根據現有資料，《松子》說，該鼓原名“朔古書”，由元明時期的“花刺”演變而來，逐漸形成了漢族民間說唱的壹種形式。清同治年間(1862左右)，流行於何潔大雁嘴、西寨、松滋紙廠河壹帶。鼓手沿門說唱謀生。壹開始只有壹個人打鼓講故事，沒有唱歌也沒有伴奏。由於單純講故事的影響，日漸式微。正好趕上北宋南移，說書人趙承雲與嗩吶手蔣合作，對說書形式進行了改造，將堂木改為堂鼓，根據段落情節變化增加了壹段北來小調，在解說結尾增加壹兩行唱腔，嗩吶拖腔伴奏，新穎獨特，使表現形式更加靈活，逐漸發展為雙人唱腔:1。嗩吶曲牌包括“水波”、“六字調”、“慈憫”。音樂可以分為兩類，打品牌音樂和唱品牌音樂。
鼓書說唱經過歷代藝人的傳承和不斷完善，發生了很大的變化。特別是新中國成立後，經過曲藝工作者的不懈努力，說唱乃至表演伴奏樂器都得到了進壹步改革，韻用當地南方方言，說唱並重；音樂吸收了松滋民歌的壹些曲調；除嗩吶外，還加入了管弦樂和彈撥樂器伴奏。它集唱、樂、鼓於壹體，成為獨具特色的漢族民間藝術之花，深受群眾喜愛，在湘鄂情特別是松滋廣為流傳。
經典曲目
松子說，鼓曲目豐富多彩，蔚為壯觀。八卦，民間軼事，帝王將相，才子佳人，戲曲故事，神話言情，風流韻事，幽默笑話，人生苦難，無所不包。
如金戈馬鐵，氣勢磅礴的“洪州之戰”；柳蔭的浪漫，淒婉動人；《孔雀東南飛》《清風亭》，賢惠忠孝，讓人落淚；爆笑有趣的《尋龍訣》等等。除此之外，還有壹批反映不同歷史階段的作品，比如養牛、湘女、紅色媒體、山角管家，現在老王又紅了。
壹般特征
松子說，架子鼓的歌基本都是表演者自己寫唱的，主題選擇也是根據歌手的喜好。壹般壹首曲子唱到10分鐘左右，演唱者根據曲子的內容用聲腔和形體進行表演。
代表性人物
松子“談鼓”最有代表性的人物是沈興亞。他最大的貢獻在於音樂(配器)和伴奏樂器的創新，從而為傳統音樂註入了新的活力。
他壹生創作了40多個表演笑話，其中代表作品有《打虎上山》、《赤腳醫生從眾》、《節儉大媽》、《看月經》、《老表》、《小鏢客》等。有的節目參加了全國曲藝匯演，有的被省級電臺錄用，有的獲得了壹等獎。