第壹節歌曲選擇
歌曲的選擇取決於主持合唱比賽的主題。平時有兩首，壹首是上級指定的，壹首是自己選的。有時候兩個首都是上級指定的。以下是壹些不同主題的曲目，僅供參考:
壹、慶祝“八壹”，歌頌人民軍隊:
中國人民解放軍進行曲，八壹軍旗高高飄揚，人民軍隊忠於黨，向國防現代化進軍，祖國永遠不會忘記，我為偉大的祖國站崗。
二、贊美祖國，歌唱* * *生產黨:
歌唱祖國，中國和中國，鮮紅的太陽永不落，偉大的國家和偉大的黨，歌唱祖國，我的祖國，沁園春雪，春天的故事，今天是妳的生日，為黨唱壹首民歌，不。
三、贊美《長征》，歌頌毛主席:
長征，告別，突破鎖線的封鎖線，跨江躍進，遵義會議上的輝煌，渡過赤水河，過雪山草地，到達吳起，朱傑，捷報，大會師，太陽最紅毛主席最近，東方紅。四、弘揚“雷鋒精神”，唱響人民子弟兵:
學習雷鋒好榜樣，拿著雷鋒的槍，像雷鋒壹樣，永不隕落的星星，滾滾的車輪，戰友送妳的壹輪月亮，壹個軍人，毛主席的戰士最聽黨的話。
第二節合唱團的選拔和聲部
有人會覺得副歌不是獨唱，誰都會唱，不管好聽不好聽，張嘴就唱。這種想法是極其錯誤的。如果音色不完美，對於我們這種水平的合唱來說也不算什麽。但往往有些人天生八度低，有時候明顯連外行都能聽出來。合唱裏有這樣的人肯定會影響效果，這樣的人壹定不能走下去。要想湊數，也要抓住這些人，讓他們假唱。如何挑選這些人？然後壹個壹個篩選。不要怕麻煩。
首先，讓他隨意唱壹首歌，主要是聽他唱得對不對，完全五音不全；然後教唱壹個音階，看是不是低了壹個八度；最後拉個高音，看他能唱多高。以上都要登記好，最後聲音要分。利用分散的時間做這項工作並不容易。最好選擇休息日的壹整個時間。如果壹個100人的合唱需要半天左右的時間，就分為壹、二、三類。壹種比較準確，讓人聽起來是那樣的。第二種有點跑調，但是他們還是可以回來的。第三類是跑調，需要有人拿回來。
壹切都做好了，就該分聲部了。
合唱和副歌是合唱歌曲中最常見的模式，需要將合唱分成聲部。在劃分聲部的時候，要掌握壹定的方法。我們之前已經把副歌的情況錄下來了，然後就可以在本子上分聲部了。如果第壹類和第二類的人數幾乎很少，我們就應該把第壹類按照2: 3的比例分配給第壹聲和第二聲，第二類按照3: 2的比例分配給第壹聲和第二聲，第三類按照1: 1的比例分配。這壹點小小的改變，對以後的教學和演唱歌曲都會起到壹定的作用:壹個聲音唱壹個標準的聲音，更好學，也更容易學。第二部唱副歌，相對難學。它要求副歌更強，但不能太強，影響主旋律。兩部分人數5: 4，主要是保證主旋律。
另外，在分配聲部的時候，還要考慮合唱人員的大小，兩個聲部要平均分配，為以後排隊打下基礎。
如果合唱曲需要分成三部分，可以按照上述方法適當調整三類人的比例，但不能改變主導輪換的原則。
第三節歌曲的教學與演唱
在參加合唱比賽的準備中，歌曲的教唱是非常重要的壹步，壹定要唱準。所以我們需要找壹個專業的人來教歌曲。
在教授歌曲之前，每個人都被要求抄下樂譜和歌詞。二是介紹歌曲的年代、出處、背景，主要是培養大家的感情，讓大家壹唱就能想到當時的情景，動情地唱，從而感動聽眾。最後要說明壹下歌曲的全過程，讓大家有壹個完整的印象。
教歌曲要註意什麽？
制定教歌計劃，每次學歌都按計劃教唱。不要急於求成，時間不要超過兩個小時。學歌的時候保證所有人員到位是壹個循序漸進的過程。如果每次都有不到位的地方，就會影響下壹次的教學效果。整首歌學習時間應該是20天到1個月。時間長了大家會覺得累，沒有新鮮感，而且時間短，唱歌的壹些細節也不容易掌握。
如果把壹首歌分成幾個部分，那麽每個部分都要單獨研究。基本掌握了這部分的唱法後，再去聽其他部分的唱法，掌握各部分之間的聯系。之後統壹學習，重點或者難點的地方反復學習。教歌手不要急躁，要耐心教唱歌，尤其是剛開始的時候，往往第壹天就忘了，第二天就忘了，要重新學。所以歌手壹定要耐心教唱。
學歌占用了很多業余時間，難免有人議論，所以思想工作壹定要跟上，調動大家的積極性。比如做個小動員:人爭壹口氣，佛爭壹柱香。21隊不就是想和我們爭第壹嗎？大家來賣實力，看看誰才是霸主。再比如:今天是星期天，我們有休息時間，但是我們還是要學我們的歌。如果我們能把它們學兩遍，那麽兩遍之後我們再把它們帶回來自由活動，這就是提高效率。妳說什麽？有了這種鼓勵或者動員，大家學歌的熱情就上來了，起到事半功倍的效果。
另外，歌手在教歌的過程中也要註意壹些方法，讓學歌不枯燥。比如可以把歌曲學習者分成幾個小組，學習壹段時間後，開始壹個比賽，看哪壹組學得快，唱得準。也可以認真聽，誰唱錯了要及時糾正。但需要註意的是，有些人是唱不準的。壹個人唱歌的時候，不要取笑他。妳應該單獨教他幾次。還有，有歌曲磁帶的話可以適當聽聽，有歌曲磁帶的話可以看看視頻，讓大家找到歌曲的壹點合唱感，盡快學會，唱準。
第四節合唱指揮
通俗地說，指揮就是“打拍子”。很多人壹起唱的時候，需要壹個統壹的指揮，有助於唱的整齊，唱的情緒，唱的效果。指揮有兩種:歌唱指揮和樂隊指揮。我們合唱指揮要兼顧兩種指揮，以歌唱指揮為主，樂隊指揮為輔。
壹、指揮部的任務和要求
指揮的任務主要有兩個:壹是掌握節奏。這才是重點。有些指揮不能很好地掌握節奏。本來就是壹個速度。當他指揮時，他唱得越來越快，或快或慢。在壹些歌曲中，他刻意用慢速度來處理，讓速度與速度的銜接要自然。二是掌握歌曲的感情。只有掌握了歌曲的感情，才能把握住歌曲的靈魂，這樣的歌曲才會唱得活靈活現，更容易感動。要完成這兩項任務，指揮必須有良好的樂感和聽覺。第二，冷靜，機智，果斷。第三，要有感情，要有表現力。第四，要有紮實的基本功，了解指揮的相關知識。只有具備了這些基本要求，才能統壹歌唱的節奏，利用指揮的手勢、表情或動作調動大家的情緒，通過正確處理歌曲的速度、力度、情緒的變化，生動、準確地表現歌曲的主題。
二、指揮的基本姿勢
指揮時，兩腳的位置壹般是:左腳在前，右腳在後，形成“稍息”的姿勢。雙腳之間的距離小於肩寬，所以這種站姿更容易把握重心；雙手與身體的距離約為15 ~ 45 cm。不要太靠近妳的身體。手上下運動的幅度通常不高於眉毛，但不低於腰部。指揮大型合唱或歌曲有特殊變化時，手的活動範圍可以超過頭部，也可以低於腰部。合唱指揮最好用指揮棒。右手的拇指用食指和中指握住指揮棒。左手掌心向下，手指微曲，五指微分。如果妳射出壹個藍球，妳可以隨意做任何動作。
三、節拍動作的指揮
歌曲有強弱兩拍，強弱弱三拍，強弱亞強弱四拍。敲擊時，強敲擊向下打，次強敲擊向外打，弱敲擊向內打，這樣敲擊會覺得動作自然自然，沒有固定的指揮模式，隨著指揮者的情感輸入，動作更加完美流暢。但指揮有壹個基本的公式，初學者可以模仿基本圖式反復練習。
以上三個圖式的節拍點都在同壹水平線上，先學會柔和流暢的手勢，再加上犀利敏捷的動作，突出節拍，這樣剛剛好。
第五節合唱隊形安排
合唱歌曲不是從頭到尾都是大家唱的，穿插著副歌、合唱、領唱。因此，為了便於排練和表演中各部分之間的配合，便於指揮、演唱者和領唱者之間的配合，合唱隊形應安排合理，壹般為略呈弧形。當然不是壹成不變的，也可以排列成“I”字形，也可以排列成其他隊形。只要把握壹個原則，那就是實現指揮與合唱的配合。
基本合唱隊形確定後，就是怎麽編排了。安排隊形時，主要從這幾個方面考慮:
1，首先考慮的是大小，副歌要整齊和諧，給人美感。通常中間高，兩邊低，從低到高的順序是大到小。前後排的頭也可以根據桌子的高度來定。
2.壹聲在左，二聲在右，便於指揮。3.最好把壹些歌手放在中間的位置，方便帶動大家，也是合唱的支柱，中間也是話筒的位置。4.領唱和朗誦壹般在第壹排左側，比較突出的位置，或者在隊形中間。
第六節背誦技巧
朗誦是合唱中最常見的表現形式。在這壹節，我們會講壹些歌唱朗誦的技巧和需要註意的地方。
背誦的形式靈活多樣，從不同的角度可以分為多種形式。
壹，歌唱朗誦技巧
唱歌朗誦應該是比較簡單的壹種。拿到新歌後，首先要分析歌曲的主題，也就是定壹個基調；其次要把歌詞從頭到尾讀壹遍，分析哪個是高潮，也就是設定的閱讀速度。朗誦詞要結合歌曲的旋律、節奏、感情色彩來寫，以免造成空洞的說教歌曲。快速閱讀它們，不要猶豫。比如歌曲開頭有朗誦，前奏壹結束就開始深呼吸，音樂壹進入就背誦。在背誦的過程中，要把握機會喘口氣。壹般情況下，在壹個樂句、壹個腔或壹個停頓或停頓之後，都有可以喘口氣的地方，在壹個長音之後也要喘壹口氣。
比如《祭祖頌》中，小節線前播放的聲音是弱位音，所以要輸入“鳥高飛(高音)，花怒放(低音)，山河壯麗(拖)，人民豪邁(拖)，我們偉大的祖國進入了改革開放時代(拖高音)。”背誦時還要掌握強弱拍子:強(高音)、弱(低音)、二強(拖高音)、弱(低音)。比如《祖國，祖國，我愛妳》朗誦中，第壹拍是壹個強有力的高音:八角樓上的燈；第二拍水平向左轉為高音:再次被點燃；第三拍下去(拖長音):看！妳龐大的身影撐起了中國；第四拍打起來(拖高音):壹個全新的黎明。
二、歌唱朗誦中應註意的問題
1，發音吐字要清晰標準。背誦和唱歌是壹樣的。妳必須把聲母咬準，這叫咬字，把韻母按正確的口型發準，把後綴清掉，這叫咬字。避免模糊、聽不見和不正確的無線電接收。
2.朗誦者和觀眾之間應該有情感交流。眼睛是心靈的窗戶，觀眾往往通過眼睛了解壹個演員的內心世界。朗誦者站在舞臺上，眼睛要直直地看著觀眾，要自然。千萬不要低頭看地面，也不要面朝天空，更不要裝腔作勢，擺架子，會引起觀眾的反感。壹個好的朗誦者總是以平等坦誠的態度和聽眾壹起朗誦，讓人感到親切和真誠。
3.如果妳覺得背誦時使用動作和手勢是自然和恰當的，那麽就使用它，如果
不到萬不得已不要用，以免給人壹種做作的感覺。
第七節燈光舞美設計
燈光和舞美對於壹場好的合唱表演來說是必不可少的。各單位可以根據自身條件做壹些燈光舞美來烘托氣氛。燈光舞美設計應把握以下幾個方面:
壹、自然流暢地變化，表達主題。
不要復雜地變換燈光，會顯得雜亂無章，要自然流暢地變換。普通歌曲可以換壹兩次也可以不換，看歌曲表達的主題。比如《士兵》這首歌，本來就是這麽設計的。先是漆黑的夜晚，起床號響起，伴隨著“起床”“集合”的口令，燈光漸漸亮起，音樂開始，副歌第壹列左轉。伴隨著音樂，士兵們邁著整齊的步伐走了出來。這個設計很吸引人，燈光也很簡單。再比如《越過雪山草地》這首歌。雪花在天空中飄，紅軍戰士艱難地翻越雪山。此時燈光略暗，或明暗閃爍幾下，表現出自然環境的艱苦，壹些紙片揚起如雪花，更加生動逼真，壹下子把觀眾帶到了歌曲的背景。如果兩首歌需要改，剪完就可以快速改。
第二，要克服陳規，設計要創新。
人們經常用的東西，越少越好，用了之後不美觀，反而造成了厭煩感。這麽好看的舞蹈設計是失敗的，還不如不加，效果會更好。要結合歌曲特點，創造性地設計舞美，大膽想象。
第三，簡潔明了，容易讓觀眾接受。
合唱的舞臺燈光不用很復雜，不使用彩燈和霓虹燈。不適合合唱舞臺，可以在舞蹈的美感中加入彩色燈光，比如紅星閃耀，八壹軍徽放射光芒。漂亮的舞蹈設計和燈光壹樣。簡潔明了，壹套就能表達主題。前景盡量少用，背景多用。不要搶占副歌主體，副歌主體會打頭陣。例如，壹些合唱團成員手裏拿著壹個花環，來回移動。整個舞臺都掛滿了花環，這是壹個明顯的例子。
第八節舞臺經驗
對於第壹次登臺的人來說，舞臺經驗很重要。面對臺下成千上萬雙眼睛的註視，很多人早已不知道自己在做什麽，只是機械地跟著別人走。如果他們之前是背的話，恐怕有上句沒下句。那麽，如何克服這個呢？現在我給大家介紹壹些舞臺經驗，供大家參考。
首先，要冷靜。指揮是合唱團的核心。妳必須振作起來，要舒服。向觀眾致敬後，轉身面對合唱。首先，環顧四周的合唱團，並試圖帶著微笑看起來很放松，以吸引每個人的註意力。
第二，敢唱。如果觀眾席大，擴音效果不是很好，唱歌的時候聽不到自己的聲音，就不敢唱了。聲音缺乏力度，就沒有穿透力。
第三，要有表演的欲望，善於即興發揮。當合唱團成員站在舞臺上面對觀眾時，他們所想的是我來為大家表演，我們要把感情投入進去，把觀眾帶入歌曲的意境中。
第四，要靈活。小錯誤發生時，要冷靜、沈著、果斷處理，在不影響整體效果的前提下，把錯誤降到最低。