名著是經過時間洗滌的經典。他們往往擁有廣泛的群眾基礎，熟悉的故事情節和人物形象，自然具有巨大的市場號召力。所以名著的改編確實具有與生俱來的欣賞性，名著的改編通常是很多藝術創作成功的重要途徑。改編自《早春二月》、《青春之歌》的同名電影，改編自《三國演義》、《水滸傳》、《西遊記》、《紅樓夢》、《圍城》、《四世同堂》的同名電視劇，依然有其經典特質。但是重復拍攝尤其是近景重拍成功的是極少數，因為嚼別人嚼過的剩包子肯定是無味的。既有藝術本身規律的制約，也有創作人員對名家作品的態度。
如果翻拍對名著有新穎的見解和獨到的發現，並賦予其新的、符合邏輯的藝術闡釋，翻拍或許能享受到許多倍的審美享受；如果出於對名著的尊重，人們為了公益而獻出壹份對文化普及的熱愛，或者花自己的錢投資藝術，而不是花大量靠自己和明星的外表籌集的錢，人們還是可以理解他們是否成功的。然而，現實恰恰相反。名著翻拍不是文化經典的寶藏，而是提升自己的手段。這些文化含量普遍較低、商業氣息濃厚的翻拍作品，充斥著各種選秀節目和別有用心的噱頭，無壹例外地淪為低俗的商業炒作。
中國是壹個發展中國家，經濟基礎相對薄弱，用於文化建設的社會資金有限。當很多人還在為基本的溫飽掙紮，為幾十塊錢的文化消費發愁的時候，我們的藝術家卻隨意動用幾百萬甚至上千萬的資金，去制作和生產壹堆拙劣的仿制品甚至壹文不值的文化垃圾，往好裏說是社會資源的不合理分配，往壞裏說是資源的嚴重浪費。如果把這些資源用於文化原創，也許能給文化史留下點什麽，而屢禁不止的文化贗品除了給名著抹黑，不會留下什麽有用的東西。
其實隨著越來越大的翻拍趨勢，觀眾的興趣越來越低。翻拍浪費了寶貴的文化資源，占用了社會的公共空間，破壞了觀眾對名著的尊重。在特定層面上，這反映了文藝界急功近利的浮躁精神，印證了文化原創力的薄弱和缺失，也反映了文化人對文化市場趨勢把握的不自信。
藝術的法寶在於創新。名著是全社會的精神財富，需要精心保護和傳承。如果改編沒有創新，名著就可能貶值，阻斷正常的文化傳承。無休止的惡意翻拍，讓名著沒有深度模仿和重復就陷入平庸，不僅糟蹋了文化資源，損害了前輩的聲譽，也敗壞了觀眾的品味。最終受害最深的還是藝術本身。
重復是藝術的天敵，重復的翻拍大多是影視劇的滑鐵盧，無休止的翻拍風應該停止了。