藝的主要價值的實用價值，審美價值的輔助值的存在。這類工藝品包括經過處理的茶裝飾餐具，燈具，木家具，繡花制品，草竹編織物等。家具欣賞工藝品家具，裝飾功能工藝品等工藝美學作為其首要價值，工藝非常的實用價值已變得無足輕重或完全消失，如翡翠，黃金和銀首飾，象牙雕刻，景泰藍，漆器，壁掛，陶藝，及其他。
4，
建築物的建築藝術統稱為建築物和構築物。是用磚建造的人，石材，瓷磚，木，鐵等物質的材料在壹個固定的位置，內部結構和外部空間，用於生活和活動，如藝術，建築藝術是按照美國的法律，使用的建築形象的建築藝術獨特的藝術語言，文化價值和審美價值，象征性和形式美，體現民族性與當代的標準，其功能特性，可分為建築藝術的紀念碑，宮殿陵墓建築，宗教建築，住宅建築，園林建築，建築類型和生產的。壹般來說，建築藝術和工藝的藝術，更是壹種實用與審美相結合的藝術。性質的建設是壹個地方的生活和人類建築生命活動，因此實用性是其主要功能的建築，材料和技術的進步，越來越多的審美價值，只有人類實踐的發展。
5，“藝術的創造性思維培養的思考
學習是加強學生藝術理論的培訓，提高藝術理論水平的重要途徑。清晰地把握課的重要性是壹個良好的前提和保證課程的教學，並在同壹時間的教學方法，創新是壹個讓學生了解藝術規律的必然要求建立正確的觀念藝術。