我不是詩人，我不會寫詩，也許是因為丫頭太笨。可再笨的丫頭也有變美的權利，“讀詩使人靈秀”，不知愚笨的我能不能沾點詩人的靈氣呢？
讀《望舒詩論》，覺得很受用。可自己畢竟不是詩人，對“詩論”沒有發言權，但本著理論聯系實際的態度，選幾條詩論和自己喜歡的詩歌對照壹下，才覺得自己算是真正意義上的讀過了，也不枉人家寫下這篇詩論的苦心。
“單是美的字眼的組合不是詩的特點”，個人的理解是詩也和散文壹樣，要言之有物，就是主題要鮮明。那些美的字眼，都是為著這壹個主題服務的。
不希望? 我愛的詩人
最後成為壹間面目模糊的
小雜貨鋪
也不希望他成為? 壹本
眾人推崇的 百科全書
我只希望
他能依照著生命的要求去成長
開自己的花? 結自己的果
在陽光下
或者長成松? 長成柏
或者? 長成為壹株
在高高的巖岸上正隨風搖曳的
瘦削的 野百合
席慕容的這首《我的願望》中，美麗的字眼有許多：“松、柏、野百合……”這些美麗的意象，都為壹個主題服務，那就是詩人要有自己的特點。作者要依照自己人生的成長軌跡，寫自己所想，“開自己的花 結自己的果”。長成松，柏，野百合都無所謂，重要的是做自己。
“詩的韻律不在字的抑揚頓挫上，而在詩的情緒的抑揚頓挫上，即在詩情的程度上。”戴望舒自己的《過舊居》，情緒的抑揚頓挫讓人完全忽略了詩的韻律，當然，這首詩本身的韻律也是極好的。
靜掩的窗子隔住塵封的幸福
寂寞的溫暖飽和著遼遠的炊煙
陌生的聲音還是解凍的呼喚
挹淚的過客在往昔生活了壹瞬間
從望舒的這首詩來看，他並不是否定詩的韻律美，語言美，而是當“魚和熊掌不可兼得”的時候，要以詩的內容為主，詩情為上。
不必壹定拿新的事物來做題材（我不反對拿新的事物來做題材），舊的事物中也能找到新的詩情。
詩是由真實經過想象而出來的，不單是真實，亦不單是想象。看徐誌摩的《變與不變》（節選）
樹上的葉子說：“這來又變樣兒了，
妳看，有的是抽心爛，有的是卷邊焦！”
“可不是，”答話的是我自己的心
它也在冷酷的西風裏褪色，雕零。
詩應當將自己的情緒表現出來，而使人感到壹種東西，詩本身就像是壹個生物，不是無生物。《我不知道風是在哪壹個方向吹》節選
我不知道風
是在哪壹個方向吹
我是在夢中
在夢的悲哀裏心碎
“我手寫我心”，再美的意象，離開了真情都是枯燥乏味的。王國維說“壹切景語皆情語”，唯真情可以動人，這也是戴望舒詩論想要告訴我們的吧。
象征派的人們說：“大自然是被淫過壹千次的娼婦。”但是新的娼婦安知不會被淫過壹萬次。被淫的次數是沒有關系的，我們要有新的淫具，新的淫法。
對於戴望舒，徐誌摩等這壹新舊文體更替時期的詩文，我們在理解的基礎上，改動壹下，讓語言更明白曉暢，這壹方法我持支持態度。像戴望舒的這壹首《煩憂》，原本是這個樣子的：
說是寂寞的秋的悒郁，
說是遼遠的海的懷念。
假如有人問我煩憂的原故，
我不敢說出妳的名字。
我不敢說出妳的名字，
假如有人問我煩憂的原故：
說是遼遠的海的懷念，
說是寂寞的秋的悒郁。
熟悉這首詩的會覺得稍顯別扭是不？因為經過八十多年的歲月沈澱，現在的版本是這樣：
說是寂寞的秋的清愁
說是遼遠的海的相思
假如有人問我的煩憂
我不敢說出妳的名字
我不敢說出妳的名字
假如有人問我的煩憂
說是寂寞的秋的清愁
說是遼遠的海的相思
我個人更喜歡現在流傳的版本。