問題二:繪畫藝術有什麽特點？繪畫與其他門類美術的根本區別在於作品的平面化。從欣賞的角度來看，繪畫藝術有以下幾個主要特點:
1.在二維空間上創造三維空間。
繪畫是在二維空間中，依靠明暗和圖像結構來表現物體和圖像的凹凸，產生三維錯覺，使觀者感覺物體和圖像都是三維的。並通過物體的大小、遮擋關系、透視變化和色彩變化、虛擬現實等手段，產生深遠的空間效果。
2.描述性繪畫的準確性和表現力顯示了主觀世界的多面性。
善於描繪是傳統繪畫的藝術特征。
復制繪畫的準確性可以達到令人困惑的地步。例如，在本課中選擇和打印的《鮭魚片和檸檬的靜物》中，您可以感受到所畫物體身體紋理的逼真度。雖然隨著中國寫意和西方現代繪畫的興起，精確的描繪已經被忽視，但是商業廣告和工業設計、建築設計的效果圖仍然體現了繪畫的特點。
與再現性繪畫相反，表現性繪畫側重於表達主觀世界。既表達主觀心態和哲學，也描繪幻想和夢境，如《錯鏡》。有些表現性的繪畫排除了描寫的技術性，但壹定要有感人的藝術魅力。它的藝術魅力在於形式的獨創性，技法的新穎，造型的強烈視覺沖擊和形式美。
3.不同種類繪畫的藝術美
由於工具、材料、技法等因素的影響，各種繪畫都形成了自己獨特的藝術趣味和藝術家對藝術語言的掌握技巧與美感。中國的寫意，是利用宣紙吸水的敏感性和墨色淡淡的藝術效果，講究線條貫穿紙背的力度和美感，用墨多變厚重，筆墨構成生動的神韻。油畫，講究色彩要有豐富、凝重而豐富、和諧的美感。版畫講究“刀味”和“木味”以及印刷的美感。水彩畫講究水、色、筆法形成的輕、美、潤的藝術美。
構圖是繪畫的基礎。
構圖就是組織繪畫的藝術語言，使之構成壹幅完美的繪畫。構圖是繪畫藝術的基礎，也是表達作者思想，給人以形式美的關鍵。從欣賞的角度來看，繪畫構圖要註意以下幾個方面:
(1)賓主關系明確，位置安排得當。比如油畫《開國大典》，* * *站在人群前占據主要位置，身著深色衣服，在明亮的天空映襯下，在燈耳的浮動、欄桿透視線的引導和其他人物的精神意圖的作用下，使觀眾註意到這個偉大的人物，壹目了然地看到這個偉大的事件。
(2)作文結構形式和內容。作品的框架和藝術語言的結構形式是為了恰當地表達內容。比如日本的畫《白色的夜燈》，表現的是壹種開放、寧靜的意境。它用矩形框和橫線給人壹種平靜而舒展的心理效果，並沿著條狀的結構形式組合樹木，弱化單個樹木的顯著性，加強橫線給人的寧靜感。在國畫《太行山紀念碑》中，畫家用垂直構圖將群山組合成方形結構，用強烈的黑白對比，形成壹種堅實、敦厚、厚重的宏大氣勢，與以太行山為抗敵歷史豐碑的理念相壹致。
(3)色彩與內容的統壹。色彩是最具表現力的形式因素，畫面的色調對傳達內容起著重要的作用。比如開國大典的色彩是豐富明亮的，而白色夜光的色彩是深綠寧靜的，這些都與表現內容相吻合。
④構圖要符合形式美的規律，給人以形式美。
問題三:繪畫藝術的基本特征是什麽？中國的畫是寫意的！她以現實主義為基礎。
而外國的畫是寫實的。
他沒有達到國畫的水平。
中國畫的境界更高。
中國畫在相似和相異之間。
如果太相似，那就太俗了，也不是畫
中國畫突出的是壹種意境，是壹種更高的表達。
解說:壹般來說，西方繪畫藝術有兩個流派，壹個是現實主義或具象派。認識和把握自然的方式是純粹客觀的，始終貫穿著科學精神。畫家觀察和研究自然的方法主要是寫生。要求物體、光源、環境、視點是固定的，即創作時只能選擇客觀景物的位置和視點，決不能在畫面上隨便移動，以嚴格按照物理學、光學原理科學準確地再現三維空間的客觀世界，把運用和體現透視、解剖、光輝原則的準確性作為衡量藝術質量的重要尺度。所以畫家的功夫是用在眼睛能看到的物體和光影上，不允許增加任何個人的思想和想象。隨著科學技術的發展，出現了表現X射線、紅外光譜、光速、激光照明效果等內容和畫派。，這些都是肉眼看不到的，為了從圖片上進壹步體現最新的科技成果。二是抽象。西方藝術總是走極端。在藝術家厭倦了具象寫實之後，有人在短短幾十年內從具象的這個極端變成了另壹個極端，從印象派開始。抽象派與嚴格再現客觀形象的現實派正好相反。創作方法是將自然意象變形，追求抽象的裝飾和視覺效果，或者用光色和幾何的抽象組合來表達個人主觀的思想體驗，甚至潛意識、潛意識和各種隱秘的心理。隨著誇張變形的創作方式越來越極端，壹些人甚至扔掉畫筆，開始裝置藝術和行為藝術，西方壹些現代主義和後現代主義標榜的前衛，實際上是遠離現實，反叛壹切傳統文化和道德觀念，越來越傾向於病態的自我表現，對正常的藝術發展造成了極大的幹擾和破壞，勢必難以激起觀眾的* * *和廣大人民群眾的接受。
經過壹段時間的美術鑒賞課的學習和老師的細心講解，我對中西繪畫有了初步的了解。明白了。中西繪畫給我印象最深的是中西繪畫的區別。
先說中國的畫。對中國畫印象最深的就是她(我不能用它來形容中國的畫)意境美。她從來不以自然的真實表達為目的。她所表現的永遠是壹種源於現實，包含著畫家主觀思想的人格化自然。西方繪畫是對自然的真實再現和模擬。西方繪畫註重對自然的真實表達。我不敢說哪個好哪個壞。中國畫描繪的是心靈的故鄉，西洋畫描繪的是生活的故鄉。
中西繪畫的差異取決於中西思維方式的差異。中國的感性傳統與中西繪畫壹元論的區別，取決於中西思維方式的差異。中國的感性傳統和壹元論世界觀與西方的理性主義和二元論截然相反。中國的壹元論世界觀認為，人與自然是統壹的，人是自然的壹部分。中國人講究天人合壹，道家的天道不變，就是這種思想的真實體現。中國人的天人合壹觀念萌芽於原始社會的新器械時代，成熟於封建社會的先秦時期。莊子曾說，天地與我共存，萬物與我為壹，天是基礎，人是整個自然的壹部分，造就了中國人壹元論的世界觀。與此相關，它找到了中國人特有的感性思維方式，對自然的依戀使中國人視山川為民族之母。天人合壹的思想可以說是中國文化精神的精髓。
西方和古希臘理性主義和二元論的起源。理性主義和人文主義是古希臘藝術的靈感源泉，理性主義和人文主義的背後是人與自然二分法的二元世界觀。
中西不同的思維方式決定了中西藝術的內在差異。也許正是中西方對待自然的不同態度，才使得中西方繪畫如此不同。中國畫以表現山水為主題，能使人融入自然，給人壹種精神上的愉悅感。但是，我們很少能從西方山水畫中看到人的存在。他們想表達的是壹種獨立的天性。...& gt& gt
問題4:藝術的定義是什麽？藝術是造型藝術中最重要的藝術形式。是指運用線條、色彩、造型等藝術語言，通過造型、色彩、構圖等藝術手段，在二維空間(即平面)創造出靜態的視覺形象，表達作者審美感受的壹種藝術形式。畫的種類很多，從不同的角度可以分為不同的類別。從地域上看，繪畫可分為東方繪畫和西方繪畫；從工具材料來看，繪畫可以分為水墨畫、油畫、壁畫、版畫、水彩畫、水粉畫等。點畫可分為人物畫、山水畫、靜物畫、動物畫等。從作品形式上，繪畫可以分為壁畫、年畫、漫畫、漫畫、海報、插畫等。不同類型的繪畫形式，由於各自不同的歷史傳統，都有自己獨特的表現形式和審美特征。中國畫，又稱水墨畫，在世界畫壇上自成體系，獨具特色，是東方繪畫體系的主流。從工具材料來說，中國畫是用毛筆和墨水畫在宣紙和絲綢上的。它講究筆墨，重在用筆墨造型。在表現方式上，中國畫采用散點透視法。在畫面的構圖上，中國畫講究詩、書、畫、印，形成了獨特的形式美和內容美。油畫是西方繪畫的代表，是世界上最有影響力的繪畫。
問題5:什麽是藝術？藝術是以物質材料為媒介，創造占有壹定平面或三維空間的相當靜態的藝術形象的藝術。它是表達作者思想感情的社會意識形態，也是壹種生產形式。
通常指繪畫、雕塑、工藝美術、建築藝術等在空間中進行的，表達並訴諸於人的視覺的藝術。17世紀歐洲首次使用這個名稱時，泛指繪畫、雕塑、文學、音樂等具有美學意義的事物。當我在五四前後開始普遍使用這個詞時，它也有相當於整個藝術的意思..例如，魯迅在1913年解釋“藝術”壹詞時寫道:“藝術是壹個詞...翻譯自英文love。愛雲的人最初來自希臘，他們的友誼是藝術，不久後我國用“藝術”壹詞翻譯了“愛”，“藝術”壹詞成為專指繪畫等視覺藝術的名稱。
藝術傳播是指借助壹定的物質媒介和傳播方式，將藝術信息或作品傳遞給接受者的過程。
藝術接受是指以交流為基礎，以藝術作品為客體，以欣賞者為主體的主動消費、欣賞和批評活動。
以往從藝術作品到藝術欣賞，大多采用簡單直接的傳播方式，傳播的意義並沒有引起人們的重視。這主要是由於生產力和科技水平的限制，導致傳播功能落後，未能對藝術活動產生很大影響。在過去的壹個世紀裏，特別是近幾十年來，世界科學技術的飛速發展對藝術活動產生了巨大的影響。電子技術、衛星技術、計算機技術等高新技術的發展及其在文化藝術領域的廣泛應用，使得藝術傳播的方式和功能都有了很大的進步。它不僅使影視藝術成為當今最流行的藝術樣式，也影響了它對其他藝術樣式的許多表現形式和傳播方式，視頻技術的優越功能得到了充分體現。藝術傳播在當代藝術活動領域已經顯示出越來越重要的作用和地位，它對藝術作品的形式、規模、速度、周期、增殖，以及接受者的接受方式和欣賞興趣都有著重大的影響。
對藝術的接受，包括對藝術的消費、欣賞和批評，是藝術活動的目的，是藝術家和藝術作品最終實現其內在價值的根本途徑。藝術接受者的欣賞和批評活動具有強烈的主觀意義，既是對藝術作品的審美認知、闡釋和創作，也是與藝術家的精神交流和對話。藝術接受還可以對藝術家乃至客體世界進行精神反饋，從而實現藝術活動與社會活動的聯系，使藝術活動融於人類社會活動的宏大體系之中，並在其中發揮強大的作用。
它是藝術與哲學、美學、文化學、社會學、心理學、傳播學、人類學、比較研究、藝術史等學科的結合。從藝術的本質、藝術的起源、藝術的發展、藝術的創作、藝術的欣賞、藝術的交流等方面，論述了人類藝術發生發展的規律及其未來的走向和變化。藝術傳播的理論和歷史研究方向，更多地側重於藝術領域的大眾傳播，研究新媒體背景下藝術作為傳播信息和載體的各種問題。
主要研究知識:藝術概論、三大構成、中外藝術研究、大眾傳播等。涵蓋了廣泛的內容。
我主修藝術和傳播。我的學校在我大壹大二的時候學習了這些專業課，然後我在大三大四開始學習設計、廣告、室內、環境藝術。
人們用攝影、繪畫和雕塑來表達他們過去的生活。看這些作品中的任務和場景，往往能從有趣的細節和感人的故事中印出豐富的想象力。藝術作品不是對自然的機械模仿。藝術家在反思和展現生活的同時，要時刻融合自己的想法和情感態度。優秀的藝術家總是關註社會生活，關愛自然環境，在創作中表現個性。
主題:文藝作品內容的要素之壹。
主題:文藝作品中包含的基本思想。
改變事物的尺度，改變原有的空間位置或環境，可以形成新的視覺形象。達利的《永恒的記憶邊緣》就是壹個成功的例子。
中國結象征著團結、和諧、溫暖的人際關系。
著名的舞紋盆是石器時代的彩陶。陶盆內壁所繪的舞蹈圖案，反映了原始社會人們生活的壹個側面，稱他為理性的呼喚。
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問題6:什麽是藝術？研究美的藝術
“藝術”是指運用壹定的材料，通過構圖、透視、燈光等藝術手段，在壹定的空間中創造出直觀可見的平面形象或立體形象的藝術。它是壹種反映社會生活，表達藝術家思想感情的藝術形式。因為它借助視覺塑造和描繪人所能感受到的具體物體的形狀和外觀，物體的形狀是藝術的基礎，造型是藝術的特殊功能，所以我們還是稱之為造型藝術；還有，因為藝術形象是二維或三維展開的，所以人們也稱之為空間藝術；而且，由於藝術創造的藝術形象是客觀事物視覺形象的壹個組成部分，人們在欣賞時通過視覺感官去感受它的形象，所以藝術也叫視覺藝術；從它的存在方式來說，它是壹種靜態的藝術，這些說法都是從不同的角度來把握藝術形式，並沒有絕對的區分。
藝術這個詞在歷史上經歷了壹個演變過程。起初，人們把美化生活的壹切技術稱為藝術，如美化生活用品、珠寶和服裝的生活環境，以及反映和表現生活各種面貌的技術。總之，壹切表現美的技法都是美術，而此時作為動詞的“術”字主要是突出的，也就是美的藝術。後來，藝術這個詞逐漸被用來指繪畫、雕塑、文學和音樂。此時，藝術壹詞雖然從動詞變成了名詞，但並沒有與藝術壹詞明確區分開來，隨著歷史進入現代，“藝術”壹詞逐漸從“藝術”壹詞中分離出來，逐漸成為壹個獨立的藝術門類的稱謂，專指靜態造型藝術，將繪畫、雕塑、建築、工藝美術等靜態造型藝術統稱為藝術..這就是我們今天對藝術基本對象的定義。
造型藝術(美術)作為四大藝術形式之壹，和語言藝術、聲音藝術、表演藝術壹樣，屬於社會意識形態的藝術。它既有社會意識形態和藝術的壹般規律，又有自己特殊的造型藝術規律。藝術的特殊性在於它是壹種被人為塑造的靜態視覺藝術。它是藝術家利用壹定的物質材料和工具，塑造可見的平面和立體形象，來反映生活和理想的藝術。
熟悉藝術理論的人，總是把藝術理解為繪畫。繪畫確實是藝術的主要品種，但不是唯壹的，因為藝術還包括雕塑、建築、工藝美術等等。但是，繪畫是美術的基本品種。為什麽繪畫是最重要的壹種藝術？
繪畫是美術中最重要的種類。它是畫家在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上，創造出具有壹定形式、形體、肌理、色彩、空間感的藝術形象的藝術。，以筆和刀為工具，以顏料、墨、油、水為表現材料，以明暗的點和線、色彩的點和線為形式。這種豐富而富有創造性的畫面不僅是生活的反映，也是畫家世界觀和思想感情的反映。它具有認知功能、審美功能和教育功能。
就繪畫的種類和形式而言，官員是整個藝術範疇中最豐富多彩的。從繪畫材料來說，可以分為:中國畫、油畫、丙烯畫、版畫、水彩畫、水粉畫、馬賽克畫、漆畫、鐵畫、素描、速寫等。題材可以分為:人物畫、動物畫、山水畫、靜物畫、歷史畫、宗教畫、風俗畫等等。從畫框形式上，可分為:單幅畫、三層畫、組畫、連環畫。從功能上可以分為:海報、廣告畫、壁畫、年畫、漫畫、連環畫、插日書等等。可以用各種材料和工具做出不同主題、框架形式和功能的畫。比如油畫可以用來畫人物畫、靜物畫、歷史畫、宗教畫、風俗畫、宣傳畫、連環畫、插畫，中國畫也可以用來畫這幾種畫。繪畫不僅種類豐富，形式多樣，而且由於政治、經濟、文化傳統的不同，各個國家和民族的藝術風格、形式和手段也有明顯的差異。壹般認為，從古代埃及、波斯、印度、中國等東方文明發展而來的東方繪畫，和以歐洲勢力為中心從古希臘、羅馬發展而來的西方繪畫，是世界上兩大繪畫體系。這兩種繪畫體系在歷史上相互影響，為人類文明做出了各自獨特的貢獻...> & gt
問題7:繪畫藝術中的敘事是什麽？敘事是壹種情節，是畫面中的壹種信息傳遞。敘事表達重在場景的布局和畫面的元素。意圖的呼應，以及畫面中興趣的表達。在古典油畫中並不多見，但後來幾乎所有的浪漫畫派都有很強的敘事性，《創造亞當》、《馬拉之死》、《復活》等名畫也有很強的敘事性。中國畫中的人物畫也是敘事畫的代表。
問題8:學習繪畫藝術最難的壹步是什麽？在妳學習的路上，很難畫到壹定的程度。當然，對任何人來說都壹樣困難。最難的是興趣。興趣沒了就什麽都別說了。強迫自己去學美術，就算成功了，也只是個畫家。壹開始肯定是基本功-基本功-美學-高級美學最難。因為作為壹個畫家，妳必須能夠理解什麽樣的畫是好的。什麽樣的畫才有內涵。繪畫不是簡單的練習。妳需要變得精明。而且這種理解並不是說在於天賦。是興趣的問題，妳喜歡它就主動去研究它。是最好的捷徑。任何想畫出好畫的人，只要努力學習，努力練習，都是可以做到的。我想成為壹名畫家，或者在繪畫方面有壹定造詣的人。學好美學很有必要。多看看大師的作品。多看電視。多考慮壹些事情。多聽聽名師的講座。對妳壹定有很大幫助。如果妳是藝考生，祝妳學業有成。如果妳和我壹樣是藝術愛好者。那麽請聯系我。我願意和妳談談。3 5 0 4 9 5 7 7 9
問題9:藝術的概念是什麽？藝術的概念也是對“藝術”的壹種整體態度、理解或觀念。藝術觀念不僅體現在作品欣賞上，也體現在藝術創作上，會影響藝術創作的表現形式和風格特征。
藝術是造型藝術中最重要的藝術形式。是指運用線條、色彩、造型等藝術語言，通過造型、色彩、構圖等藝術手段，在二維空間(即平面)創造出靜態的視覺形象，表達作者審美感受的壹種藝術形式。畫的種類很多，從不同的角度可以分為不同的類別。從地域上看，繪畫可分為東方繪畫和西方繪畫；從工具材料來看，繪畫可以分為水墨畫、油畫、壁畫、版畫、水彩畫、水粉畫等。從題材上看，繪畫可分為人物畫、山水畫、靜物畫、動物畫等。從作品形式上，繪畫可以分為壁畫、年畫、漫畫、漫畫、海報、插畫等。不同類型的繪畫形式，由於各自不同的歷史傳統，都有自己獨特的表現形式和審美特征。中國畫，又稱水墨畫，在世界畫壇上自成體系，獨具特色，是東方繪畫體系的主流。從工具材料來說，中國畫是用毛筆和墨水畫在宣紙和絲綢上的。它講究筆墨，重在用筆墨造型。在表現方式上，中國畫采用散點透視法。在畫面的構圖上，中國畫講究詩、書、畫、印，形成了獨特的形式美和內容美。油畫是西方繪畫的代表，是世界上最有影響力的繪畫。
問題10:藝術的特點是什麽？什麽東西可以用自己的雙手留住壹切美好的東西？
藝術的定義很寬泛。
總之，讓妳開心的作品才是最好的。