1973年，伍迪艾倫38歲，正在漸漸褪去初入影壇的青澀，但還沒有成長為全世界文青的膜拜的小老頭。此時的艾倫已經憑借先前的三部喜劇片賺得名氣，它們分別是1969年的《傻瓜入獄記》，1971年的《香蕉***和國》和1972年的《性愛寶典》。與此同時，艾倫也正在逐步打磨著屬於自己的電影風格——話癆，諷刺，快速，有趣。雖然艾倫無數次強調《安妮霍爾》才是自己電影生涯的真正起點，在此之前他根本不知道自己在做什麽，但我們依然能從艾倫早期的影片中覺察到壹代傳奇的崛起。
在《安妮霍爾》之前，或者更確切的說是在與攝影師Gordon Willis合作之前，伍迪艾倫的電影都是以笑話為中心的。此時的艾倫追求語言和視覺上的滑稽感，他只想讓電影有趣、讓觀眾發笑，而這也是艾倫衡量自己電影品質的唯壹標尺。但艾倫的笑話從不是無腦無心的，他的早期笑話總帶著尖銳的諷刺和準確的攻擊目標，這在《香蕉***和國》中尤其明顯——政治、司法、宗教等等被人尊崇的機構和概念，在他眼中都是可以用來諷刺的好材料。
作為伍迪艾倫早期影片的代表作，《傻瓜大鬧科學城》出現在了壹個十分有意思的時間拐點。在1975年，也就是《傻瓜》上映兩年後，艾倫推出了《愛與死》。這部影片無論從風格還是主題上都開始背離導演早期的純粹喜劇，藝術中心開始向《安妮霍爾》時期靠攏。從這個層面上來講，《傻瓜大鬧科學城》成了伍迪艾倫純粹喜劇時期的收官之作，這也使得這部影片具有了懷舊與展望的雙重含義。艾倫選擇為自己的最後壹部純喜劇影片穿上科幻的外衣可謂壹石好幾鳥。首先，“伍迪艾倫”與“科幻片”這兩個標簽放在壹起就已經是很老道的艾倫式幽默了，這在四十年後的今天看來尤其如此。妳能想象伍迪爺爺執導《復仇者聯盟》的樣子嗎？那樣大概會變成《復仇者茶話會》吧。從IMDB提供的數據來看，《傻瓜大鬧科學城》的預算只有200萬美元，這在現在動輒上億的科幻片預算面前簡直就是個戰鬥力為負的文弱書生，就連《安妮霍爾》的預算都是《傻瓜》的2倍。但低預算難不倒1973年的伍迪叔叔，因為“科幻”二字對於他來說只是個糖衣，糖衣的意思就是影片的核心在別處。