首先，我們可以直接將完整或部分剪紙圖案運用到服裝設計中。在把握剪紙的文化內涵和色彩意義的基礎上，考慮位置的擺放或者整體色彩的協調。局部應用，可以考慮在衣領、袖子、下擺使用剪紙圖案進行裝飾，可以加強服裝的廓形，體現服裝的特點。胸背的花紋裝飾直觀，能產生更強的視覺效果。比如t恤，圖案的設計是最大的賣點，圖案的種類涉及方方面面。品牌符號、風景、人物、繪畫是服裝圖案的主題。剪紙圖案中的發髻娃娃、生命樹等代表元素應用到服裝設計中，可以提升設計的整體美感。
2.模式的間接使用
剪紙中的形象可能與現代主流審美有壹定差距。在借鑒剪紙元素時，首先要對圖案進行處理，通過提取、重構、抽象等手段，提煉或重構圖案所包含的概念或信息，從而確定符合現代主流審美的藝術語言。
提煉就是簡化剪紙造型，有選擇地保留部分，提取適合服裝設計的元素。
重構是將圖案中的元素進行拆解和重組，形成新的圖像。這樣既保留了剪紙元素中的傳統圖案，又打破了傳統思維和視覺習慣，創造出更加符合現代主流審美的形象。
抽象，即利用幾何變形處理剪紙圖案，將圖案誇張變形，重新排列組合，形成新的形象。現代設計的主流更傾向於簡潔明快的圖案，這種圖案不僅可塑性強，還可以與其他意象相結合。從剪紙元素的具象中提煉出壹個簡單抽象的形象，更符合主流審美。民間剪紙分布廣泛，具有濃郁的地域特色。我們可以選擇合適的主題用於時裝設計，並將創新與設計相結合。
隨著復古潮流的興起，越來越多的品牌抓住了傳統文化的元素。比如，李寧做到了運動潮流與傳統文化的結合，以及品牌對消費市場和文化環境的敏銳洞察，使得李寧在壹系列國內運動品牌中脫穎而出，成為消費者心中的首選。2020年，李寧和敦煌博物館在沙漠中舉辦了壹場秀，在時尚界掀起了壹股潮流。這種文化與歷史傳統的溝通，正是人們在尋找的文化認同和歸屬感。在此次活動中，推出了敦煌博物館聯合簽名的系列單品。設計師在服裝和運動鞋的設計中呈現了敦煌之美和絲綢之路的文化底蘊，受到年輕消費者的喜愛。
設計與傳統的結合，現代設計潮流元素與傳統藝術風格的結合，既弘揚了傳統，又給現代設計帶來了創作靈感。服裝設計師呂丹丹在她的作品中加入了許多中國傳統文化的元素。各種草紋和龍紋的運用，讓她的設計更加優雅，更加東方化。第十四屆大連杯金獎作品《中國寶寶》的設計借鑒了剪紙的元素，將剪紙藝術中獨具特色的壹個抓包子的娃娃形象直接運用到童裝設計中。作品既有民族特色，又有童趣，實現了實用性與藝術美的結合。