壯族人所以迷戀於壯劇，除了戲的內容吸引人以外，樂神消災、人壽年豐也是其中壹個重要原因。如師公戲的舞蹈本身就是樂神的動作，師公戴木面具或紙畫臉譜，穿長紅袍，唱歌跳舞以娛神，古時候人們稱之為“儺”。
南宋地理學家周去非在《嶺外代答》中記述壯族的歌唱習俗時說：
廣西諸郡，人多能合樂，城郊村落，祭祀、婚嫁、喜葬，無不用樂，雖耕田，亦必口相樂之。
由於壯劇是由7種流行在壯族人民生活區域的戲劇種類***同組成的，所以壯劇的唱腔也是復雜多變的，並不是統壹的模式。
北路壯劇的音樂唱腔屬聯曲體形式，唱腔主要包括正調、平調、蔔牙調、毛茶調、罵板、恨板、哭調、哀調等，部分角色有特定唱腔。
除正調外，還有供不同角色使用的幾種唱腔，如武士用“武公調”，老人用“老漢調”、醜角用“醜角調”等多種曲版。
南路壯劇包括壯族提線木偶戲和馬隘壯戲，唱腔主要包括平板、嘆調、采花、喜調、快喜調、高腔、哭調、寒調、詩調等。
南路壯劇在行腔時，還采用“壹人唱眾人和”的幫腔形式，演員在臺上演唱，樂隊在後臺助唱。幫腔多用在起板首句和唱段收尾的襯詞、拖腔，末句為重句全幫。這種幫腔手法，無論在制造舞臺氣氛，烘托劇情環境，還是對人物內心感情的揭示，渲染等方面，都具有強烈的藝術效果。
壯劇的主要唱腔叫正調，女角色起唱都帶“快哥來”3字，意即“哥快來”，男角色起唱都帶“儂阿裏”3字，意即“妹在哪裏”，明顯帶著壯族情歌風味。
壯劇主要唱腔的唱詞，都保持了壯族傳統民歌的特有韻律結構：押腰腳韻形式。所謂“腰腳韻”，即上壹句的末壹個字與下壹五字句的第二或第三字，七字句的第五字互相押韻。
壯劇唱詞這樣的押韻，唱起來使人覺得簡中有繁，同中有變，婉轉起伏，連綿不斷，聽而不厭，韻味無窮。這在我國戲曲中是獨具壹格的。壯族人迷壯劇，因為不但劇情是壯族人熟悉的，而且唱詞、道白也是壯族的方言土語，聽來特感親切。
從藝術上看，壯劇聲腔可大致分成3類：第壹類的音樂接近板腔體，表演程度接近京劇、粵劇、滇劇等大劇種，以“哎咿呀”、“哎的”和“乖海咧”三大聲腔為代表；第二類的音樂為聯曲體，類似廣西彩調、雲南花燈那樣的民間小戲，以“咿嗬海”聲腔為代表；第三類是解放以後吸收了當地民間歌舞新發展起來的品種，以《螺螄姑娘》為代表。
壯劇按其所唱襯腔的不同，分為“哎咿呀”、“哎的呶”、“乖嗨咧”和“咿嗬嗨”4類。所謂襯腔，就是在每段唱詞的開頭或壹句唱詞的結尾，加上幾個有聲無義的引腔或拖腔。“哎咿呀”、“哎的呶”、“乖嗨咧”屬於前壹種，如“哎的呶啊，我名儂智高”，這種腔調就叫“哎的呶”；“咿嗬嗨”屬於後壹種，如“稻谷金黃就要收啊，那斯嗬留嗨呀咿嗬嗨呀嗬嗨”。“咿嗬嗨”是富寧壯劇的主要襯腔之壹。
壯劇曲調變化非常鮮明，因為壯劇的主要唱腔叫正調，其曲調比較自由，可根據劇中人物感情需要加以變化發揮。此外，還有悲調、小調等。
壯劇慢板中的詠嘆調，中板中的喜調、采花調、高調，快板中的高腔、快喜調、快采花，散板中的哭調、寒調、詩調、掃板等等，無不來自壯族人所熟悉的民歌曲調，令人喜愛。
壯劇的音樂曲調充滿著壯族民歌風味，而且每個曲調都是結合行當來伴奏。
大調是用於伴奏小旦的唱腔的。曲調婉轉抑揚，異常優美。多半是用十六音符，全曲以曲子的第壹句為主。反調是用於伴奏武生打仗時用，節奏強烈，多用八分符及四分音符，十六分音符很少用。
沙調是小生出場時的伴奏曲，附點八分音符二分音符較多。
過場調是旦角走路時的伴奏曲，旦角走路時作舞蹈身法，用扇子遮臉，走壹步要半蹲壹下。這支曲調也可以說是壹支舞蹈伴奏曲，華麗、優美、感人。
皇帝出場有時也用過場調伴奏。加冠調只能用於皇帝出場時用，多半是八分音符及十六分音符，婉轉動聽，非常柔和。
壯劇的伴奏樂器主要是馬骨胡，用馬腿骨做琴筒，金屬弦，比京胡細長，音色清脆、明亮。配器是土胡、葫蘆胡和二胡、三弦、簫筒或笛子，有時吹奏木葉作為輔助，此外還有木魚、小鼓、大鈸、星鑼、高邊鑼等打擊樂器。其中以師公戲的蜂鼓最有特色，音色沈厚，音響如甕甕聲。
壯劇的伴奏音樂，采用多聲部的手法，各種樂器定弦不同，在旋律上形成多種的和聲關系，演奏起來饒有情趣，是我國少數民族多聲部音樂寶庫中的珍品。
北路壯劇主要以馬骨胡、葫蘆胡、月琴等伴奏樂器；南路壯劇主要以清胡、厚胡、小三弦等為伴奏樂器；壯師戲以蜂鼓、鑼、鈸和無膜笛為伴奏樂器；富寧壯劇主要以土鑼、土鼓、铓、鈸和土二胡、土三弦、笛、嗩吶等為伴奏樂器。
廣南壯劇的伴奏樂器有胡琴、二胡、三弦、月琴等。打擊樂器有脆鼓、大鼓、铓鑼、大鑼、大小鈸、大號等。
南北路壯劇的表演，皆有特色。北路壯劇的表演，生、旦都拿扇子，醜行彩旦用團扇，小生、花旦用折扇。南路壯劇的表演，角色也有分工。花臉分大小花臉，小生有文生、武生，旦角有正旦、武旦、老旦。
師公戲的表演，早期有72種面具，每種代表壹類人物，各有自己的典型身段。以後創作、改編演出的《紅銅鼓》、《夜明珠》、《玫瑰花》、《百鳥衣》、《水輪泵之歌》等，皆博得觀眾的好評。壯師戲表演初時著紅衣戴木面具，後改為化裝著戲服。
廣南壯劇的表演特點是舞蹈性強，以扇子為主要道具，生用團扇，旦用折扇。主要曲調為女唱“乖哥來”，男唱“依阿裏”。
廣南壯劇演出前由班主進行開臺儀式。在後臺設壹香案，燒香3柱，酒3杯，敬獻戲神，班主口中念念有詞，祈禱演出成功，乞求神靈保佑全村寨人安畜旺、五谷豐登，演出結束，以同樣形式收臺。
廣南壯劇演出壹般是在廣場上壘土臺或用石條木板搭臨時戲臺，頂上蓋壹塊大布篷，壹塊橫幕從中壹隔，分為前臺和後臺兩部分。橫幕中畫麒麟、龍鳳等圖案，兩邊掛門簾，簾上畫荷花、石榴、壽星等圖案；後臺置條桌壹張，上供老郎神牌位．兩邊放衣箱、頭盔、把子等；前臺置壹桌二椅，文場居左，武場居右，戲師傅坐在桌後提示臺詞，指揮演出。
廣南壯劇演出有“文不離扇，武不離刀，側身出場，臺中亮相，先禮後唱，拜揖人場”的傳統表演程式。文官出場的“上引臺”程式接近漢族劇種的“排朝”；武將出場的“上跳臺”接近滇劇早期的“推衫子”。
廣南壯劇在表演過程中，藝人所表演的角色被人們稱為：
小姐莊重，書生文雅，大王草莽……惟小醜放蕩不羈，可以唱前不禮人，入場不揖，插科打諢，任意發揮。
壯劇的劇目比較豐富，現在能說出名字的有340多出。其中，壹類是反映民族鬥爭歷史故事及神話故事的；壹類是根據演義小說改編的連臺本；另壹類是取材於民間唱話的；還有就是生活小戲及創作、改編的劇目，如《劉三姐》、《螺螄姑娘》、《梁山伯與祝英臺》，移植劇《焦裕祿》等。
壯劇題材多反映本民族生活內容，如《布伯》、《儂智高》、《張四姐下凡》、《寶葫蘆》、《紅銅鼓》、《金花和銀花》、《蔔牙》、《文龍與肖尼》、《劉二打番鬼》、《莫壹大王》、《百鳥衣》、《白馬姑娘》、《夜明珠》、《玫瑰花》、《水輪泵之歌》、《解臼》、《雙狀元》、《雙花配》、《牛郎》、《順知戽海》、《螺螄姑娘》、《換酒牛》、《窮山巨變》、《瞎子鬧店》、《李元慶舂碓》、《薛平貴》、《金紗帕》、《瓦氏夫人》、《萬年樹》、《曲折的水溝》等。
壯劇音樂主要來源於山歌、民間說唱、道場音樂等，按戲曲音樂的劃分可分為腔、曲牌、唱詞、樂器幾個部分。壯劇表演也有壹些傳統步伐、調度規則，但不拘泥於過多的程式，而是根據壯族宗教歌舞及劇目需要，不斷吸收民間及漢族戲等各類表演技藝進行充實，形成載歌載舞的表演形式。
壯劇的化妝有俊扮和臉譜之分，俊扮是生、旦行的壹般裝扮，搽底油、拍底色揉紅、描眉眼，臉部幹凈沒有勾畫其他的線條圖案。臉譜有壹定的格式，人物性格品性自然分明。
壯劇的唱腔，不像其他劇種有各式各樣的調及板眼，只分生、旦、凈的唱法。旦角唱腔婉轉、優美、細膩，滑音較多。演員與音樂配合上較自由，只要音樂拉到中音的地方演員就可起唱。
壯劇在打擊樂的配合方面，每唱完兩句，打擊樂就打壹次，生角的唱腔明朗，行腔較多。演員與音樂、打擊樂的配合與旦角同，只是不要小鑼，花臉唱腔，聲音渾厚、有力，打擊樂的配合是幾樣樂器壹齊打，在音樂上只能用反調伴奏。
壯劇的打擊樂與其他劇種也不同，只有壹種鑼鼓經，在用法上與弦樂緊密結合。唱腔與音樂打擊樂的結合也是很緊的。不管什麽行當，每唱完兩句，總要打壹次打擊樂。
壯族人民最喜歡武術，特別是打拳。壯劇舞蹈就是在這個基礎上發掘的。壯劇的武生表演，動作有力，節奏很強，身段不多，但有濃厚的民族風格，表演藝術看起來雖然粗糙，但具有壹定的民族獨特風格。
壯劇原來沒有服裝道具。清朝光緒年間有人到廣西經商，才帶回壹批服裝道具。在這之後壯劇藝人開始根據不同角色，逐年增補改制，才豐富起來。但服裝有民族特色，大部分用黃褐色。
旦角穿的與平常的壯族服裝壹樣，只在頭上包手巾，然後在手巾上戴上壹道箍。傳統壯劇的服裝多為自制，大多用自織的土白布，布料按戲服的式樣繪制各種圖案。
壯劇上演劇目大多來自本民族的生活實踐，反映壯民族的生活意願和審美習慣，謳歌真、善、美，鞭撻假、醜、惡，因而形成了鮮明的民族風格和深刻的思想性特色。
壯劇在演出中多伴隨著民族的活動而產生和發展。壹般都在婚嫁喜慶，節日歌圩才登臺演出，具有濃烈的民間習俗特色。
壯劇既有源於本民族的土曲、土調，民間雜耍和民間舞蹈的繼承，也有對民歌、八音、時令、小調的吸收，還有從兄弟劇種的音樂、曲牌、表演形式、技巧的引進。形成了壯劇自身藝術的多源性特色。
壯劇演出唱、念都用壯語，引用本民族諺語、比喻、俚語和格言，語言生動、詞匯豐富，對仗工整、押韻上口，醒人耳目，形成了獨樹壹幟的戲劇語言特色。
壯劇作為壹種綜合性的藝術形式，其題材內容、音樂唱腔、表演技藝等幾乎融了壯族原生態文化，並通過舞臺藝術形象來加以展示，成為壯族文化的寶庫和傳承重要載體。
壯劇是在壯族民間歌舞和民間宗教藝術的基礎上發展而成，它經歷了從事娛神、人神並娛，再到娛人為主的幾個發展階段:其唱腔也是從山歌小調、坐唱事到扮角色演唱的演變過程。同時，又吸取了漢族地方劇種的藝術養分，是民族文化交流的生動體現，對我國少數民族戲劇發展史的研究具有實證性的價值。