第壹節歌曲選擇
歌曲的選擇取決於主持合唱比賽的主題。平時有兩首,壹首是上級指定的,壹首是自己選的。有時候兩個首都是上級指定的。以下是壹些不同主題的曲目,僅供參考:
壹、慶祝“八壹”,歌頌人民軍隊:
中國人民解放軍進行曲,八壹軍旗高高飄揚,人民軍隊忠於黨,向國防現代化進軍,祖國永遠不會忘記,我為偉大的祖國站崗。
二、贊美祖國,歌唱* * *生產黨:
歌唱祖國,中國和中國,鮮紅的太陽永不落,偉大的國家和偉大的黨,歌唱祖國,我的祖國,沁園春雪,春天的故事,今天是妳的生日,為黨唱壹首民歌,不。
三、贊美《長征》,歌頌毛主席:
長征,告別,突破鎖線的封鎖線,跨江躍進,遵義會議上的輝煌,渡過赤水河,過雪山草地,到達吳起,朱傑,捷報,大會師,太陽最紅毛主席最近,東方紅。四、弘揚“雷鋒精神”,唱響人民子弟兵:
學習雷鋒好榜樣,拿著雷鋒的槍,像雷鋒壹樣,永不隕落的星星,滾滾的車輪,戰友送妳的壹輪月亮,壹個軍人,毛主席的戰士最聽黨的話。
第二節合唱團的選拔和聲部
有人會覺得副歌不是獨唱,誰都會唱,不管好聽不好聽,張嘴就唱。這種想法是極其錯誤的。如果音色不完美,對於我們這種水平的合唱來說也不算什麽。但往往有些人天生八度低,有時候明顯連外行都能聽出來。合唱裏有這樣的人肯定會影響效果,這樣的人壹定不能走下去。要想湊數,也要抓住這些人,讓他們假唱。如何挑選這些人?然後壹個壹個篩選。不要怕麻煩。
首先,讓他隨意唱壹首歌,主要是聽他唱得對不對,完全五音不全;然後教唱壹個音階,看是不是低了壹個八度;最後拉個高音,看他能唱多高。以上都要登記好,最後聲音要分。利用分散的時間做這項工作並不容易。最好選擇休息日的壹整個時間。如果壹個100人的合唱需要半天左右的時間,就分為壹、二、三類。壹種比較準確,讓人聽起來是那樣的。第二種有點跑調,但是他們還是可以回來的。第三類是跑調,需要有人拿回來。
壹切都做好了,就該分聲部了。
合唱和副歌是合唱歌曲中最常見的模式,需要將合唱分成聲部。在劃分聲部的時候,要掌握壹定的方法。我們之前已經把副歌的情況錄下來了,然後就可以在本子上分聲部了。如果第壹類和第二類的人數幾乎很少,我們就應該把第壹類按照2: 3的比例分配給第壹聲和第二聲,第二類按照3: 2的比例分配給第壹聲和第二聲,第三類按照1: 1的比例分配。這壹點小小的改變,對以後的教學和演唱歌曲都會起到壹定的作用:壹個聲音唱壹個標準的聲音,更好學,也更容易學。第二部唱副歌,相對難學。它要求副歌更強,但不能太強,影響主旋律。兩部分人數5: 4,主要是保證主旋律。
另外,在分配聲部的時候,還要考慮合唱人員的大小,兩個聲部要平均分配,為以後排隊打下基礎。
如果合唱曲需要分成三部分,可以按照上述方法適當調整三類人的比例,但不能改變主導輪換的原則。
第三節歌曲的教學與演唱
在參加合唱比賽的準備中,歌曲的教唱是非常重要的壹步,壹定要唱準。所以我們需要找壹個專業的人來教歌曲。
在教授歌曲之前,每個人都被要求抄下樂譜和歌詞。二是介紹歌曲的年代、出處、背景,主要是培養大家的感情,讓大家壹唱就能想到當時的情景,動情地唱,從而感動聽眾。最後要說明壹下歌曲的全過程,讓大家有壹個完整的印象。
教歌曲要註意什麽?
制定教歌計劃,每次學歌都按計劃教唱。不要急於求成,時間不要超過兩個小時。學歌的時候保證所有人員到位是壹個循序漸進的過程。如果每次都有不到位的地方,就會影響下壹次的教學效果。整首歌學習時間應該是20天到1個月。時間長了大家會覺得累,沒有新鮮感,而且時間短,唱歌的壹些細節也不容易掌握。
如果把壹首歌分成幾個部分,那麽每個部分都要單獨研究。基本掌握了這部分的唱法後,再去聽其他部分的唱法,掌握各部分之間的聯系。之後統壹學習,重點或者難點的地方反復學習。教歌手不要急躁,要耐心教唱歌,尤其是剛開始的時候,往往第壹天就忘了,第二天就忘了,要重新學。所以歌手壹定要耐心教唱。
學歌占用了很多業余時間,難免有人議論,所以思想工作壹定要跟上,調動大家的積極性。比如做個小動員:人爭壹口氣,佛爭壹柱香。21隊不就是想和我們爭第壹嗎?大家來賣實力,看看誰才是霸主。再比如:今天是星期天,我們有休息時間,但是我們還是要學我們的歌。如果我們能把它們學兩遍,那麽兩遍之後我們再把它們帶回來自由活動,這就是提高效率。妳說什麽?有了這種鼓勵或者動員,大家學歌的熱情就上來了,起到事半功倍的效果。
另外,歌手在教歌的過程中也要註意壹些方法,讓學歌不枯燥。比如可以把歌曲學習者分成幾個小組,學習壹段時間後,開始壹個比賽,看哪壹組學得快,唱得準。也可以認真聽,誰唱錯了要及時糾正。但需要註意的是,有些人是唱不準的。壹個人唱歌的時候,不要取笑他。妳應該單獨教他幾次。還有,有歌曲磁帶的話可以適當聽聽,有歌曲磁帶的話可以看看視頻,讓大家找到歌曲的壹點合唱感,盡快學會,唱準。
第四節合唱指揮
通俗地說,指揮就是“打拍子”。很多人壹起唱的時候,需要壹個統壹的指揮,有助於唱的整齊,唱的情緒,唱的效果。指揮有兩種:歌唱指揮和樂隊指揮。我們合唱指揮要兼顧兩種指揮,以歌唱指揮為主,樂隊指揮為輔。
壹、指揮部的任務和要求
指揮的任務主要有兩個:壹是掌握節奏。這才是重點。有些指揮不能很好地掌握節奏。本來就是壹個速度。當他指揮時,他唱得越來越快,或快或慢。在壹些歌曲中,他刻意用慢速度來處理,讓速度與速度的銜接要自然。二是掌握歌曲的感情。只有掌握了歌曲的感情,才能把握住歌曲的靈魂,這樣的歌曲才會唱得活靈活現,更容易感動。要完成這兩項任務,指揮必須有良好的樂感和聽覺。第二,冷靜,機智,果斷。第三,要有感情,要有表現力。第四,要有紮實的基本功,了解指揮的相關知識。只有具備了這些基本要求,才能統壹歌唱的節奏,利用指揮的手勢、表情或動作調動大家的情緒,通過正確處理歌曲的速度、力度、情緒的變化,生動、準確地表現歌曲的主題。
二、指揮的基本姿勢
指揮時,兩腳的位置壹般是:左腳在前,右腳在後,形成“稍息”的姿勢。雙腳之間的距離小於肩寬,所以這種站姿更容易把握重心;雙手與身體的距離約為15 ~ 45 cm。不要太靠近妳的身體。手上下運動的幅度通常不高於眉毛,但不低於腰部。指揮大型合唱或歌曲有特殊變化時,手的活動範圍可以超過頭部,也可以低於腰部。合唱指揮最好用指揮棒。右手的拇指用食指和中指握住指揮棒。左手掌心向下,手指微曲,五指微分。如果妳射出壹個藍球,妳可以隨意做任何動作。
三、節拍動作的指揮
歌曲有強弱兩拍,強弱弱三拍,強弱亞強弱四拍。敲擊時,強敲擊向下打,次強敲擊向外打,弱敲擊向內打,這樣敲擊會覺得動作自然自然,沒有固定的指揮模式,隨著指揮者的情感輸入,動作更加完美流暢。但指揮有壹個基本的公式,初學者可以模仿基本圖式反復練習。
以上三個圖式的節拍點都在同壹水平線上,先學會柔和流暢的手勢,再加上犀利敏捷的動作,突出節拍,這樣剛剛好。
第五節合唱隊形安排
合唱歌曲不是從頭到尾都是大家唱的,穿插著副歌、合唱、領唱。因此,為了便於排練和表演中各部分之間的配合,便於指揮、演唱者和領唱者之間的配合,合唱隊形應安排合理,壹般為略呈弧形。當然不是壹成不變的,也可以排列成“I”字形,也可以排列成其他隊形。只要把握壹個原則,那就是實現指揮與合唱的配合。
基本合唱隊形確定後,就是怎麽編排了。安排隊形時,主要從這幾個方面考慮:
1,首先考慮的是大小,副歌要整齊和諧,給人美感。通常中間高,兩邊低,從低到高的順序是大到小。前後排的頭也可以根據桌子的高度來定。
2.壹聲在左,二聲在右,便於指揮。3.最好把壹些歌手放在中間的位置,方便帶動大家,也是合唱的支柱,中間也是話筒的位置。4.領唱和朗誦壹般在第壹排左側,比較突出的位置,或者在隊形中間。
第六節背誦技巧
朗誦是合唱中最常見的表現形式。在這壹節,我們會講壹些歌唱朗誦的技巧和需要註意的地方。
背誦的形式靈活多樣,從不同的角度可以分為多種形式。
壹,歌唱朗誦技巧
唱歌朗誦應該是比較簡單的壹種。拿到新歌後,首先要分析歌曲的主題,也就是定壹個基調;其次要把歌詞從頭到尾讀壹遍,分析哪個是高潮,也就是設定的閱讀速度。朗誦詞要結合歌曲的旋律、節奏、感情色彩來寫,以免造成空洞的說教歌曲。快速閱讀它們,不要猶豫。比如歌曲開頭有朗誦,前奏壹結束就開始深呼吸,音樂壹進入就背誦。在背誦的過程中,要把握機會喘口氣。壹般情況下,在壹個樂句、壹個腔或壹個停頓或停頓之後,都有可以喘口氣的地方,在壹個長音之後也要喘壹口氣。
比如《祭祖頌》中,小節線前播放的聲音是弱位音,所以要輸入“鳥高飛(高音),花怒放(低音),山河壯麗(拖),人民豪邁(拖),我們偉大的祖國進入了改革開放時代(拖高音)。”背誦時還要掌握強弱拍子:強(高音)、弱(低音)、二強(拖高音)、弱(低音)。比如《祖國,祖國,我愛妳》朗誦中,第壹拍是壹個強有力的高音:八角樓上的燈;第二拍水平向左轉為高音:再次被點燃;第三拍下去(拖長音):看!妳龐大的身影撐起了中國;第四拍打起來(拖高音):壹個全新的黎明。
二、歌唱朗誦中應註意的問題
1,發音吐字要清晰標準。背誦和唱歌是壹樣的。妳必須把聲母咬準,這叫咬字,把韻母按正確的口型發準,把後綴清掉,這叫咬字。避免模糊、聽不見和不正確的無線電接收。
2.朗誦者和觀眾之間應該有情感交流。眼睛是心靈的窗戶,觀眾往往通過眼睛了解壹個演員的內心世界。朗誦者站在舞臺上,眼睛要直直地看著觀眾,要自然。千萬不要低頭看地面,也不要面朝天空,更不要裝腔作勢,擺架子,會引起觀眾的反感。壹個好的朗誦者總是以平等坦誠的態度和聽眾壹起朗誦,讓人感到親切和真誠。
3.如果妳覺得背誦時使用動作和手勢是自然和恰當的,那麽就使用它,如果
不到萬不得已不要用,以免給人壹種做作的感覺。
第七節燈光舞美設計
燈光和舞美對於壹場好的合唱表演來說是必不可少的。各單位可以根據自身條件做壹些燈光舞美來烘托氣氛。燈光舞美設計應把握以下幾個方面:
壹、自然流暢地變化,表達主題。
不要復雜地變換燈光,會顯得雜亂無章,要自然流暢地變換。普通歌曲可以換壹兩次也可以不換,看歌曲表達的主題。比如《士兵》這首歌,本來就是這麽設計的。先是漆黑的夜晚,起床號響起,伴隨著“起床”“集合”的口令,燈光漸漸亮起,音樂開始,副歌第壹列左轉。伴隨著音樂,士兵們邁著整齊的步伐走了出來。這個設計很吸引人,燈光也很簡單。再比如《越過雪山草地》這首歌。雪花在天空中飄,紅軍戰士艱難地翻越雪山。此時燈光略暗,或明暗閃爍幾下,表現出自然環境的艱苦,壹些紙片揚起如雪花,更加生動逼真,壹下子把觀眾帶到了歌曲的背景。如果兩首歌需要改,剪完就可以快速改。
第二,要克服陳規,設計要創新。
人們經常用的東西,越少越好,用了之後不美觀,反而造成了厭煩感。這麽好看的舞蹈設計是失敗的,還不如不加,效果會更好。要結合歌曲特點,創造性地設計舞美,大膽想象。
第三,簡潔明了,容易讓觀眾接受。
合唱的舞臺燈光不用很復雜,不使用彩燈和霓虹燈。不適合合唱舞臺,可以在舞蹈的美感中加入彩色燈光,比如紅星閃耀,八壹軍徽放射光芒。漂亮的舞蹈設計和燈光壹樣。簡潔明了,壹套就能表達主題。前景盡量少用,背景多用。不要搶占副歌主體,副歌主體會打頭陣。例如,壹些合唱團成員手裏拿著壹個花環,來回移動。整個舞臺都掛滿了花環,這是壹個明顯的例子。
第八節舞臺經驗
對於第壹次登臺的人來說,舞臺經驗很重要。面對臺下成千上萬雙眼睛的註視,很多人早已不知道自己在做什麽,只是機械地跟著別人走。如果他們之前是背的話,恐怕有上句沒下句。那麽,如何克服這個呢?現在我給大家介紹壹些舞臺經驗,供大家參考。
首先,要冷靜。指揮是合唱團的核心。妳必須振作起來,要舒服。向觀眾致敬後,轉身面對合唱。首先,環顧四周的合唱團,並試圖帶著微笑看起來很放松,以吸引每個人的註意力。
第二,敢唱。如果觀眾席大,擴音效果不是很好,唱歌的時候聽不到自己的聲音,就不敢唱了。聲音缺乏力度,就沒有穿透力。
第三,要有表演的欲望,善於即興發揮。當合唱團成員站在舞臺上面對觀眾時,他們所想的是我來為大家表演,我們要把感情投入進去,把觀眾帶入歌曲的意境中。
第四,要靈活。小錯誤發生時,要冷靜、沈著、果斷處理,在不影響整體效果的前提下,把錯誤降到最低。