現在的穿越劇隨處可見，各大網絡視頻公司都制作了各種各樣的自制劇，包括大量的穿越劇，但是這種沒有明星的低成本網劇從來沒有這麽火過。尋訪秦，情緣穿越時空，宮鎖心玉，如履薄冰...這些旅行劇的老爺爺至少有明星古裝道具撐腰，但為什麽go公主go這麽受歡迎？！細看系列，確實有壹些不同。
壹、荒誕為主題，嘲諷娛樂。
顛覆王子、公主、太醫、太監等各種人物形象。，首先是人物的服裝，王子作為男主，理應身材勻稱，人緣好，但他在劇中卻被演繹的與眾不同，造成了形象上的強烈反差。這個人仍然保留著他冷酷和黑暗的性格，但他在服裝中被賦予了壹個肌肉男背心。這是cosplay忍者神龜還是斯巴達戰士？看到這件衣服，人們不禁笑了起來。誰能忍住不笑？而男主只是壹副不茍言笑的表情，光是這身裝束就暗暗遷就言情小說裏深情的黑人英雄。其次，場景道具，古裝劇要好看，衣服要飄飄的，演員走路要帶風。這是壹般古裝劇的拍攝慣例，但要體現喜劇效果，這些“經典片鏡頭”就要幽默，於是各種吹風者齊上陣，窗簾布披肩，走秀，對當今古裝劇的慣常造型進行了很好的嘲諷。各種荒誕的場景在其他劇裏比比皆是，比如太醫帽子上的香奈兒logo，釘在壹個人身上的耳洞，壹個人兩個.....都表現出壹種更真誠的嘲諷或者說娛樂:不管妳披著什麽樣的外衣，電視劇的本質就是娛樂！
所以微博裏有網友評論說:“總比壹些花了很多錢的虛偽正經的電視劇電影好！”這大概是心理作用。畢竟如果真的想了解正史，誰會來看電視劇呢？
第二，性別碰撞，男性心理穿越到女性身體裏。
很少有電視劇能以穿越的方式反映性別矛盾。尋秦記，穿越時空的愛情，宮鎖心玉，如履薄冰都是同性。故事主線是主角掌握了現代的知識和技術，盡管遇到了古代的艱難險阻，也能成功化解，最終贏得愛情事業，獲得成功。劇情中會插入各種勵誌橋段來體現主角的壹些品質，這是這個老故事的發展。Go公主go是壹系列關於壹個男人的靈魂通過壹個古代女人的身體的諷刺故事。表面上是寫推廣的。其實晉級故事最重要的矛盾不是宮鬥(壹般古裝宮廷劇的主題)，而是主人公心理的變化，這是整個故事最關鍵的環節。當然最後主人公基本上從男性心理變成了女性心理，主要矛盾解決了。最後在大團圓結局升級為太後。這也成為了這部劇最重要的壹點。壹個男人突然穿越到壹個女人的身體裏，應該如何生活和改變？劇中各種劇情設定開啟了想象模式，每壹步的變化都成了笑料。根據補償理論，受眾在與社會環境的交流中必然會產生各種心理落差。為了達到自我心理平衡，人們必須尋找其他方式或途徑來達到心理補償的效果，而這種滿足感是通過男人穿越古代女人的身體，到處開玩笑的喜劇方式來釋放的，而不是“觀眾通過另類心理獲得優越感和成就感”的方式。這種沖突設定也符合當代女性在性別沖突過程中的落差心理。
第三，古裝劇沒看過古人，看的是現在的故事。
只有故事配上現代元素，才能引起觀眾的認同心理。古裝劇可以套用故事的脈絡，但壹定要反映當代人的思想和人際關系。任何脫離當今思想核心的劇都不會受到觀眾的歡迎。例如，在最近流行的《米月傳奇》中，主角米月是壹位獨立、熱愛自由、平等待人的當代女性。古代的女人絕不會這樣。更何況，沒有人對電視劇中的古人真實生活感興趣(真正感興趣的人會看歷史考古紀錄片)，而go公主go只是誇大了那些充滿當代潮流元素的古代故事，比如香港方言、雙11、霸道總裁、廢話連篇的語言以及各種cp組合，故事套路與當下熱點息息相關，讓人看到古代情節真實發生過。
當然，演員的高顏值、意外的播出以及微博中精準的營銷受眾也是該劇突破重圍的必要條件。此外，某網站為了追劇，也通過開放會員獲得了不少客戶資源。總之，穿越劇每年都有，但荒誕喜劇式的穿越劇並不多見。在眾多沒有本質創新的傳統古裝劇中脫穎而出，大概是觀眾對當下固化的電視劇題材做出的又壹種選擇。