當然不是。不尊重我的人是無法在我的朋友圈生存的...
之所以發那條朋友圈，並不是因為“無病呻吟”，而是因為昨天在徐州的壹個茶話會上，聽到了兩位老師訴說自己的煩惱。
直到現在我還是失眠，所以打算把這兩位老師的故事分享給大家。
第壹個是余先生，名氣不是很大，但是可以靠賣畫謀生。她的愛人是徐州的編劇，不是很有名，但是有老經驗。在給壹些地方影視公司的劇本做修改的同時，她也給壹些非藝術類的大學上課。這個組合也是壹個藝術家庭。余老師和愛人易* * *育有兩個女兒。大女兒和我差不多大，二女兒比我小四五歲。余老師的煩惱來自於她的兩個女兒。
兩個女兒都結婚多年。先是大女兒去年和老公離婚，然後剛過完年，二女兒也和老公離婚了。
拋開離婚的原因不談。看完下面的故事，我們自己思考壹下。
大女兒和二女兒都繼承了父母的藝術細胞。
先說大女兒，從小就很有音樂天賦。她學過小提琴和鋼琴，甚至在初中就自學了編曲。這是相當強大的。畢竟夫妻兩人的工作雖然都和藝術有關，但是和音樂無關。
但大女兒最終還是成了徐州某985院校地質工程專業的學生。哦，余老師的愛人是這所大學文學院的老師。
余老師講到這，我好奇地問:“妳女兒那麽有天賦，當初為什麽不繼續學音樂呢？”
余老師也表示遺憾:“當時覺得學美術沒用，女兒文化課成績也不錯。學美術不是開玩笑嗎？”
余老師的大女兒壹直很優秀，直到上了大學。畢業後她進了壹個地質局，也是專業對口，但我覺得她已經漸漸失去了自己特有的光芒。
工作兩年後，余老師給大女兒安排了相親。
大女兒沒有表現出任何反抗，而是開始讀研究生。
然後，考研失敗，沒有辦法。她嫁給了那個男人。
余老師的二女兒雖然沒有姐姐那麽耀眼，但藝術天賦卻是難得的。二女兒繼承了余老師的繪畫天賦，從小學四年級開始就在各種比賽中獲獎。
成績在中等水平。
自從大女兒順利考上名牌大學，二女兒開始失去畫畫的自由。
畢竟俞夫婦親友的奉承極大地滿足了他們的虛榮心。大女兒上了重點大學後，親戚朋友都說夫妻倆很會教孩子。在“地獄挑戰模式”江蘇高考中，讓自己的孩子考上名牌大學，真的是壹件了不起的事情。
妹妹的教育已經成功了，妹妹不能失敗。
否則，人們會嘲笑妳。
俞老師想不通，自己當時是不是這樣的心理。
然後二女兒從初中到高三加強，最後考上了南京某211大學的大氣科學專業
二女兒雖然表現不突出，但基本上成功復制了姐姐的人生。
說是副本不太合適，因為她的生命走得更快。
她沒有勇氣考研。
2015畢業，2016結婚。
兩個女兒的故事是余老師在壹杯美式咖啡裏講的。
我猶豫了很久，問她:“為什麽妳覺得他們不能搞藝術？”
余老師說:“別人都說藝術之路艱難，我以後養活不了自己。”
我當時就笑了，指著在場的其他五六個老師:“大家都是靠藝術活著的，藝術真的不好走嗎？”路很難走，但是沒有天賦不懂得堅持的人。這樣的人，即使不走藝術這條路，也很難活下去。"
余老師的反應讓我大吃壹驚。她幾乎毫不猶豫地點了點頭。
她已經意識到她原來的想法是錯誤的。
當然，我講俞老師的故事並不是為了宣揚“讀書無用論”和“大學無用論”。了解我的人都知道，我是“讀書無用論”和“大學必要論”的堅定支持者。
但是，讀什麽書真的決定了壹個人的壹生。
儒家的中庸之道，說到底就是“宜”“宜”。現在中國大部分人都喜歡抨擊中庸之道。仔細觀察，妳會發現這些人基本都是活在別人的安排裏，因為不知道自己適合做什麽，做什麽，碌碌無為，壹輩子抱怨別人。
我不是“咪蒙”。我不會用虛假的故事來講心靈雞湯，但也不會公布於老師的身份，給她的家人造成困擾。
故事講到這裏，明眼人壹看就知道是真是假。
因為，這種事情，太正常了，我身邊有，妳身邊也有。
在孩子小的時候，父母用“藝術訓練”來釋放孩子的能量，為自己贏得更多的自由空間。壹旦發現孩子有藝術天賦，大部分家長都會畏首畏尾，然後斷絕孩子的興趣。“藝術培訓”變成了主課強化輔導。
有意思的是，大部分家長崇拜藝人，但崇拜不代表尊重。
他們崇拜梵高，絕不允許自己的兒子成為梵高。崇拜莫紮特，絕不允許自己的女兒成為莫紮特。
遠的不說，就說莫言。
有人可能會說，莫言是作家，不是藝術家。
關於文學是否屬於藝術的爭論，自古以來就有，在此不必多言。
就說個例子吧。莫言獲得諾貝爾文學獎後，數百甚至更多的家長到莫言故居，拔掉了莫言家所有的草。接受記者采訪時表示要帶回家祝福孩子。
但妳可以猜想，如果讓自己的孩子從此走上文學創作的道路，並為此付出相應的代價，有多少拔草的父母會心甘情願？
綜上所述，其實大部分中國人崇拜的是藝術家的成功，而不是成功的藝術家。
這兩天山東有藝考，看到很多同學都在考藝考。我們的交流活動也讓我們可以和壹些藝考生交流。通過交流，我們不難發現，他們中的大多數人，其實情商都比同齡人高。
從小我們就接受了父母的壹個觀念——“藝術生？”成績差？想在娛樂圈混？成為大明星，賺很多錢？"
當然，老板不說小雞雞。
我們文科生也是如此。
“理科學習跟不上？那就去文科吧。”
諷刺的是，這個概念經常出現在藝術家完成的影視劇臺詞中。
口口聲聲說“學什麽都壹樣”，只是因為考試難度不同，就被放在了“卑微”的位置。連說“學什麽都壹樣”都充滿了“退而求其次”的口氣，對於藝術生和文科生來說真的是像吃蒼蠅壹樣惡心。
換句話說，聽到這樣的言論，“藝術生”和“藝術生”好像是即將臨盆的孕婦，婆婆說“生男生女都壹樣”，但生了個女孩，婆婆卻說:“咦，怎麽是女孩？哎，女孩子就是女孩子，女孩子沒事，貼身小棉襖。”
我覺得臨時的比喻也不合適。重點只是讓大家體驗壹下那種惡心的感覺。
理科拼的是智商天賦，文科拼的是創造天賦，上壹篇文章沒有提到的因為和本文內容無關的體育生拼的是身體天賦。
有什麽好歧視完全不可比的東西？
在我看來，這種傳統觀念是壹種疾病，它傷害了無數的生命，把無數可能舉世無雙的藝術作品扼殺在搖籃裏。
說到這裏，故事還沒有結束。
還有第二個老師。
寫這個老師的故事讓我覺得輕松多了。
因為她的故事比余老師簡單很多，而且她姓很普通，所以我不擔心大家會在網上查到。
張老師是蘇北農民出身。
初中文化
愛寫詩。
圈裏有很多這樣的詩人，也很受重視。畢竟他們很勵誌，國家需要正能量。
但是張老師不壹樣。她不同於很多農民詩人更喜歡在聚光燈前積累人脈。
42歲後，她通過在網上購買教學視頻的方式，學習了三年名牌大學文學創作教授的多門課程。
沒有任何學術背景的高材生，他的談吐和學識從來不輸給壹個文學專業的學生。
她說的話讓我深受感動:“這年頭，知識真的很廉價。我不用參加高考了。我就是坐在家裏壹年花壹萬塊去聽名牌大學的名師講課。我想聽誰就聽誰，聽不懂也可以反復聽。生活在互聯網時代，我真的很幸運。”
張老師的進步不斷動搖著我原本的人生規劃。
是的，趁著現在還年輕，知識在互聯網時代“廉價”，我也可以在業余時間學點東西。
當然，我現在想說的不是張老師的進步。
是她的煩惱，也是我對藝術的看法。
她的進步讓她的家人感到不安。其他詩人，到了張先生的水平之後，也經常參加各種活動增加曝光度，但張先生還是以壹種無止境的海綿態度繼續著自己的自學和探索。
然後，家裏人以為她被附身了。
往往這個時候，文藝就會被他們變成等號，而在等號的另壹端，就是“瘋子，神經病”。
然後，張先生就會被家人打擾，分心。他們認為張先生不妨做“余秀華”，至少“余秀華”願意被營銷，而張先生卻浪費了所有這些機會。
這是張老師的故事，沒有結局。壹切都在進行。
我覺得張老師和家人的關系就是藝術家和凡人的關系。
這看似自視甚高，但藝人活在屈辱中難道不應該擡頭挺胸有壹點驕傲嗎？
張老師的故事比於老師的故事更讓我失控。
因為最近重讀了毛姆的《月亮與六便士》，本來看這本書覺得我長得像特裏，但是聽了張老師的故事，覺得她長得更像，因為她對文學的追求比我更純粹，更配不上名利。
然後呢
我認為藝術的崇高不在於藝術作品和當代人的影響，而在於藝術本身的生生不息。
西周到現在沒人能活，詩經能。
沒有人能像神仙壹樣活幾十萬年，但透過千百年前留存下來的畫作，我們能隱約看到當時的筆觸，感受到當時人們的思想。
這就是藝術的價值。
我也來說說我對“藝術的絕對崇高”的理解。
自從人類誕生以來，藝術就充斥著每壹個角落。
時間是無情的，壹個人的壹生眨眼就過去了。
很多人壹輩子都在為人類社會做貢獻，但畢竟只是壹個“無名英雄”。幾十年過去了，他們的名字已經被後人遺忘。幾百年過去了，沒有人知道這個人還會活著。
如何證明壹個人是否曾經存在於這個世界上，藝術創作者可以輕而易舉地做到，音樂創作者可以創作出壹首獨壹無二的音樂作品，簽名蓋章；畫家可以畫壹幅畫，簽名蓋章；作家可以在自己的作品上簽名蓋章；
當然還有更多保存的方法，這裏就不壹壹列舉了。
但毫無爭議的是，千百年後，這些作品被重新打開，人們會知道，有這麽壹個人，雖然不知道他的長相，卻能通過他的作品分析他的性格，或許還能從他的作品中挖掘出更多斷層歷史中的秘密。
這就是藝術，具有永恒的生命和無限的意義。
前幾年人工智能發展很快。
阿爾法狗會下圍棋，讓人恐慌。
人工智能繼續這樣發展下去會取代人類嗎？
聰明的藝術家看到這樣的問題往往會淡然壹笑。
他們知道，壹個固定的算法永遠不會有藝術創造的能力。
他們可能通過數據分析編輯出好的音樂，但那是偽藝術，因為有跡可循。
他們可能通過塗抹顏色將照片轉化為寫實油畫，也可能像大象壹樣隨意塗抹顏色成為所謂的抽象畫，但那是偽藝術，因為他們遵循規則。
他們可能通過詞庫的組合和大綱的制定寫出壹部完整的小說，但那是偽藝術，因為寫出來的作品必須沒有伏筆，沒有轉折。
甚至可以預測，人工智能創造的偽藝術可能會迷惑觀眾壹段時間，但也是很短的時間，因為人們很快就會發現，真正的藝術主導著潮流，而人工智能創造的偽藝術只知道通過現成的已知數據“跟風”——它們無法預測人類審美的變化，因為沒有人類審美變化的痕跡。
我相信很多想明白這些道理的藝術創作者和我壹樣，都在期待人工智能時代的到來。
因為人工智能不僅能搶走藝術家的飯碗，還能讓藝術被人類群體重新定位。
當人工智能完成所有工作的時候，就是人人都是藝術家的時代。
這就是藝術，壹個只有人類或者其他同等水平的智慧生物才能做的工作。
說了兩位老師的困擾和我個人的壹些看法，相信聰明的讀者都能體會到我想表達的主旨。
藝術創作者真的不應該被歧視。
請給藝術壹個基本的、發自內心的尊重。
最後推薦壹首我很喜歡的歌《三個傻子》的歌詞。妳可以帶著看這篇文章的心情去看。)
歌詞:
壹個小男人
看，看，看，張開嘴。
那是第壹個傻瓜
壹個小小的願望
想著想快點上學
妳能嗎，媽媽？
壹定有很多老師和同學帶著新書包和書。
第壹塊手帕呢
沒想到把最好的年華都用光了。
但是有人能離隊嗎？
長大不是玩。
除非妳畫畫，否則妳不能玩沙子。
成長就是學習語法。
就是學書法加減法。
分不清他，傻瓜。妳這個傻瓜。
我是個傻瓜。誰是傻瓜？
傻不傻，時間和打獵壹樣。
傻瓜，壹眨眼妳就老了
瞬間變白。
隨著時間的推移，場景也在變化。
傻瓜只能繼續前進。
不能這麽認真的談戀愛。是他。
來吧，第二個傻瓜
大人們告訴他不要害怕，不要害怕愛情和青春
以後會等他。
於是他在寒假和暑假失去了詩意和純真。
籃球漫畫和吉他
他終於哭了，那天的記憶不在了。
最後的鳳凰花
如果世界是平的，為什麽人們
必須爬上去。
活著不是贏家就是輸家。
妳敢輸嗎？
分不清他，傻瓜。妳這個傻瓜。
我是個傻瓜。誰是傻瓜？
傻不傻，時間和打獵壹樣。
傻瓜，壹眨眼妳就老了
瞬間變白。
隨著時間的推移，場景也在變化。
傻子還在糾結。
我能找到什麽公式？
不完整的答案
我能說什麽句型？
悲傷語法
十九年後，我拿到了五個證書。
還有半個世界。
終於發現我是
第壹個，第二個，第三個傻瓜
這個故事熟悉嗎？妳去過那裏嗎？
無奈？心痛
愚蠢和愚蠢壹樣是無價的。
說到底，我是老花眼。
瞬間變白。
隨著時間的推移，眼淚爆炸了。
只剩下三個悲傷的傻瓜了
不得不提高音量。