剛開始學構圖的時候，我的感覺是，攝影的完美構圖太難了。當時我就在想，最好的攝影構圖是什麽？最佳攝影構圖有絕對的定義嗎？如果是，只要把握好定義，每部作品是否都能得到最完美的構圖。
學車的時候，我坐在駕駛室裏握著方向盤。車在行駛的時候，我感覺很難準確的開到想要的位置，因為方向盤控制不夠準確。當時我心裏想，方向盤的控制是否有壹個準確的“度”，在什麽位置旋轉多少才能達到目的。後來隨著駕駛技術的熟練，對方向的把握越來越自如。我只需要動動腦子，手跟上就行了。我不需要刻意去想方向盤要轉多少。歸根結底就是因為開車多了，實際鍛煉多了，技術自然提高了。
開過車的人都知道，車速、路面上的位置、何時開始轉向、轉向的速度、位置判斷的準確性，都會對方向盤轉多少產生影響。同壹個老司機在同壹個路段調頭，有些有經驗的老司機壹個來回就已經做到了。而有些老司機開了十幾年車，卻總是感覺不到。他們要來回走五六趟，才把車調頭，還忙得滿頭大汗。事實證明，不是開久了就能找到感覺的。最重要的是學習。記住，是學習！
雖然攝影構圖質量有標準，但沒有死論。同壹個場景，可以有很多不同的構圖，這些構圖雖然完全不同，但同樣精彩。換句話說，構圖和方向盤壹樣，更多的是個人的感受，是個人文化水平的體現。文化程度越高，作文能力越好。
不斷的學習也是提高作文能力的最好方法。多讀書，讀好書，提高個人文化素養，是最直接的改變。當然，如果能多讀壹些著名攝影師的傑作，多參考壹些國畫，多看看雜誌報紙上對攝影作品的評價，善於發現自己的不足，就能有更大的進步空間。
沒有固定的作文方法，沒有最好的作文，只有更好的作文！
攝影隨筆之二:感性攝影
不知道從什麽時候開始，我壹直熱愛寫作和繪畫，也喜歡攝影藝術。我甚至花了很多錢，買了壹臺佳能60D。
我想學攝影，這不是我潛意識裏的想法。主要是這幾年受身邊朋友的影響。另外，想長期出去感受大自然，換壹種方式表達自己的感受，換壹個審美角度，用光影描繪事物，用鏡頭看世界，在風景中抒發自己的感情，在山水之間抒發自己的情懷，達到調節心情、陶冶情操、收集寫作素材的目的。這是我學習攝影的初衷。
誰知道，壹拿起相機，我就控制不住自己，仿佛遇到了戀人，壹發不可收拾——走路時觀察，吃飯時思考，睡覺時追憶，從書中求知，向朋友請教“道”，白天思考，晚上做夢。壹有空閑，我就拿起相機出發，跋山涉水，起早貪黑，在公園裏拍攝，在大街小巷掃描，壹睹山川風采，真是令人神往。
我愛上攝影，是因為它可以遠離世間的紛爭和煩惱，可以讓我在山川之間自由暢遊，尋找和追求壹種天人合壹的境界，讓我沖動的心在專心攝影的過程中獲得片刻的寧靜。現代社會的復雜和激烈競爭，給人們的心靈留下了很多創傷和不平，留下了很多困惑和煩惱，尤其是長期生活在鋼筋多、噪音大的城市，渴望找壹個安靜的地方休息壹會兒。每當我背著相機獨自遊走在大江南北，尋找山川河流，用平靜的頭腦享受大自然的高度，用平靜的心態感受人間的風霜雨雪，我都會感到心曠神怡，心中壹些躁動不安的東西也會隨風而去，常常帶給我壹種從容空靈的天空。
我愛上了攝影，更是因為我喜歡按下快門的快樂。攝影和寫作有很多相似之處，但又有很多不同的感受。寫作是靜態的思考，咀嚼過去積累的精華，攝影是動態的感知，捕捉當下現實的美感。情由景生，境由心生。攝影的樂趣在於感受。每當我壹次次舉起相機，閉上左眼轉動鏡頭，伴隨著“哢嚓”壹聲，記錄下壹幅幅美麗的風景時，心裏總是充滿了喜悅和愉悅。“哢嚓”聲壹次次響起，傳出的是攝影師壹次次追尋的聲音；壹次次按下快門，定格風景，沈澱心情，記錄攝影師對生活的體驗和感悟。而攝影師則在壹次次的點擊中提升自己的藝術，完善自己，享受著激情釋放的刺激和躁動。
我喜歡攝影，因為它能告訴我們很多做人的道理。生活也像攝影。攝影講究光影，構圖，光影有明有暗，構圖可選，生活的氣場也是。有輝煌的時候，也有暗淡的時刻。在生活中取之有物，也要舍之有度，明暗要相得益彰，選擇要恰到好處，否則會沖淡生活的主題。攝影要求我們在拍攝的時候要用最好的視角去看風景，攝影啟示我們在生活中要用欣賞的眼光去看別人。
攝影——令人耳目壹新，它可以幫助妳從壹個小小的鏡頭中看到這個世界。
攝影——引人註目，它讓妳在紛繁復雜的世界裏，多角度地發現美、再現美、創造美。.......
攝影隨筆:攝影師
從我熱愛攝影開始，我就開始關註攝影師，因為我也是其中之壹。攝影是個花錢的愛好。妳需要不斷更新裝備，買車買車。反正壹出門就得花錢。所以，攝影師為了省錢，可以嚼壹天的饢，或者買兩個面包，幾根油條，幾個香油，或者壹包壓縮幹糧，壹包榨菜，壹壺水，吃壹天。
攝影師不富裕，也不怎麽穿西裝打領帶。大多數時候，他們穿著徒步旅行服裝。大部分是紅、黃、草、綠、灰，身體臃腫。不是因為他們肥胖，而是因為他們有很多口袋，他們不知道口袋裏有什麽。雖然臃腫，卻能輕如燕，臉黑如飛。
攝影師陽光，健康，熱愛生活。他們善於發現美，捕捉美，創造美。他們內心善良，註重精神上的愉悅和充實，不太註重物質。無論男女愛上攝影，三觀盡毀，因為他(她)不同於世俗男女。為了拍出又大又好的片子，夏天男女都可以全副武裝，穿春夏秋冬四季的衣服。妳覺得這樣的女人還能看到自己的身材和形象嗎？這樣的男人還看得出來年齡嗎？
他們在家裏呆了幾天，就變得跟雞死狗壹樣要命，壹出門就活蹦亂跳。他們為了拍壹張野生動物的照片，可以壹個人在原始森林裏呆上三五天，就像托裏的嘎旦，也像額敏的驢友老寇，經常壹個人開車到附近的荒山呆上壹個星期。
他們也可以戴著皮帽，穿著裘皮大衣，穿著大鞋子在冰天雪地裏躺壹整天，只為捕捉那經典的壹刻。為了這個經典的時刻，他們像傻子壹樣等著等他。他們經常翻山越嶺到處都是家，有時候腿都腫了，回來後三天不能出門。
在攝影師眼裏，美女只是他們構圖位置的壹部分，遠不如幾萬張的鏡頭吸引人。他們在旅行、購買鏡頭和更換設備上省吃儉用。他們本質上是壹群孩子。他們是追求美好瞬間的奇怪的人，因為妳不用擔心他出軌第三者，因為他外事回來就埋在電腦前。ps修改他的照片，把他的照片當新娘。他滿腦子想的都是如何調整光線和色彩，讓作品好看。他沒有精力也沒有興趣再在外面興風作浪。照片整理出來後，他發到群裏，看看群裏的反應。如果反應好，那種解脫感和自豪感不言而喻，拍照的辛苦也就消失了。偶爾，我去看攝影展。如果我獲獎了，我的另壹半下次出去拍照就更有意義了。所以，妳不要指望更多喜歡攝影和家務的人。
外出時，他們必須帶上背包、帽子、橡皮管、登山鞋、作戰靴、氈筒、帳篷和睡袋，方便爬山涉水，因為為了拍出好照片，他們要翻越崇山峻嶺和險灘，有時還要爬雪山草地，堪比紅軍長征。為了拍日出日落的照片，他們起得比雞早，睡得比狗晚。
周末是壹般人最舒服的時候。但對攝影師來說，這是黃金時間。因為他每天都在想169團冰花的最後壹個鏡頭，瑪依塔斯的雪都能拍大片了，福海的冬拍好震撼。所以，當黃金周末假期來臨時，是攝影愛好者最忙碌、最興奮的時候。可以早點在群裏壹個壹個討論，明天幾點出發，帶什麽東西，壹般是周四開始動員準備，周五下午下班，有時候會連夜趕往目的地。那種激情就像壹個第壹次參加春遊的孩子。就像那次我們在裕民土家寮草原上拍攝的時候，已經是晚上九點多了，壹個攝影師告訴天馬，這裏可以拍大片了。天馬馬上帶著媳婦從額敏開車過來。當時我們還打賭天馬會來。天黑了，五十多歲的人已經走了100多公裏。只有攝影師才能做這樣的事。
周圍的人還在做夢。他們已經在岱嶽出發了，過節周圍的人都在打牌喝酒聊天購物。然而，為了拍好鏡頭，他們像幽靈壹樣在農村、城市、田野裏遊蕩。他們頂著風雨如饑似渴，酷暑嚴寒都擋不住他們。為了找到合適的角度，他們可以就地或臥或跪或蹲。他們敢踩牛糞和狗屎，汙水溝剛去過。他們壹會站在凳子上，壹會站在梯子上，壹會爬上樹，壹會爬上屋頂。他們都是雜技演員，沒有他們放不出來的高難度動作，只有妳想不出來的。
壹個個都有豐富的想象力。當他們看到天空中的雲天空時，他們會想象壯觀的日出和日落。當他們看到壹只大雁時，他們也會想，如果能在它經過日落或月亮時捕捉到它該有多好。如果走在街上的美女多看他壹眼，他就開始想象他們有了孩子以後誰來照顧書房。為了捕捉街上的美女，他們可以厚著臉皮忍受別人異樣的眼光，像勺子壹樣跟著美女，只為捕捉自己心中想象的畫面。他們能忍受別人的推搡和斥責。如果他們遇到不好的主人，二話不說就道歉，但也要忍受別人的侮辱。當然，這麽說也有嘲諷的成分。現實生活中，有不少漂亮的妹子追著攝影師拍照，是壹件很賞心悅目的事情。
跟他們聊的都是光影的銳度對比光圈快門構圖的感光度和對比度，或者誰在那裏拍了好片子找了個好地方，誰買了好鏡頭好車，作品得了大獎。他們是發現美與善，揭露醜與惡的使者。他們是歷史變遷的記錄者，歷史瞬間的凝固者。
攝影師太辛苦了，大家看壹個好作品！大氣，壯觀，遼闊，震撼，視覺盛宴！但是妳不知道攝影師在這個作品背後付出了多少心血和汗水。冰天雪地，風吹日曬，忍饑挨餓對他們來說是再正常不過的事情了，有時他們還會冒著掉進山澗，死在虎口或突發自然災害中的風險。所以，如果妳家裏有這樣的攝影師，就要多壹些理解和包容。如果有人在街上跟著妳壹直點，妳要原諒我。如果妳再次回首微笑，那將成為歷史上永遠的經典瞬間。
攝影師在西域追風30多年，作品多次獲獎。上次在塔城六縣壹市攝影展中，我的攝影作品《瑪依塔斯的雪》獲得壹等獎，獎金8000元。我說:“挺多的。”妳知道這些年我在攝影上花了幾十萬，我女婿給了我壹輛福特車支持我的攝影。
是啊！玩攝影的人通常更喜歡玩器材，專業的攝影器材比較貴。壹套專業攝影器材也要5萬元。為了外出攝影，各個年齡段的人都要花錢買車。所以人們嘲諷攝影師:攝影三年差，單反毀人生。
我說:“還行吧，至少出名了，人生價值體現了。很多攝影師壹輩子都在攝影，是影像記錄者。”攝影師四方說，我們攝影師這麽辛苦，妳怎麽不寫寫我們？回家後壹直在想，所以有了這篇文章。
攝影隨筆:我對攝影的熱愛
首先，妳看這篇文章的時候，不要把我當專業攝影師。我只有壹臺卡片機和壹臺膠片相機。其次，不要以為我水平高。我誇自己有時候只能捕捉到瞬間的美好。
相機出現在這個星球上大約有200年了。發明這個東西的人可能已經看到了，所有美好的東西，只有通過繪畫才能保存下來，供後人欣賞。雖然有很多藝術價值，但畢竟不是那麽寫實，更傾向於寫意。這是壹個遺憾。改變它的唯壹方法就是發明壹種能留住瞬間的東西，既藝術又真實，於是相機就在這樣的情況下誕生了。
我喜歡攝影。我按下快門就能給人壹種說不出的快感。我覺得這可能是因為我覺得自己留下了什麽，創造了什麽，然後有了成就感。我是壹個愛美的人。當然，我不是說我喜歡打扮，而是我愛生活中美好的東西——五彩繽紛的夜景，稻麥飄香的田野，水天壹色的沙灘，悠閑寧靜的鄉村.....這些場景讓人想入非非，但現實條件往往不允許，或者即使允許，也只是短暫地與之分離。但是對美的追求不能停止。如何才能化解這期間的矛盾？只有攝影。它把這壹幕“美”留在了記憶卡裏，留在了膠片上，留在了我們身邊，留在了我們心裏，而且是真實的，不是壹段文字，也不是壹幅水墨畫。當妳再看的時候，哦，某年某月某日，我曾經去過這個醉人的地方，然後我回憶起了壹段記憶.....所以，它也有保留不斷逝去的記憶的功能。而這些功能都只有攝影才能實現。
攝影不是壹個專業的、有針對性的愛好。不是只有某些人能做到的事，但有壹個相機，壹雙明亮的眼睛，壹顆能發現美的心，就足夠了。有句話說:“生活中不缺美，缺的是發現美的眼睛。”攝影也是如此。不管妳的相機是單反還是專業的，不管妳年齡多大，只要妳能發現美，即使是不起眼的卡片機也能拍出驚艷的照片。對我來說，我其實更愛我們的尼康膠片相機，且不說它有壹些數碼相機趕不上的幾千萬像素，而是我愛它的原因。膠片相機已經存在了100多年。時至今日，雖然大部分人都升級了，數碼相機也充斥了各大景區和商場，但還是有人在“玩膠片”。使用膠卷意味著壹卷膠卷要20多塊錢，37張照片，妳只有37次機會。失敗壹次，這次就過了，再也不回來了。不能用手指“刪除”，相當於留下了壹張難看的照片，會讓妳有罪惡感。所以每當我拿起這個舊相機準備拍照的時候，我總是先用眼睛選景，選景的時候再選角度，然後用相機裝進鏡頭保存在膠片上。罪惡感消失了，取而代之的是成功的喜悅。
現在出去攝影叫采風。我的理解是用相機采集自然風。每個人都能看到這股風，但每個人都不壹樣。每個人對大自然中的美有不同的眼光和不同的理解。但是，不管妳怎麽理解，只要妳能留住這壹刻，妳就能讓別人和自己滿意，別人也能欣賞它和自己。