註：本文轉載自傑倫中文網！
《超人不會飛》——經歷的跨時代：
好的音樂是什麽？是***鳴。
歌者傾註感情，聽者壹樣要傾註感情。
歌者十年，長紅不衰：
被捧上神壇，被頂禮膜拜；被嘲笑漫罵，被汙言造謠。
友情是夢想的基調，卻沒有誰成了真材實料。
榮譽是成長的代價，卻沒有停止前進的步伐。
社會的榜樣，他早就是了。
翻開百度新聞，搜索“周傑倫”。
會有很多和他半點關系都沒有的人出現，很多很多。
他們，只是在和他作比較罷了。
小周傑倫，新周傑倫，紅過周傑倫，超越周傑倫，下個周傑倫，女版周傑倫…………
早些年，我們會覺得驕傲。同桌女生會說，看我們家周傑倫。
後來，我只覺得可笑。難道，就沒有別的可比的人了？
然後，我悲哀的發現，沒有。
這是傑倫的悲哀，也是時代的悲哀。
有人說這歌是自吹自戀自相矛盾。
那我只能說妳無知無恥無理取鬧。
我只想問問，他哪句是撒謊的？
跨越十年後，他說了，他也累了。
我覺得，這不是諷刺，這是嘆息。
聽者十年，長醉不醒：
聽歌，是和自己無關的娛樂。
聽這首歌，是和每個歌迷有關的百字回憶。
只有歌迷，才會真的了解這首歌的含義。
他，成熟了。
我們，也成熟了。
滴滴答答的時鐘，從上課的昏沈，搖到了下班的匆忙。
他的榮譽，已經不缺了；他還在將自己和別人的夢想疊加。
我的工資，已經不低了；我還在為父母和將來的事業咬牙。
這種***鳴，不是叫囂著那些“這也叫歌曲？”的人所能明白的。
為了公平，我拋棄這種感情。
只用耳朵去聽，聽無奈的詞匯，和溫柔的旋律。
溫柔的唱著“會讓我覺得好壹些”，卻讓人心酸。
我們，是不是該讓他，也讓我們，好過壹點呢？
壹休說，休息，休息壹下吧。
我們看到的，是他的笑容；卻不曾看見，休息時的壹休，都是在夢裏，哭著找看不清，看不見的媽媽。
指手畫腳，甚至人身攻擊的孩子，不是傑倫讓妳們失望，是人類讓妳們失望了吧。
聽到這句，我也在想。
踏入社會以後，我也好累呀。
在這短短的音樂中，也流著淚，休息壹下吧。
這種感動，不是壹首好歌該具有的嗎？
通俗、大眾的想法：
不談感情，只談歌。
這就容易得多了。
旋律朗朗上口，這話說的，不算過分。
副歌簡單易學，有異議的，請補習小學語文和音樂。
至於俗套？不思進取？沒有新意？不突破？
最不願意解釋這些，但還是說說吧。
新意是什麽？俗套又是什麽？來個明確的定義吧。
無非是過去的傑倫，打敗了現在的傑倫是吧。
我只問問，妳是來聽歌的，還是來上課的？
用綱子的話說，高爾基同誌教導我們說，去妳grand mother的爪吧
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《煙花易冷》————指標的跨時代：
大家心目中的神曲魔曲妖曲仙曲，各種封建 各種迷信。
我聽這歌，六字而已：壹詩，壹世，壹誓。
樹立了中國風的新指標——曲，詞，唱皆夢回千年。
壹詩：文山所作，非詞，乃辭也。詩化的意境，詩化的情節，詩化的痛楚。
傑倫所譜，非樂，乃曰也。曲調即細語，唱腔即傾訴，琴聲即懺悔。
兩者渾然壹體。
壹首歌，就成了壹首詩。
壹世：都說緣定三生，卻緣盡壹世。
人生百年，雲煙過眼。
佛門之下，萬般皆空。
殊不知，塵緣難了，佛也有恨。
所以，故事裏的他和她，用盡壹世。
她，守壹世，念壹世，怨壹世。
他，夢壹世，悔壹世，尋壹世。
歌不過百秒，卻帶出壹世惆悵淒涼。
壹誓：國破山河在，城春草木深。
故裏草木已深，國以破，山河在。
人，不在。
城門舊石苦守兩小婚誓，卻沒等來大喜之逢。
只有她的眼神，和他的眼淚。
李後主囚獄之際，是離愁，別是壹番滋味在心頭。
洛陽珈藍夢斷，離愁又何止心頭？
他和她都遵守著誓言，卻都沒能兌現。
何苦？何必？
寫的，是永恒的誓言，唱的，卻是永不可能實現的誓言。
本就是自相矛盾的怨曲，遊蕩生死之間，對錯之間，愛恨之間。
糾結的各種疼呀。
夢起緣盡風難靜，死聚生離雨不停。
因為如此，才會不斷 不斷 不斷 不斷的循環吧。
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《雨下壹整晚》————思維的跨時代：
第壹節：換個通俗的評論角度吧。
周傑倫，是個有角色扮演和穿越情結的人。
這已經不是第壹次穿越了。
愛在西元前就穿了。
發如雪非常明顯的穿了。
青花瓷繼續穿。
雨下壹整晚——從裏到外的穿越。
不僅僅是故事的穿越。
風格的穿越。
唱腔的穿越。
概念的穿越。
配樂的穿越。
OK，這是壹次完美的穿越。
這就是傳說中的新意吧。
第二節：穿越分解圖
這裏只說歌曲，不說MV。（雖然MV的白大褂讓我妹妹犯了花癡）
起手：現代配樂，鼓點，鋼琴，雨巷舊景。
沒錯，是七裏香概念的沿襲，生活化的詩意，還有方文山同學最愛的“雨”。
雨下壹整晚，很直白的曲調告訴妳，同誌，想起青花瓷了嗎？
註意背景音，這時候會有發條式的鬧表的調校聲。
準備穿越了。
哢嗒壹聲，琴音落，箏聲起。鼓韻幻化缽音。然後，笛聲再起，快穿到位了~~~
調時間的聲音又來了。
停止的時候，大俠周登場~~~~~~~那聲“唉~~”讓人無話可說~~~~太到位了。
說實話，不喜歡GARY《月光》似的唱歌。但是，周傑倫證明了，原裝的零件，還得安原裝的機器上。
然後，調表聲起，時間回撥。
還是雨巷，還是落寞。
剛才的情境，如夢，似幻。
註意配樂的配器，古今融合了~~~~
我送這歌兩個字：精致！！！！！
每壹處，都是完美的精致…………
在概念上，思維上，徹底完成了“跨時代”
馬力馬上狂翻1000轉，戰鬥力破表了。
第三節：簡單得很，不追究深層次的東西，讓人民大眾來聽。
抒情+中國風+緩慢的進度+低吟的虛幻+三種唱腔切換+MV~~~~誰要是說不好聽。
拉出去槍斃五分鐘聽壹千遍再聽壹千遍《兩只蝴蝶》
《跨時代》————實質的跨時代：
再換種評論方式~~~~
這個很容易解釋，都知道《跨時代》是首跨時代的歌。
連MV都跨了時代。各種名副其實。
想想壹千萬的MV，還真是有錢帝呀~~~~
這裏說的，不是讓大家激起打到資本主義的情緒。
說音樂，說音樂。
剛說到傑倫兩大愛好之壹，角色扮演。
我們來查查啊。
比較明顯的，忍者，吸血鬼，吸血鬼進化版——就是這首。偵探，黑幫，殺手，刀客，武者，軍人，魔術師，大俠，超人，牛仔，機器人，教師，賽車手，運動員（N次）。
天哪~~~~這基本上就是男人能YY的所有種類的身份了。
滿足各種童年少年青少年青年女孩女人女知青少女婦女剩女甚至聖女的幻想，所以說他紅，紅得發燙~~~~~
說回音樂，其實，客觀說，電音不稀奇，只是壹種噱頭。
傑倫用，我更傾向於是壹種無奈的選擇。
最開始寫作的時候，想必不是電音。
因為想像壹下直接唱，鼓點加重，低音放緩，添加壹些爆破音，沒問題。
很OK的歌。
但是，那樣，很多“磚家”“叫獸”會說各種沒新意，各種上火，各種無雙、亂舞、黃金甲………………
所以，跨時代變了~~~當然，這只是我的個人臆想，做不得準。
詞的功底沒的說，以父之名的時候，我就服了老黃了。
曲，RAP+副歌~~~很演唱會開場的feel 可以說的很多嗎？不多。
說說我欣賞的地方。
首先是歌詞的暗喻，反復強調“我不需要被崇拜”。這是宣言嗎？不是，這是渴求。
傑倫的才華和他的謙遜，並不沖突。
高處不勝寒的人，有些會直落懸崖 有些，會返璞歸真。
我傾向於他是後者。
再就是MV了，哈哈，太RPG了，太cosplay了。
妳說是暮光之城？
我不否認這個可能，但是，在這歌跨時代就誕生之前，確定暮光已經紅透了？
我不這麽想。
但是，MV的拍攝，必然是借鑒了這種類型電影無疑。
贊壹下鋼琴，無敵的GAGA式！！！！！！！
說點小女孩愛聽的，這造型，是以父之名和止戰之殤之後，我認為最範兒的！
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《說了再見》————傳統的跨時代：
這裏說的話，有可能會是有些人不願意聽的了。
但是，我只想說實話，不是玩各種個人崇拜和左傾右傾前傾後傾的主義。
什麽是傳統？
這裏我分為三個階段，是大家爭論最多的————
傑式情歌。
範特西式，涵蓋前三張半專輯。
我偏向於以《開不了口》為代表。
七裏香式，涵蓋四又三分之壹張專輯。
葉惠美~~~就是承前啟後的階段。
直到依然範特西的五五分歌曲受聽度。
中國風連羅京都唱。
但是，我說實話，情歌，我有點不記得有哪幾首了。
所以，嘗試轉型，典型的是花海的日式唱腔“跑調音”
到說好的幸福呢，基本上融合商業或是非商業所有好聽的必要元素。
不可爭辯的成為魔傑座最紅的歌。
這是大致的脈絡。
這裏的問題出來了，什麽時候開始，大家質疑傑倫的慢歌了呢？
我個人瞎猜，是借口，擱淺開始帶來的，嗯，簡單說來，不再是R&B了，是情歌，POP。
節奏感減到最低，感情開始直白，但是能加強傳唱度，讓很多接受不了JAY的人，接受周傑倫。
從這兒開始，兩極分化。
所謂的“範特西迷”開始體系化。
他們沒有錯，我們也沒有錯。
不要說誰是狗子之類的，這是觀念的分歧。
說回“說了再見”，歌詞沒有好說的，大路貨。
有人說曲和說好的幸福呢如出壹轍，這說的是人話嗎？
是看了歌詞吧，三個字，三個字，就說像說好的幸福呢。
我把標點去了，是不是都像《大慈大悲大菩薩經》呀~~~~
曲子走的，實際上還是借口式的路子。
就是三段式情歌，鋪墊，漸進，高潮。
慢三的速率，不快，不慢。
這是唯壹壹首“繼承式”的歌。
有些人說，它是最好聽的。
我只能說，它是很好聽的。
必須要有的，卻不是最有存在感的。
除非，妳失戀了。
不過，要是真失戀了，我建議聽《煙花易冷》
……………………出家吧孩子~~~~~
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《我落淚。情緒零碎》————感動的跨時代：
（~~~我還是不喜歡這名字~~）
為什麽感動？
有壹種東西，是只可意會，不可言傳的。
這就是感動。
我也不知道應該怎麽說才好。
只能簡單說說了。
最重要的壹點，我忽然想起了那個趴在外國女孩耳邊喃喃的紅色鴨舌帽男孩了。
我很久沒想到了，於是，我感動了。
妳想想唱《說了再見》，套在開不了口的MV裏，妳會覺得很別扭。
這就像郭德綱演曹操壹樣，很有新意，不過，總有點不對勁。
但是，妳唱這首歌《我落淚》“我落淚，情緒零碎”套在開不了口的那喃喃中，把前奏，放在飛船起飛時，墜毀時，會有不合適嗎？
我剛試過，不會。
很~~~~~~~般~~~~~~~~配~~~~~~~~
這就是~~~~“感覺”。
平平的起音，無盡的無奈，聲音，分外的慵懶。
即使是在“加壹束白玫瑰，妳把愛退回”這種看似要起調拔嗓子的時候，卻也是急轉120 又回歸不語還然的低語之中。
真的是久違了，這種蒼茫漫雪的慢歌。
那聲不容易註意到的“哼”，是那種快要消失的青澀的固執。
妳會發現，這歌，很好唱。
卻，很難唱好。
原因很簡單，妳不是周傑倫，我也不是。
只有他，才是。
有的孩子說，這是新的曲風，蘇格蘭曲風…………我汗呀。
這個孩子是想吃打鹵面嗎？
不是有蘇格蘭樂器，歐式民謠前奏就是蘇格蘭曲風的。
編鐘，壹樣可以跟著《喜洋洋》的曲子和郭德綱壹起埋了的。
說俗點兒，騎白馬的，不壹定是王子，還有可能是彭德懷彭老總的。
（太長了！這只是壹部分！）