老 甲（老甲美術館館長、北京畫院壹級美術師、著名國畫家）：
漢風是壹位很有成就的畫家和美術理論家。看了漢風的藝術哲學專著《生命存在與藝術存在》，感覺漢風很了不起。這部專著不是那種空泛無物的理論，它不但有深度，成體系，而且從中可以看出，這些格言是漢風從自己幾 十 年的藝術創作實踐中凝聚而成，它很鮮活，有自己獨特的生命體驗在裏面。我相信，這部專著理論家看有興趣，真正的畫家和藝術家也壹定會有興趣。漢風從哲學的角度找到了自己對藝術的感悟所在和藝術的本質所在。而對哲學的思考又強化了漢風的國畫創作理念。漢風的國畫有文化的深度和強烈的生命感，他的畫很強悍、很拙樸、很渾厚、也很有力度。從漢風的作品中可以感受到那種博大的民族根性精神狀態、民族基本生命特征和生命力的表現。漢風的國畫筆墨功夫很深，如果在構圖上能有壹個大的突破，那他的國畫表現力會更加強大。從漢風在哲學及理論上的深厚造詣和他敏銳的藝術感覺來看，他的潛力很大，未來不可限量。
崔子範（北京畫院原院長、著名國畫家）：
漢風是壹位有深度、有思想、有個性而且很敬業的國畫家和藝術理論家。這些年，他的作品在全國獲了不少獎。漢風能夠在美術理論和中國畫等諸多方面均有成就，非常不易。作為漢風的老師，我為他高興。漢風的作品既很重視對傳統的繼承，又有強烈的創新意識和時代特征。最可貴的是他能夠將自己的哲學思考融入到自己的創作中去。任何優秀的創作均來自於藝術家的思想境界和藝術修養，漢風在這方面做得很突出。希望漢風再接再勵，創作出更多優秀作品。
魯慕迅（湖北省美術家協會原副主席兼秘書長、著名國畫家、美術理論家）：
我對漢風的評價是三句話：理論有真知，繪畫有真情，對人很真誠。他作為美術史論家，基礎紮實，治學嚴謹，成果卓著；他作為國畫家，不守繩墨，勇於創新，壹任性情。其畫風灑脫清新，雄渾拙樸。他對朋友真誠熱情，樂於助人，同行間有口皆碑。我與他相識有年，所言皆平日所知所感者。
殷雙喜（中央美術學院教授、《美術研究》雜誌執行主編、著名美術理論家）：
漢風先生：
寄來的作品圖片和文章收到了。看到先生筆墨丹青生涯如此豐富多產，在理論和繪畫方面都能出人頭第，與眾不同，殊為羨慕，向妳祝賀。
先生的中國畫體現了妳所說的“大美、壯美、素樸之美”這“三美”的追求，與壹般的文人學者繪畫的謹嚴細密有所不同。先生的繪畫有中西融合之意，用筆大膽自由，著色鮮明強烈，有德國表現主義之風。在構圖上又深得中國傳統繪畫經營位置之理，註意疏密與黑白關系對比，在表現出空間感覺的同時，也具有平面上的裝飾意趣。我尤其喜歡《海上漁船》與《山間農家》這樣的自由抒情之作。
先生正值盛年，文思敏捷，妙筆生花。祝先生筆耕不輟，更上層樓。
旭 宇（中國書法家協會副主席、著名書法家、詩人）：
從漢風的作品，不但可以感受到西方文化的啟示，同時可以感受到民族文化在漢風腦子裏深厚的積澱以及儒、道、釋的精義所凝聚成的眾多閃光的東西在漢風的藝術思想體系中的獨特展示。中華民族的根性文化在漢風的意識裏有著崇高的位置。漢風的哲學、美術理論和他的國畫生動、渾厚、大氣磅礴，充滿著朝氣和力量。他的藝術源於時代，源於民族。藝術是生命的展示和生命的呼喚。抒情實際上就是抒理論、抒學問，這是藝術的內核。這個核要堅實豐厚，只有這樣，藝術才有可能淋漓盡致地表現自己，表現人。歷史上的大藝術家都是大思想家，都是在理論上獨樹壹幟的人物。漢風能有今 天的成就，並在全國產生影響，最主要是因為他有高度。我們河北美術界、書法界和文學藝術界缺乏真正看的高、看的遠的藝術家和理論家，而漢風顯示了他不平凡的才華和能力。漢風的出現以及他在中國畫和藝術理論上的成就對河北文藝界來說是壹個大的成就。河北呼喚漢風這樣的優秀人才。
趙貴德（河北省美術家協會名譽主席、著名國畫家）：
在我與漢風多 年的學術交往中，我感覺漢風是壹位有很強哲人意識的思想者和國畫家。漢風對生命與藝術的思考是很深刻的，這體現 在他那非常大氣而且具有強烈生命意識的國畫創作和美術理論創作中。漢風的《生命存在與藝術存在》雖然立足於生命和藝術的關聯點，但其放射卻非常廣泛。這部著作從人本的角度建構起了漢風獨特的藝術理想。這部著作采用了格言體的表現形式。格言體實際上是從道理中提純的道理，它是人文哲理和語言經典的閃光。而且格言體的壹語道破可以使人從迷茫中突然清醒。正是由於格言體的這種純粹性、經典性和穿透力，決定了用格言體表述的難度是相當大的。我之所以對這部著作很感興趣，就在於它揭示的很深刻，挖掘的很透徹。有很多論述非常精粹。從這部著作中，我們可以感受到漢風的功力和智慧。我感覺漢風似乎握有壹把他自己獨有的金鑰匙。作為壹名畫家和藝術理論家，漢風的文化建造意識，漢風對民族文化與不同文化關系的深層把握，漢風對藝術理想的執著追求都是令人佩服的。河北能夠誕生漢風這樣的藝術家，應 該說河北是幸運的，我感覺欣慰的是我比別人較早地發現了漢風的價值，並且能夠與他的思想產生很多的***鳴。
李 松（中國國家畫院院務委員、中國美術家協會《美術》雜誌原主編）：
漢風的國畫畫的好，很大氣，論文寫的也好。他的論文對美術界的現狀和河北美術把脈把的很準，他對河北中國畫的發展歷史和現狀的論述和評價很深刻。他對大美、壯美的追求很可貴。
程大利（中國美術出版總社總編輯、著名國畫家）：
我感覺河北美術界在思考學術問題，從這次出版的畫冊中（《河北當代國畫優秀作品集》），我們發現，漢風的長篇序言寫得很深刻，提出了不少重要的學術問題，值得我們去認真思考。我認為這篇論文應該在其它學術刊物上再轉發壹下，以引起更多人對其學術問題的關註與思考。
劉曦林（中國美術館研究部原主任、著名美術理論家、國畫家）：
漢風是壹位具有深厚史論學養和藝術創作實踐的多面手，他的大寫意國畫深厚拙樸，他的理論探索視覺寬闊。中國古人說“畫者文之極也”。我相信，漢風的文化意識和多方面的學養壹定會使他的藝術格調得以不斷升華，從而為民族文化的發展做出自己應有的貢獻。
王習三（中國工藝美術大師、習三內畫學院院長、冀派內畫創始人）：
漢風的大寫意中國畫有壹種震憾人心的力量。我認為，他使大寫意中國畫走向了壹個新的巔峰。作為藝術家，漢風對物象和造化的表現有其非常獨特的藝術語言和精神訴求，並通過他那極端化的筆墨語言表現出來，因此給人的感覺相當有個性和高度。他的大寫意國畫用筆雄渾老辣，單純拙樸；構圖弘闊奇險，大氣磅礴，於大動中寓大靜，具有相當強烈的精神沖擊力和視覺沖擊力。大寫意中國畫能夠畫到這種程度和境界應該說很難很難。因 此，他的藝術具有重要的研究價值。
陳 醉（中國藝術研究院研究員、著名美術理論家）：
漢風很了不起。從他的藝術哲學專著和他的畫集可以看到，漢風對藝術的認識已經很高，他對藝術、生命、文化的關系有深刻的探索和把握。他的國畫非常好，非常拙樸、宏大，有氣勢、有生命感。由於漢風本身是位國畫家，他的美術理論和藝術哲學有實踐的依托，所以，他的理論很有針對性並且具有獨特的個性。現 在的中國美術界，能夠在繪畫創作和理論創作上均有成就的美術家太少了。所以說，漢風這樣的人材就顯得非常可貴。在現 在的歷史階段，我們非常需要這樣的人材，我們以後培養人材應該強化這種意識。作為壹名畫家，不但要有筆墨功夫還要有文化層面的理論思考，《生命存在與藝術存在》展示了漢風的智慧和他多年來對藝術和哲學的思考。漢風下壹步的工作就是如何將自己的藝術理論更加系統化，並不斷完善自己的藝術思想體系，我相信漢風未來的創作壹定會更加精彩。
徐恩存（《中國美術》雜誌主編、著名美術理論家、國畫家）：
漢風先生的大寫意中國畫既有深厚的傳統文化根基，又有鮮明的時代精神特征；其筆墨老辣蒼茫，天然拙樸；其色彩運用與墨的結合渾融壹體，恰到好處；其畫面的整體氣息渾厚蒼茫，頗具大家風範，顯示出北方文化特有的內含與精神。他的作品充溢著可貴的真氣和浩然之氣。這與他深厚的哲學功底、美學功底和人格錘煉是分不開的。他在幾十年的創作過程中，壹直是在傳統文化與當代中西文化的交匯貫通中拓展著自己的藝術創造之路，並取得了令人矚目的藝術成就。在當代的中國畫壇中，我們尤其需要漢風先生這樣的藝術思想與藝術精神。即：創造就是壹切，創造就是生命。有時候歷史不看過程，只看結局。漢風先生對中國畫的獨特創造就給了我們這樣壹個啟示。
呂雲所（天津美術家協會顧問、天津美術學院教授、著名國畫家）：
漢風是中國當代非常有成就的大寫意國畫家和美術理論家。他的作品不是小橋流水，不是噥噥細語，他的作品是大江東去，是雄魂壯魄，是黃鐘大呂。他的作品悲而壯，雄而弘，震撼人心。欣賞他的作品，使我感受到燕趙悲歌，感受到他作品骨子裏所透出的高吭、雄渾和神秘，同時也感受到壹種豪邁和錚錚鐵骨。他的作品屬於典型的大美、壯美範疇。漢風真誠、善良、單純、執著的人格力量和他那令人震憾的藝術語言給我留下了很深的印象。而漢風的這壹切對於當代中國美術應該說是非常珍貴的。
趙力忠（中國畫研究院研究員、著名美術理論家）：
從漢風的國畫可以看出，他不但很有朝氣和創造力，而且有自己獨到的見解。漢風的國畫很大氣，有燕趙厚重之氣。很有力度，也很蒼茫，給我留下了深刻的印象。他的畫架子已經撐開，下壹步就是如何完善細節。他的筆墨既有浙派的因素，也有北派的因素，同時也有文人畫派的因素。從漢風的作品可以看出，他拭圖將壯美和靜氣之美結合起來，就好比把武術和太極拳結合起來。這種追求是很有意義的。從他對生命、哲學、藝術等等的認識來看，他不但善於思考，而且思考的問題很深刻，他為《河北省當代國畫優秀作品集》大型畫集所寫的長篇序言就非常有水平。漢風的站位高，視野寬，並沒有就畫論畫，而是從文化的角度對河北的中國畫進行了全面獨到的論述，並提出了自己的審美理想和不少值得深思的理論問題。漢風在文章中主要談了兩個美：壹個是大美、壹個是壯美，可以看出漢風追求的兩個方面。漢風還提到三氣：真氣、元氣、浩然之氣。真氣就不是假氣，不是做作之氣，這就要做到坦坦蕩蕩，像河流壹樣奔騰而下，或平緩，或急湍，有其自然的節奏和規律。
陳孝信（南京藝術學院教授、著名美術理論家）：
漢風是壹位很有思想的國畫家和藝術理論家。他的藝術哲學專著《生命存在與藝術存在》見解獨到，思想深邃，無疑是壹部謳心瀝血之作。從不同的報刊得知漢風兄在這些年來碩果累累，喜報頻傳，我非常高興。這些成果自然得來不易，漢風對藝術的真誠和表現出來的智慧給我留下了非常難忘的印象。衷心地祝願漢風為中國美術做出更大的貢獻。
丁 方（南京大學美術研究所教授、著名油畫家）：
收到妳的信和國畫照片，對妳的藝術追求我十分理解。尤其在妳的國畫和詩詞中能夠感受到壹種深沈的歷史和蒼涼悲壯的意味。這是十分難能可貴的。我預計下壹階段將產生中國有史以來最深厚悲壯的藝術形態。這是由靈魂狀態制約的。就象妳的詩詞上那種“易水舉觴留悲壯，長城秣馬嘯長夜”的精神將再度返回中華民族的靈魂中，這就是歷史的命運。讓我們為***同的精神而奮鬥。讀了劉驍純主編轉給我妳所寫的稿子，“悲劇藝術—— 壹把永恒的劍”很感振奮，從中我看到了壹種珍貴而深刻的東西。妳的文章直樸平白地切中了這壹要害，我非常贊賞。痛苦，每個民族都有，而這些民族的優劣之分就在於對這些痛苦所意識到的深刻程度。只有在這種創造性的表現中，我們才能將自身微不足道的命運與整體人類的命運整合起來，才能變的更加高尚和偉大。