嚴格說，姜昆和李丁、金霏等幾個年輕相聲演員所表演的所謂“嘻哈相聲”，不叫相聲、而是披著相聲外套的嘻哈說唱。
壹邊跳著街舞壹邊念白，這是典型的嘻哈說唱手法，和相聲這門藝術壹毛錢關系也沒有。很顯然，在“大膽嘗試、小心求證”這條藝術創新道上，姜昆只用了前半句、而忽略了最關鍵的壹句。
創新壹旦背離了本門藝術本質和根基，只能說是跨界、而非創新。以“跨界”冒充“創新”、那就是詐騙、是貽笑大方。
相聲四項基本功“說學逗唱”之“學”，可以旁征博引、包羅萬象，現代“說唱”藝術當然也可以包含在內。
但前提是在相聲基礎上、在相聲段子中融入和穿插應用，而整段作品均以另外壹種藝術形式出現、還非得說是“相聲”，這叫不倫不類——估計是覺得觀眾好蒙。
二十多年前，馮鞏和牛群在春晚舞臺就已經嘗試過在相聲中糅合入現代歌舞藝術，那時觀眾也許還會覺得耳目壹新。
這麽多年過去，在觀眾早已明白什麽才是相聲藝術情形下、還在以表演嘻哈硬說是相聲，用馬三立大師的話說：這是出洋相。
或許，在德雲社日益強勢的壓制下，作為曲協主席的姜昆很想打壹場翻身戰，但“嘻哈相聲”的尷尬出現、似乎有點病急亂投醫的味道了。
留住曾經輝煌的最好辦法，要麽急流勇退、要麽像馬季晚年壹樣兼容並蓄，既不失大家風範、又無須承擔過多是非對錯。可惜，姜昆顯然沒學到老師馬季的處世精髓，結果就是罵聲掩蓋了光芒。
嘻哈相聲我看了壹下，只感覺滿屏的尷尬。姜昆在臺上很賣力氣地在蹦蹦跳跳，大多數觀眾感覺不舒服，但又好意思不鼓掌。掌聲是要到了，但很廉價。
看了這個視頻，我更加堅定我以前的判斷：姜昆真是不懂相聲,而且不得其門而入。
壹、姜昆的焦慮
我們分析壹下他那段嘻哈的歌詞：
歌詞表達了三個意思：時代變化快；隔代人有代溝；發誓我們要說好相聲。
這就是姜昆的焦慮：時代變化快，我們要趕上年輕人的步伐。所以年輕人喜歡什麽，我們就做什麽，要和他們打成壹片，不被時代所拋棄。
有危機感是對的，關鍵是怎樣打破危機?姜昆的作法是跟隨，現在流行什麽，我跟什麽。電視流行，我有TV相聲;多媒體出現了，我推出多媒體相聲;嘻哈火了，我也rap兩句，甚至載歌載舞。但好像效果並不如人意。TⅤ相聲直接把相聲搞熄火了，引來了最大的對手小品。春晚上推出的多媒體相聲，不知所雲地展示了壹下，就再無聲響了。
二、怎樣創新？
姜昆嘻哈相聲的表演顯然是失敗的,也就是說,他的創新出現了問題。那麽, 既然是創新, 有沒有成功的例子可以借鑒、可以分析？看看別人是怎樣利用嘻哈進行創新的。
很湊巧，十幾年前,我曾在天津小茶館兒聽過壹個相聲。是兩個年輕演員創作的節目,他們的表演,也借用了嘻哈這壹元素,演出效果非常火爆。
他們的思路是從嘻哈的特點入手, 嘻哈就是壹種類似中國快板兒的藝術。那麽天津快板用天津方言來表演，那麽我們為什麽不嘗試壹下，用天津方言來rap壹下呢。而且rap的是《拉茲之歌》（印度電影《流浪者》主題歌）。
天津方言+rap+電影主題歌。土洋大雜燴的結合,情理之中,意料之外, 產生了爆笑的喜劇效果。當時, 觀眾的反應十分熱烈,樂得前仰後合。
以至於很多天過去了,同事們還不斷拿這個段子開玩笑,反復地表演,演壹次樂壹次。可見,這個創新是多麽深入人心。
三、笑的規律
有人總結過，有三種方法可以產生喜劇效果。其中之壹就是：外在偶然事件使“情景”迅速變化，人物性格與環境形成鮮明的對比。
上面那個天津方言rap就是利用了這壹規律。嘻哈rap給人的印象是酷、面無表情、洋氣。而天津土話是接地氣、聲情並茂、幽默。這二者壹結合，二者鮮明的對比，對觀者產生強烈的視覺和聽覺的刺激，不樂破肚皮才怪呢。
這個創作之所以成功，首先遵從了喜劇創作的規律，以理論為指導。然後發掘素材的特點，即嘻哈和本土的快板類似。而嘻哈的酷對快板的嘻；嘻哈的洋對方言的土；嘻哈的面無表情對快板表演的聲情並茂。二者的特點能夠產生很強烈的對比，是壹個很好創作的方向。
四、成功創新的範例
所以我認為, 不能為創新而創新。相聲的創作壹定是有規律的。所謂的創新,也要遵從創作的規律。不是我創新了，我什麽都不管了。
在吃透規律的基礎上，研究新形式、新題材的特點,進行加工。按照規律制造喜劇效果。這是創新應該走的必由之路。
其實，郭德綱的相聲之所以受歡迎，也是按照這個路子走的。他自己就說過，我的《西征夢》就是套老活的底子，加入了新時代的元素，讓觀眾喜聞樂見。原版是《打白朗》，白朗是民國的壹個土匪。
如果原文照搬，和觀眾的生活相差太遠，沒有代入感。所以白朗改成了恐怖分子，袁大總統改成了豫語美國總統。
這其實就是創新，在規則下，把生活中的新鮮事物往裏面套，只要套得合理，套得可樂就行。
反過來再看姜昆的那段嘻哈，總結過去，肯定成績，憧憬未來。這應該是壹個年終總結。和喜劇無關。
如果靜下心來，研究壹下嘻哈的特點，能不能找到笑點。比如嘻哈愛耍酷，我是不是用壹個很土的造型，來說壹段地道的嘻哈？嘻哈講求語速快，我是不是來個磕磕巴巴的嘻哈？嘻哈不是目的，而是壹個工具，用它產生笑料而已。
五、結語
總結壹下,姜昆的創新之所以屢戰屢敗, 就在於他沒有遵循創作的規律，沒有把手中的題材吃透, 沒有靜下心來分析業務。總是浮於表面,走形式。這樣的表演,打動不了自己，也打動不了觀眾。