下面我們就來聽壹聽這些對電影情節或解釋、或鋪墊、或推波助瀾的音樂。
1，The Last Rose Of Summer
影片開始，鏡頭內是白霧彌漫的寂靜清晨，冷清的公路旁，鮮活的綠草地上，孤單單矗立著三塊巨大的、破舊的廣告牌。此時，《The Last Rose Of Summer》的音樂聲響起。女主Mildred，中年女人，壹頭黃色的柔軟長發，胡亂披在肩上，獨自壹人開著車從此地路過。靈光壹現的她，盯著廣告牌若有所思， 心裏醞釀了壹個重大計劃。
民謠風的歌聲低吟輕訴，仿若母親此時的心情......
2，Carter Burwell的配樂Billboards On Fire
接下來，鏡頭壹轉，Mildred已剪了短發，發色也由黃色變為了棕色，還梳了壹個倔強的小揪揪。穿著連身工裝褲，雄赳赳氣昂昂地走進了埃賓廣告公司。這時的配樂是在電影中多次出現的簡短配樂之壹，是Carter Burwell的作品。
這些曲子在電影中以不同的節奏，使用不同的樂器表現了不同的場景和情緒。比如廣告牌被人縱火燃燒時，音樂的節拍是明顯的，表達的感情是憤怒的；當那頭象征著還魂的女兒的小鹿出現時，音樂的節奏是緩慢的，帶著遺憾和感傷；當警長Willoughby吐血時，音樂的節奏異常沈重，帶著死亡的恐懼和不知所措......音樂很短，配合著情節發展，卻能給人以巨大的震動和***鳴，使觀眾更能夠融入劇情。
3，Buckskin Stallion Blues
隨著劇情進展，三塊廣告牌上的內容終於進入觀眾眼簾。Mildred究竟在廣告牌上寫了什麽？
第三塊：HOW COME, CHIEF WILLOUGHBY?
第二塊：AND STILL NO ARRESTS?
第壹塊：RAPED WHILE DYING
原來如此，愛女慘被奸殺，甚至被焚屍。身為母親恨不得手刃兇手（後面劇情還揭露了母女關系並不好，這更使得母親在女兒死後，把後悔、自責等多種情緒疊加在了早日緝拿兇手的迫切上）。然而事情已經過去了七八個月，案件還沒有任何進展。Mildred把責任直接拋給了警察局長Willoughby。
Mildred開車送兒子上學，小鎮主街映入眼簾，短短的街道，廣告公司對面就是警察局。再往前是兒子的學校，喧鬧的人群，壹如往昔的街道，女兒卻已不在人間。此時的配樂就是這首《Buckskin Stallion Blues》，也是壹首民謠風的歌曲。
若愛帶給人的是孤獨寂寞，妳我又該如何？女主此時的心境，應該不止是孤獨寂寞吧。
4，Chiquitita
警長在小鎮上是非常受愛戴的，教堂裏的神父，牙醫，甚至是廣告公司的老板，都勸Mildred撤下廣告牌。因為警長得了胰腺癌，已經沒有多少時間了，大家都覺得不該再逼他了。而這些為警長打抱不平的人當中，當數本劇男配狄克森最為熱血。他的身上有這樣的標簽：種族主義，媽寶，同性戀傾向，暴力傾向等。然而他是愛警長的，至少在警局裏，警長對他還不錯。在警長自殺的消息傳到警局的時候，狄克森就正在聽這首《Chiquitita》，
輕松愉悅的曲調，鏡頭裏卻是悲傷的人們。廣告牌指向的人已經不在了，是否矛盾就可以解決了呢？
5，His Master's Voice
警長的死帶給了狄克森強烈的刺激，他直接把責任歸咎在廣告公司負責人威爾比頭上。用警棍砸開了玻璃門，打了威爾比，並將他從二樓窗戶扔了出去。在這壹系列暴力和流血的鏡頭中，背景音樂用的就是這首《His Master's Voice》，如同聖歌壹樣的曲調，更把暴力襯托得毫無遮攔。電影看到此，再壹次感受到配樂的絕妙。
到此為止，三個主要人物：痛失愛女、外表冷酷、內心痛苦的Mildred的形象已塑造完成；有點蠢呆又傻氣，暴力加頭腦簡單的狄克森形象也已塑造完成；恪盡職守，愛崗愛家的好男人警長Willoughby，已死。影片的最大轉折就出現在已死的警長身上。
6，The Last Rose Of Summer
Willoughby給Milldred和狄克森分別留了信。給狄克森的信送到了警局裏。狄克森夜晚獨自壹人讀信時，響起了這樣的音樂。沒錯，又是這首歌，就是電影壹開頭的這首《The Last Rose of Summer》。
Willoughby可以說是對狄克森有知遇之恩。他在信裏說了理解狄克森的話：
讀完信的同時，警局發生了爆炸，狄克森此時滿身燒傷，但是他的靈魂已經重生。
歌聲再次占據了主導，但歌詞和開頭大不相同。
和開頭的寂靜不同，這段音樂同時的鏡頭，是Mildred復仇的面孔，燃燒的警察局。清冷淒涼的音樂和烈火的場面形成了強烈的對比，觀眾心中同時又摻雜了對Willoughby警長的佩服和對狄克森的理解，再壹次折服在音樂的魅力中。
7,Just Go Away Renee, The Night They Drove Old Dixie Down
Mildred看著面前被火燒得傷痕累累的狄克森，仍不忘從火場中搶救出了女兒遇害案的檔案，內心裏應該是悔恨和感動並存吧。而當她的丈夫承認是自己燒了廣告牌，她才明白並不是狄克森燒的。這時，我想Mildred已從心裏真正原諒了狄克森。而控制了自己，並沒因此對丈夫動手的她，也獲得了重生。
這兩段音樂出現在狄克森在酒吧裏，碰巧遇到了案件嫌疑人，為了記住他的車牌號和取得DNA，挨了揍。
這壹次，狄克森真的學會了冷靜和思考。
看到這裏，我以為嫌犯肯定是會被抓了。然而......
8,Buckskin Stalion Blues
狄克森取得了DNA，並和Mildred分享了這個好消息。可新警長卻說，罪犯不是這個人。因為這個人的指揮官說，案發時他不在國內。哦，這樣的結果，任誰都不能夠接受啊。這裏有壹句臺詞和之前呼應，很有意思。狄克森被打時，旁觀的人說他是個警察，嫌疑人就問，妳是警察為什麽妳沒有警徽？ 狄克森說，我弄丟了我的警徽。 而此時， 狄克森說，我找到了我的警徽。 那麽，警徽應該就是狄克森心裏認定的是否是壹個合格警察的標誌。雖然已被fire，但是他已經在內心裏做了壹回真正的警察。
結局狄克森決定和Mildred壹起上路，去懲戒那個嫌疑人。他們開著車在路上，窗外風景宜人，倆人講著冷笑話，背景音樂是這首《Buckskin Stalion Blues》的女生版。開放式的結局，給觀眾更多的思考。
路易斯.賈內梯在《認識電影》中寫道:
而壹部好電影，有好的音樂配合，意義也更容易傳達。
喜歡、好奇，趁著周末，就去看看這部《三塊廣告牌》吧，包妳不會失望。