美女的圖片也叫？淑女畫？，是壹幅以中國封建社會中上階級婦女生活為題材的畫。典型的瓷器裝飾圖案，以仕女為主題。最早見於唐代長沙窯瓷器。宋元仕女畫的稀有與當時花鳥畫的盛行有很大關系。
明清是仕女畫的發展時期。明初由於當時青花原料的限制，仕女圖很少。明代中期的仕女畫大多反映了貴族婦女的生活。雖然數量不多，但對後來仕女畫的發展起到了積極的作用。比如成化朝的仕女圖，雖然不是很詳細，但是也挺古老的。晚明出現了大量的仕女畫，在壹定程度上反映了當時社會生活的現狀。清代仕女畫特別受歡迎，但各朝代的風格各不相同，順治仕女畫衣著考究，康熙仕女畫筆法傳神，乾隆仕女畫刻畫精細，都有獨特的時代特征。
發展階段
魏晉南北朝是仕女畫的早期發展階段。所描繪的女性主要是神話傳說中的古代賢淑女子和仙女，這類形象的原型壹般來源於詩詞歌賦、民間傳說等文學作品。藝術家在表現這些遠離現實生活的理想化女性時，最關心的是如何通過女性外在身體的表現來展現其內在的精神氣質。從現存最早的《仕女畫卷》和顧愷之根據東晉曹植《洛神賦》(宋抄本)所作的《洛神賦圖》中對洛水女神的描繪，我們可以看出魏晉時期典型的美是清瘦分明的，具有崇高而古老的神韻。
繁榮階段
唐代作為封建社會最輝煌的時代，也是仕女畫的繁榮階段。畫家以積極入世的樂觀主義關註豐富多彩的現實社會，尤其熱衷於表現貴族女性悠閑的生活方式和單調閑適的生活心境。張璇和周舫是這壹時期著名的女畫家。周舫的《戴花仕女畫》和《揮扇仕女畫》代表了唐代宮廷仕女畫在形神兩方面的傑出成就。畫家在造型上註重寫實和求真。女子臉型圓潤飽滿，身材豐滿結實，氣質優雅高貴，展現了盛唐時期皇家女性的奢華之美。這種美具有強烈的時代感，迎合了中晚唐大官僚貴族的審美趣味，備受矚目，成為唐代仕女畫的主要藝術特征。唐以後的五代是壹個政權更叠頻繁的時代，畫家們繼承了唐代的傳統，在仕女畫的創作上有所變化。比如古《韓熙載夜宴圖》中描寫的女藝伎，與唐代仕女相比，最顯著的變化是，由於缺少了唐代仕女的慵懶體態，藝伎豐滿的皮膚更加健康美麗。阮郜《元朗仙女圖》中仙女們纖細的身材，更是出了唐代仕女豐滿肥胖的造型方案。即使是唐代畫的仙女，也開始註重女性人物線條的曲線美和嫵媚體態。
創新階段
宋代是壹個政權相對穩定、經濟發達、文化繁榮的時代。在仕女畫的創作上，他們繼承了唐五代的繁榮，又有所創新，特別是在題材上，表現範圍擴大到了前所未有的程度。除了宮廷中的貴族婦女和神話傳說中的婦女仍被描繪外，生活中最底層的貧困婦女也開始引起畫家的註意，如王的《紡圖》中的婦女。與晉代顧愷之和唐代周舫筆下的仕女相比，她們沒有美麗的容貌、誘人的身材、華麗的服飾和高貴的地位，只是生活中最普通的農村婦女。衣服褲子打著補丁的老婆婆看起來憔悴而緩慢，艱苦的生活讓她看起來充滿了滄桑。作者以不加美化的現實主義藝術方式表現他們，旨在贊美他們的生活態度和樸實無華的人格美，同時對他們的貧困生活表示同情。畫面反映了宋代仕女畫的藝術特點，人物造型嚴謹，比例準確，體態生動自然。
衰退階段
元代蒙古貴族統治時期，特殊的社會形勢和民族矛盾使得畫家們紛紛投靠山野，致力於山水畫來表達自己的隱逸情懷，導致了元代仕女畫的衰落。在題材的選擇上，畫家並沒有繼承宋代積極表現眾多各種階級、身份、處境的女性的傳統，而是遠離現實生活，在歷史故事、文學作品中尋找題材，而繼承盛唐人物？善於接受、冷漠、舉止甜美、真誠、皮膚柔軟細膩、骨骼勻稱？留下來的，如畫的《杜丘圖》中的，與的《搖扇夫人圖》中的人物相似，圓臉丹鳳眼，高鼻梁，小而豐滿的嘴唇，臉上沒有過分的表情。身材豐滿肥胖搭配直筒長裙，隱藏了女性腰部的曲線美。
藝術成熟階段
明代是封建社會政治穩定的時期，仕女畫在文人畫家的積極參與下獲得了很大的發展。題材方面，除了肖像畫，戲劇、小說、傳奇故事中的各類女性都成為畫家最願意塑造的仕女形象。人物造型從宋代的具象寫實逐漸趨向於帶有壹定唯美色彩的寫意。淑女婀娜多姿，端莊美麗，舉止中透露出女性的優雅恬靜之美。尤其是她們在亭臺樓閣之間其樂融融，穿著緊身的亮色衣服，更是提升了她們纖細優雅的體態。
最高地位
清代作為封建社會的最後壹個朝代，看到了仕女畫的發展，正如清代高崇睿在《松下翟青集》中所說，仕女畫被提升到山水、花鳥題材之上的至高地位？天下名山勝於水，奇花異鳥，但壹個美人可以兼得。荊、關潑墨雖多，崔、艾花錢不少，也不像是文人墨客的集合體。？這壹時期，仕女畫越來越脫離生活，成為觀念化、程式化的表現主題。畫中的女子，無論是賢惠的婦人、淑女、仙女還是參軍習武的木蘭、梁紅玉，都有著修頸、修肩、修腰、長臉、修細節、修唇的模樣。風透露悲傷？、黯然神傷的小家碧玉風韻等。
這壹時期，無論是宮廷畫家焦秉貞、冷眉，還是文人畫家蓋齊、費都表現了女性？倚風而弱？他們的舉止是他們的審美追求。這種風格化？變態美女？造型，直到上海畫家任逸等人的出現，才有所改變。畫家對女性形象的創作熱情並沒有表現出對其人格的尊重，女性只是被展示的藝術觀賞對象。因此，女性題材繪畫在清代畫壇地位的提高反映了女性社會形象的下降。清代仕女畫的風格雖然失去了唐宋仕女畫健康舒展的風格，但在表現技法上吸收了文人畫的壹些積極因素，強調體態婀娜，崇尚飄逸飄逸的風格，並在作品中融入了西畫的優點，為後來的人物畫技法創新開辟了道路。
縱觀歷史，仕女畫經歷了起源、形成和發展的過程。經過兩千多年的漫長演變，它已經成為中國優秀的文化遺產，為我們今天的繪畫創新提供了豐富的經驗。
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