壹、說唱藝術
?“折嘎”是藏區特有的壹種說唱藝術形式，廣泛流傳於西藏地區及青海、四川等省的藏族聚居地區，多出現在恭賀、祝願的喜慶場合，如過年、婚禮、祝壽和喬遷等。該形式形成於公元8世紀，原為藏傳佛教中用來驅邪鎮魔、恭祝吉祥的壹項宗教儀式，後來發展為民間說唱藝術。“折”，藏語意為果實；“嘎”，藏語意為潔白；“折嘎”，可譯為“潔白的果實”或“吉祥的果實”。
折嘎的演唱形式比較自由，表演場地也不受限制。演唱者壹般手捧盛滿糌粑等五谷的托盤，在牛角胡或六弦琴的伴奏下進行演唱。演唱中也有壹些舞蹈，但舞蹈動作幅度不大。折嘎藝人的道具，除五色糧食和氈制面具外，還有木棒、牛角胡、泥塑人等。
? 演唱曲調主要分快板和慢板兩種。在開始表演時，總是先要來壹段開場白。向大家描述自己的打扮，告知聽眾他從何地而來，經歷過壹些什麽事情等。接著話題將逐漸進入正題。善於言辭的藝人侃侃而談，時而述說藏族悠久的歷史，時而講述佛法的傳播過程等。但是必須的內容是根據演出對象即興編詞演唱，其內容多為歌頌山寨美麗的景色，贊美寺院的金碧輝煌，或歌頌官員的功德，或誇獎主人的富有與大方等。
專門針對格薩爾王的民間說唱稱為嶺仲，在藏族說唱藝術中已成為壹個專門的說唱門類。它是西藏地區壹種古老的曲藝藝術，表演中以牛角琴伴奏，采“壹曲多變”式的專用曲調演唱，唱中穿插說白，有時還配以圖畫講解。
? 嶺仲刻畫了上百個人物，每個人物的性格都十分鮮明，形象栩栩如生，故事富有神話特色和浪漫主義色彩，讓整部說唱史詩成為壹部集史學、美學、語言學和演唱藝術於壹身的巨著。
? 嶺仲說唱藝人壹般較少有專門的服裝和道具，他們壹般頭戴特制的帽子，帽子上插有羽毛。樂器主要有六弦琴、牛角琴和手搖小鈴鼓等。演唱中的音樂旋律，多采用藏族群眾喜聞樂見的“勒”體民歌形式，曲調平穩、流暢，多為兩個或四個樂句。整個演唱有敘述，有唱段，唱詞中大量地運用了民間流行的歌謠、諺語和格言等。格薩爾民間說唱藝人的道具很少，但帽子是必備的。說唱帽從外部表現形態來看，是壹種造型美和裝飾美的和諧統壹體，給人以美的享受，且蘊含豐富的文化內涵，造成悠長的意境，可引起人們的聯想***鳴。
二、說唱藝人
? 說唱藝人藏語稱為“仲堪”（也有叫“仲巴”的）。說唱藝人，其實就相當於古代的說書先生，藏族的說唱藝人將故事用邊說邊唱的形式表現出來，形成了獨特的藝術表現形式。
? 壹般來說，說唱藝人有7類，第壹類是神授藝人，如已故的紮巴老人和青海著名藝人才讓旺堆等。這類藝人大都壹字不識，卻說唱技藝超人，才華橫溢。第二類是撰寫藝人。他們壹般具有壹定的文化水平，但也是靠壹種無形的力量，壹旦撰寫開來便不由自主洋洋灑灑地寫下去，在寫時可以不假思索，不僅錯別字極少，語言優美，而且結構清晰，內容新穎。三類是圓光藝人。他們借助銅鏡或盛滿青稞的盤子，或看著壹張白紙、盛水的碗等說唱，離開了這些物什便不會說唱。四類是吟誦藝人。這壹類藝人是後天的喜好使得他們選擇了說唱。他們從小學習藏文，刻苦學習格薩爾王的故事，達到比較熟練的程度，壹般會講壹兩部或壹些片斷。五類是聞知說唱藝人。即指那種通過聽別人說或是誦讀史詩刻本便具備說唱能力的人，這壹類藝人只能說唱幾部史詩。六類是傳承藝人。家中祖上有人將所掌握的史詩傳給自己的子孫後代，分口耳相傳和抄本傳承。七類是掘藏藝人。這壹類藝人很少，多為寧瑪派僧侶。他們依靠自己的緣分挖出前人埋藏在地洞、巖洞等地的《格薩爾王傳》，再說唱給民眾。
?在七類說唱藝人中，以“神授藝人”最為神奇，有點令人匪夷所思。“神授藝人”多自稱在童年時做過夢，之後生病，並在夢中曾得到神或格薩爾大王的旨意，病中或病愈後又經喇嘛念經祈禱，得以開啟說唱格薩爾的智門，從此便會說唱了。