譚鑫培(1847 . 4 . 23 ~ 1917 . 5 . 10)演員，老工人，武術家。真名是金夫，字看起來很重。因堂名映秀，人們也稱之為映秀。武漢市江夏區(原武昌縣)大東門外譚佐灣九福村人。他的父親譚誌道是壹名老工人，也是壹名老學生。他的獨子譚鑫培生於清道光二十七年三月初九。
中文名:譚鑫培。
別名:映秀
國籍:中國。
民族:漢族
出生地:武漢市江夏區
出生日期:1847.4.23
死亡日期:1917.5.10
職業:演員
目錄[隱藏]
角色概述
藝術特色
代表性劇目
傳世影像聲樂材料
主要弟子
譚鑫培的歷史貢獻
活動年表
[編輯本段]人物概述
出生信息
譚鑫培(1847 . 4 . 23 ~ 1917 . 5 . 10)演員，老工人，武術家。真名是金夫，字看起來很重。因堂名映秀，人們也稱之為映秀。
武漢市江夏區(原武昌縣)大東門外譚佐灣九福村人。他的父親譚誌道是壹名老工人，也是壹名老學生。他的獨子譚鑫培生於清道光二十七年三月初九。
童年學習
10歲時，隨父親去了北京。11歲入小金匱科班學武醜，後改武術家，文武老將。他畢業於1863。23歲帶三清班，主要演《東征中國》《三岔口》《白水潭》《八大金剛》等武俠劇。馬童，與程長庚搭檔演“青石山”，受到“大老板”賞識，委以武功。譚鑫培是《同光十三絕》畫中唯壹的武術家。那是光緒十年後，和老學生們壹起欣賞著名的戲劇世界。
藝術評價
程長庚曾預言:“我死後，新沛將成大氣候。”譚鑫培師從程長庚、余三勝，向張爾魁、盧生魁、王九齡求藝，博采眾長，自成壹家。他與、孫菊仙並稱為“新三鼎家”，成為京劇史上第壹個老流派——譚派的創始人。光緒十六年五月二十五日，孫秀華、陳德林、羅壽山三人被選入升平司任職，宮中藝名譚金佩。1917年5月10日上午8點在北京宣內大街大外郎營1公寓去世，享年71。葬於戒臺寺李元莊墓園，界碑刻有“映秀堂”。如今，潭門是梨園七代同堂的家族。譚鑫培
弟子學校
譚派弟子很少，但私塾學者很多。當時幾乎“無生(舊生)不學譚”，後人分新舊兩派。老譚派的代表人物有王，以及(其子)、賈、孟曉如、羅、關大元、賈鴻麟等。顏的早期表演也嚴格遵循譚的道路。“新譚派”的代表人物是余叔巖。余在繼承譚學派的基礎上，開創了新老學派。票號界的譚學大家有紅豆館老板、霞山樓老板、、、、喬、程君謀等，他們對譚派研究都有很深的造詣。後來的馬、和顏都深受譚學派的影響。他的孫子譚的“小譚派”基本上是在“老譚派”的基礎上發展起來的。其他行業的演員，如武生楊小樓，丹星梅蘭芳和王瑤卿，也受到了很大的啟發和影響。
[編輯本段]藝術特色
藝術形象
譚鑫培壹生中創造了大量的藝術形象。因為他善於觀察人物的身份、性格、精神氣質，所以他演的都是形神兼備。熟悉譚派藝術的著名業余愛好者陳彥衡說:“譚鑫培演的孔明是儒者，黃忠是老將，《胭脂褶襇》裏的白懷是老臣，《五義》裏的周文淵不過是個頑劣的小市民。產品不壹樣，不壹樣。”在刻畫人物形象時，他既註重形象的真實，又講求藝術之美，在唱、讀、彈方面都有自己獨特的創造。當時的“老學生、三傑”中，孫菊仙善用“腔聲”以慷慨激昂取勝；王桂芬善用“後腦勺的聲音”，以精氣神和力量取勝；並沒有像孫、王那樣，帶著很強的唱腔，到處都是響亮的寵物，到處都是曲調。而是用“雲遮月”的聲音，悠揚婉轉，長於抒情，但有時又有點感傷。同樣的戲，如、捉放曹、魚腸劍等。，是三個人表演的，各有特色。譚的唱腔既融合了、、張爾魁、、盧生魁、馮瑞祥的唱腔，又廣泛吸收了青衣、、花蓮的唱腔，以及昆曲、梆子、鼓的音調，巧妙地融於老學員的唱腔中而不露痕跡，又能統壹於自己獨特的風格，自成壹家。
演唱風格
他還善於突破“223”“334”的句法，利用行間和虛詞潤腔，靈活變換眼神。由此，他的唱腔細膩、活潑、多變，平實中又巧妙，能細膩生動地表現不同人物的感情。比如的賣馬之悲，楊的紅陽洞之悲，華雲的《為和平而戰》慷慨激昂，的《悲涼》等都很精彩。他的朗讀，遣詞造句，清晰流暢，《空城》中的“三報”和《八錘》中的“評書”都是他精心的傑作。譚鑫培
靈活
譚鑫培早年曾是壹名武術家，武藝紮實嫻熟。所以他無論耍花樣、箭衣、打褶戲，都能靈活幹凈，在很多戲裏也展現了絕活，比如《四郎訪母》裏的“垂發》、《和平之戰》裏的“跳虎”(關於“撥浪鼓”的壹句話)和。整部《瓊林夜宴》身段厚重，他卻玩得遊刃有余，露腰露腿；《以鐧賣馬》中鐧的打法和《翠屏山》中的舞刀也各具特色。
藝術創新
譚鑫培在藝術上富有創新精神，他的許多戲劇在歌詞和表演藝術方面都進行了改革。他也能揚長避短。他的臉比較瘦，所以不經常演帽子戲。飾演定軍山的黃忠，為了掩蓋自己的缺點，發揮自己的長處，戴上了圍巾，而不是帥氣的頭盔。
[編輯本段]代表劇目
在有很多藝術技巧，代表劇目有:《空城計》、《賣馬為麻》、《李陵碑》、《擊鼓曹》、《捉放曹》、《紅陽洞》、《桑園》、《四郎探母》、《吳家坡》、《汾河灣》。
[編輯本段]傳世圖像詠嘆調資料
電影
1905年，豐臺照相館在琉璃廠地宮拍攝定軍山，成為中國電影史上第壹部黑白無聲電影。譚鑫培
記錄
百代唱片為他制作了7張半珍貴的CD代代相傳，其中《賣馬》、《觸碑有簽》、《捉放曹操》、《桑園寄子》、《吳筆記》、《四郎訪母》各1張，《洪陽洞》、《詹太平》、《青頂珠》各1張。
陳彥衡編了三卷譚鑫培的詠嘆調，包括《空城計》等65，438+00個劇本。
[編輯此段]主弟子
其弟子有王、賈宏林、劉錫純、李新福、。
[編輯本段]譚鑫培的歷史貢獻
譚鑫培為老京劇學生的表演藝術開辟了壹片新天地，影響深遠，在京劇史上起到了承前啟後的作用。半個多世紀以來，許多老京劇學生都對他重男輕女，被稱為“譚派”。譚鑫培用壹生的心血和精力，全面繼承和發展了中國傳統戲曲藝術，從此，這種老式藝術進壹步規範化、系統化，基本穩定了京劇的格局。在他60多年的戲劇生涯中，他占據了中國各種風格的舞臺，贏得了從皇宮到鄉鎮各個層次的觀眾。他所創造的譚派藝術在許多方面代表了中國戲曲的傳統風格。他繼承了和等徽派和漢派的精華。他文武雙全，在亂世中所向披靡。他以唱、念、做、打全方位發展，開創了“韻味派”的先河，使京劇逐漸進入了壹個美好的境界。他所創立的譚派是流傳最廣、對後世影響最大、枝葉最繁盛的藝術流派。在京劇歷史上，壹直是老戲子中公認的主流流派。後來的、馬、、顏、等重要舊派都是由譚派衍生而來。
[編輯本段]活動年表
1879
1879，光緒五年(季茂):譚鑫培第壹次去上海。
譚鑫培和孫彩珠壹起去了上海。三十五歲時，搬到金桂茶園，藝名譚，專攻武術。當時秦腔在滬上風生水起，有陳者為上。蔡林原來被調到北京中生春班，班級由內部監獄保管。蔡林仰仗他的恩寵，拒絕奉上帝王的頭銜。於是飛去彈劾太監不要私存梨園，下課了。蔡林去了上海，過了壹段時間才落馬。譚於第二年春天回到，並開始學習戲。譚本沖是三慶班的武術家，父親唱的是老旦和老學生。他的嗓子啞了，所以他叫譚天，這不是壹個好名字。譚嗣同早年曾在金匱要略學習，其間經歷了文武之亂。出科後拜為師，但程是安徽人，譚是湖北黃陂人，口音不變。成名後，居譚者視湖廣音為正宗，誤將皮泉為黃陂者，可謂忘祖。(摘自《春申舊聞:譚鑫培五訪滬》)
1879年9月4日光緒五年(集貿)七月十八日:第三屆慶班參加英世家胡同仁和、王文洽會議。
農歷七月十八、十九，三清班被人和、王文洽請到時嘉胡同，四喜班被安排在外面。
主要劇目
胡夫(程長庚)
文昭關(程長庚)
八錘(徐小祥、楊月樓、黃潤福)
盛裝拋戟(徐小祥、朱蓮芬)
花園裏的夢(徐曉翔、朱蓮芬)
下山的四位思想家(朱蓮芬、沈、孫彩珠、陳蘭仙、)
英雄(楊月樓、盧生魁、徐小祥、錢寶鳳、孫二觀)
活捉三郎太(楊明宇、朱蓮芬)
雙包案(褚連奎、何桂山)
碾壓吳棟(譚金夫)
忠誠之門(譚·)
定軍山(譚金夫)
智能鏈(德子傑、李順亭)
捉放曹操(盧勝逵、何桂山、劉桂清)
余玲瓏(蔣長福，二哥)
鎮潭州(李小珍、尹德瑞)
陽平關(池丁格、黃潤福、李順亭、張三元)
秀才的分數(小名田，孫二官，盧杏林)
雙思洲(李小珍、李曉雨、張誌芳、朱孝遠)
祭江(魯·)
《沖進大山》(宋福壽、劉趕三)
項梁刺梁(，朱蓮芬，葉)
大小秘籍(楊明宇、宋如生)
探訪母親(楊月樓、、陸、)
北詐(何桂山)
攔截河流(池丁格，孔)
禦碑亭(別號田、趙寶芬、)
桑園寄子(陳德林盧生魁)
金山寺(陳德林、李六兒、李、錢、)
雲臺觀(盧勝奎)
《打蓮花》(陳德林、盧興林)
四喜班的主要劇目
千裏馬(陳蘭賢、曹春山、葉、姚增祿、王阿巧)
(梅巧玲、夏、範春貴、鮑福山、吳連奎)
探親(劉趕三、梅巧玲)
孝感田(於子雲、李彥農)
1884
1884，光緒十年(沈嘉):譚鑫培第二次赴滬。
去上海唱歌，藝名叫田，在大奎官員的陪同下，在三清建立了壹個茶園，後來改為丹桂。孫菊仙在上海的時候，演過壹個仙女。
1890
1890光緒16年(庚寅)5月25日7月11日:譚鑫培、陳德林、孫秀華、羅壽山四人被選為推進處的官員。
譚鑫培、陳德林、孫秀華、羅壽山也以市民的身份入選了推廣部。
1908光緒三十四年(戊申)六月二十九日:光緒三十四年南海使團。
南海使者。* * * 26.10.
演出
福祿壽(瞬間)
木刻齋(四分之三)(楊德福)
蟠桃社(三刻)(朱玉康)
釣金龜子(25分鐘)(龔雲甫)
舉鼎(25分鐘)(王鳳青、朱素雲)
水簾洞(3: 10)(楊小樓)
龍芯(25分鐘)(王瑤卿譚鑫培)
鐵弓邊(三雕)(侯君山)
青石山(三雕)(李順亭)
長壽命無國界(兩個版畫)
1908
光緒三十四年(戊申)九月五日1908，八月初十:光緒三十四年八月南海使團。
南海使者。* * *現在是40: 10。
演出
福祿壽(瞬間)
泗州市(20分鐘)(朱玉康)
趙軍(兩幅版畫)(陳德林)
八錘(五刻)(侯君山、錢)
天啟寺(四幅版畫)(郎德山，龔雲甫)
豹子(四分之三)(楊小樓)
走親訪友(五點壹刻)、張
《五民義》(四分之三)(李連仲)
趙冠(兩個版畫)(王鳳青)
長阪坡(五幅版畫)(楊小樓)
《茶官》(兩個版畫)(楊德福、朱素雲)
竹簾村(七雕)(譚鑫培)
長壽命無國界(兩個版畫)
1909
1909年，元年，夏:首次在商劇中演出《村》。
當年夏天，在清盛園貼出了《朱利安村》，這是譚入宮以來，第壹次由家人將此劇掛出商演。顏聞訊後，請假前來觀看，也來不及匆忙換下軍裝。就在校監在的時候，他被記了壹個大過。然而菊友們並不在意，只是很享受地看著珠簾村。
1909年3月3日，宣彤(姬友)元年2月12日:德宗和秦曉兩國盡孝。
在德宗和秦曉之後，這兩個國家孝順了，劇院恢復了營業。譚鑫培在家人和弟子的催促下，努力走上舞臺。每次演出，顏必定會來。
1910年
1910，宣彤(耿旭)第二年:譚鑫培三上。
譚鑫培去過上海三次，並在皮奧尼卡花園演奏。專門貼老劇，過不了多久就回來了。
1910，(耿旭)二年:石帶春慶班，雙慶班。
從1910到1917，石加入了班，並在於振庭組織的雙清班演出。主要劇目有《馬鞍山》、《魚腸劍》、《烏龍院》、《捉放曹》、《朱砂痣》等。
1910四月12，宣彤二年三月初三:1910四月12皮奧尼卡花園演出。
今天，皮奧妮卡花園將由春情班演出日場。
大結局:(有個賣家).飾演韓，飾演姜，謝寶雲飾演金，賈洪林飾演吳惠全。
大軸:飛叉陣(於)
1912年
1912，農歷壬子年:譚鑫培四上。
譚鑫培四次去上海，在壹個新的舞臺上表演。起初，他以“內衣褲之王，供奉於皇宮”的稱號結識了上海人，並改名為譚鑫培，當時他已經65歲了。同行配角有金秀善、孫、德心如、溫榮壽、慈瑞全。有壹段時間，金秀山和德心如都以票友身份下海，與孫菊仙合唱《二進宮》，被譽為“三羊開泰”(專家稱之為票友羊毛)。上海人以耳為眼，不知輕重，而楊四方演丹桂，紅極壹時。楊本武醜唱老人，玩“空城計”，把“趙烈”念成“蓋李”；關於“馬蘇誇張”的笑話有很多是“馬蘇70多歲了”，但上海人喜歡撒狗血，甚至認楊為北京唯壹的老學生。並把譚當成了爆款。有壹天，楊把《豬八戒盜魂鐘》貼出來，學著唱了生、旦、凈、終、醜四個平臺的各種，讓上海人在空巷裏看。譚奔武功高強，不甘示弱。第二天又貼出“豬八戒盜魂鈴”，上海人走空巷。而唱歌，沒有學過南北口音，觀眾已經漸漸分解了。而爬四個平臺，因為年紀大了，不能翻滾，只能順著桌腳往下爬。有個小報人，劉書軒，朝氣蓬勃，在包廂裏大喊。那時候的許是新舞臺的主將，也是靠著氣勢從後面拍脖子。暴風雨開始了。第二天，所有的小報紙都攻擊譚鑫培。至於棋子，劉旭也告上了法庭。譚大怒，未約而返北。他發誓不在上海唱歌(據余叔巖說，他也發誓不在上海唱歌)。
在上海期間，周研究了的戲劇，如《禦碑亭》和《打箱子裏的棍子》。
1912，農歷壬子年:周入新新戲臺。
周和走進了上海新舞臺等劇場。與、李吉瑞、孫菊仙、金秀山、馮、蔣同臺演出，深受影響。
1912農歷壬子年:梅蘭芳和譚鑫培第壹次同臺演出。
梅蘭芳首次與譚鑫培同臺演出，演出了話劇《桑園箕子》。
1914年
1965438+2004年6月7日農歷五月十四:1965438+2004年6月7日慶生園演出。
今天，譚鑫培、黃潤福、李順亭和劉春喜在慶生園表演了《罵曹》。
1914 10六月19，農歷九月初壹:1914 10十月19，文明公園演出。
今天，、何桂山、在文明公園合作“罵曹”。
1915，農歷元年:譚鑫培上海灘五次。
擁有九畝土地的新舞臺第二次成立，損失慘重。她的丈夫夏月潤(新舞臺的老板)和王(新舞臺的臺柱)親自到北平，跪下求老人幫忙。譚鑫培開始南下，第五次到上海，為期十天，“空城計劃”的第壹天，“珠簾村”的最後壹天。門票樓上樓下都是五塊錢，上海人開始動搖，湧出城市。新舞臺有2150個座位，沒有空椅子，沒有空間，譚念已經70歲了。當楊也走向新的舞臺時，他唱了第二名。譚登臺表演時，楊需要加長馬以拖延時間。我不認識觀眾，但我以為楊很會炫耀，所以我被報以齊聲喝彩。第二天演出《更壞門》，觀眾賞了壹個茶壺蓋，銅錢，橘子皮。楊頭破血流，但還是忍不住唱了起來。
譚前後五次來上海，百年京劇奇聞被稱為六下江南之誤。因為譚第壹次北歸，短時間內到內廷祭祀，又被賜以清代四種白石帽，不準外出演戲。庚子之亂，清朝以後，在西方舉行，只崇拜在外演戲為生的人。他回來不久，孫菊仙已經逃到上海，不敢回來，禁令稍破，那麽就到了光緒二十六年。因此，裴信是二十七年來第二次南下，而不是第三次。
1917
1917四月14農歷四月二十五:譚鑫培最後壹場演出。
為了歡迎廣西巡撫盧榮廷，北京政府在金玉胡同的花園裏舉行了宴會。當時，70歲的譚鑫培體弱多病，所以他必須溫和。沒想到的是，他得罪了當局，消息傳開了。如果他不去，不僅不釋放他的孫子譚爽(因犯罪已被拘留)，還會拖著他壹起被拘留。又派了四個巡警送到門口，名為迎接，實則護送，譚只好忍痛養病。他到了現場，看到話劇是《洪陽洞》，吃了壹驚，因為他在劇中飾演的楊六郎因公殉職，他的師傅程長庚在生命的最後時刻演唱了這部劇。他被這壹幕感動了，有壹種災難的預感。這個表演真的唱不了整本書。經再三要求，他從《探病》開始唱。他努力工作，壹絲不茍地唱歌。他到最後還精神飽滿，激動不已，但到了後臺，就倒在桌子上暈倒了。據同臺飾演八仙國王的賈宏林說:“我跟老板唱了很多年，從沒見過他這次的表情有什麽異常，尤其是他的眼神閃閃發光，咄咄逼人，嚇得我不敢直視他。”譚回到家又氣又累，病情越來越重，不久就去世了。