“為中國傳統文化的傳承做點兒事兒。”年逾七旬的著名書法家、中國傳統書法的傳承人、清雍正皇帝第九代孫——愛新覺羅·啟驤先生在2008年初始決定將自己剛剛完成的小楷作品《金剛般若波羅蜜經》（簡稱《金剛經》捐獻給慈善機構，拍賣所得款項將用於中國傳統書法及傳統中醫藥學的拯救與傳承。
這部精湛的書法作品傾註了啟驤先生七年的心血。《金剛經》（鳩摩羅什譯本）全文五千五百余字，啟驤先生在完成這部作品時，每個字都抄寫了若幹遍；七十二頁的作品，哪壹頁上有壹個字不滿意或是遺漏了，他都要重新抄寫這壹整頁；因為患了眼疾，啟驤先生以後也不可能再完成同樣的作品了。很多人不理解他為什麽不把這樣的“寶貝”留給自己，留給後代。他說：“因為我想盡我的微薄之力為中國傳統文化的傳承做點兒事兒。正因為這部作品好，其壹，才能幫助更多的人認識到中國傳統書法的美；其二，才能賣出它的價值，為培養中國傳統的書法和中醫藥學繼承人多提供壹些經濟援助。”
“家傳的‘藝術細胞’”
壹九三五年農歷二月二‘龍擡頭’的日子，愛新覺羅·啟驤出生在北京地安門內的恭儉胡同裏與北海後墻相鄰的壹座四合院內。祖父愛新覺羅·毓逖曾是光緒皇帝的護軍統領，更是壹位頗有影響的書畫家。
連年的戰爭和動蕩使得年幼的啟驤沒能享受幾年皇室後裔的優越生活，卻沒能阻礙他接受他祖父的“老家庭”裏濃郁的藝術熏陶。
祖父毓逖家中常常會集了當時的書畫界的名流新秀——自成壹派的國畫大師齊白石、號稱“南張北溥”之“北溥”的溥心畬、以山水花鳥著稱的國畫大師溥雪齋（輔仁大學教授）、當時年紀雖輕卻已綽有名氣的啟功……不論是在家裏聚會還是出門訪友，祖父毓逖“毓四爺”總喜歡把自己的長子長孫啟驤帶在身邊。童年的啟驤在耳濡目染中接觸到的是“中國傳統文化藝術之精華”。
“親眼看見這些書畫家寫字作畫，讓我受益匪淺。看到他們怎樣握筆、怎樣運筆，感覺到他們寫字的節奏和神韻，就跟照著他們的書畫集學字完全不同了。”啟驤先生感慨地說：“看多了就慢慢地有了自己的鑒賞力和風格，現在能夠看到這種傳統的東西就很難啦。”
只有能識別美才能創造美的藝術。“如果不知道什麽字是美的，就不可能寫出美的書法來。”啟驤先生所講的道理看似簡單，卻令人回味。
啟驤先生很早就形成了他對書法藝術的審美能力和熱切追求。“愛新覺羅家族裏幾百年來出了很多的書畫家。我開玩笑說，我也繼承了我們家傳的‘藝術細胞’。”
啟驤先生成年後拜同族兄長啟功老為師，達到了今日的傳統書法傳承人的藝術高度，先生認為家庭的熏陶和家族裏書畫界的老師前輩的教誨給他創造了學習的環境和機緣。
“天賦、勤奮、良師、環境與心態——是成功必備的條件”在這個人人都想尋求打開成功之門的金鑰匙的競爭年代，筆者有幸聽到了這位謙和誠樸的皇室後裔對成功要素的剖析。
“天賦、勤奮、好的老師、環境（也可以說是契機）、加上心態，五者缺壹不可。”啟驤先生的分析邏輯縝密、內涵深廣、又不乏幽默。“天賦就是說人跟人是有區別的，每個人在某個領域比別人學得快、有悟性，這就是天賦。”
“有了天賦不勤奮，三天打魚，兩天曬網，也不行。”先生指著墻上壹幅丈二整紙氣勢磅礴的行書作品——蘇軾的《念奴嬌赤壁懷古》，右手比劃著壹豎道的寫法，“這壹豎道，我就練了多少年。只練這壹筆我用的報紙摞起來就有壹人高不止。”啟驤先生的筆道柔韌美幻，時而飽滿如長虹，時而纖細若遊絲。顯示了他對筆墨的控制和運用已達到了出神入化、隨心所欲的境界，透著他多年練字所下的工夫。
正確的方法除了來源於自己的不斷琢磨，也有很多是來自好的老師。兄長啟功老對啟驤先生在書法藝術上的造詣給予了關鍵性的指導、啟發和激勵。
“文革”後回到北京工作的啟驤就是在重遇兄長啟功後，被兄長的書法之美所震撼，才再次拿起毛筆的。從七十年代末到2005年啟功老逝世，近三十年裏，啟驤先生從未間斷地向這位德高望重的堂兄求教。每次由啟功老那裏“看課”回來，啟驤先生都將所學所感認真地記錄在他的書法學習筆記上。啟功老對這位比自己小了二十多歲的堂弟也倍加關愛；從字的筆道到結構、從字體的風格到作品的創作態度，啟功老都絲毫不作保留不遺余力地傳授給了這位本家兄弟。“有壹回，我拿著作品去找啟功，他講了幾個問題以後，讓我第二天再來，他要仔細看過我的作品再同我細談。我轉天下班後去他家，他碰巧有個晚會出去了，但是留下壹封三頁信紙長的信給我，指出我作品中進步的方面和不足的地方。又給我說了些練習的方法。我看了非常感動。”
啟驤先生能夠在繼承中國傳統書法藝術的基礎上形成自己鮮明的風格，並創造出可以傳世的書法作品，不僅是具備了天賦、勤奮和良師，也離不開先生“老家庭”的藝術陶冶，以及家人全心全意的支持。“我如果出生在壹個偏遠不使用漢字的家庭裏就肯定學不成書法。這就是環境因素。如果沒有壹個像我大哥啟功這樣的好老師，用他的學識智慧來影響我，我也學不到中國書法的真諦。這也是壹種機緣。”
“沒有好的心理素質和正確的人生態度，就很難在藝術上達到壹定的高度。”啟驤先生在解釋成功的最後壹個條件時，語氣表情都略微凝重，“這就是我所說的心態。我的兄長，也是我的恩師啟功在世的時候，壹直鼓勵我要在藝術上不斷求索，對社會盡責盡力，而對名利地位看得淡泊。”
啟驤先生在2006年初夏口述的《啟功大哥，我想念您——紀念啟功大師逝世壹周年》（發表於《北京晚報》）的文章中寫道“大哥的言傳身教教給我，書法不僅是壹種技能，壹門藝術，更是壹個人的品行和修養”。並以“習字做人、淡泊明誌”八個字作總結。
啟驤先生這樣說，也是這樣做的。只要是沒出遠門，不管節假日，他都是在練習和琢磨書法中度過上午陽光充足的幾個小時的。當他覺得自己對書法的理解有益於中國傳統書法的傳承時，他個人集資求援拍攝了《啟驤講書法》的教育片；當意識到中國傳統文化，例如中醫、京劇都面臨失傳的危機時，他毫不猶豫地將自己的作品捐獻出來義賣捐款。
“有法無法，無法有法；學書在法，奇妙在人。”
啟驤先生幾年前開始歸納整理中國傳統書法之“法”，本著壹絲不茍的治學態度，到今天已經寫下了幾萬字的筆記和例字。這些書法的“法則”是前人沒有如此清晰地講解過，更沒有為直觀地體現而壹壹書寫例字的。筆者認為啟驤先生所受到的現代教育和他在建築工程理論和實踐中積累的經驗，使他創造了新的研究和學習中國傳統書法的方法。
“書法與用毛筆寫字是兩個範疇裏的概念，壹個是藝術，另壹個是實用。上千年來，中國傳統書法說白了就是研究怎樣把漢字寫美。”
“創新必須以繼承為基礎。只有在掌握了書法的基本技法以後，熟能生巧，逐漸進入所謂的‘隨心所欲’的境界。‘隨心所欲’指的不是‘無法’，而是在對‘法’有了融會貫通的理解之後，能夠在靈活的使用中顯示出藝術家本性中的獨特之處——而這種特質亦是壹個人學問和智慧的積累和修行的集中反映。
“簡單地認為‘無法’的或‘新’的藝術才是高明的，且不說這本身即是壹個‘法’，難道說音樂可以不講究音準節奏，難道說繪畫可以不講究構圖色彩嗎？”老先生的嘴角上閃出壹個俏皮的微笑，“我有十六個字：有法無法，無法有法；學書在法，奇妙在人。”
“凈心方正，靜中求索，鏡正衣冠，境界自高”
有人詢問啟驤先生的意見，是否讓子女專業學習京劇。啟驤先生回答說：“如果妳熱愛這門藝術，想學習這門藝術，那是很好的事。如果妳想當梅蘭芳、馬連良、程硯秋，妳趁早別學戲，妳也許壹輩子成不了名。研究藝術要準備好為之獻身，踏踏實實地勤奮地去鉆研去苦練。如果把成名放在心上當目標，趁早幹點兒別的。”
先生的回答不但適用於京劇藝術的學習，其實對從事其他工作和學習的人也都有很大的啟發。
啟驤先生在潛心學習中國古代文學、哲學及佛學的過程中總結出四“靜”十六字格言以自勉：“凈心方正、靜中求索、鏡正衣冠，境界自高。”
“心中沒有妄念臆想，才能不偏激；內心不驕躁不狂暴，靜如池水，才能潛心追求探索；常以鏡中的影像來觀察自己的外貌言行、內在修養，才能不斷地調整和完善自身。有了這三條，才有可能達到較高的藝術和人生的境界。”