《東京少女》是《東京少年》的姐妹片，同樣以“無法觸碰的戀人”作為主題。這是壹部具有少女漫畫式情懷的電影，壹只穿越時空的手機在當代少女和百年前的青年之間牽起紅線，由此譜出壹曲哀婉動人的愛情故事。 執掌本片導筒的小中和哉因鹹蛋超人系列電視劇而廣為人知。乍看起來，這位擅長特攝片的導演似乎和戀愛電影八桿子打不到壹塊，然而細數起來，小中與奇幻型愛情片似乎有著特殊的緣分。他的電影處女作《星海對岸的國度》描繪了壹場陰陽相隔之戀，而觸動他拍攝該片的契機則是經典穿越愛情片《時光倒流七十年》。沒想到，多年之後，這部八十年代的美國老片又讓小中和哉與《東京少女》結緣——本片制作人丹羽多聞安德烈和編劇林誠人在推敲劇情時，決定參考《時光倒流七十年》，丹羽想起小中相當迷這部片子，又有執導同類電影的經驗，就順勢邀請他來當導演。雙方壹拍即合，由此誕生了《東京少女》。 小中和哉和丹羽多聞安德烈是舊相識。兩人在高中時代是同學。當時，三年級的小中擔任成蹊高中電影研究會的會長，壹年級的丹羽則是骨幹會員。離開學校之後，兩人繼續合作拍片，丹羽不僅是《星海對岸的國度》制作團隊中的壹員，而且還在片中客串了壹個角色。 對小中導演來說，《東京少女》是壹個挑戰。影片的情節幾乎全靠打電話來推進，這種形式很難用電影來處理好，光是兩個人對話很容易讓觀眾覺得沈悶。而丹羽制作人則認為這恰恰是本片的壹個看點，電話這種只能通過聲音交流的方式反而比直接見面更有利於表達心聲，擁有壹種激發感動的力量。小中導演盡力將“打電話”拍出變化，運用了動靜結合、角度變換等各種手段。通常在拍打電話戲時都是演員各自單獨表演，由工作人員在壹邊讀臺詞。而本片卻是例外。拍攝夏帆部分時，佐野在現場幫助她入戲。而輪到佐野時，則有夏帆的表演錄音與他配合。這帶來了充滿真實感的對話，由此也營造出打動人心的情感氛圍。