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法國浪漫主義畫家。1798年4月26日生於沙龍-聖莫裏斯，1863年8月3日死於巴黎。他繼承和發展了文藝復興以來歐洲各藝術流派的成就和傳統，包括威尼斯畫派、荷蘭畫派、P.P .魯本斯和j .康斯特布爾，並深深影響了後來的藝術家，尤其是印象派。
德拉克洛瓦出生的時代是壹個動蕩的時代。拿破侖進攻埃及失敗後，回到法國，於霧月十八日發動政變。1804稱帝，建立資產階級君主制。人民為自由、平等和篡奪政權的資產階級而戰鬥到死。這壹系列事件自然成為德拉克洛瓦日後同情革命、不滿資產階級政府的因素。
德拉克洛瓦從小就生活在充滿藝術氛圍的環境中，接受各種教育。他的父親c .德拉克洛瓦是壹名律師和外交官。他是法國駐荷蘭大使和馬賽總督。母親圖瓦-奧本對音樂的熱愛直接影響了童年時代的德拉克洛瓦，音樂已經成為他生活中不可或缺的東西。在當時的音樂家中，他最喜歡F. F .肖邦和g .羅西尼。他與肖邦有著深厚的友誼，稱肖邦為“我所見過的真正藝術家的典範”。
德拉克洛瓦不僅尊重當代進步藝術家，也高度尊重古代大師。他能夠進入藝術之門多虧了他叔叔J.-H .裏茲納的幫助。作為J.-L .大衛的學生，裏茲納發現了他的藝術天賦，並鼓勵他在1816美術學院的p .蓋蘭工作室學習。在那裏他遇到了浪漫主義的先驅t .格裏高利，並深受其影響。他與歷史畫家A.-J .格羅和保皇派畫家f .傑拉德交往；他博覽群書，尤其是但丁、莎士比亞、拜倫和斯科特的作品；他為歌德的《浮士德》所作的插圖受到了老歌德的稱贊；他贊美米開朗基羅、提香、倫勃朗、委拉斯開茲，尤其崇拜魯本斯和康斯特布爾。他與詩人c .波德萊爾有著親密的友誼，並欽佩W. A .莫紮特的天才。只要他拿起畫筆，他的浪漫激情就像生成中的火山壹樣爆發出來，發出響亮的吶喊。他畫得像壹只獅子壹口氣吞下它的獵物，所以人們稱他為“浪漫的獅子”。
在表達感情的深度和力度上，沒有人能和倫勃朗相比；在表達運動的激烈和氣勢上，除了魯本斯，很少有人達到他那種感人的程度；除了米開朗基羅，沒有人有把抽象的沈思和道德的東西變成藝術形象的天賦。
65438年至0822年在沙龍展出的《但丁的船》(又名《但丁與維吉爾》)，不僅震驚了巴黎藝術界，也使德拉克洛瓦成為浪漫主義運動的中心人物。但丁的船是根據但丁的神曲，65438號+0，8號，地獄。在這幅畫中，德拉克洛瓦想通過詩人維吉爾與地獄中的惡魔之間的關系來表達善與惡的矛盾。相反，那些因為自己的貪欲、野心和享樂而在地獄裏受盡折磨的惡魔，甚至會為了生存而互相撕扯；矛盾的另壹面是維吉爾，作為善良和人類智慧的代表，他強烈拒絕那些邪惡惡魔的生存欲望。銀幕上人物驚恐憤怒的表情，壓抑的環境，壓抑的語氣所形成的緊張恐怖的氣氛，更是強化了這種矛盾。這幅畫的出現在巴黎藝術界引起了軒然大波。同時也為法國浪漫主義運動開辟了壹條全新的道路。它以其感性的形象、悲劇性的力量、對人類災難的真實描寫和大膽的構圖而具有進步和創新的傾向。
土耳其蘇丹在希臘的殘酷統治，從1821到1828，激發了希臘人民爭取民族獨立和解放的起義，但得到的回答卻是壹場血腥的大屠殺。1822大屠殺激起了人們對希臘人民的同情和對侵略者的抗議。英、法、德等國的進步人士以各種方式支持希臘的獨立解放戰爭。年輕的德拉克洛瓦創作了兩幅油畫《忒俄斯大屠殺》和《梅索隆基翁廢墟上的希臘》來支持希臘人民。其中《忒俄斯大屠殺》(1824)以極大的同情心描繪了希臘人的苦難和不屈。他把被殘暴的土耳其人俘虜的希臘人描繪成不屈不撓反對奴隸制的悲劇形象。通過手無寸鐵的希臘人和殘暴的土耳其人的強烈對比，人們同情希臘人民，抗議土耳其侵略者。這部充滿人類不幸與災難、殘忍與傲慢的作品，在沙龍展出時，立即遭到輿論的抨擊。這部作品進壹步加劇了浪漫主義和古典主義之間的鬥爭。雖然在學術上受到批評，但它受到進步人士的喜愛，它使德拉克洛瓦成為當代壹流的畫家。
希臘的另壹部作品《Mysorongkion廢墟上的希臘》是歌頌為祖國的獨立和自由而犧牲的希臘人民的。它歌頌了希臘人在Mysorongkion反抗土耳其侵略者的不屈不撓的鬥爭。在這幅畫中，作為浪漫主義的象征，站在廢墟上的希臘女人象征著在殘酷的土耳其軍隊下不屈的希臘，她是英雄希臘的化身。
德拉克洛瓦對英國繪畫的熱愛促使他於1825年訪問了英國。英國繪畫的鮮艷色彩讓他越來越不滿意法國學院派繪畫難懂的線條和拙劣的色彩。從康斯特布爾的畫中，他發現了光的綠色、氣氛和悲傷，以及光與色調的微妙關系。這種影響在1827回國後創作的《薩達姆·巴勒斯之死》中表現得很明顯。
德拉克洛瓦喜歡從文學作品中選擇主題，尤其是莎士比亞、歌德、拜倫和司各特的作品。比如《薩達姆·巴勒斯之死》(1827)和《兩個浮士德的卡裏斯》，改編自拜倫的詩，《書房裏的浮士德》(1827)，改編自歌德的《浮士德》，以及為莎士比亞的《哈姆雷特》(65438)所作的石版畫插圖《薩達納·巴勒斯之死》描述了阿爾及利亞第壹王朝的最後壹個君主在叛軍包圍王宮時準備自焚的場景。這是壹部豐富多彩、感人至深的浪漫主義傑作。填滿畫面的人和動物給人壹種無聊和混亂的感覺，到處充滿了恐怖、絕望和痛苦。但所有的動作都集中在主角薩達納·巴勒斯身上，使得整個畫面依然統壹，依然相互關聯。《兩個浮士德的卡裏斯》(1855)以威尼斯的歷史為基礎，描述了父親作為總督決定流放與敵人勾結的兒子的場景。它通過極其深刻的心理矛盾、強烈的明暗對比和宏大的構圖，描繪了父子之間的愛恨矛盾和個人與集體的鬥爭。自由領導人民(1830)，反映了1830的革命，是人民爭取自由和權利的頌歌，也是德拉克洛瓦最浪漫的作品之壹。畫家歌頌了工人、小資產階級和知識分子無拘無束熱情參與的革命運動。在表現手法上，隱喻與現實大膽結合，舉著三色旗作為自由之神象征的女性形象，在這裏凸顯了浪漫主義的特點。這種浪漫主義因素和周圍現實環境的結合，使得浪漫主義和現實主義有機地融合在壹起。爭取自由的主題，強烈的激情，色光的對比，奔放的筆觸——這些都是這幅畫的成功之處。
由於對現實不滿，為了逃離喧鬧繁華的巴黎，德拉克洛瓦於1832年與法國國王路易·菲力浦駐蘇丹大使C.de monell伯爵壹同前往摩洛哥和阿爾及利亞。這次旅行似乎是德拉克洛瓦創作的分界線。他之前的所有作品都是圍繞著可以作為他創作特色的浪漫主義題材和意象展開的，即古代和中世紀的歷史事件、文學作品、神話和宗教題材、東方生活的場景。從那以後，很多作品因為脫離生活，變得越來越唯美。這次旅行的結果是，《阿爾及爾的女人》(1834)是壹幅復雜而美麗的作品，由協調而交錯的色彩組成。另壹幅畫《猶太人在摩洛哥的婚禮》(1839)，表現的是按照古老傳統舉行的婚禮儀式，畫家重點表現的是安靜的氛圍。德拉克洛瓦熱愛動態題材，喜歡展現野生動物的無窮能量，總是把動物畫得如此傳神，比如獵虎(1854)、獵獅(1855)。由於對當時資產階級現實的不滿，德拉克洛瓦幾乎把全部精力都放在了歷史畫上。他的歷史畫不同於學院派古典主義的歷史畫，因為它們對歷史事件進行了新的闡述，對人物的熱情表達和大膽的詩歌思想。《泰耶堡之戰》(1837)、《十字軍進君士坦丁堡》(1840)就是這樣充滿悲劇氣氛和戲劇性的作品，是壹部集歷史、哲學、宗教和人民苦難於壹體的壯麗交響曲。
盡管德拉克洛瓦不是肖像畫家，但他畫了壹些優秀的肖像。除自畫像(約1837)外，肖邦畫像(1838)和喬治·桑德畫像(1838)都是生動準確地捕捉到對象精神面貌的傑作。
1833之後，德拉克洛瓦先後是波旁宮(1833 ~ 1838)的眾議員、波旁宮圖書館(1847)、盧森堡宮圖書館(1846)和聖敘爾皮斯教堂(1846)這些紀念油畫雖然展現了德拉克洛瓦豐富的想象力和絢麗的色彩，但也揭示了他壹生的空虛和貧困
1863年8月13日，這位偉大的大師在他位於第壹個伯格廣場的公寓中去世。他的遺產管理人在他的工作室裏發現了他的9000多件作品，包括853幅油畫，65，438+0，525幅粉彩和水彩，6，629幅素描，24幅蝕刻版畫，65，438+0，09幅石版畫，60幅於本素描，以及設計思維圖，記憶畫和古代大師作品的復制品。德拉克洛瓦把藝術從學院派古典主義的桎梏中解放出來。他的創作特點是以人民爭取自由為主題，悲劇性的力量，大膽的構圖和華麗的色彩，重視人物情感的刻畫。由於脫離生活，沈浸在抽象和幻想的世界中，他晚年走上了主觀主義的道路，表現為後期作品中的審美傾向比早年強烈。
(介紹完畢。