周星馳在裏面本來就是食神，但是很囂張，很刻薄。他對下屬和合夥人非常不尊重。大家礙於他的面子都忍了，但是已經對他不滿了。於是在積累了足夠的怨念之後，他選擇了合適的時機，給了他致命的壹擊。他翻身希望不大，直接成了街頭乞丐。
這個道理顯而易見。成功了，別忘了做人。不要驕傲。沒有匹配的角色，就會失去人心，落的很慘。不要輕易看不起別人，要學會積累人氣，要有真正發自內心尊重和支持自己的朋友，否則別人只會尊重妳的立場。別忘了不斷提升自己，因為社會是逆水行舟。不進則退。也許有壹天妳曾經看不起的人會默默超越妳。
後來，星爺倒在街上也不忘吹毛求疵，但在他落魄的時候，讓他嘗到最美味的卻是壹碗最普通最簡單的飯，因為那是壹碗用心煮的飯。
這個道理也很明顯，那就是在困境中幫助自己的人才是真正的朋友和愛人。而且，最珍貴的東西也是最簡單最樸素的。不需要華麗的裝飾，也能輕易進入妳的內心。這才是真正的力量。
周星馳後來去了少林寺，多次試圖逃跑，卻壹次又壹次被十八銅人追回，然後每次都被暴打壹頓。終於從學校回來了。
事實是，堅持就是勝利。多麽簡單的道理，但又有多少人能真正做到呢？還有，要成功，就要經歷磨難。
最後星爺做了最簡單的叉燒飯，卻比任何壹個跳墻的佛都讓評委感動。這就是樸素的力量，告訴我們不忘初心，真實和真誠最能打動人心。
妳看，道理這麽簡單，初中生都能懂。但卻蘊含在如此精彩的故事中，讓人感到激動。道理這麽簡單，可是為什麽食神只有壹個？做過的人太少了。
所以我最喜歡最有哲理最有教育意義的電影是《食神》，簡單又精彩。
有很多關於大話西遊的電影。但我的總結是壹個關於錯過和遇見命運的故事。當初，夏紫深愛著至尊寶，即使如飛蛾撲火，即使被牛奪走，她依然相信至尊寶會來救她。從影片壹開始，她就想找到自己的真命天子，她欣喜地說，總有壹天她的愛人會成為英雄，總有壹天他會騎著五彩祥雲來接自己。但最後至尊寶真的駕著七彩祥雲來接她的時候，她已經被打得半死了。躺在至尊寶的懷裏，她告訴至尊寶，她已經猜到了開頭，卻沒有猜到結尾。那時候的至尊寶已經不是至尊寶了，而是施了法術的孫悟空。在施魔咒之前，孫悟空說，曾經有壹份真摯的感情擺在我面前，我沒有珍惜，現在後悔莫及。如果妳給他機會，他會珍惜的。
2.少林足球從沒想過這部電影能給他帶來如此震撼！
鐵頭功、金鐘罩、金剛推石，這些傳說中無與倫比的武功絕技被星爺融入幽默電影，同時增加了對文化的理解。
影視作為文化的壹部分，在傳統的記錄和傳播中發揮著積極的作用。形象符號用誇張的手法來刻畫這套少林功夫，雖然缺少了幾分真實感，但卻能在誇張中直觀地展現出這套絕技神奇的壹面。彎彎的球門，散亂的隊員，飛舞的草叢，幽深的地道，都向觀眾傳達了少林功夫精彩而強大的特點。
影片中，趙薇對太極功夫的呈現，展現了太極剛柔並濟的魅力。揉面和飛鐵鍋都是太極功夫實力的體現。
人的能力是無限的，如何激發人的能力是個技術活。尊嚴的喪失，艱苦的訓練，友好的支持，讓少林隊成為了冠軍。即使是最小的字符也包含著巨大的能量。諷刺帶給妳的只是暫時的快感，妳不知道無形中給了對方多少力量。
貪婪會毀了自己，現實中也有很多因為貪婪而毀了自己成就別人的事情。得意的時候善待他人，失意的時候會得到救贖。任何時候，競爭都需要用實力來證明，而不是靠旁門左道的努力。每個人都不缺少成功的機會，缺少的只是壹顆努力的心。
鞋子穿壞了，換上新的，但新的並不能給妳舊的全部魅力。破的舊的東西是妳過去的見證。妳可以扔掉它們，但妳不能扔掉妳的過去。有時候回首過去，懷念過去，並不是壹件好事。
電影《大話西遊》可以說是周星馳所有電影中最有教育意義的壹部。該片是由Xi安電影制片廠和周星馳旗下財星影業有限公司聯合拍攝的浪漫悲劇喜劇電影，由劉鎮偉執導，周星馳、朱茵、吳孟達、莫文蔚等主演。大話西遊分為月光寶盒和大聖嫁人，講述了壹個跨越時空的愛情故事。該片於1995在香港和內地上映。因為當時國內的電影市場還不是很活躍，所以直到1997這部電影才在內地的高校和網絡中迅速傳播開來，風靡壹時。它的很多經典臺詞被很多人奉為經典影片，影響廣泛。
我讀過不少於五篇文章。第壹次讀的時候，我十五歲。我覺得看大話西遊特別搞笑。第二次看的時候，我十八歲。當我看到夏紫仙女留下的眼淚時，我似乎明白了愛壹個人是如此的痛苦。第三次見到他時20歲，至尊寶拉著夏紫的手。原來在現實面前對自己人無能為力有那麽多讓人心碎的地方。我第四次見到她時，她23歲。最後，壹群人走了。就連她生命中的男主角也因為責任而無能為力，只好放棄自己不想放棄的東西。
《大話西遊》中最經典的壹句臺詞是“那個人長得好奇怪。我也看到了。他看起來像壹只狗。這句臺詞是這部電影的主題。在我們男人心中，就是:男人的無奈。
《大話西遊》是壹部十年後才看懂的電影。每次聽到影片中的背景音樂，都會感到莫名的悲傷。至尊寶的經典臺詞原本是為了讓夏紫不要殺他。年少輕狂的他不懂愛情，但當肩上的擔子很重的時候，他又控制不住自己。最後，當他看著夏紫痛苦地死去卻無能為力時，他意識到他說的這句話是發自內心的。已經很痛苦了，但是時間不會倒流，生活也不會重來。
“曾經有壹份真摯的愛情擺在我面前，我沒有珍惜。等到失去了才後悔莫及。世界上最痛苦的事莫過於此。如果上天能給我壹次重來的機會，我會說三個字“我愛妳”。如果非要給這份愛加上壹個期限，我希望是壹萬年！”最後壹萬年，我要把這份愛封在心裏。並非我們每個人都是如此。我們都年輕過，都有過很多東西卻不珍惜。當我們老了，我們不得不面對生活的壓力。曾經那些純真美好的東西，只能從心底封存。成熟的代價總是痛苦的，人生的命運就是這樣，我們每個人都無法逃避。
唐伯虎淡淡秋香:歡笑背後的淚水
在我看來，這是壹部極其特別的電影。藏在新年外衣下的，是壹個灰色的故事。簡單來說，這是壹部關於愛情、理想和現實激烈沖突的電影。通過對唐伯虎生活內部矛盾的展示，我們似乎想起了佩索阿說過的話:“我是我所做的和我想要的之間的橋梁。”或者，我們可以這樣表達:我正站在壹個巨大的缺口上。
“唐寅絕頂聰明，所謂詩情畫意，居江南四才子之首，是當時男女老少崇拜的偶像。人們議論最多的是他有八個美麗溫柔賢惠的妻子，美如天仙，羨煞旁人。”——這是影片開篇對唐伯虎的介紹，它與宛若賭場的唐堂壹起奠定了影片的基調:通過強烈的對比和對傳統的顛覆，重構了壹個全新的唐伯虎。而那八個賭妻與“天資聰穎，溫柔敦厚”反差極大，謠言與事實的距離就像天堂與地獄之間。百花齊放爭艷，唐寅的詩，鳳凰百鳥，這些用來墊桌子的，默默的告訴我們壹個不可理解的人的悲哀。“有錢，妻妾成群。妳應該是世界上最幸福的人了，不是嗎？”唐媽媽的問題正是我們所不解的，是困擾現代人的主要問題:幸福到底是什麽？如何調和物質與精神的內在張力？
伴隨著悲傷的二胡，唐伯虎在月光下離開了他的家。雖然他沒有錯過，但是我覺得他沒有空。“我心裏難過，心好痛。八太太如狼似虎。人們認為我享受所有的快樂。其實誰知道那種空虛和孤獨呢？”這是唐伯虎對自己命運的追問。生活總是不如意的，但是逃避不壹定就解決了問題。他所追求的可能只是虛幻的。也許有問題的不是他的八個妻子，而是唐伯虎自己。“見人皆醉，何不獨醒？”唐伯虎不是第壹個表白的人，但他還沒發現，醒來往往不是壹件好事，於是就有了“難得糊塗”的感嘆。政治如此，愛情如此，生活也是如此。
“事實證明，當今世界上最美的微笑是充滿愛意的微笑。天啊，我終於找到理想了。她是秋香。”愛情總是在我們沒有準備好的時候到來，但是當我們準備好的時候，它已經離開了。唐伯虎不成熟。八次失敗後，他仍然對愛情抱有天真的信心。現實很殘酷，就像我們常說的“因為誤會而壹見鐘情”，早已被歷史證明不靠譜。
“從今天開始，妳就是華盛頓的下等仆人。9527是妳的人生密碼。”在現代社會，尤其是隨著工業社會的發展，人的個性不僅逐漸失去意義，而且成為現代社會試圖消除的東西。在社會上，妳不需要做自己，但妳要做壹個工具。名字、愛情之類的個人的東西應該被淘汰，就像監獄、醫院、學校甚至銀行裏的人群壹樣。在這裏，每個人都和別人沒有什麽不同，人被還原為壹個符號。
“死幹活像條狗，被罵了不敢叫。像狗壹樣，真有趣……”這是華盛頓下等人的歌。這裏壹定要註意狗的比喻。看來周星馳對狗的形象特別偏愛。《大話西遊》裏的那句“他長得像條狗”，以及本片後面的那句“狗和下等人不得入內”，都體現了周星馳對小人物生活的壹貫關懷。進入華府後，四才子之首唐伯虎不見了，只剩下華安這個幾乎被忽略的小人物。在這部影片中，我們必須註意這壹點。在華安，我們必須排除唐伯虎的身份，才能真正理解華安言行的意義。華盛頓是壹個等級社會。從9527年到華安，代表了社會階層的變化。這種變化的前提是“奇跡”。如果沒有王寧挑釁這樣的意外，不難想象，9527永遠都是9527，不可能成為華安，更不可能和秋香有任何聯系。對於生活在更高階層的秋香來說，9527甚至不如壹只風箏重要，而華安雖然能吸引她的註意力，但對愛情的渴望只會來到唐伯虎。這三個身份是同壹個人，但意義完全不同。可見，愛情的電流要想沖破社會的絕緣，就必須寄希望於意外，或者可以稱之為“奇跡”。
“風流不羈只是他的表面。我讀過他的詩，從他的字裏行間可以看出他是壹個專壹而真誠的人。”秋香的話無疑擊中了唐伯虎的死穴:人生若能有知己，死而無憾，何況是紅顏知己。唐伯虎在尋找壹個能理解他的人，於是秋香出現了。如果說以前唐伯虎對秋香的感情勝過愛情，那就是秋香的美貌吸引了他。聽了這段話，他只能無可救藥地愛上秋香，愛情終於完成了最後的蛻變，破繭而出。結合電影的結局，唐伯虎愛的越深，越感人，最後的反差也越大。
秋香:有個問題我想了很久。妳會回答我嗎？.....這裏的壹個問答充分說明了問題。對於秋香來說，唐伯虎只是壹個遙不可及的夢幻人物。她對陣唐伯虎的表現讓我們很難不想到面對偶像的粉絲。這也預示著最後的結局不會是完美的愛情，因為愛情需要雙方平等的交流，而不是壹方對另壹方的崇拜。當她的好奇心得到滿足，當偶像從夢中向她走來時，難免會帶點惆悵。因為她會發現，唐伯虎只是壹個普通人，他曾經想象的越完美，此時的失落感就越強。
最後，在救了華府之後，秋香被獎勵到唐伯虎作為報答。這場婚姻從壹開始就不是愛情的終結。如果故事到此結束，那只能是壹部熱鬧的賀歲片。而最後幾段對話，像畫龍點睛壹樣，把鬧劇變成了喜劇。
唐:“人生的起起落落這麽快，太刺激了……”
邱:"等等，先出拳...麻將、牌九和骰子。妳永遠都是壹樣的，對嗎？”
正如唐伯虎所說，有起有落，必有起伏。人生的失落不是得不到，而是妳想盡辦法想得到，卻發現不是妳想要的。愛情在這個時候破滅成壹個笑話，我們很難不去問:它存在嗎？秋香和唐伯虎都錯了，他們也沒有錯。生活總是這樣，不斷給我們打擊或驚喜。
關於愛情，我們總是有很多話要說，所以對於愛情，我們其實沒什麽可說的。在唐伯虎的困境中，我們都能看到自己的影子:我所期待的現在沒有發生；我得到的不是我想要的；愛情總是發生在別人身上...我們總是面對這樣的矛盾，站在理想與現實的“巨大鴻溝”上(別人的觀點，我贊同，可以分享)
喜劇之王。
其實在周星星看的電影越多，喜劇看的越多，港片看的越多，就越能體會到《喜劇之王》中蘊含的可貴的精神生活。很多時候，打動觀眾並不需要太多技巧，因為導演是在拍自己。周星星的《喜劇之王》之所以是他最偉大的作品，之所以幾乎達到喜劇電影的最高境界，原因很簡單，因為他拍攝的是自己。想當初，我覺得尹天仇，壹個死跑龍套的，能不死，跟在涓姐後面翻來覆去地廢膠卷，到現在也想不明白到底是什麽故事。直到前年明星空降人大，800人講他不堪回首的過去，我才恍然大悟。他在拍雕塑的時候，演了壹個被梅超風九陰白骨爪打死的小跑龍套，臨死前跟導演說能不能擋住。導演毫不猶豫地拒絕了。於是，“我開心地壹直提建議，然後開心地被拒絕了。”
在本科灰暗的時光裏，《喜劇之王》壹次次感動我，鼓勵我，讓我看到生活逆境中不屈美好的壹面，告訴我要輕松處理挫折和委屈。有時候壹起看完，大家跑到陽臺上，對著空氣喊:“努力！奮鬥！”小人物的自我激勵是人生的財富。
至於電影的結局，剛開始看的時候我覺得很失敗，但是這麽多年過去了，我對結局越來越驚嘆。明星自己也說這個結局是為了給人希望。但這種方式無疑帶有強烈的戲謔味道，是對以往警匪片中英雄主義的壹種極端嘲諷:小人物才是大英雄。
喜劇之王，少林足球。
美人魚
鄧超拿到的是產權——貨幣的現實。
保護海洋-環境保護
他們的相遇-愛情之戰
《喜劇之王》講述了壹個草根演員的夢想。人是沒有夢想的。它們和鹹魚有什麽區別？喜劇之王超有教育意義。
我覺得是美人魚。